匿名使用者 1級 2012-10-31 回答

前一首落寞、淒涼。後一首樂觀、向上。

wwd 1級 2012-10-31 回答

最佳答案天淨沙秋思-【原文】 枯藤老樹昏鴉，

小橋流水人家，

古道西風瘦馬。

夕陽西下，

斷腸人在天涯。

天淨沙秋思-【譯文】 遠望黃昏時的烏鴉，正在尋覓枯藤老樹棲息，近看有正依傍著小橋和流水伴居的人家，眼前只有一匹瘦馬馱著漂泊的遊子，在秋風古道上慢慢移步。看夕陽的餘暉已經昏螟西下，羈旅在外漂泊的斷腸人浪跡天涯。

天淨沙秋思-【賞析】

這是馬致遠著名的小曲，28個字勾畫出一幅羈旅荒郊圖。這支曲以斷腸人觸景生情組成。從標題上看出作者抒情的動機。

頭兩句枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，就給人造成一種冷落暗淡的氣氛，又顯示出一種清新幽靜的境界，這裡的枯藤，老樹給人以淒涼的感覺，昏，點出時間已是傍晚；小橋流水人家給人感到幽雅閒致。12個字畫出一幅深秋僻靜的村野圖景。古道西風瘦馬，詩人描繪了一幅秋風蕭瑟蒼涼悽苦的意境，為僻靜的村野圖又增加一層荒涼感。夕陽西下使這幅昏暗的畫面有了幾絲慘淡的光線，更加深了悲涼的氣氛。詩人把十種平淡無奇的客觀景物，巧妙地連綴起來，透過枯，老，昏，古，西，瘦六個字，將詩人的無限愁思自然的寓於圖景中。最後一句，斷腸人在天涯是點睛之筆，這時在深秋村野圖的畫面上，出現了一位漂泊天涯的遊子，在殘陽夕照的荒涼古道上，牽著一匹瘦馬，迎著悽苦的秋風，信步滿遊，愁腸絞斷，卻不知自己的歸宿在何方，透露了詩人懷才不遇的悲涼情懷，恰當地表現了主題，這首小令是採取寓情於景的手法來渲染氣氛，顯示主題，完美地表現了漂泊天涯的旅人的愁思

天淨沙秋思-【簡評】

這首小令僅五句28字，語言極為凝鍊卻容量巨大，寥寥數筆就勾畫出一幅悲緒四溢的“遊子思歸圖”，淋漓盡致地傳達出漂泊羈旅的遊子心。

這幅圖畫由兩部分構成：

一、由精心選取的幾組能代表蕭秋的景物組成一幅暮色蒼茫的秋野圖景；

二、抒寫內心深處無盡傷痛而獨行寒秋的天涯遊子剪影。

第一幅畫共18個字九個名詞，其間無一虛詞，卻自然流暢而涵蘊豐富，作者以其嫻熟的藝術技巧，讓九種不同的景物沐於夕陽的清輝之下，象電影鏡頭一樣以“蒙太奇”的筆法在我們面前依次呈現，一下子就把讀者帶入深秋時節：幾根枯藤纏繞著幾顆凋零了黃葉的禿樹，在秋風蕭蕭中瑟瑟地顫抖，天空中點點寒鴉，聲聲哀鳴……寫出了一片蕭颯悲涼的秋景，造成一種悽清衰頹的氛圍，烘托出作者內心的悲慼。我們可以想象，昏鴉尚能有老樹可歸，而遊子卻漂泊無著，有家難歸，其間該是何等的悲苦與無奈啊！接下來，眼前呈現一座小橋，潺潺的流水，還有依稀嫋起炊煙的農家小院。這種有人家安居其間的田園小景是那樣幽靜而甜蜜，安逸而閒致。這一切，不能不令浪跡天涯的遊子想起自己家鄉的小橋、流水和親人。在這裡，以樂景寫哀情，令人倍感淒涼，烘托出淪落他鄉的遊子那內心彷徨無助的客子之悲。

