斯戊2016-01-15 12:01:53

就算真要排名，怎麼可能沒有關淑怡這個妙人？

小阿番2016-02-08 19:12:26

林俊杰的唱歌確實很好，而且看到上面說林俊杰的歌只能聽不能唱，以我的理解，就是指林俊杰的歌一經被他唱過就帶有太鮮明的個人印記，比如徐佳瑩在我是歌手中翻唱他的《修煉愛情》，由於不瞭解歌曲故事以及林俊杰的版本給人印象太深刻等原因就沒有受到太多好評：而且他的歌很多難度大，難以駕馭，就比如新歌《不為誰而作的歌》，好聽，但聽過以後你就會覺得這首歌只有他一個人能唱，無論是高音還是情感的拿捏。林俊杰從小就接受音樂訓練，在音樂方面的基本功絕對沒有問題。他可以駕馭女高音的高度也可以低吟淺唱唱到人心裡。他的新歌關於音準唱功去聽聽他的現場絕對會被他震驚到，現場與CD基本無差別效果超好。所以我想，關於華語歌手唱功這個問題，林俊杰絕對可以排到前列。

範範2017-04-10 03:41:43

破乎要完，看來不假，看了一圈外行想當然的胡說八道，是我專業，我來簡單答點 。唱功基礎點看以下幾點：

1、音準；2、節奏；3、音色；4、咬字；5；樂感

音準透過視唱練耳練，但天份有很大關係，並且耳朵行還不夠要學會控制聲帶！ 節奏不僅是時間長短還有強弱

音色，這基本全靠天生的，後天能加持不多

咬字清晰是基本，結合曲調有時與說話發音會不一樣，自由處理

樂感，這更靠天份

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1．因為聲帶控制不容易，所以音準這條就幹掉樂壇一大半以上的歌手（別以為不跑調很容易）

2．節奏這塊：因為流行歌曲的原譜非常簡陋，或者說給歌手最大空間，所以卡住長短後，基本強弱，什麼顫音，漸強漸弱，特別處理的強或弱等等就全交給歌手自己了，（有時因為太簡陋，歌手會自加裝飾音）因此歌手的理解變得更重要了，所以不同版本的歌手演唱差異很大！很有趣

3、 音色：每人聲音都不同，天生佔極大比例。並透過氣息、共鳴啌的幫助，讓不同音區統一流暢，避免不同音區音色轉換斷層，甚至聲帶控制不好全程跑調（通常大眾形容叫車禍現場）

4、咬字：基本要清晰（別人總要知道你唱什麼吧）

5、 樂感：這近乎於玄學，理論說了也是白說，通俗地說你聽見有人唱歌音準節奏都對，但就是像講話旋律感不強，那就是樂感差。

然後多說幾句，一般原創歌手樂感都不錯，可音色一流的不多，這就造成翻唱的好像更出彩更華麗，但樂感和理解處理不如原唱！這樣的情況各自的歌迷開始撕逼！ 其實，喜歡什麼都有理的，而且也沒人是全能的。不同音區有不同音區的魅力，不同音色在不同歌曲上有不同的優勢！真的，喜歡什麼都行

僅一條：在一個回答中看到把黃琦珊與林志炫相提並論！強烈抗議！！！你可以不喜歡他，但絕不要把他和她放一起！！！什麼鬼耳朵，什麼鬼欣賞力！！！

崔天笑2017-10-09 14:17:42

唱功這概念有太多方面了

一指技術層面，大家比較公認的張學友先生，韓磊以及很多大陸歌手等。

二是表現在功力上，現場表演能力，駕馭歌曲完美用情的能力，帶給聽眾良好的聽覺感受，不僅僅是技術好就能達到的。

真正唱功好的兩者缺一不可。

附加：我最喜歡的歌手是譚校長

心繫天下冷暖2018-02-23 09:56:48

我認為華語流行歌壇唱功頂尖的男歌手必定是費翔。當然能夠以三十歲的“高齡”考入百老匯，而後又在長達八年的期間擔任音樂劇教父韋伯先生的個人作品音樂會巡演的主唱，先後跟莎拉布萊曼、伊蓮佩姬等音樂劇大腕搭檔，已經可以證明他的國際級的唱功了。現在我想轉帖一位內行人士的文章給大家看看他的唱功水平。當然我也看過一些音樂專業人士分析過他的唱功，但是沒有這一篇這麼全面。

