有的宋詞在古代可以唱出來,現在還有嗎?你聽過哪些呢?
歌詞也是詞,明白吧?
話說有一天,
蘇東坡來到一家酒樓和朋友小坐,邊吃邊聊邊聽歌,這是宋人的時尚。聽著聽著就聽出問題了,從頭到尾唱的都是柳永作的詞,
心中鬱悶了,很不高興的,
怎麼沒人唱我的呀?私下偷偷問一歌女:我詞與七郎(柳永)若何?這個小女孩太會說話了:柳郎詞,合十七八女郎,執紅牙板歌”楊柳岸,曉風殘月“;學士詞,須關東大漢,執銅琵琶和鐵板唱“
大江東去。
”蘇東坡聽後開懷大笑,那個開心呀,笑聲中都充滿了豪放派的風格。
從這個故事中,我們知道了什麼?
”
……
資訊量很豐富的。
但至少有一點,知道了:
宋詞就是宋代人所作的歌詞,歌詞當然就是用來唱的了。
詞“源於唐代,盛於宋代。
宋代經濟的繁榮催生了文化的繁榮,當時出現了一千多種詞種(詞牌)。填詞唱歌上至帝王將相,下至販夫走卒,人人都愛。傳說宋代婉約派的代表人物柳永,就專門為歌女們創造性譜寫了大量新曲(新詞牌,據說有一百多種),填寫了大量的詞,她們唱著柳永的歌詞謀生。柳永給誰填詞誰必火,簡直就是她們的包裝大師啊。由此可見宋詞的魅力。
大家可能看到了,前面提到的”詞牌“二字,詞牌是做什麼用的?
詞牌只對三個人有用:一是樂師,演湊者;二是歌者;三是詞人。
在樂師眼中:詞牌就是我演湊的旋律——固定的旋律。每當樂師聽到客人點的詞牌名,絲竹管絃即按照詞牌既定的韻律響起。
在歌者眼中:我只需隨著詞牌曲調音樂旋律,努力唱好詞人填寫的詞而已。
在詞人眼中:我必須按照詞牌的格律去作詞。如果我作的詞不合詞牌的格律,詞和樂曲韻律就不合拍,那就玩砸了。
詞牌這麼重要,我們就來看看詞牌到底怎麼回事?就以《漁歌子》為例:
十丨一 一丨丨一(♦)十 一 一丨丨一 一(♦)
一丨丨
(◇)
丨一 一
(♦)一 一丨丨丨一 一(♦)
(一表示平聲,丨表示仄聲,十表示可平可仄,♦表示韻腳,◇表示到這一句,可不押韻。該對仗地方須對仗。)
上面的符號就是詞牌《漁歌子》的格律。以唐代著名詞人張志和填寫的《漁歌子》為例:
”西塞山前白鷺飛,桃花流水鱖魚肥。
青箬笠,綠蓑衣,斜風細雨不須歸。“張詞人必須按照《漁歌子》的格律要求認真填寫:字數、平仄、韻腳、對仗。否則的話,就沒法歌唱了。
上圖就是現代作曲家巫定定為《漁歌子。西塞山前白鷺飛》譜寫的新曲,不僅僅張志和的《漁歌子》可以演唱,所有人所創作的《漁歌子》都可以套用本曲演唱。但古曲已經找不到了。
現代仍有歌星唱宋詞。如鄧麗君就唱過蘇軾的《水調歌頭。明月幾時有》、李煜的《相見歡。獨上西樓》等;楊洪基老師演唱岳飛的《滿江紅。怒髮衝冠》等。詞還是原來的詞,調已不是原來的調了。
宋詞與唐詩相比較,句子長短搭配,更自由一些。雖說受到樂譜和格律的限制,但音韻和諧,不要說唱了,讀起來就是那麼美噠噠的。
最後請小夥伴和照心一起欣賞,楊洪基老師蕩氣迴腸深情演唱民族英雄岳飛的《滿江紅》: