第一次讓你流淚的動漫是那部?
淚點低,看銀魂笑著笑著就哭了,然後哭著哭著又笑了
一週目的我已經記不清。只知道當初為一切掉下最真摯的淚水。那股發自內心的感情觸動 毫不掩飾的成全我的所作所為。也曾在夜裡孤淚滴落 總是習慣品味一次又一次的cl 至今也是九周目馬上結束。 聰最初淚流不止到181921淚水強流再到現在強忍淚水 甚至平淡了許多。 我想這也是cl帶給我的吧。一次又一次思考中一次又一次的失去,一次又一次的失去中一次又一次的重生。眷戀情非得已卻不知道命運無情,習慣強顏歡笑卻忘記笑的本貌。但是面對親情 面對友情 面對愛情。那股發自內心深處的感動卻悄然化為一縷淚光掛在我的臉頰。我心情沒有多大的波動了淚依舊卻自己流動。cl也是我的入宅,也是我本命。當初真的很謝謝cl 不但讓我從那個叛逆少年變為了沉穩思考,更是提高了我的淚點 以及對不同事物不同人的看法。 重溫一次cl總能體會到不同的感觸。同時肯定又能體會到和之前一樣的悲傷,不禁又回想起那時候的自己。於是這股神奇的力量便帶動著我一次又一次的重溫。即使淚已經不會再流了。
所以要是補番的小夥伴建議無論是幾周目,cl第二季都要在關閉彈幕的環境下觀看。因為彈幕會分散你的注意力,盯著網友們的吐槽和對比會讓這部動畫的許多細節很難以察覺,很慶幸很久以前我自己是沒來B站的時候看的。(當年追番時還沒B站)
正因為這裡是B站,彈幕是B站最大的特點之一,要求大家關閉彈幕觀看這部動畫幾乎是不可能的事情。
所以,我先簡單說說彈幕裡有哪些類似糟心的內容:
“這部動畫看著沒感覺啊,感人的地方呢?還不如未聞花名”我覺得這部動畫不需要與其他催淚動畫作對比,強行找淚點只會讓你缺失對於動畫人物故事及情節的感受。還有,做對比只會讓各方的粉絲引起不必要的罵戰。clannad如果投入去觀看,會發現這部動畫包含親情、友情、愛情、成長、責任這些美好的詞。在細膩的刻畫和故事包含內容的廣度上可以說我至今沒有見過一部動畫能夠與之相比。在朋也和渚的共同視角下,體會周邊人的一個個小故事,隨著一集集時間軌跡的推進,我們能體會的更多。
從第15集之後的每一集,請諸位一定、絕對要在關掉彈幕的情況下觀看,任何一個吐槽或者罵戰都會給其中的故事表現和情節帶來災難性的觀看體驗。親情,是cl這部動話在所有感情描寫之中佔據比重最大的。岡崎朋也、岡崎直幸、古河秋生是cl最偉大的三位父親,這裡請不要比較,這三位父親都做到了最偉大的事情——在不幸的生活下盡全力撫養了自己的孩子。
各種類似“渚死得好,真是矯情”“最討厭琴美”“遊戲其實更感人”這種反社會和煞風景的彈幕真的是非常破壞人觀看的體驗的,彈幕適合熱血和搞笑番(男子高中生日常的彈幕就很有趣),但這部動畫顯然不適合彈幕所營造的那種氛圍···
文:萌妹騎士
大家好,這裡是怕看悲劇的小宅姬。喜劇看著一時爽,但是悲劇卻能夠讓人記憶猶新。悲傷感人的動漫有許多:《未聞花名》、《螢火蟲之墓》等等,但是宅姬印象最深的還是一部多年前的國產動畫電影《梁山伯與祝英臺》。
這部動畫是2003年上映的電影,由劉若英、蕭亞軒和綜藝主持人吳宗憲一起配音的,雖然歌手畢竟不是聲優,配音也是很生硬,但是對於看了很多遍的宅姬來說,已經把這些都看成是這部電影的一部分了。吳宗憲的馬文才配音更是為這部動畫增加了許多笑料。
梁山伯與祝英臺的故事想必大家都知道,這部動畫將這段相知相戀又不能相守的悽美愛情故事在短短的90分鐘體現。雖然是古代的悽美故事,在動畫的前半段加入了許多現代的搞笑元素,完全不會覺得故事老套。
畫面優美色調明亮,美輪美奐的氣氛正能襯托出梁祝二人的相戀過程。
但是這個故事畢竟是個悲劇,在馬文才的威脅下,回家的祝英臺被迫要與梁山伯分開嫁給馬文才。梁山泊姍姍來遲,晚了一步,祝英臺遭到馬家的禁錮,梁山泊被馬家家丁打的半死不活。兩人在圍牆的兩邊,只靠著一個小洞傳音接觸。
“蒼天無情,世間無理”對世俗的不公和痛失愛人的悲傷再加上被打的傷讓梁山泊不甘心地死去了。
淒涼的場面加上那首著名的《梁祝》,更是讓人身臨其境地感受到他們悲傷的心情。宅姬每次看到這裡都哭得稀里嘩啦,恨不能衝進動畫裡把馬文才大卸八塊!
結尾部分宅姬覺得還是美好的,祝英臺披上嫁衣,孤身一人去了梁山泊的墓前哭訴。梁山泊突然現身帶走了她,最終雙雙化蝶,宅姬覺得這也是一種美好吧。
除了劇情和畫面,這部電影的音樂也是非常不錯,蕭亞軒唱的《你是我心中的一句驚歎》和劉若英的《化蝶》在歌詞和配樂上都非常符合這部動畫。
這部動畫在宅姬心中可以排到國漫前三名了,是經典中的經典啊,喜歡國漫的小夥伴一定不能錯過哦!
《那年那兔那些事》
開始只以為是開心的動漫,看著看著鼻子就酸了,二十來歲的人坐在那裡抹眼淚。從沒想過看動漫也會哭。
這算是我有記憶以來,印象深刻的動畫片了,雪孩子,80後都應該看過吧
雪孩子為了救兔兔,被火烤化了,那時我哭成了淚人,大人怎麼勸我都停不下來,哭的一抽一抽的,雪孩子太可憐了。