日本刑偵劇有一個類別，熟的人都知道，就是“**警探”，各種身份，各種職業，各種特長，都會被搬出來當作破案的“神技”演繹一番。今天在家無事就打開了一部，別無他意，只是瞧見了香川叔和阿部叔兩個閃閃發亮的名字。

這次倒還真不是日本搞出來的么蛾子，翻拍自烏克蘭的《嗅覺警探》。這個訊息我是蠻震驚的，第一次聽說原來除了日本也有別的民族願意沒事兒這麼玩。雖說是翻拍劇，但基本維持了此類日劇的老特色：一個特異功能的裝逼主角 + 一個賣萌犯蠢的搭檔（監護人）+ 一個上不了檯面的特殊部門（方便行動）+ 幾個說有特色有特色，說沒特色也沒特色的部門同事（警視廳多點，別的地方就少點，相對存在感高點）。劇情方面就算是翻拍也得配合本國國情，就看到了什麼逼主持人認兒子啊，這個令人喜聞樂見的主題，所以對於看多了日劇的人來說劇情也毫無驚喜。但這部劇終究還是能達到一個同類“**搞笑驚歎”劇相對較高的水準，個人覺得值得稱道的是兩位叔亮眼賣力的表現，不知哪裡穿越過來的色調和配樂。

香川照之和阿部寬，這兩個名字單獨拎出來都是“質量保證”的印章，這次聚在了一起。雖然想不通為什麼二人如此想不通，但演繹這樣的劇的確是一個巨大的挑戰，尤其對於阿部叔：主題太中二了，還是不太容易表現的嗅覺。一不小心，就會演繹成一個有特技的自大狂。而香川叔的任務則要輕一點，雖然很多觀眾覺得他演這樣的角色不容易，但實際上香川叔也演繹過許多的“非正劇”，一個“屌絲大齡未婚警察”並不是什麼大問題。阿部叔對人物的拿捏，讓人全程，哪怕是最扯淡的地方都不覺得尷尬。而香川叔作為負責“情感傳遞”的角色，到位的情感，也能讓觀眾進入到“套路”的劇情當中，畢竟這劇情，實在是太套路了。

這類片子難出佳作的原因，就是一旦拿捏不好，觀眾看到的就是一集集的遇到謎案——一群廢物——主角出場——特技就是這麼牛——事情解決啦！而且這類劇還有一個套路就是，什麼謎案主角都能派上用場。觀眾無法往往參與到推理過程中去，畢竟最關鍵的線索要由這個“特技”取得，來完整邏輯鏈。加之本來就是一集一個案子，編劇又很難想出什麼高質量的案子，大多還是由傳統元素拼成，閉著眼睛就能知道結果的那種。就因為侷限性在這裡，這類劇集拼的就是演員的功力，鏡頭，片子的節奏等等其他可以讓劇情變得更讓人接受的地方。

你要說具體兩位叔哪裡演的好，我很難說得出來，但所謂的演技，不就是不留痕跡地雕琢出一個活靈活現的人物，和故事完美地融合在一起。演員的決定性作用在劇中也有著充分的表現：在逼主持人認親的那一集，子役在最後的完美表現，令人動容，不再去計較裡面的邏輯問題；而同樣是主角華岡最終解救出女兒，向父母自白的那一刻，表現僵硬吼了半天擠不出一滴眼淚的女兒讓人齣戲的不得了，只想罵她是不是沒長腦子，沒事兒找事兒……香川叔扮演一個有血有肉的平凡人，而阿部叔扮演一個有特異功能的“奇人”——奇人不懂人的情感，連結婚都是因為嗅到了不同的味道，需要這個平凡人來補充、指引。這是一個非常標準的設定，但我們能看到很多的“事故”：平凡人管的太多，或者奇人太奇，兩個人沒有搭檔的感覺等等。但兩位叔在7集裡用非常平穩的節奏，從陌生人成為了好搭檔。我不相信這是編劇的功勞，只能相信是他們二人的功力。

剩下的亮點，就是色調與配樂了。影片呈現出了一種特殊質感的色調，我個人不太懂攝影，但這種略偏古銅色的色調讓畫面有了一種優雅的質感。尤其是搭配穿西裝如此合適的阿部叔，就讓一些鏡頭顯得不那麼“變態”，有了一種“聞香識人”的感覺。而本劇的配樂，是由巖崎太整所負責的。作為職業作曲家的他為本劇貢獻了很多令人“耳邊一亮”的搭配，比如大量的爵士樂和古典樂，平常的時候帶著一絲優雅與閒適，緊張氣氛時的鼓點也頗具個性。真的就是這扶不上牆的

總的而言，本片可以作為劇荒時無聊的調劑品，不燒腦子也不牽神，能看到兩位叔對戲怎麼想都是一件樂事。說劇情千個不好，這年頭劇情真正令人稱道的劇也真是沒多少，也就是看個樂子。只是看戲骨們賣萌賣蠢，不比看某些演員的尷尬演繹要幸福多了。