如何評價李現新劇《人生若如初見》的首版預告片花？
令狐怕光2020-10-25 16:18:03文|令狐伯光
王偉導演，江奇濤編劇，李現、春夏等主演的電視劇《人生若如初見》。
10月22日，這部電視劇釋出了首版預告。
我個人看完這個預告過後，大概有兩個感覺。
一是這部劇的製作水平，在國產劇裡絕對是頂級的水平。
如果要形容，那就是近年經常形容國產劇製作好“電影級別”。
二是它是近年來的國產劇中，極少的將背景放到清末，民國（北洋時期）。同時地理從清朝、日本，再到延邊等等。
那種時間跨度長，地理環境複雜的電視劇。
這樣大時代複雜背景，大地理複雜環境，再加上頂級的製作水平。
這讓《人生如若初見》難得具有一種近代革命史詩劇的氣質。
它在各個層面確實有望成為下一部《大江大河》。
這是否刻意誇大李現的新劇了？
大家請繼續看下去吧。
李現主演新劇是什麼劇？
《人生若如初見》的名字是真的不太好。
乍看像一部國產偶像劇似的。
而且之前的國產劇中，就有過一部同名的偶像劇。
實際上，這部電視劇是部正兒八經的近代革命題材。
《人生如如初見》的故事簡介，大概如下。
“庚子國變”過後，大清風雨飄搖，整個中國更是處在鉅變前夕。
當時國家的有志青年，為了挽救這個民族和家國，嘗試了各種各樣的方法。
本劇主角就是這樣的五位年輕人。
分別是李現飾演的貴族少年良鄉。
魏大勳飾演的革命黨楊凱之。
周遊飾演的北洋武右衛軍李人駿。
他們是最早一批清政府派往日本士官學校留學，學習日本的進步青年。
三人在郵輪上認識了春夏飾演的女主角秋紅。
朱亞文飾演的革命流亡者俞天白。
五人因為同樣的家國命運，命運被緊密的聯絡在了一起。
五人在日本東京留學時期，留下一團崢嶸而又美好的青春歲月。
五人回國過後。
李現飾演的良鄉企圖用學到的知識救國。
結果因為清末權利的鬥爭，陷入沉寂開始蟄伏。
魏大勳飾演的楊凱之，在邊境“延吉之戰”抗擊日本帝國主義。
革命黨、立憲派、北洋系等等。
個人夢想、兒女情長、家國天下的不斷衝擊。
這部電視劇背景角色根植於歷史，非常複雜而且很有厚度。
編劇只要劇情角色寫得好，導演團隊只要拍得好。
它確實有很大機率成為一部革命史詩劇。
導演編劇和主創團隊的重要性
一部影視劇從來是導演團隊最重要。
這倒不是演員不重要。
而是頂級導演團隊連“流量明星”都能救。
如果導演編劇和團隊不行，再好的演員都白搭了。
國內很多觀眾對於影視劇有點過於關注演員，一直以來就跑偏了。
這個預告最突出的其實是“製作水平”。
原因是它背後的主創團隊，在國產劇裡絕對是頂級的。
導演王偉，《白夜追兇》的導演。
王偉導演的上一部作品，是壓了很久未播的諜戰劇《隱秘而偉大》。
編劇江奇濤，《亮劍》《人間正道是滄桑》的編劇。
江奇濤上一部作品，還是2015年張黎導演的《少帥》。
這樣的導演編劇和主創團隊，對於電視劇質量的影響可想而知。
由於電視劇沒有正式播出，任何分析故事劇情和角色塑造的都是瞎扯。
預告片花最直觀的體現，一直以來就是“製作水平”。
這部電視劇就預告來講，製作是真的很好。
國產劇頂級水平，沒有任何的異議。
1、演員的妝容沒有齣戲感。
近年來，國產劇被吐槽很多的就是“懸浮感”。
不管什麼型別和時代，演員妝容、服裝和道具出現了完全不符合時代的東西。
這部劇演員妝容和服裝，還是比較符合時代的。
我們可以看看男主角李現。
