崔汀2021-06-12 17:59:59

王傳君、齊溪勇闖“莫爾道嘎”，人類需要怎樣呵護原始森林？

莫爾道嘎是位於呼倫貝爾市的一座小鎮，在當地語裡，莫爾道嘎的意思是出發。現如今，莫爾道嘎的森林茂密、水流潺潺，一片人與自然和諧相處的美麗景象，目之所及，彷彿都是一幅幅美麗的風景畫。但是，這些都得益於20餘年前的停止採伐山林，這才讓樹木草地有了休養生息的時機，綠水青山同樣需要人們的加倍守護。

王傳君、齊溪主演的電影《莫爾道嘎》講述的就是伐木工和一片原始森林的故事，這也是國產片中極少數能如此親近自然界的電影。為什麼這麼說？因為影片幾乎全程在森林身處取景，觀眾在銀幕上都可以看到到原始森林的雄奇與茂盛，還有人類對山林的依賴，過度採伐帶來的後果，人類離不開山林的護佑，怎樣去呵護這一片原始森林？成為影片自始至終在探討的問題。

曹金玲導演年少時成長就在莫爾道嘎一帶，所以她對這個地方有著深厚的感情，她把對原始森林的喜愛都注入到了這部影片當中。王傳君、齊溪這兩位主演的表演也格外彰顯功力，兩人都不是成長在內蒙古的演員，但是卻又演出了當地人對山林、土地等那份眷戀，氣質和神韻把握非常到位，好的演員，演什麼像什麼，王傳君和齊溪無疑是做到了。

《莫爾道嘎》的時代背景在上個世紀九十年代末，男主人公林子和弟弟圖圖在當地的正規伐木隊工作，但這一帶始終都有不法分子在濫砍亂伐，不僅造成伐木隊沒有樹木可以砍伐，而且無章法的砍伐也造成了環境的極大破壞。電影中有這樣一幕，伐木隊的隊長帶著林子找尋可以砍伐的樹木，隊長說：“以前這裡的樹木幾個人都抱不住，現在的樹木還沒我的腰粗。”

仔細想想，一棵樹成長百年才有可能粗壯到幾個人都抱不住樹腰，這還要看樹的品種，有些樹生長緩慢，要長成參天大樹的時間更是長久。但是砍一棵可能30分鐘都不到，用電鋸的話，十幾分鍾就完成了，一聲“順山倒嘍”大樹頃刻倒下，百十年的成長曆史就這樣戛然而止。

影片中男女主人公的身份設定非常用心，男主人公林子這個人物的身份首先是一名被遺棄的孤兒，一位鄂溫克族的獵人在樹林裡發現了他，所以給他取名“林子”。林子長大以後，已經是1990年代了，那時候已經沒有多少人在過遊牧的生活，所以他和弟弟圖圖（獵人的親生子）參加了伐木隊。但是林子從小生長在莫爾道嘎，對這裡的每一片山林都有親切感，甚至可以說他來自於山林，他將自己視為山林的一部分，他不喜歡砍伐樹木，但是當地沒有太適合他的營生，他是不得已而為之，但是他極度痛恨無節制無章法的盜伐，見到盜伐的團伙就怒火中燒。

齊溪飾演的女獵人春，她因為丈夫被熊吃掉了而想在山林打熊，結果林子踩到了陷阱，兩人就這樣邂逅了。她也喜愛莫爾道嘎的這片山林，但是她不像是林子那樣離開了山林活不下去，她只想和心愛的人在一起好好生活。春是一位堅強自主的女性，齊溪演繹出來這個人物的活潑、大膽、豪爽、剛強的一面，在林子頹廢的時候，她給予了林子莫大的精神支援。

林子的人生命運和莫爾道嘎的原始山林緊密聯絡在一起，即使是林子後來和春結婚成家，兩人的生活依舊和這片原始山林休慼相關，兩人的幸福與不幸都要看這片原始山林是在被保護、還是在被破壞。

這也並不難理解，畢竟在當時的環境中，依然講究的是靠山吃山，當山林被過度砍伐，當地人就可能會面對山洪等地質災害，每個家庭的命運和那片山林都是分不開的。

導演曹金玲透過莫爾道嘎一位伐木工林子的命運起伏，展現了莫爾道嘎這一片原始山林從被砍伐到被保護的歷史程序。林子也從最初的伐木工變成了後來的護林員，曹金玲導演兼任編劇，她的鏡頭始終跟隨林子的人生視角，這樣看來，林子這個人物就是原始山林的一部分，他離不開莫爾道嘎，這裡是他出生和生長的地方。

