張藝謀、徐克、李安、陳凱歌這四位導演之中，你認為誰更出色？

天天向上14622862019-05-12 13:31:56

李安比較養眼

春望秋思2019-05-12 21:50:29

張藝謀，李安，最出色。

改變不等於改善2019-05-12 14:45:32

李安，奧斯卡最佳導演！

一個人的很多瞬間2019-05-12 14:08:26

四位導演，四種人生。但是，李安，無疑是其中最出色的一位。

李安的出色，緣於他的教育背景和世界級的眼光。如果說早期的家庭三部曲：《推手》、《喜宴》、《飲食男女》，還是以中國人的視角講述家庭衝突與融合的故事，那麼到好萊塢後的李安，則完全褪去了中國文化的侷限，化身為世界眼光的導演，而且是大導演。

李安成長於臺灣，自然是受到中華傳統文化的影響，同時，他還受到西方文化的薰陶，可貴的是，李安將兩種文化理念融入自己的血液，具有這種文化積澱和內涵的導演並不多。所以，即便是《臥虎藏龍》這種東方武俠電影，它的鏡頭是純東方的，但是它對人性的探討又具有西方的價值觀。

而後期的如《斷臂山》、《綠巨人》、《比利林恩的中場戰事》等，則完全是用西方的普世價值觀的視角拍攝的。

訖今，我最喜歡的李安作品還是《少年派的奇幻漂流》，片中畫面之美就不用說了，同時對文化、宗教、人性的探討都是大師級別的。

應該說，其他三位導演都有他們成功的階段和作品，

陳凱歌一出手就達到了人生巔峰，拍出了經典的《霸王別姬》，華語電影至今無人可以超越。但此後的陳凱歌便江河日下，再沒有可以稱為經典的作品，尤其到了《無極》，已經可以說是步入爛片導演的行列。

張藝謀的成績好很多，《紅高梁》、《秋菊打官司》等早期作品很見功底，到了《活著》，張導也到了巔峰，以《英雄》為標誌，張導也滑入了低谷。

徐克走的是武俠路線，他本人就是為武俠電影而生，或者，他就是電影中的人物。應該說，中國武俠電影以徐克主導《新龍門客棧》、《東方不敗》為巔峰。當然，晚一些的狄仁傑系列換了風格，新時代的武俠古風不再。

除李安外，三人均是以本土視角，拍本土故事。不管怎樣，都掀起過華語電影的浪潮。

向他們致敬！

wuder8272019-05-12 12:55:15

李安遠遠在其它幾位之上。李安的才華是國際性的，包括品味，講故事能力，對劇情的控制能力等等

遼南第一狠人2019-05-12 13:07:32

應該是徐克吧！

大虎242019-05-13 12:54:37

徐克最優秀，然後李安，陳凱歌張藝謀並列

陸離082019-05-13 15:57:18

李安、張藝謀、徐克、陳凱歌。

大眼仔影視2019-05-12 15:51:17

先說下這4位我看過的代表作品

張藝謀早期的《紅高粱》《搖啊搖，搖到外婆橋》《英雄》《十面埋伏》都是很出色的作品，國際上也有很高的評價，但自從06年出了一部商業片《滿城盡帶黃金甲》後，拍的片子幾乎評價都不高，特別是口碑極差的《長城》，幾乎是讓老謀子晚節不保

下面說一下陳凱歌，只看過他的兩部作品，一部是入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”《霸王別姬》還一部是“一個饅頭引發的血案”《無極》，前者絕對可以用神作來形容，後者幾乎和《長城》差不多的爛片

陳凱歌和老謀子的作品風格的轉變幾乎一致。從藝術電影到商業電影的風格變化，敘事中表現出來的細節明顯減少，人物感情細膩度降低，變成用恢宏壯觀的場面來吸引觀眾的眼球，好在老謀子還是有不少好的作品，陳凱歌似乎出道即是巔峰

