今天我們聊聊文學藝術？

蓮池洗硯2020-05-20 16:37:05

文學，是一種用口語或文字作為媒介，表達客觀世界和主觀認識的方式和手段。文學以不同的形式即體裁，表現內心情感，再現一定時期和一定地域的社會生活。作為學科門類，包括中國語言文學、外國語言文學及新聞傳播學。文學是屬於人文學科的學科分類之一，與哲學、宗教、法律、政治並駕於社會建築上層。

藝術：是透過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用（形體的組合過程、生物的生命過程、故事的發展過程）等方式對客觀或主觀物件進行感知、意識、思維、操作、表達等活動的過程，或是透過感受（看、聽、嗅、觸碰）得到的形式展示出來的階段性結果。

文學藝術同其他社會意識形式相互影響、相互滲透。政治、法律、道德、宗教、哲學和科學影響著文學藝術並作為思想內容包含在文學藝術作品中。由於文學藝術能夠以生動的形象感染人，常常被用作傳播其他社會意識形式的工具。

袁君保2020-05-21 12:21:25

今天我們聊聊文學藝術？

文學藝術是一門集綜合性、科學性、社會性、生活性、實踐性於一體的藝術。文學藝術源於生活、高於生活、好比一部百科全書，具有傳遞和工具雙重作用。文學藝術涉及面廣，可涵蓋哲學、醫學、政治、經濟、宗教、法律、科學、行業、茶酒、飲食、風水、天文、地理、儒道、等多領域多行業，如：古典名著《紅樓夢》是文學藝術高峰，稱它是一部百科全書，毫不愧色。一部傑作文學藝術作品，曾引起古今中外許多紅學專家廣泛研究，其研究成果不斷公佈於世，令人震驚。

文學藝術形式多樣：賦、騷、詩、詞、傳、記，小說、散文、劇本等等。不同的體裁，具有不同的風格與特點。單憑小說這種體裁而言，就分為長篇、中篇、短篇，字數由千把字到上百萬字（一書幾卷），有的優秀作品千古流傳、成為不朽之作，如：古典名著《紅樓夢》、《三國演義》、《水滸傳》、《西遊記》、《儒林外傳》、《聊齋志異》。

文學藝術反映生活、塑造人物、描寫情節、發揮想象、創造意境，實現思想性與藝術性的完美統一，從而吸引讀者、感染讀者、使讀者產生共鳴。凡是好的文學藝術作品，都能吸引與感動讀者，在民間廣泛流傳。如近代文學家莫言、賈平凹、王蒙等，都有代表作問世，獲得廣大讀者好評。

江上老漁2020-05-20 13:01:17

謝謝邀請：這是不才談藝術的小文三則，聊作回答可否？

（2007-08-19 ）

六然堂如是說：

真的藝術是什麼？是心曲的自度，是個性的張揚。即如夢境的物化，也如情緒的抒放。以及靈性的外現，理念的蘊藏。自然，還需要天才的心力，後天的學養，和一切藝術門類所必需的技能。從畢加索的俯拾皆是，到黃胄的十路徬徨。從羅丹思想者，到秦皇陵兵馬俑。從兒童率意的塗鴉，到吳冠中理性的亂線點彩。非至誠至真之士無以言藝，非嘔心泣血之勞無能得至品。這裡有謫仙的浪跡，子美的淒冷。稼軒的吳釣，東坡的竹行。這裡有羲之墨池，米芾頑石。誠然還得有欣賞的眼晴，自覺的清尚。半天偷閒隨君趨，一壺聊可論文章。孟浩然探梅，柴門吠黃犬；王子猷訪戴，風雪夜歸人。一切都來的那麼自然而然，一切都排斥虛偽造作。我想這也可以視為我的藝術主張。

六然堂如是說：

藝術作品是藝術家內心世界的外現。一種純精神物化品，歷史上很多有成就的藝術家都是恥於出賣自己精神至誠的作品的。因為，精誠所至的作品是畢此一生之精力也難能為之的，有些畫家畫一輩子都難有幾件滿意的作品，這種情況可以涵概所有的藝術門類，上世紀八十年代崔子範先生曾對筆者說過，他畫到六十多歲了，想找出六十幅滿意的作品搞個展覽都有困難，我想這不是崔先生故作姿態，是老一輩的藝術家真誠的一面。這也許就是那些個有成就的藝術家之所以成功的原因吧，當然，在中國繪畫史上有建樹的畫家，大都是文學家，詩人，同時也是食祿皇家的官員。繪畫只是業餘愛好。其中大多數文人畫家生活來源是有保障的。這些畫家大致可分為二種。一種是出身於閥門貴族，另一種則是寒窗十載以文章進身仕途的皇家食祿者。所以無須賣畫為生。以賣畫為生只有很少一部分。即便「揚州八怪」們，大部分也是致仕的官員。但與時下畫家官員是不能類比的。誠然，賣畫為生的職業畫家在中國美術史也佔有不容忽略地位。但他們的有生之涯大多處在不為尊重畫匠的位置上。也與當今藝術界行況大不相同的。也就不能同日而語了。時下大家大師稱號象蝗蟲一樣滿天亂飛，把某些人作品滲透了錢袋的因素以後就真如清代文人說的那種災紙災扇畫家是一點也不為過了。象梵高、塞尚那樣甘於貧窮為精神而操筆竟然是稀有了。當然，我這麼講並不是反對藝術品轉化商品的。同樣也不是把商品畫和藝術商品化一概而論的。然而時下名家們滿腦子都在捉摸錢袋子和商人有啥區別呢，就算有超一流技藝也只能作些不入流作品罷了，而真正即有思想內涵又有藝術高度作品怕是寥落晨星的，不能不讓人為眼下中國畫壇發展狀況汗顏的。這麼說也不是反對書畫家們出讓自己作品來養活自己，鬻書鬻畫也是一種十分自然的生活現狀。但我仍然認為至誠至真的藝術家，不到萬不得已的生活窘境是不會出賣自己的精神作品的。