影片展現了莫爾道嘎雄偉的山林風光，而這些景色都需要劇組從當地至少驅車兩小時到森林深處取景，那色彩斑斕的山林一望無際，可以說，這是2021年國產電影中最美的風景之一。

崔汀/文

大侃2021-06-12 18:52:58

莫爾道嘎，聽到這個名字，大家恐怕會墜入雲裡霧裡，有點兒丈二和尚摸不著頭腦。實不相瞞，它是個小鎮，位於內蒙古的呼倫貝爾，在蒙語裡是“上馬出征”的意思。它是國內最大的原始森林所在地。不光是風光旖旎的旅遊勝地，更是一片森林茂密、綠樹成蔭的“世外桃源”。影片《莫爾道嘎》就將鏡頭對準了這片一眼望不到邊的原始森林，用慢節奏的生活和迴歸自然的表現手法，用豐富多彩的鏡頭語言和護林人獨特的視角，折射出人與自然之間相存共生、和諧相處的感人故事。

主人公林子，本是名伐木工，和其他人一樣，靠山吃山靠水吃水成了他生活的全部，當大傢伙逐漸厭倦了伐木工作，想方設法去大城市發展打拼的時候，他卻不走尋常路，毅然決然留了下來，從伐木工轉變成為護林員，每日與森林相伴、與寂寞為伍，用自己的腳步丈量著這片土地，用自己的雙手守護著這裡的一草一木，用自己的熱血與汗水澆灌著這片神秘的沃土……

片中的主人公，是寡言少語的林子。林子，人如其名，既是伐木工人、又是護林員、更是整片森林的守護者。他一生下來就與森林結下了不解之緣，森林不光是他的思想寄託，更是他的精神家園。林子是名合格的護林員，無論是面對伐木隊還是面對盜伐者，他都毫不猶豫挺身而出，為保護這片森林，千方百計與對方作鬥爭。除此之外，那些看不見的敵人也在暗中虎視眈眈。惡劣的自然環境、零下幾十度的暴風雪、以及來勢洶洶的洪水、悄無聲息的野獸……這些看似無解的艱難險阻，都被林子所一一克服，因為他就是為這片森林而生的人。

影片採用護林人和森林兩條截然不同的主線來推進劇情，護林人就像守護者一樣，每天從事著單調乏味的護林工作，森林就如同他的孩子或朋友一般，看護加陪伴成了林子生活中最大的樂趣；雖然森林這個朋友不會說話，但被風吹得沙沙響的樹葉，叢林裡的鳥叫聲和動物的印記，都像是森林發出的無聲吶喊一樣，都在時時刻刻陪伴著林子，像個久違的老朋友一樣撫慰著林子的內心，給予林子無聲且有力的支援，讓林子不再孤獨，並能苦中作樂、甚至能夠樂在其中。

《莫爾道嘎》的看點多多，除了護林人與森林的相互依存之外，護林人內心深處的獨白，也充滿了想象力，引人入勝的同時如同一把鑰匙，打開了一扇通往護林人內心深處的大門，讓觀眾可以近距離了解林子不為人知的一面。此外，美輪美奐的大自然、以及美到窒息的風光，著實令人心馳神往，隔著大銀幕都能體會到那份溫馨與寧靜，恨不得親自去現場體驗下才好。

生活在當下社會的我們，不知不覺中已被快節奏的生活所桎梏，逐漸迷失了自我，逐漸地麻痺了自己，在紙醉金迷的生活之中忘卻了自己曾經的理想和追求，這無疑是一種悲哀。不妨走進影院，跟隨護林人的腳步，去擁抱那片廣袤的原始森林，去探尋原始森林背後的人和事，去找尋那份遺失已久的寧靜……短時間的找回自己，也不失為一種快樂。

先睹為快戰臺烽2021-06-13 13:31:29

莫爾道嘎，是一個地名，地處大興安嶺北部原始森林腹地，是內蒙古自治區呼倫貝爾市的一個小鎮，這裡於1999年建立了莫爾道嘎國家森林公園。

莫爾道嘎，也是一個可以用多種語言解讀的名詞，在鄂溫克語中為“碧水”之意，在鄂倫春語中為“白樺林生長的地方”、“馴鹿出沒的地方”，在蒙古語中則為“上馬出征”、“出發”的意思。

