卓別林

與憨豆先生，都是響噹噹的喜劇大師。若論表演功力，見仁見智，難分高下。若論喜劇作品的質量，在我心中，卓別林獨一檔！咱們來具體分析。

籠統地說，搞笑可以有兩個境界：一是純搞笑動機，故意讓“我”很尷尬難堪出醜，展現給觀眾，博觀眾一笑。二是正常的跟觀眾有共鳴的動機，卻讓“我”遭遇到尷尬難堪出醜，讓觀眾覺得好笑。多數情況下，憨豆屬於前者，卓別林屬於後者。

《

憨豆先生

》系列，是“我”的尷尬的典型代表。而且，我們可以發現：這種型別的喜劇，主人公的性格都有點奇葩。想想憨豆，傻乎乎的、情商不怎麼高、有一顆童心、到處闖禍，但不會有絲毫羞恥感。這樣的人出現在我們生活中，我們會怎麼對待他？我們會繼續看他的笑話！所以，從根本上說，憨豆這個人設很單純，就是讓觀眾笑出來。你不會關心憨豆摔倒了身體疼不疼；你不會在乎憨豆被人欺負了會不會傷心。也就是說，憨豆只負責供你娛樂，只停留在你的大腦淺層——你不會對他移情。

卓別林的一系列電影，對觀眾來說，卻是另外一種體驗。卓別林的禮服、禮帽、靴子、柺杖，小鬍子……這些外形設計是很誇張。卓別林的肢體動作（有時故意用了降格鏡頭形成快動作），也有滑稽的成份在裡面。但我們可以看到：電影中的卓別林，行為動機是正常的，是符合邏輯的，是與觀眾有共鳴的。這一點，與憨豆的搞笑動機，是有本質上區別的。

《

城市之光

》裡，卓別林種種搞笑經歷，背後是為了追求賣花女孩。《

摩登時代

》裡，卓別林在流水線上的種種搞笑場面，背後是為了賺取微薄的收入。對觀眾來說，看卓別林的電影，不僅好笑，而且看到了卓別林的善良、無奈、樂觀、宿命——這些並不是電影強加給觀眾。

看卓別林的電影，總能感受到這個世界的悲涼的底色。如果生活中也有這樣一個人，你會怎樣對待他？想不想去幫助他？會不會被他的樂觀精神感染？也就是說，卓別林不僅可以讓你娛樂，還停留在你的大腦深處——你會對他移情。

另外想再分析一下電影《

憨豆特工

》。其實，憨豆去演特工，聽上去感覺特別酷，特別有笑點，其實，這是一個特別擰巴、註定不會成功的電影。喜劇有一個特點：小人物不斷去夠他夠不著的東西。夠不著，他又特別想夠，所以觀眾覺得可笑。而且，這並不是一個多麼宏大的目標，大多數人都能夠到，主人公就是夠不到，觀眾更覺得可笑。所以問題來了，特工這個職業，不光對憨豆，對大多數人都遙不可及。雖然，電影裡依然有好笑的橋段，但觀眾會從內心裡產生一個想法：你為什麼要做特工？你根本沒有必要去做特工！

憨豆去執行重大任務，觀眾每次都能猜到：憨豆一定搞不定，結果就是搞不定。這些出現在日常生活中，觀眾會覺得沒問題。但既然是特工類電影，一定會有一個重要而緊迫的任務。既然有這個任務，觀眾就會關心任務的進展，能不能完成。這樣的話，憨豆老是拖後腿，甚至自身難保的特工身份就特別尷尬，特別不討喜。更擰巴的是：憨豆作為男一號，他身上的主角光環，讓他不論表現地有多遭，最後都會完成任務。這樣故事會顯得特別牽強、經不起推敲。

也許，編劇也意識到了這個問題，他把劇情設定為：不得不派憨豆去當特工，而且，到中間上級收回了他的特工任務。看似合理，其實是把憨豆這個角色，陷入了非常矛盾的境地。繼續任務，但一定還會出差錯，甚至連命都保不住。放棄任務，那電影情節就沒法繼續推進。

有人說，你想的太多，好笑就行了，憨豆的表演不就是用來搞笑的嗎？但搞笑，也要建立在讓觀眾接受的人設範圍內。遺憾的是，憨豆特工的人設，對憨豆這個角色已經造成了傷害。以前是傻乎乎、讓自己尷尬、讓別人尷尬，現在的特工角色則變得強行裝逼、拖後腿、豬一樣的隊友、這些性格讓憨豆變得不可愛了。

如果非要有一部特工電影，可以這麼設定：牛逼哄哄的特工去執行重大任務，卻屢屢受挫。憨豆只是為了另外一個小目標，而捲入了重大任務，卻間接幫特工完成了任務……