六然堂如是說：

先生說人話是一件很難的事嗎，一個學者，首先要做的第一件事既如「我說的是人話」這樣的事。如果連說人話都覺得難以為情，由是可知當下學術界已被文娛圈同化了。夫學者，理之探求者也，須為學周嚴，行為方正。勿要秀當世之浮名，當著得後來不朽之著作。在這個一切尚偽的大環境下，科學的態度是怎樣的呢？如果連歷史（我們共同祖先的真實足跡）都要娛樂娛樂，甚至隨心所欲地篡演篡改。那麼我們還需要學術嗎，須知學術者，理之所在也。理者，公器也，即是理，就不能歪，一歪理即邪。不是嗎，公器者，公眾之所有共有之器也，不可私與也。看看時下之學者，輕賤自已，唐突古人。淫漫文明，臆奸後生。造假成隠君子，瓢竊笑粱上人；粉面如登徒佬，油嘴壓倒諧優。唸白字面不改色，秀自我勝比妖男。忍看文明淪喪，笑對江河變臭。不思何以為國盡微力，盡享花天酒地之風流。聖人門成垃圾地；育人園勝造鈔廠。楊家女兒初長成，不教無術佔盡上苑之春；東鄰小兒飽食慾，有車飈風妄逐輕視生命。美人不脫無人識，男子不偷不成才。滿目瘡荑，著眼汙濁。不說也罷，常思學者清白，信夫科學嚴肅。可嘆！可嘆！

（圖片乃餘十幾年前舊照）

代長春2020-05-20 15:48:07

文學跟藝術沒有關糸

空觀道人123452020-05-20 12:42:20

文學藝術是利用文字巧妙地刻畫人和自然和諧的風景！是利用文字進行點線面的裝扮點綴美化現實！尤其是有人會用簡潔簡明扼要的詞語容入詩境巧妙地組合！因此，有人說：讀詩使人巧慧！

詩人運用文字的組合特性借景抒情，抒發人處在當時和處在環境中的心情！有美好幸福的，也有悲傷惆悵的！各種心情也是與時俱進被詩化在文字作品當中往往也容入融合在畫境美圖之中！

忙裡偷閒花甲人2020-05-21 08:30:54

文學藝術簡稱文藝，作為社會意識形態之一的文學藝術，基本特點是透過塑造藝術形象來反映社會生活。文學藝術作品中的形象總是個別的、具體的，可以使欣賞者從感覺上把握它；由於作者創造形象時傾注了自己的思想感情，所以，文學藝術作品不象科學論文那樣僅是以理服人，而主要的是以情感人，欣賞者通常是在被活生生的藝術形象感動的同時，接受作品所闡明的道理，從而得到啟示和教育。

文學藝術包括的範圍很廣。根據塑造形象的手段和方式的不同，所以，文學是用語言來塑造形象的，因此，又把文學稱為語言藝術，文學中又分為詩歌、小說、散文、戲劇文學四大類體裁，每一類體裁還有各種樣式。

表演藝術，即透過表演塑造形象的藝術。由於具體的表演手段不同，其中還有各種區別：透過旋律和節奏表演的是音樂，透過形體動作表演的舞蹈，此外還有曲藝、雜技等。

造型藝術即美術。其特點是透過造型、構圖、色彩、線條等手段塑造形象，可分為繪畫、雕塑、工藝美術、建築藝術等等。

綜合藝術是指由幾種藝術形式綜合而成的藝術，主要是指戲劇和影視。它們是由文學、表演、音樂、美術等綜合而成，兼用視覺和聽覺感受的藝術。以上各類如果再細分下去，還可分成許多品種和樣式。