而電影《莫爾道嘎》的故事，則是發生在莫爾道嘎國家森林公園創設之前。片中的男主角林子的成長之路，也是他致力於保護原始森林的過程，無論是與伐木隊，還是與盜伐者，都產生了很激烈的衝突，期間還要與惡劣的自然環境搏鬥，極寒的大風暴雪、突如其來的洪水、神出鬼沒的野獸……這裡是確實如上解讀，有樹有野獸，風景優美，而林子的護林使命，確實也從他出生的一刻，就踏上了“出發”的征程。

雖然講述的是一個“護林”的故事，但《莫爾道嘎》並不是一部強敘事性的常規劇情片，影片有讓人驚歎的大自然的美輪美奐，也有無法迴避的現實中的殘酷與無奈，但更多的，是對這“萬物霜天競自由”世界的生命禮讚，全片從始至終，都有種寫意般的美感，而在這些影像背後，則是無時不在的自然生命力的磅礴與深邃。

從開篇的第一個航拍長鏡頭，我們就被大興安嶺那絕美的風光所迷醉。那是一個深秋，一輛大客車行駛在茂密的林間的公路上，一直走，一直走，樹林就那樣連綿不斷，又都閃著金色的光芒，然後鏡頭慢慢抬起，依然是望不到頭的森林，和讓人心醉的藍天白雲……

這個視角，頗有“朝聖”之感，而整部《莫爾道嘎》的影像與劇情，也確如此，始終懷有對這片茂密的原始森林的熱愛與崇拜，我知道，那是我們久居都市之後，所漸漸稀缺的敬畏之心。

《莫爾道嘎》的主要角色有三人：其一便是由王傳君飾演的林子，其二便是由齊溪飾演的女獵人春，其三則是斯力更飾演的林子的哥哥——圖圖。那段林子的童年記憶，或許可以讓我們很好的來解讀這段關係：林子不小心掉進熊洞，似乎可以和熊進行溝通，而此時驚恐不已的媽媽，跳下去救他，激怒了本來安靜的熊，為了救媽媽和林子，在洞外的圖圖朝熊開了槍，也不慎打中了媽媽……

從此，林子似乎成了森林之子，他愛這片森林，他也在用生命守護著這片森林，他知道哪裡的林木茂盛，他也知道，哪一棵樹是母樹，如果伐了這棵，周圍一大片的小樹都會死……但林子長大後的身份，又是一名伐木工人，這是他的人生極其痛苦的根源，他的孤勇，註定在坎坷中獨行，而他的虔誠，又讓他足以放棄一切，只為守護這片森林。

春是一名女獵手，一名住在森林裡的鄂溫克女獵手，她冷酷如冰，她熱情似火，她生命力頑強，她和林子走到一起，儼然是這片繁茂的原始森林，所牽的紅線。如果說林子是從人類的世界走入這密林深處，是一名闖入者，是一名迴歸者，那麼春則是始終被森林所哺育的生命女神，他們的結合，是彼此都需要的慰藉與陪伴。

圖圖則是從童年事件之後，走上了“被詛咒”的道路，當然，這個“詛咒”，或許是緣於老一代的說法對他的加持，畢竟開搶殺了母親，雖然是誤傷，但從古至今都會備受譴責。由此，在他於成年後，也覺得字始終無法逃脫被詛咒的命運，比如，和弟弟在爭奪女友時的落敗。當然，這個同樣成長於森林腹地的男孩，最後會走上盜伐之路，絕非是所謂“詛咒”所致，全因個人的固執愚昧與利慾薰心。

《莫爾道嘎》是一曲舒緩優揚，又不乏驚心動魄時刻的護林之歌。林子護林的半生，也恰恰見證了國家的林業政策從“伐木”到“護林”的過渡與轉變。在影片的最後，盜伐分子被抓捕、打擊，伐木工人被遣散、轉崗，所有居住在森林的人們，也都被盡數遷出……似乎林子的使命，已經就此達成，但他對這片森林的熱愛，卻必將綿延這一生，他的一舉一動，也感動了身處影廳的我們，在未來將投入更大的熱情與更多的責任感，來擁抱我們的大自然，擁抱這個千姿百態的世界生態。