不管是他開始清代辮子半禿造型，後來日本留學裝扮等等。
當中肯定有一定的藝術加工，但是更加真實打光。
人的面板黝黑，面部輪廓分明，身上衣服也不是很廉價。
這樣的妝容和服裝，符合觀眾對於那個時代的印象。
2、服化道等的細節上的加持。
一部影視劇“懸浮”不“懸浮”。
很大程度上，它就是美術、服化道和置影等細節是否到位。
《人生若如初見》先導預告雖然很短。
但時間和地理跨度著實不小，而且涉及不同的人物角色很多。
像開場這些被押上刑場的人，沒猜錯是“義和團”的成員。
破爛的裝扮，瘦弱的身軀，踉踉蹌蹌走在爛泥當中。
立刻就有了一種被失敗被殺的悲慘感。
後面依次是李現、春夏、魏大勳等角色的出現。
伴隨著不同的時間和不同的地點。
他們裝扮不同，身份和地位也不同。
每一場戲的美術、構圖、燈光，服化道和場景都顯得相當真實。
甚至有一種歷史畫卷，徐徐展開的感覺。
3、它的群戲和場面讓它有史詩感
一部影視劇能否有“史詩感”。
它主要就是群戲、大場面能否帶給觀眾一種宏大而又厚重的感覺。
有時還要加上很長的時間跨度，與複雜的地理跨度等等。
《人生若如初見》這個預告，這幾點真的做得不錯。
首先，時間的跨度就挺長的了。
從“庚子國難”到“辛亥革命”至少是十幾年。
角色從少年演到了中年（目前來看如此）。
其次，地理的穿越也很具有挑戰性。
從清代的北京城，再到留學的日本東京城，還有朝鮮邊境的吉林延邊地區。
偏偏這個導演團隊在預告裡，除了主角們出場是單獨鏡頭。
其它戲份，幾乎都是大段段的群戲。
清末北京那邊，有清廷朝堂，私人府邸，有熱鬧的戲班等等。
日本東京那邊，有女子學堂和軍隊學院，還有東京街頭人文展現等等。
不同的地理環境，不同的人物角色，中日韓三國不同的歷史文化。
場面宏大而又嚴謹，群戲複雜而又有秩序。
而且美術、構圖、攝影、配樂、燈光、配樂和特效場面和等等。
這麼真實的大場面，這麼複雜的群戲排程。
我個人上次看到的同類國產劇，還是古裝劇《長安十二時辰》。
什麼是有史詩感呢？
這就是有史詩感。
《人生若如初見》與革命史詩劇
事先宣告，我個人並不是李現的粉絲。
它先導預告呈現的高質量，再聯想到這個題材真的很難得。
這種近代革命史詩劇。
與老派歷史劇，年代劇和諜戰劇一樣
在當前的國產劇市場上，真的是鳳毛麟角了。
那種拍得好的更是幾乎沒有，
上一部比較知名的同類劇是什麼時候呢？
毫無疑問，我個人認為就是張黎的《少帥》。
陳思誠的《遠大前程》勉強能算上，但本身氣質還是有所差別。
這種近代年代史詩劇。
內地曾經也是有過輝煌的。
歷史劇有《走向共和》。
講清末家族變遷的有《大宅門》。
講清末人口大遷移的《闖關東》。
講清末到民國商人崛起的有《大染坊》《喬家大院》等等。
我們再看看當下的國產劇市場。
先別說再拍出上述這類經典劇集，市場上根本就沒幾部這種嚴肅劇了好吧。
即使有同類題材的電視劇，都是“掛羊頭賣狗肉”的偶像劇居多。
這類嚴肅劇為何越來越少呢？
1、某些方面確實越來越嚴格
歷史劇“穿越”火後，因為某些事不能穿越了。
宮鬥劇火了過後，因為導向不太好的問題又被打壓。
如果你正兒八經的去拍歷史。
我國古代和少數民族的糾葛甚多，歷史上黑暗血腥的事情也蠻多。
這些東西它也是不好處理的啊。
有些歷史劇早就拍好了，壓了多少年都播不出來。
年代劇，諜戰劇等等嚴肅劇集。
它們都有很多類似的問題。