下面的內容是網友“飛過世界的部落格”對費翔的嗓音的精準評價：

內容來自： 淺議費翔的唱功

http：//

blog。sina。com。cn/s/blog

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最近看《可凡傾聽》，看到費翔說他不會像有些歌手那樣，會宣稱自己將“唱到死”。他說如果認為自己的嗓音不夠好，對不起這些好歌了，就會悄悄退出歌壇休息去了。聽到他這番話，很多人都會一激靈，怕他突然就銷聲匿跡了。但是聽到他這番話我倒是心安了，因為我知道他還可以為我們唱很久。我認為現在費翔的嗓子狀態應該是他最好的時候，可以說應該是處於他歌唱生涯的盛年。看了他三月份釋出新專輯《人》的“透視會”的現場，我確認他現在如果再唱Gethsemane絕對沒有問題，主演中文版歌劇魅影也絕對勝任。我有理由相信費翔可以唱到80歲。如果有一天他不唱了，原因不會是嗓子不行了，而是他想自由，瀟灑去了。

我一直認為費翔的唱功絕對是華語流行歌手中的翹楚，是少有的能夠與國際大腕同臺也毫不遜色的明星。這一點已經透過他與莎拉布萊曼、伊蓮佩姬等名家合作證明過了。有很多被稱作是實力派的歌手，45歲後現場演唱質量明顯下降，很多時候甚至是勉為其難，只是能唱下來、跟歌迷互動互動而已，談不上音色質量也談不上情感表現。而我看到的四十歲以後的費翔，唱功、嗓音卻日益精進，五十歲後依然保持上升的勢頭，尤其是2012年的與EP的音樂會，以及三月份的“透視會”，每次都給我驚喜！

雖然費翔一直聲稱自己出道時不懂唱歌，是譚健常教會他怎麼唱歌的，但他在剛出道的第一張專輯《流連》中就表現出很好的唱功。我曾特地撰短文談過特別喜歡《流連》唱片版中的《美夢》這首歌，就是感覺到他在歌中的音色、唱法、吐字行腔都很完美，聲音也遊刃有餘。他的發聲方法非常正統，是學院派風格的，共鳴位置、氣息控制都是很規範的，帶有美聲唱法的功底。他自己的專業是戲劇，不是聲樂，那他是在哪裡學的呢？會不會是他在美國讀戲劇的時候同時選修了聲樂？

儘管費翔的發聲方法很規範，但他的嗓音的辨識度卻非常高，並不會像有人想象的那樣由於規範所以沒有特徵。小瀋陽能模仿不同歌手的聲音，但我相信他無論如何也無法模仿費翔的嗓音。費翔嗓音的純正規範使得他的聲音非常耐聽，他唱的歌可以百聽不厭。他的聲音不靠偏、怪、邪的特徵來引起人們的注意，人們描述他的聲音時會用“圓潤、渾厚、飽滿、磁性、陽剛、溫柔、華麗、貴氣、性感”等詞彙來形容。實際上偏、怪、邪的聲音都是很容易被人模仿的，反倒是費翔這樣的嗓音很難被人模仿，除非你的嗓音和唱功已經具有接近他的特質了。但是如果你一旦具有接近他的這些特質，你的嗓音和唱功已經就是高水平的了。

從87年起，大家就公認費翔是音色非常渾厚飽滿的男中音。百老匯後的他音域已經進入男高音音域了。我曾在貼吧跟網友討論過他的音域到底有多寬，從他的專輯可以發現他的真聲音域是從D2到B4接近三個八度。今年透視會現場令我驚歎的是他真聲唱到High bD，已經越過High C了！他早年的專輯歌曲《飄》中假聲唱過High bD，甚至飈到了High bE（已經超過三個八度了），但真聲到High bD還是第一次聽到。他的音高極限在哪裡？至少現在我不知道，我只知道他永遠會給我們帶來驚喜！

費翔的嗓音純正優美，發聲方法科學，是流行歌手中極為難得的一位，正因為如此，他才能有這麼長的藝術生命，才能一首又一首長時間演唱高難度的音樂劇選曲如Gethsemane，Music of the night等，才能夠駕馭《Cabaret夜幻柏林》的男主角那麼高難度的角色。今天的費翔，既可以唱出The Perfect Year、《旅程》那樣極強胸腔共鳴的男中音，又能唱出《謊》那樣清脆透亮空靈的高音，嗓音運用的技術已達到了爐火純青的水平了。

