所以說我們的生活才是最偉大的藝術...
對於這個問題,我是這樣理解的:生活和文化是藝術的本源,藝術是藝術家和藝術作品的本源,藝術家和藝術作品是共生共存的關係,藝術家創作產生了藝術作品,藝術作品成就了藝術家...
如果你是這樣認為,那證明你是一個沒有審美主見的人,就拿繪畫藝術開說吧,一件有情感、有靈魂的藝術作品,不僅可以“養眼”,還可以“養心”,作為視覺藝術,滿足人們的視覺效果,這是最起碼的要求,所以畫作的色彩線條就要清晰規範,主次鮮明,才能有效的吸...
6.藝術體驗∶ 是藝術創作過程中的準備階段,是藝術家在長期積澱的審美經驗的基礎上,調動情感、想象、聯想等心理因素,對特定的審美物件進行審視、體味和理解的過程...
藝術創作可以說是藝術的“生產階段”,它是創作主體(作家、藝術家)對創作客體(社會生活)能動反映的過程...
作為藝術領域的新型認知方式,數字藝術畫既是對傳統作品的重新架構,又注入了與生俱來的創新性...
藝術理論的學習具有重要意義:第一,能使人們瞭解藝術的發生及發展的整個過程,瞭解藝術活動的基本原理、概念以及涵蓋範疇,瞭解各門類藝術共同的規律,從而提高審美情趣和藝術修養,形成正確的審美觀和藝術觀...
結合著作權法第二十二條和相關司法解釋,對建築作品進行攝影和對其成果(照片或者攝影作品)以合理的方式和範圍再行使用的,不構成侵權...
其實關於這個問題,得從兩方面來解釋,第一,從藝術的角度來講,任何藝術作品都是不需要打“馬賽克”的,所謂的“馬賽克”就是在完整的藝術作品中塗鴉,把比較裸露的部位遮隱起來,那麼此時的作品就又變得不完整了,也就失去了藝術的價值意義了,超越了一定的...
人之所以進行“藝術生產”,製造藝術作品,主要不是為了實用,而是為了滿足人們的精神需要,影響人們的精神...
比如繪畫藝術作品,不論是什麼風格的還是什麼主義的,它都必須以色彩和造型來體現,都是創作者在生活中的感受物化出來的,從具體的像抽取出能讓人產生聯想的形式,來與觀眾產生共鳴,從而引導觀眾情感的變化和認同,抽象是一種感受,是一種思緒,是一種創造性...
你好,藝術的另類可以分為藝術家裝扮上的另類和藝術風格的另類,很多搞藝術的從他的打扮上就容易分辨出來,比如男生要麼頭髮很長,扎辮子,要麼很短是光頭,或者長鬍子,衣服上很多口袋,大頭皮鞋等,裝扮上的另類和藝術作品高度肯定是沒有關係的,這其中有的...
原因很簡單,愛美之心,人人都有,而審美能力卻有高有低,藝術之美又是多樣化的,如果一個人沒有審美能力或審美能力低下,那就無法辨別出藝術作品的高雅與低俗了,當一個人無法辨別哪件藝術作品是高雅或低俗,那麼就根本談不上去解讀藝術作品,在整個西方繪畫...
(再見)藝術不一定可以從人的形象看出來的,藝術家從事藝術創作,並不是從外表形象就可以看出他創作出藝術作品的價值高低,而是看他創作出的藝術作品是否有藝術價值...
藝術可以顯的隨意些,因為藝術的表現手法可以誇張和虛幻,藝術的功效是為了愉悅人們的心靈,可以表達人物的喜怒哀樂,可以很肯定的說,完全脫離於生活的純粹的藝術是不存在的,雖然每個時代的藝術風格都有所不一樣,但是從一些很傑出的藝術作品中可以發現不同...
我個人認為這個作品表達了 現實與夢想 畫作裡邊畫的是理想的延伸 然而現實又是那麼真實的存在無法脫離 這兩者的結合雖然生硬 但是卻又表達了兩者之間密不可分的聯絡 個人感覺是這樣的 謝謝畫裡是自然的風景,自然形成的多樣化、美...
太多例子了,不想一一列舉了,同意的朋友點贊支援你好親,很開心回答你的問題愛美之心,人皆有之對於欣賞繪畫,一幅畫中是面板嬌嫩潔白,魔鬼身材,大好年華的美女,一幅畫中是老態龍鍾,體態臃腫肥胖,滿臉褶皺的老婦人,相信每一個人都喜歡欣賞前一幅畫在西...
藝術、藝術家、藝術作品...
藝術作品的實質是創遣性的表現,是一種注重形式的藝術創造,是以不可重複性作為內在定義.真正的藝術家都具備有轉化藝術直感的能力.無論你怎樣地在藝術外在因素或內在含意上做出單一的努力,藝術作品都將難以成立.它是調動外在形式的表現能力來完成形式與內...
我認為,看懂一件藝術作品涵蓋了三個層面上的理解...