要點臉吧，啥好片放你們手裡都拍爛了！
現在的片方還真是把觀眾當傻子了。
抄襲，垃圾營銷，摳圖······
反正不管劇拍成啥樣，只要最後出名（包括吐槽和罵名），片方就感覺自己贏了。
所以用心拍戲的導演越來越少，大家都想著怎麼搞個大新聞了。
BUT，再怎麼炒作與營銷，垃圾劇就是垃圾劇，打著大IP名義的續集也不行。
說到續集，還記得《舌尖上的中國3》打著舌尖旗號，最後拍出一坨shi時帶給我們的恐懼麼······
其實導演很清楚，【舌尖】二字就是收視保障，而拍成什麼樣，那根本不關自己事，不過確實，就算糊上天的舌尖3，在同期收視率裡，還是穩拿了第一。
所以數錢數到手軟的導演才不管你們怎麼罵，這種效果，還讓一些有同樣想法的人看到了拍片捷徑。
要啥原創，要啥認真，要啥匠心，找一個已經火的劇跟風就好了嘛！
······於是，《小戲骨八仙過海》粗線了。
小戲骨系列大家應該不陌生，從16年上線開始這群萌娃的戲被碰上了天，超高的還原度，精美的服裝，小演員們靈動的表現，不僅評分超高，很多媒體甚至用“整容般的演技”來讚美這群萌娃。
除了得分最高的紅樓夢，
三國白蛇傳
也都不錯，小戲骨這三個字成了招牌，所以，
八仙過海
···來蹭熱度了。
先強調一下，和舌尖上的中國3一樣，八仙過海團隊從導演到演員都是另一個班子，和之前的無關！無關！無關！
先不說小演員的演技如何，因為年齡問題，演的好壞與導演怎麼指導有直接關係，
貓醬只從道具佈景這些硬體來講，就知道八仙過海是有多敷衍。
《小戲骨紅樓夢之劉姥姥進大觀園》中，每個佈景都是加強加粗式的精緻。
黛玉隔紗坐在窗邊，暗黃的幔帳，輕風，不用任何臺詞就感受到了黛玉的愁。
俯瞰賈府，紅木傢俱，博古架，瓷器幔帳，沒那麼誇張的貴氣，但能看出處處的用心。
還有精緻過分的妝容和服飾。
黛玉的眉眼，應了“兩彎似蹙非蹙籠煙眉，一雙似喜非喜含情目”。
王熙鳳的衣服和帽子，不用演就詮釋了何謂貴氣逼人，加上小演員活靈活現的丹鳳眼，還真有當年
鄧婕
的那股機靈勁~
音樂和分鏡，處處透露著精心與認真，真誠的告訴觀眾，這並不是單純的cosplay。
而八仙過海系列：
emmmmm，道具組，你們這個天庭敢不敢再寒酸一點，一把椅子加兩三個柱子糊弄誰吶。
再說這天庭看上去不冷清嗎？就不能給娘娘配幾個
宮女
嗎？！
再有這龍椅的質感，還不如傢俱城裡的豪華軟裝，看著不結實也就算了，總感覺隨時要掉漆，真不知道天庭驗收是如何透過的。
小演員的妝也真是，堂堂王母娘娘，卻一個拿的出手的首飾都沒有，天庭裡散發著貧窮的氣息。
這若隱若現的
荷花池
，說是彩紙剪得喵都信了，撲面而來的塑膠感真的不如不佈置。
這位神仙，你家是直接偷的影樓佈景咩，怎麼感覺小時候花五塊錢就能在樓下照一張？！
你看看這個鬍子粘的，都看出膠印了······
反派的妝畫得就差腦門貼上反派倆字了，都什麼年代了妝化的還這麼臉譜化，眉毛拉長，眼影塗重，口紅變深就是壞人了？！再說這化得像菸灰隨便抓把的臉到底是個什麼情況。
到底是對壞人有什麼誤解。
這個村民的打扮還真是···樸實，素色的布圍上扎個腰帶就是古人了？古人看到會哭的好嗎。
劇情方面也充滿了槽點，八仙過海拍了十集，但本質上就是一毛一樣的劇情演了八遍！
善良的
鐵柺李
，助人為樂，被神仙發現，給他佈置點考驗，考驗透過，昇仙成就get。
善良的
呂洞賓
，助人為樂，被神仙發現，給他佈置點考驗，考驗透過，昇仙成就get。
善良的
何仙姑
，助人為樂，被神仙發現，給他佈置點考驗，考驗透過，昇仙成就get。
以上劇情重複八遍···劇本真TM好寫。
最後再來說說演技（還有說的必要嗎···）
紅樓夢裡，小寶釵的一顰一笑都能把觀眾帶入戲，哭戲簡直心疼死個人。
而八仙過海嘛，演技，不存在的。
高興。
震驚。
懷疑。
感謝。
······
散了散了。
舌尖上的中國
和小戲骨之前版本的成功，離不開整個團隊的拼搏。
拍攝前，總編導任長箴買來了1995年至今的《
國家地理
》雜誌，只要看到有吃的東西，就標註上，他們把資料按地域劃分，彙集成表格。後來覺得還是麻煩，就把所有雜誌全撕了，整整撕了兩天，把雜誌裡有用的資料裝進20多個活頁夾子，每個夾子都是用省份來命名。
小戲骨也是，在拍攝《小戲骨紅樓夢之劉姥姥進大觀園》時，團隊從“禮”做起，非常用心的請了專門的禮儀老師，來指導孩子們在劇中的各項儀態和形體，學習一些古代最基本的禮儀，以及古代詩詞歌賦。
不計時間和成本打磨出的精品，也實實在在的得到了觀眾的好評，但同時也讓那些只想撈錢的片商鑽了空子騙取我們的熱情和點選率。
但作為觀眾，大多數時候我們並沒有精力去辨別誰真誰偽，喵就代表大家向不良片商怒吼一句：要點臉吧！