滿囤兒2021-06-13 15:41:01

終於在上海電影節看到了圈子裡盛讚已久的《莫爾道嘎》。果然，只有親眼見過才能解答耳聽產生的疑惑。

囤兒關注《莫爾道嘎》是因為關於本片有個令人疑惑的傳聞。據說本片是一部地地道道的現實主義電影，然而近幾年在主創參加戛納電影節等國外電影節時，卻經常被當地人誤以為是魔幻現實主義。這個誤會，究竟是源於何處？是國外觀眾看不懂？還是國內主創沒拍好？囤兒在看片的時候，一直在尋找答案。

經過仔細的品味，囤兒發現《莫爾道嘎》不僅是現實主義，而且現實得有些刺骨。影片的時代背景是上世紀九十年代。那個時候的莫爾道嘎鎮，因為背靠大興安嶺的原始森林，成為了各色人物的聚集地。就像美國曾經的淘金熱一般，伐木工人幹著同樣的活，卻做著不同的夢。有的人為了工作指標不管不顧，有的人為了家庭溫飽不辭辛勞，有的人為了攫取財富不惜犯法。只有男主人公linzi（王傳君 飾），在伐木的同時，思考了一下有些樹不該伐。

linzi並不是什麼高瞻遠矚的偉人，他思考的出發點沒有那麼高那麼遠。他只不過是從小生長於此，與愛人chun（齊溪 飾）相識於此，並被父輩的文化所影響，才會在伐木時生髮出惋惜之情。那些外來的人，無論是合法的還是非法的，但凡沒有這份經歷，都不會去多想。片中人關於伐木會破壞自然這件事，沒有超人的前瞻，都是等到親眼見識過才明白。這份現實，還不夠刺骨嗎？

囤兒覺得國外觀眾應該是可以看懂這一層的。不過，他們有可能被兩個細節給不幸誤導了。

第一處是主創採用了我國東北林業裡的一個術語——坐殿。按照片中劇情的釋義，大概是一些年歲長遠的老樹，在常規的鋸掉或砍伐後依然不倒。這個現象是真實存在的，機率大概是每年1-2次。然而，對於從未接觸過林業的觀眾而言，看到大樹的底部被鋸/砍成那個樣子，依然佇立不倒的話，就會感覺有點兒魔幻了。其實在囤兒看來，這可能只是個關於重心的物理題而已。可是對於老一輩生長於森林中的人而言，必然將其視為神蹟。片中人對神蹟的敬畏，與國外觀眾的陌生正好產生共振，於是便讓他們誤會坐殿是主創設計出來的魔幻元素。

第二處是本片攝影指導李屏賓老師大量使用了東北特色自然元素——水汽。東北林場氣溫極低，又經常有風雪，與室內產生了非常大的溫差。於是，那裡經常會有水汽形成了薄霧飄於室內。人們在室外的呼吸，結冰的湖面等很多地方也都會因為溫差和水蒸氣的飽和而飄出薄霧。不得不說，李屏賓老師對水汽的視覺化捕捉，看得囤兒如痴如醉。可能也正是如此讓人痴醉的影像質感，讓很多不瞭解東北地理特點環境特點的觀眾產生了如墜仙境的錯覺，以至於誤會水汽是一種魔幻象徵。其實，這個水汽才是對現實的還原哈！

疑惑解開之後，囤兒也意識到為什麼國外觀眾在誤會表現形式的情況下，依然能夠get到《莫爾道嘎》的故事內涵和主題探討，並給予高度的讚賞。因為這些視覺的、知識的判斷雖然會基於觀眾個人經歷而不同，但片子里人物的情感、視覺的衝擊、故事的主題，都可以清晰地傳達給觀眾。這些並不基於觀眾自己的判斷。無論你是哪裡人，你學過什麼，都能很直接地被《莫爾道嘎》所觸動。

因此說，關於《莫爾道嘎》是魔幻現實主義的誤解，真的只是一場在達成“現實”共識之後的，有趣的誤會。

夢見烏鴉2021-06-13 21:01:23

“莫阿道嘎”，是一處地名，地處大興安嶺西北麓，與俄羅斯隔河相望，這個名字是鄂溫克語，翻譯過來就是“有樺樹林子的地方”之意，而《莫爾道嘎》這部電影正如此意，講述了人與自然關係的故事，從內到外透露出，文明程序中原始文化與當代文明中的無解關係。

