魏青衣2018-05-27 18:47:11

泉州被譽為戲曲之鄉，福建省有很多戲曲，都是起源於泉州，今天就來談談泉州最出名的五個劇種，享有“五朵金花”之稱的梨園戲、南音、木偶戲、高甲戲、打城戲。

一、梨園戲

梨園戲是我國非常古老的一個劇種，是宋元南戲傳入泉州之後，與當地的歌舞、雜劇、傀儡戲等民間藝術相結合，並且吸收了本地聲腔“泉音”而形成的一個劇種。

梨園戲共有三個支派，一派是上路老戲，一派是老戲，一派是小梨園。每一個支派都有自己的看家戲，相互之間基本上不混演。

梨園戲的唱腔屬於南曲，伴奏一般是管絃樂器，語言是泉州方言，但是由於年代久遠，梨園戲的所存劇目並不多，在泉州這些年，演出的次數也越來越少了。

二、南音

泉州南音是比梨園戲更古老的劇種，可以說是中國戲曲界的鼻祖，有中國音樂史上的活化石之稱。

南音起源於先秦時期，興盛於唐朝，形成於宋朝，對中國很多戲曲都產生了極為重大的影響。

南音是用閩南語演唱的，極具江南水鄉的特色，聽起來舒適柔軟，很有享受感。南音在泉州具有深厚的群眾基礎，不僅僅是在泉州，在整個閩南語地區，幾乎都有南音民間劇團。

三、木偶戲

泉州木偶戲又是一個非常古老的劇種，起源於漢朝，興盛於唐朝，在宋朝極為流行，泉州因此還有“木偶之城”的美稱。

泉州木偶戲分為掌中木偶戲與提線木偶戲兩種。掌中木偶戲能夠將木偶套在手指上，在手中操弄表演，因為可以將木偶放在布袋裡，又稱為布袋戲。

提線木偶戲的木偶身上，繫有十幾根到三十多根的線，由演員們在幕後操縱表演，跟皮影戲有些類似，都是由人操控道具來表演。

四、高甲戲

高甲戲的歷史倒是沒有那麼久遠，但它卻是閩南語地區流傳度最廣，觀眾最多的一個戲曲劇種。

高甲戲的前身是宋江戲，之所以叫宋江戲，是因為高甲戲在起源的時候，藝人們專門表演梁山好漢，因為藝人們多數有武術功底，所以宋江戲多以武打表演為主。看著一個個梁山好漢在舞臺上搏鬥，其實也是挺有意思的。

高甲戲除了流行與閩南語地區，在臺灣以及東南亞華語地區，也有很多劇團分佈，目前高甲戲是泉州“五朵金華”中發展最好的一個。

五、打城戲

打城戲其實是泉州地方民間宗教儀式活動發展起來的一種宗教戲曲，主要的表演藝術是從京劇武打程式學來的，基本上表演的內容就是武術和雜耍。

打城戲的音樂唱腔是在佛教歌曲、道教歌曲的基礎上，吸收了梨園戲、木偶戲、高甲戲的音樂特色而形成的。

打城戲的歷史更短，真正形成的時間大約是在1905年左右，那時候的和尚道士們，為了吸引民眾們做法事，聘請一些戲曲藝人，同時自己也一起表演，組成了戲班，後來逐漸形成了劇種。

但是由於現有的打城戲劇團都屬於民間劇團，沒有政府扶持，加之打城戲相對於其他幾個劇種，並沒有那麼多的群眾基礎，現在瀕臨失傳的危機。

閩南網2018-05-23 15:42:14

泉州不是出名的旅遊城市，卻是最有味道的文化古城；不會宣揚海濱浴場與沙灘日光浴，卻有著長達421公里的、被譽為“中國八大最美海岸”之一的海岸線；泉州在大名鼎鼎的廈門隔壁，曾經古代絲路的海上起點。在這裡原汁原味的閩南風情，依然讓每一個來過泉州的人沉淪。這樣一個古城，有什麼出名的戲曲呢？

1、南音

泉州南音以洞簫、南琵琶、三絃、二絃及拍板的坐奏稱“頂四管”。吃飽飯，泡上鐵觀音，聽一段南音，是泉州人再平常不過的休閒方式。南音之於老泉州，猶如崑曲之於老蘇州，京劇之於老北京，是種深埋在骨子裡、屬於舊時風物的精緻優雅。幾個人往大榕樹下一站，涼風習習，便能彈唱起來。越是開放的地方，對自己的文化就越是自信。在文廟、華僑大學旁都可以聽到，傍晚閒暇去聽一聽美妙的南音，無疑是一個不錯的選擇。

2、木偶戲

木偶戲是用木偶來表演故事的戲劇。漢族傳統藝術之一，在中國古代又稱傀儡戲，是一門古老的漢族傳統藝術，在別處都不多見。泉州傀儡不僅成為泉州乃至閩南語系地區民俗中不可或缺的重要部分，而且以其獨特技藝和精彩演出，成為一般民眾，乃至士大夫文人雅俗共賞、喜聞樂見的民間戲曲藝術。泉州木偶戲演出更是國家級別的，曾代表中國劇種在北京奧運會開幕式上演出。

3、布袋戲

泉州布袋戲的劇目非常豐富，有生旦戲、武打戲、宮廷戲、審案戲、連本戲和摺子戲等等，特別擅長表演抒情性的文戲；布袋戲的另一個顯著特色是語言藝術，有“千斤道白四兩曲”之說 ，在中山北路中山公園旁可以觀看。

4、梨園戲

泉州梨園戲是中國福建稀有的漢族戲曲劇種之一，保留著唐宋南戲特色，被譽為古南戲活化石。它植根於泉州，並隨著泉州人的足跡而流傳到臺灣，以及東南亞等地。觀看地址：新門街與甲第巷交叉口東南側

泉州，在儲存完好的建築裡浸透著不緊不慢的舊式情調；看一場地道戲曲，是最地道的休閒方式。

（閩南網 方迪）