2、經典太多難以突破
這個對於任何影視文化題材一樣。
曾經拍的經典太多了，市場跟風會拍一堆同類作品。
作品泥沙俱下，質量良莠不齊，題材也就拍爛了。
在大環境和大方向有著限制（反而更加嚴格了），你確實也很難突破。
前兩年的《老中醫》，《老酒館》差不多是同類劇集，而且導演編劇團隊並不差，結果都沒有引起轟動。
其中只有大女主的《那年花開月正圓》火了一把。
而這個“大女主”，它就是和當下的市場和環境有關。
說到底，觀眾看過的經典太多，新拍的劇又太爛。
3、市場熱門的題材自然也就變了。
我們觀察一下，你會發現近年的國產劇市場。
這類嚴肅劇的題材的作品，早就不吃香了。
歷史劇自《琅琊榜》過後，誕生一堆精緻的古裝偶像劇（服化道越來越好，卻講不好一個故事）。
諜戰劇自《偽裝者》過後，也是如此。
但電視劇終究還是需要變革，在新時代尋求新的表達方式。
諜戰劇，目前還沒有出現這種作品。
歷史劇，如果《大秦帝國5》和《山河月明》是老派歷史劇的堅持。
那麼《長安十二時辰》和《慶餘年》。
它們就是繼《琅琊榜》過後。
那種結合嚴肅與時尚，符合當下與傳統觀眾審美的古裝劇主流方向吧！
最後也就是年代劇了。
這些年的標杆自然就是《大江大河》了。
尾聲
《人生如若初見》這種近代革命歷史題材確實難得。
它值得期待其實不是演員陣容，而是導演編劇和團隊的過硬，先導預告呈現出的頂級的製作水平。
國產劇一向擔心的集數太長，劇情注水拉垮的問題。
這個電視劇還未播，這個問題肯定是存在的。
《人生若如初見》現在顯示是44集。
江奇濤之前編劇的電視劇，《少帥》是48集，《人間正道是滄桑》50集，只有《亮劍短點》30集。
這些老牌編劇的作品，保證質量集數稍長不是問題。
這部劇只要江奇濤編劇的內容有深度，導演王偉團隊執行不拉垮（當然演員的表演同樣重要）
《人生若如初見》成近代革命史詩劇的潛力，這個機率還是相當之高的。
它不一定是下一部《大江大河》。
但目前來看確實值得觀眾的期待。
國產劇都請加油吧！
荒洋入夢2020-11-13 11:28:18感覺大家對劇名都有些質疑
簡木生（本劇歷史顧問）對劇名的解讀：
這是晚清的最後十年，也是大變革時代的開端。
這是一代人的救亡圖存，在時代翻滾的浪潮中他們留下了痕跡，他們中的一些人被徹底吞噬，有的則最終成為燈塔，照亮著後來者們將要前進的道路。
這就是屬於他們以及那個時代“初見”的故事。
希望明年看完劇大家能對劇名有豁然開朗的感覺
李小喵2021-05-14 23:59:23其實我個人最想看的劇是這部。
因為我曾曾外公就是當年在日本留學的大辮子學生。
我一直蠻想知道他為什麼要去。
他是長房長子，已經繼承了家業，當年也已娶妻生子。
此去日本，全家人都反對。
他不惜妻離子散，就算被逐出家門，也要踏上去日本的船。
我很想知道他當時為何要如此執著？他去日本見到他想要的嗎？
據說，他在日本還加入了同盟會，後來又退出。他在掙扎什麼？
曾經那麼激烈的他回國後，老老實實地做了清廷官員，他為什麼這麼選擇？
他那一代中國人的迷茫，我很好奇。
片花看完，對於我來說，有點過於黑暗。
雖然是一箇舊時代的完結，但也是一個新時代的到來。
當時有很多人內心是充滿了希望。
那個時代也不全是黑暗。
我曾曾外婆活到了九十多歲，她曾經對我媽提到過那個年代。