第二幅畫裡，我們可以看到，在蕭瑟的秋風中，在寂寞的古道上，飽嘗鄉愁的遊子卻騎著一匹延滯歸期的瘦馬，在沉沉的暮色中向著遠方踽踽而行。此時，夕陽正西沉，撒下淒冷的斜暉，本是鳥禽回巢、羊牛迴圈、人兒歸家的團圓時刻，而遊子卻仍是“斷腸人在天涯”，此時此刻、此情此景，漂泊他鄉的遊子面對如此蕭瑟淒涼的景象，怎能不悲從中來，怎能不撕心裂肺，怎能不柔腸寸斷！一顆漂泊羈旅的遊子心在秋風中鮮血淋淋……

一支極為簡短的小曲，表達了難以盡述的內蘊，形象地描繪出天涯遊子悽楚、悲愴的內心世界，給人以震撼人心的藝術感受。讓人讀之而倍感其苦，詠之而更感其心。讀此曲而不淚下者不明其意也。

這首小令之所以獲得如此高的讚譽，一方面是由於它描繪了一幅絕妙的深秋晚景圖，真切地表現出天涯淪落人的孤寂愁苦之情，情調雖然低沉，但卻反映了當時沉悶的時代氣氛，具有一定的社會意義。另一方面，更主要的是它有很高的藝術成就。比較明顯的特點是：

1。簡約與深細相依

古人宋玉曾用“增之一分則太長，減之一分則太短”，來形容美女身量的恰到好處。《天淨沙秋思》文字之精煉，也可以說達到了不能再增、減一字的程度。全篇僅五句，二十八字，既無誇張，也不用典，純用白描勾勒出這樣一幅生動的圖景：深秋的黃昏，一個風塵僕僕的遊子，騎著一匹瘦馬，迎著一陣陣冷颼颼的西風，在古道上踽踽獨行。他走過纏滿枯藤的老樹，看到即將歸巢的暮鴉在樹梢上盤旋；他走過橫架在溪流上的小橋，來到溪邊的幾戶人家門前，這時太陽快要落山了，自己卻還沒有找到投宿的地方，迎接他的又將是一個漫漫的長夜，不禁悲從中來，肝腸寸斷。至於遊子為什麼飄泊到這裡？他究竟要到哪裡去？這些言外之意，儘可聽憑讀者自己去想像。這首小令，確實不愧為言簡意豐、以少勝多的佳作。小令的前三句，十八個字，共寫了藤、樹、鴉、橋、水、家、道、風、馬九種事物，一字一詞，一字一景，真可謂“惜墨如金”。但是，凝練而並不簡陋，九種事物名稱之前分別冠以枯、老、昏、小、流、人、古、西、瘦等表現各自特徵的修飾語，使各個事物都帶上了鮮明的個性，又使本來互不相干的事物，在蒼涼的深秋暮色籠罩下，構成了一個統一體。作者沒有寫這些事物的方位，也未寫這些事物與遊子活動的關係，但讀者又可以想像得到，並把它們緊密地聯絡起來。簡約之中見出深細。

2。靜景與動景相映

《天淨沙秋思》的藝術效果，又得力於成功地運用映襯技法。作者將許多相對獨立的事物同時納入一個畫面之中，從而形成動與靜、明與暗、背景與主體的相互映襯：處於動態中的“流水”，與處於靜態中的“小橋”“人家”相映，更顯出環境的幽靜；“西風”與“古道”相映，使道路更見蒼涼；在作者勾勒的秋景圖上，一面是枯藤、老樹、昏鴉在秋風蕭颯中一派灰暗，一面是落日的餘暉給枯藤、老樹、昏鴉塗上一抹金黃的顏色；“小橋流水人家”，呈現一派清雅、安適的景象，與淪落異鄉的遊子相映，使“斷腸人”更添悲愁。從整個構圖看，前四句寫景，末一句寫人。但人是主體，景物是人活動的背景，把背景寫充分了，主體就被烘托出來了。這正是相互映襯的妙用。

