“館閣體”這一稱謂在很多人的刻板印象當中，往往與“美術字”、“印刷體”掛鉤，總以為這種書法沒有藝術性，闆闆正正的，不適合學習。

然而，對於真正的高手來講，他們能夠把“館閣體”寫到一個極致。

在明代初年的書壇，有著名的“二沈”之說，代表了當時書壇的最高水平，這兩個人分別是沈度和沈粲兩兄弟！

而沈度則是真正的“館閣體”創始人。

沈度楷書《敬齋箴》

一切的藝術從根源上來講，都是極高的水平，而後在被後人繼承的過程當中，逐漸會走下坡路，“館閣體”也是如此。

沈度是一代大才，他是書法史上極少人因為書法寫得好而進入翰林院的人，他的書法折服了當時的明成祖朱棣，被朱棣譽為“當朝王羲之”！

能夠得到皇帝如此的讚譽，可見沈度的書法水平之高絕！

沈度楷書《敬齋箴》

沈度也是書壇極少數能夠“打通五體”的人，除了後世的文徵明、董其昌，在整個明代書壇能夠達到這種境界的，寥寥數人而已！

在明代的楊士奇的《東里集》當中，對於沈度有這樣的描述：

“善篆、隸、真、行、八分書。洪武中舉文學不就，成祖擢為翰林典籍。一時翰林善書者如解大紳之真、行、草，胡廣大之行、草，滕用亨之篆、八分，王汝玉、梁用行之真，楊文遇之行，皆知名當世，而胡、解及度之書，獨為上所愛。”

能夠以書法名世， 且能夠得到皇帝的賞識，並且能夠影響一時書壇之風氣，可見其藝術成就之高！

沈度楷書《敬齋箴》

在《明史》當中，對於沈度的書法有這樣的評價：

“度書以婉麗勝”

沈度書法的取勝之處在於其婉約和遒麗的氣質，對於真正高明的書法，總是陰陽相合的，能夠集豪放與婉約，遒勁與秀麗於一體，方能達到書法中的上乘境界——“中和之美”！

對於沈度而言，他一生當中，書法的最高成就，無過於藏於北京故宮博物院的楷書《敬齋箴冊》了，此作注重筆勢往來，比清朝的“館閣體”更加靈動而秀逸，線上條上有粗細之變，在結構上有欹側、疏密、俯仰之變，在牽絲映帶當中，風姿綽約而無絲毫造作之感。

沈度楷書《敬齋箴》

這樣的氣質，非大高手所難以為之！

對於書法的學習者而言，初學楷書切忌學習碑刻作品，點畫板滯而毫無筆勢往來，對於今後學習行草書是一個極大的障礙。而應該努力學習帖學當中有筆勢往來的楷書作品，這類作品氣格極高，對於後續打通五體，有著極為關鍵的作品！

這件《敬齋箴冊》乃是沈度52歲所寫，從點畫的處理方式以及結字的變化角度來看，沈度的內在理路能夠直接晉唐，字裡行間的風神也在某種程度上契合了趙子昂，通篇筆力挺健、氣格瑰偉，且有一種極為雍容的風姿！

沈度楷書《敬齋箴》

可惜的是，“館閣體”在沈度這裡達到了一個極高的水平，幾百年後卻成為了一種書法的桎梏，學書者當以此為戒，要深知“取法乎上”，和避免板滯之弊的道理！