至於鬼才徐克，他是一個武俠動作片導演，看過他早期的《少林寺》《黃飛鴻》系列還有後來的《情女幽魂》《蜀山傳》《狄仁傑》系列，每一部都是經典，但在國際上沒獲得過什麼大獎

最後說一下李安，李安的所取得成就是前幾位導演望塵莫及的。憑《臥虎藏龍》獲得了第73屆奧斯卡金像獎最佳外語片獎，更是憑《斷背山》獲得了第78屆奧斯卡金像獎最佳導演獎，還有《色戒》《少年派的奇幻漂流》《比利·林恩的中場戰事》都是上乘之作

我認為李安的成功和年輕時的學習經歷是分不開的，先是在（國立臺灣藝術大學）學習，後來又去了美國紐約大學電影製作研究所進修學習，所以他對中西方文化的瞭解，不是其他三位能比擬的

拾財入夢2019-05-12 13:10:10

李安。其他導演差一點的原因都是私心太重。喜歡講關係。相反李安是為了電影。

紅旗永不落2019-05-12 13:15:50

張藝謀，國師！

秋楓瑟7732019-05-13 18:40:20

除了陳凱歌，其他幾位都可以討論。凱歌就一部《霸王別姬》，無法評價其的導演才能和藝術功底。足球運動員一輩子只進一個好球，最終成不了偉大運動員，偶爾拿岀來吹吹牛逼還可以。

王導替身2019-05-12 13:43:05

放在全球範圍內去看！嚴格來說都不出色！都是年輕時還能拍些好片子！越老越褪色了！

許青竹觀娛2019-05-13 11:26:08

在四位導演之中，李安最為特殊。

李安在臺灣的時候就已經參加了一些舞臺劇表演，那時候他還是男主角，後來他前往美國進修，李安在電影方面是有天賦的，他在美國大學的畢業之作可是引起了不少電影人的注意，當時有些電影人表示很希望能夠與李安合作，可惜意氣風發的李安在家中等候多年卻沒有接到任何戲。

直到八九十年代，臺灣為了鼓勵本土電影人奮發向上設立了一些電影比賽。李安當時在機緣巧合下也參與了這個比賽，他的劇本《推手》還拿下了一等獎，不過那時候的李安居然卻遇到了一個難題——他沒有錢買下回國的機票！

李安回到臺灣之後，他不僅拿到了獎項和獎金，當時的徐立功準備資助李安拍攝《推手》，然而等待多年機會的李安卻在這個時候遲疑了，他很擔心自己做不好，幸好在侯孝賢等多位電影人的勸說之下，李安下定決心拍攝《推手》。因為經費緊張，因此李安找到了詹姆斯·夏慕斯來規劃電影的流程和明細以控制成本。雖然最後《推手》並沒有大獲成功，可這部影片也不虧損，這也為李安奠定了基礎。

接著李安就拍攝出了《喜宴》和《飲食男女》，這兩部電影和《推手》便稱之為“父親三部曲”。《喜宴》可謂李安的轉折點，這部電影在海外很受歡迎，李安也因此聲名遠播。這部電影同樣也拯救了詹姆斯·夏慕斯，原本他的公司已經面臨資金斷裂問題，《喜宴》的成功也為他公司贏來了新的資金。

當然，李安最大的魅力就在於平衡，李安的劇組很多時候都是來自兩個完全不同的地方，《臥虎藏龍》更是齊聚了兩岸三地的多位電影人，可每一次李安總有辦法讓所有人磨合得很好。

李安還有一個很可貴的地方，他的“父親三部曲”在文藝和商業的界限把握的很好。“父親三部曲”是帶有獨特文化的本土影片，其中很多都涉及到了傳統的家庭倫理。李安展示了在西方文化衝擊下開始瓦解的傳統文化，但李安的電影很有趣味性，這也是《喜宴》能夠受到海外廣泛好評的原因，李安的成功也給很多文藝工作者帶來了很多啟示，這些也都是寶貴的經驗。