費翔說話採用的是唱歌的發聲位置，這樣不費力聲音又很渾厚飽滿，充滿磁性。他的聲音本來就很優美，加上他說話的語氣和內容都非常優雅，所以聽他說話就變成了一件非常享受的事情。很多人說非常喜歡聽他說話，不管他說什麼，就是喜歡聽他說話的聲音；還有人形容他才真是“說的比人家唱的還好聽。”

此外，費翔善於做音色轉換一直是我非常感興趣的事情。我聽過很多個大腕歌手的跨界演唱，民族跨流行、美聲，或者美聲跨流行，實際上效果真的不怎麼好。聽那典型民族嗓子用尖銳的高音唱《我愛你中國》，或者端著美聲的架子唱流行歌，實在是太彆扭了。費翔強就強在可以自如地在不同的音域和音色之間切換，而且沒有換聲區的感覺。他非常善於依據歌曲的特點來改變自己的音色適應歌曲的風格，讓聽眾聽起來感到非常貼切自然。

雖然費翔從來都沒有說過自己有跨界能力什麼的，但他的音色真的是可以變化非常大。他的音域自然是從男低音的渾厚，到男高音的通透都毫無問題，而且高音的假聲也能唱得很實。至於歌曲的風格，爵士、抒情他都能掌握得非常好。聽他唱中國民歌風的《分手在緣盡的時候》時，你根本就感覺不到這是一個藍眼睛的混血男人唱的，還會以為這是一個土生土長的中國小夥子，但他一旦唱百老匯歌曲又非常地道。這沒有過硬的唱功根本做不到。像他這樣的唱功，加上他的舞臺表現力，所以才能適應多種音樂劇角色的要求，比如《歌劇魅影》中的魅影和勞爾子爵，他都可以演繹得非常好；《日落大道》中的Jeo和耶穌這樣風馬牛不同的角色他也都能把握得很好。這種對作品多樣性的精準表現力是費翔高水平唱功的體現，也難怪韋伯先生會在他還是音樂劇菜鳥的時候就大膽選用他擔任自己專題音樂會的主唱。我認為在這方面，費翔比音樂劇名腕Micheal Ball要強，因為球先生無論演唱什麼角色的唱段，唱出來都是球先生自己這個角色，原設的劇中角色都被球先生幹掉了。

例如，在電視劇《愛情魔戒》的片頭曲《我們的幸福呢》中，費翔顛覆了他為人熟知的渾厚大氣的聲線，而採用了一種收小共鳴腔的方式來演唱，表現出與電視劇主題相符的青春動感時尚的風格。光憑聽覺很多人會以為這是一位20多歲年輕人的聲音，直到看到MTV才相信這是44歲的費翔演唱的。

而費翔在演唱爵士樂Lady is a tramp和I get a kick out of you時，又採用了完全不同的音色。音樂一起，費翔渾厚飽滿的、充滿了磁性魅力的聲線立刻就讓聽眾充分領略到百老匯的爵士風情。第一次聽到費翔演唱這類歌曲的聽眾，一定都會驚豔於他完全不同於華語流行歌演唱的精湛表現力。更不用說在Cabaret裡，他完全顛覆了他自己，變成了劇中那個歇斯底里、妖冶邪魅的俱樂部主持人，連說話和演唱的聲音都變得面目全非了。

所以，我認為費翔的聲線和唱功絕對是華語流行歌壇中的翹楚，拿到世界上去跟名家比也很拿得出手。更難得的是，“不老男神”也體現在他的嗓音和唱功方面。新專輯《人》中他對前衛電子樂的探索，新的演唱方式仍然受到眾多90後、新生代的欣賞和高度讚揚。史上很多流行歌曲，以及流行歌手的聲音，的確只能是一時流行而已，過幾年再聽，已經不堪入耳了。但我確信到了下個世紀，那時的人們聽到費翔的歌聲，哪怕配器、混音技術等都很過時了，人們仍然會認為他的聲音是很美的。什麼是天籟？應該就是這種能夠傳世的聲音吧。