3。景色與情思相融

詩言志。這首小令旨在表達天涯淪落人的悽苦之情。但人的思想感情，是抽象的東西，難於表達。作者運用傳統的寄情於物的寫法，把這種悽苦愁楚之情，刻畫得淋漓盡致。枯藤、老樹、昏鴉、西風、瘦馬、夕陽，這些有形的可感的事物，具有明顯的深秋色彩，與無形的抽象的悽苦之情，有相通之處，用有形表現無形，方使人感到具體生動。正如“問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流”，“愁”與“水”本無聯絡，但作者借江水之多，喻愁之多，二者有“恰似”之處，用江水東流之景，表達無限的悲愁之情，十分深刻。自然景物本來是沒有思想感情的，但當詩人把這些客觀事物納入審美的認識和感受之中，這些事物便被賦予感情的色彩，同人的思想感情融為一體了。“小橋流水人家”，不過是極常見的普通景色，但當它與“斷腸人在天涯”同處於一個圖景之中時，便不再是孤立的景物，而成為使“斷腸人”心碎腸斷的觸發物，使圖景帶上悲涼的氣氛。所謂“情因景而顯，景因情而生”，就是這個道理。《天淨沙秋思》堪稱景中有情，情中有景，情景妙合無痕的傑作。

天淨沙-簡介

曲牌名。

《欽定詞譜》“天淨沙”錄：

天淨沙《太平樂府》注：越調。無名氏詞有〔塞上清秋早寒〕句，又名《塞上秋》。

天淨沙-格式

天淨沙 單調二十八字，五句四平韻、一葉韻 喬吉

一從鞍馬西東 幾番衾枕朦朧 薄倖雖來夢中 爭如無夢 那時真個相逢

中中中仄平平韻仄平平仄平平韻仄仄平平仄平韻中平中仄葉仄平平仄平平韻

此亦元人小令。第四句葉一仄韻。《老學叢譚》有無名氏詞二首，正與此同。譜內可平可仄，即參後詞。

又一體 單調二十八字，五句三平韻、兩葉韻 馬致遠

枯藤老樹昏鴉 小橋流水平沙 古道悽風瘦馬 夕陽西下 斷腸人在天涯

中中仄仄平平韻仄平平仄平平韻仄仄平平仄仄葉中平中仄葉仄平平仄平平韻

此詞第三、四句，俱葉仄韻。按，孟昉詞十二首，其十首俱與此同。惟一首起句“七十二候環催”，七字、十字俱仄聲。又一首，第四句“風高露下”。風字平聲，露字仄聲。 ［1］

天淨沙-相關作品

以馬致遠的《天淨沙·秋思》最為著名：

枯藤老樹昏鴉。

小橋流水人家。

古道西風瘦馬。

夕陽西下，

斷腸人在天涯。

【譯文】

遠望黃昏時的烏鴉，正在尋覓枯藤老樹棲息，近看有正依傍著小橋和流水伴居的人家，眼前只有一匹瘦馬馱著漂泊的遊子，在秋風古道上慢慢移步。看夕陽的餘暉已經昏螟西下，羈旅在外漂泊的斷腸人浪跡天涯。

【賞析】

馬致遠的小令名作《天淨沙·秋思》被稱為“秋思之祖”。作品內容本身，簡簡單單，普普通通，敘述羈旅漂泊人，時逢黃昏，感應突襲。感而發，發而思，思而悲，悲而泣，泣而痛。

望秋野之悲涼氣氛、“枯藤老樹 昏鴉”，荒涼凋謝的蒿草，孤枯敗落 的藤枝，蔓纏在飽經滄桑的老樹上， 時不交運的“昏鴉”，呱呱呱，聲聲催 人心魄，把秋日黃昏的氛圍一下子 捲入落魄流浪人的心裡。

冷冷清清，坐落的小橋，似給旅 人鋪路，又似讓旅人沉落。路漫漫其 修遠兮，官宦仕途又幾何。零汀的 人，綸巾青衫，滿身風塵，踽踽獨行。 “流水”“人家”，似喜似怨；萬里原野， “流水”是意境，“人家”是夙願，卻難 賦深情，一雙哀淡的秋目，拂袖欲斷 水，愁緒任橫流。驛站飄失了，殘留 的“古道”依然通向天際，功名利祿， 仕途失意，難耐淒涼，是是非非，融進 蕭蕭悲涼的“西風”。瘦弱羸馬，馱著 書卷，催著旅人，行吧行吧。人生失意常八九，文人的落魄，漂泊的流離，誰道世事不唯艱？

上段三句十八字，九個名詞連 綴成不塗濃墨的書畫，亦無一個虛 造硬加的詞，不同的景物天衣無縫 地和諧地造化在—起，不得不令人拍案道奇。這種音節和諧、情景交融、妙含無垠的小令曲，故有“枯藤 老樹寫秋思，不許旁人贅一詞”之譽，的確委實不過。