她那會兒還是一個裹著小腳的小姑娘，大門不出二門不邁。她的哥哥是曾曾外公在日本的同學，有著進步的思想，回國就讓她識字讀書，還給她帶報紙，講很多很多先生的事，大多，她也記不清了。只是看報紙這個習慣，曾曾外婆保持到了生命最後一天。她的哥哥甚至會給她換上男裝，幫她往靴子裡塞棉花，帶她去聽戲，也不知道她是不是那時見到了曾曾外公。
他們用生命經歷過的歷史，如今也隨著他們的離開成了我們這些晚輩茶餘飯後的故事。
故事的是是非非，多少真實，多少故事，我也說不清，但我真的很想知道。
所以，我很期待。
匿名使用者2021-05-30 22:35:28雖然離上映還有一段距離，我可以負責任地把話先放在這裡：如果正常水平發揮、這部劇真的有可能成為中國歷史上最好的大河劇。
作為一個史學人，可以說看完預告片我眼眶是溼潤的：這就是我一直想看到的屬於中國的大河劇。二十世紀初葉的東亞世界，帶著朽爛的滿洲枷鎖的帝國蹣跚著走進了二十世紀。舊帝國的補服、新軍的軍服、昏暗的廳堂、講武堂、士官學校、東京低矮狹窄的街巷、穿著韓服狂歡的人們、飄雪的北平、故紙堆裡徜徉時腦海中盪漾的一切都在眼前了。可以說心情之激動，無以復加。給幾位同儕分享，皆是交口稱讚：可以說從未見過這般精良的服化道，更從未期待過能在中國的歷史劇中看到這般精良的服化道。但更重要的並非是服化道，而是敘事的方式：至少這種試圖寫一首史詩的敘事的流線，這種在每一幀中想傳達的情緒和野心，是我第一次在中國的熒幕上看到的。
1900年代的清帝國，兩場慘痛的失敗讓這個國家從傲慢的天穹墜入冰湖。嚴冬的原野上，人與人的心中醞釀著從未有過的劇變。隱忍的情緒伴隨著音樂迴盪在巷陌山野之間，在昏黃的光線下漸漸壓抑不住地爆裂而出。從陌生隔膜的帝國走向我們生活的時代，這樣一段極重要、極精彩又極不受影視界待見的年代，能夠以這樣用心的方式搬上熒幕，心中之激動，實在無以言表。
希望正片的質感能對得起這個預告片呈現出的質感，對得起我們的期待：如無意外、這會是中國歷史上最好看的晚清題材歷史劇。或者讓我們大膽點——-中國最好的歷史正劇。縱然有點提前放禮花的意味，有點捧殺的嫌疑，畢竟這個架勢是我這十幾年從未看到過的、我衷心地祝福它。
起風了2021-06-23 21:03:05驚豔、震撼、看完熱淚盈眶、愛不釋手反覆看了好幾遍。
服化道很精良，不管是軍服、和服、清末官服，還是故宮、朝堂布置、講武堂，極符合那個時代，既大飽眼福，又能沉浸式看劇，大讚。
大製作，大場面戲很多。比如迎親戲、賀壽戲、戰爭戲等等。
群戲豐富，短短几分鐘的片花出現了N多張面孔，江編筆下，想必群戲十分精彩，期待。
攝影、打光一流，剪輯、節奏、配樂極度舒適。畫面呈現熱血激昂、大氣磅礴，令人蕩氣迴腸，整體質感在國劇中難得一見。
而導演王偉+編劇江奇濤，很有趣奇妙的組合。
江編不用說，國內最擅長寫故事的名編之一，功力深厚，作品經典永流傳。
王偉是一位年輕、才華橫溢的導演，剪輯師出身，對節奏配樂的把控、氛圍的營造精準到味，運鏡及鏡頭語言也很不錯，非常具有電影氣質，是個不可多得的全才導演，不熟悉他的朋友片花可以看出一二吧。隱秘劇本其實一般，我覺得他的才華是給這劇加分的。
除了他本身是個歷史迷外，出品方啟用他執導這部革命歷史劇，是一次大膽創新的嘗試，顯然是想開闢歷史劇一種新的敘述方式，值得鼓勵。想必正劇播出時會有耳目一新的感受，拭目以待。
李現是遇強則強選手，期待他在劇中的表現嘿嘿。