電影的故事很簡單，講述了上世紀九十年代，一位伐木工人保護最後一片原始森林的故事，由王傳君飾演的林子，是鄂溫克人，從故事和角色，也決定了該片的自然屬性和民族屬性。

首先是民族屬性，鄂溫克族作為一支有著300多年曆史的古老民族，目前人數正在不斷減少，純正血統的只剩60多人，而且這支崇拜薩滿、信仰萬物有靈的民族，如今鄂溫克人的精神世界分成了兩半。如今大部分入鄉隨俗人，則淹沒在現代世界裡，只有一少部分隨老一輩留在了山上林間，而電影中王傳君的角色，就屬於後一種，堅持著自己身邊的一片林地，可以說是源自自身血脈的古老信仰，也可以認為我國“戰鬥民族”之稱的鄂溫克族人的身上血性與職責使然。

然後就是自然屬性，人類進化的終極命題就是人與自然如何共處。人類需要進步，需要生產，就必然要使用自然中產生的各種資源，而不加節制地使用自然資源，卻很可能反噬人類。所以，找到與自然共生的方式才是人類以及人類社會繼續發展，甚至更加進步的方式。《莫爾道嘎》就是從這個角度探討人與自然關係的一部充滿了哲理的電影。

在該片兩大屬性的加持下，最終體現的則是當代人群的社會屬性訴求——我們該何去何從。

姜文導演的《太陽照常升起》中，除了鮮花燦爛的鐵路，給我留下深刻印象的就是路標和岔路口，人生的路，向左走還是向左走，過程和結果大機率有大不同。德國哲學家海德格爾在《林中路》裡，對於存在的真理和意義進行了足夠的詩化哲學的沉思。而美國詩人羅伯特·弗羅斯特以《未選擇的路》給出了世人普遍的迷惑和惘然，在十字路口，也許詩人更多會選擇人跡罕至的那一條。在姜文的電影裡，角色可以在城鄉之間通達。在海德格爾的哲思中，物與我是思的同一，林中多歧路，而殊途同歸。到弗羅斯特的詩歌內，抉擇意味著堅定向前走，但也可以在未來表示一些遺憾。

意象和可延伸性的豐富，是該片最大的特色，尤其是建立在之上的民族和自然性之上，影片從頭到尾都可以看到對古老文化的人文關懷。但本片並沒有一味地強化人文主義，反而是角度不偏不倚的中立，將矛盾衝突，放置在每個人都會面臨的“選擇和妥協”之上。

電影中王傳君飾演的林子與妻子，齊溪飾演的角色“春”之間的故事，他們對未來的選擇，就充滿了辯證發展的色彩。靠林吃林的他們，原本果真原生態的生活，但隨著孩子的降生，妻子對未來感到躊躇，但林子則堅守著林地，最終導致孩子在一次山洪中喪命，令人唏噓。而妻子春終於也被迫接受了命運的安排，準備離開林場，離開滿是參天樹木的大山故鄉，但是林子卻更加堅定地選擇留下。

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而林子和兄長圖圖兩兄弟的故事支線對比也頗有玩味之處，他們共同愛上這名鄂溫克女子，但最終圖圖與弟弟競爭失敗，最終導致他出處，沒想到從小就把樹木和大山奉為神靈的他，最終成為監守自盜的一員，反思了人與自然的關係與情感，彰顯對人性、對人與自然關係的深刻探索。

誠然，在自然文化的削損背後，呼喚著一種更大的古老文明的全然潰敗。鄉愁式的虛無追溯，是不需要作出抵抗姿態的，極大程度是因為做不出。所以，從開場一位襁褓中的嬰兒在森林裡被發現的設定，到結尾處呼應了開場的神來之筆，恰恰代表了工業化城市化與原始牧歌式生活，最終在孕育生命中和解，也就證明了無論什麼樣的生活方式，都需要一個棲息生命的源泉。

這才是這部《莫爾道嘎》最動人之處，一部極具情懷的“中國式電影”，一次人與自然關係、古老文化與當代文明的終極發問，讓時代變遷下故事中人群的真實生活態度、精神困境和追求，顯得那樣生動可觀。

值得一提的是，電影視覺效果極佳，特別是掌鏡的攝影指導、素有“光影詩人”之稱的李屏賓，對光線和自然的捕捉細膩，黎明來臨之際鍍金般的雪景，茂密的神秘樹林裡迷霧叢生，俯拍的巨樹襯托出人類的渺小，將內蒙古莫爾道嘎國家森林公園的自然風光完美地呈現於銀幕之上。導演曹金玲從小在莫爾道嘎長大，對這片土地的眷戀，使得導演可以精心記錄下的最真實的林區人生活的狀態，以及許多有如神來之筆般的表意鏡頭，觀感舒適。