總之，文學藝術領域的天地十分廣闊，對這個廣闊領域中所出現的種種現象進行分析研究也就成了一門學問，這就是文藝學。

眺望畫心2020-05-20 12:08:27

來吧！你起個頭［呲牙］

劉斐然2020-05-20 17:26:54

早兩天我回答了關於一個文學有沒有階級性的問題，我說文學不應該有階級，然後很多人說文學是有階級的，大概有百分之七十的人是這麼認為。他們認為文學是服務某個階級，而我認為文學是表現社會現實的，彼此依然沒有找到共同點。

所以我覺得要討論文學，首先要看你是把它當做藝術，還是工具。如果你把它當做藝術，它是沒有階級的，如果你把它當做工具，那麼它是有階級的，藝術是全人類的，而工具是使用它的人的。

我想大家討論的自然是文學的藝術性，像報告文學之類的，沒太多討論的必要。文學作為語言的藝術，它始終是我們獲取思想的來源，它比繪畫，音樂，影視更具有深度，也更嚴肅。

文學的職責是歌頌真善美，摒棄假惡醜，如果一味地強調階級對立，就失去了文學的初衷，使它的性質發生變化，打倒了惡龍，自己也成了惡龍。世界上如果惡太多的話，我希望文學始終保持著它的善。

一朵花沒有罪，文學就是這朵花，一顆星星沒有階級，文學就是這顆星。

飄19622020-05-21 05:54:27

這個問題問得有點兒大，文學藝術包括小說散文詩歌戲劇等等等等，聊哪個？想了半天，只能聊這些文學樣式共同的東西，比如語言，比如細節。

語言暫且不說。只說細節。

小說和戲劇甚至散文有細節描寫大家都能理解，可是詩有細節大家可能有所懷疑。我說，好的詩歌絕對有細節，不但有，而且要求精準，那就是比喻的細節。看一首詩到底好不好，要看比喻好不好，比喻的好壞又全在細節精不精準。我要舉的這個例子我已經舉了好幾次了，但我暫時想不起來別的例子，現在還是要再舉一遍：有人邀請一朋友去採摘櫻桃，朋友已連續幾年去了，這次不想去了，怕麻煩人家，但推脫再三，卻沒推脫掉，只好又去了。後來這個朋友為此寫了首詩，其中有兩句是：櫻桃熟了的時候/朋友也是甜的。這個比喻的細節是“甜”，櫻桃甜，友誼也甜。抓住了這樣的細節，詩的語言絕對屬於自己的，別人想抄襲都無從下手。好詩就是這樣。再說下小說的這種細節：小說是需要塑造人物性格的，用什麼塑造人物性格呢？也是細節。我正在寫一個長一點兒的小說，其中有個人物是鐵匠出身，我把這個人物設計成不苟言笑的那種人，但我又不能直接敘述此人不苟言笑（我在我的小說裡輕易不使用成語），就得找符合人物身份的細節。我就在形容他笑時，說他“笑得釘是釘卯是卯”，釘與卯，都與鐵匠有關，這麼形容，肯定要比直接說他不苟言笑生動多了。大家覺得呢？

愚見。

李文彬5312020-05-20 12:40:17

這個話題有意義，閒談莫論，還是閒情逸致好啊！我非常愛好文學，但有一點是真的，有名無聲！有作有賞但無價！臭可遠揚，香無提啊！我已有幾百首土作，只好“自作自受”了！［呲牙］待孫大，共賞之，也可算育兒之教材！

文學天地—寧文英2020-05-20 13:58:25

文學是誘人的事業，也是害人的事業，也是愚人的事業，也是能人的事業，也是窮人的事業。夠了吧？

冰激凌的夏天2020-05-20 22:41:54

藝術來源於生活，又高於生活，而文學是記錄生活的點點滴滴，用發現美的眼睛和豐富的內心世界來滋養生活

混遛烏拉拉2020-05-20 18:35:09

不管文學藝術有多高，始終不能忘了讀者，他們才是第一位的，讀者才是終極裁判，要敬畏讀者。

藝術作品是給人看的，讀者中可能有些人文化不高，但千萬不要以為他們看不懂。好作品大家都看得懂，除了文肓和初識字的小孩。典型的例子多得是，一首簡單明瞭的《春望》婦孺皆知，流傳萬世。我初中時看《西遊記》看得廢寢忘食，雖然講不出子醜寅卯，但熱鬧還是會看的吧；雖然沒學到孫悟空的本領，倒也深受孫悟空疾惡如仇的人格品質的影響，而且還學到了豬八戒喜歡享用美食的習性，這就是潛移默化嘛。

讀者很大程度上就是看來“熱鬧”的，不要怪讀者這種閱讀心理，這是人之常情。如果連熱鬧都沒有，叫別人來看什麼？如果你知道別人拿起你的書來就想打瞌睡，情何以堪呀。

當然作品最好還是要受到業內人士的認可，他們更能從專業角度審視作品，不能一味迎合讀者。做到雅俗共賞才是極致的文學作品。

我不是說讀者多就一定好，違反法律罔顧道德的書也可能有很多讀者，但那不是好書，叫反動或腐朽的文學作品，甚至都不能稱為文學作品。