倘若只有這九個名詞，豈不是遭後人“怡其笑矣”？

一組組巧妙的結合，伏著千萬 思緒惆悵，筆鋒一轉，漂泊者的坎坎坷坷，深層的意境，躍然跳出，一幅 精美絕倫的古畫浮在眼前！夕陽傍 斜，“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬”，蕭蕭悽悽，無聲似有聲：“斷腸人在天涯”，頓時令人拊 胸掩面哽咽，潸然淚下，淚悲情亦痛，化景為情，情從景出，勾勒出充滿憂傷的旅人遠離家鄉，孤身漂泊的身影。

“悲落葉於勁秋”，秋古來觸發 深思。光陰如夢，往事堪嗟。馬致 遠曾熱衷於功名，但未得志，漂泊二 十餘載，五十入仕，看不慣黑暗的官 場，退而隱居。《秋思》是他在漂泊旅途時的作品之一，現實的體驗、憤 世，自然而然地流露出對現實的不 滿。飽腹之學，無所用之。失意、痛 苦、悲涼、孤獨，一切衷腸，只能用枯 禿的筆，痛吐出來，傾訴出來。

意深，含蓄無限，玩味無窮；調高，心馳物外，意溢於境。是境，是景，水乳交融，情景映襯；是意，是情；相輔相成，相濟相生。怪不得王 國維在《人間詞話》曰：“文章之妙，亦一言蔽之，有境界而已。精品，不可不讀；美文，不可不品。一曲《秋思》，心中隱隱作痛，悲淚欲出。

另有白樸的《天淨沙·秋》也極有特色：

孤村落日殘霞，

輕煙老樹寒鴉。

一點飛鴻影下。

青山綠水，

白草紅葉黃花。

【賞析】

該曲雖和馬致遠的《秋思》有相似處，但卻又自有特點。首二句以“孤村”領起，著意渲染秋日黃昏的冷寂。“一點飛鴻”給陰冷的靜態畫面帶來了活力，造成曲子抒發情感的轉移。接著詩人用青、綠、白、紅、黃五色，以遠及近、由高到低、多層次多側面立體交叉式地描繪出秋日美麗的景象，使整個畫面充滿了詩意。此曲極富藝術張力，一筆並寫兩面，成功地將秋日遲暮蕭瑟之景與明朗絢麗之景融合在一起，把賞心悅目的秋景作為曲子的主旋律，不失為又一篇寫秋傑作。

白樸這首曲子是以秋景作為寫作的題材，我們從其中的修辭可以看出，他的文學涵養是極高的。通篇作品，全都由一些美麗的自然圖景構成，而白樸本人，就好像是拿著這些自然拼圖的藝術家，拼出一幅美麗中帶著和諧的人生圖畫。

寫秋景，自然難免要烘托出蕭瑟的氣氛，但是如果全以蕭瑟氣氛為全篇的寫作大旨，又會令讀者感受到沈悶而有壓力。為了避免出現這種情況，白樸在選用語辭時，便頗費心神。前二句的「孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉」，共用了六個圖景：「孤村」、「落日」、「殘霞」、「輕煙」、「老樹」、「寒鴉」，而其中任何一個圖景，都代表著秋日秋景的蕭瑟氣氛。為了要使這種蕭瑟氣氛活潑起來，於是作者接下來選用了「一點飛鴻影下」作為上半段的結語。如此一來，原本蕭瑟的畫面轉成了活躍，寂寞的秋景彷佛也展現了另一種鮮活的生氣。最後為了加強作者心目中秋景是美麗而有韻味的形象，因此再以「青山綠水，白草紅葉黃花。」作為曲文的結束語。這兩句用了「青」、「綠」、「白」、「紅」、「黃」五種顏色，而且「白草紅葉黃花」這三種顏色，是交雜在「青山綠水」二種顏色之中；「青山綠水」是廣大的圖景，「白草紅葉黃花」是細微的圖景，如此交雜相錯，於是原本是寂寞蕭瑟的秋景，突然變得五顏六色而多彩多姿。由此可見，白樸的散曲寫作技巧有多麼高明瞭。