中華百佳美品2017-12-11 05:18:00

雖然我不知道誰是王詩安，看了評論說是中，西洋結合是一種新的嘗試。說明他是有創新能力的人，現在這節，哪節好像西洋節也不少，大家都會有個認知的過程。我也是最近幾年才聽說過中國人過萬獸節，不知誰過過這個節日？

李嫑嫑2017-12-11 01:12:09

新火試新茶，詩酒趁年華

好久沒給一張華語創作專輯特別高的評分了，與其說是給這張專輯於肯定，不如說是想為廣大歌迷推薦一下這位潛力巨大的新星：

王詩安

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王詩安的音樂潛力主要體現在三個方面

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1、王詩安接受過中西方專業的音樂學習，她對西方和東亞的流行音樂有著獨有的敏銳度和探索欲，這一點她與方大同有著非常強的契合度，並且王詩安是一個願意潛心琢磨音樂的人，這也是方大同會將她拉入自家王詩安廠牌的原因；

2、雖然王詩安主修聲樂，但是她在流行創作也頗有造詣，特別是R&B的領域，她經常會跳出中國人普遍熱衷的芭樂範疇去做調式等細節處理；

3、唱功，她的音色並不算絕對的出色，但是她在唱一些慢速慢節奏的R&B情歌時所流露的鼻音與咬字，間接地產生了一種區別於同類歌手所表現的「性感&感性」，她的聲音是遊走在性感和感性之間，這種高階的撩人的唱法在華語裡聽到的並不多，究其原因是咱們國人唱歌普遍比較內斂矜持，偶爾出現的一些看似撩人的女歌手，實際上她們也只是演繹的很撩人罷了。

縱觀這張《詩》，我們看到的是中西融合、純正的R&B、耐聽的女聲、具有國際範兒的製作水準，這些看似有著光明前景的評價詞彙，又不得不面對另一個現實，就是王詩安她是個太過於乾淨的女歌手，如今在一個沒緋聞和八卦都不好意思出道的時代，我怕這樣的潛力股會幹不過那些審美滯後的人們。

三石一聲2017-12-29 00:55:44

王詩安的《詩》開始走風格化的路線，這相比較她四年前啞火的首張專輯而言，實在是進步不少，尤其是在創作和製作方面的大躍進。

有多少打著“中西合璧”旗號的音樂，結果卻是給人聽到不痛不癢的流行樂行貨，《詩》卻不自覺地就把中式思想、西式節拍這些元素，結合地剛剛好，令人聽到之時，會驚呼“原來音樂當真能這麼合璧的”。

單曲《你的女孩》就是編曲東方化、節拍和旋律西式的最佳典範，甚至趕上近來“佛系90後”的熱點話題，這首歌還帶著濃重的佛系味道；《幾十年不會變》的幽默取名，會令人想起社會化的口號；《望江亭》把典故融進西方音樂結構中，不刻意強扭，也有著別樣的融合美感。

美中不足的，是王詩安的嗓音略顯單薄，尤其和方大同、王若琳的合作，更加暴露這個缺陷，能彌補的，便是她這次在音樂上的驚豔表現。也難怪上次唱著別人創作的歌，順著別人的企劃，無甚亮點，到這次自己大部分參與創作，便有了質的飛躍。

王詩安比較符合現代化的歌迷審美：唱功不是第一位的，音樂品質和獨樹一幟的調性才是。

愛地人2017-12-12 17:30:26

用方大同小師妹這樣的標籤，總是會給人一種廣告即視感。但對於王詩安來講，你不用這個標籤，你倒是給我發明一個啊！因為從音樂的層面來講，方大同在王詩安的第二張專輯《詩》裡，有超過大半數作品，均有他參與創作。他不是哥，誰是哥？倒是他曾經的妹薛凱琪，甚至都沒有受到這樣的音樂眷顧。

方大同成為專輯的創作支點，專輯要不偏向於方大同，當然很難。不過，考慮到女聲，也考慮到自己的Soul修養實在太高，一般華語歌手跟不上，所以方大同還是採取了一些稀釋的方式，讓專輯聽起來不那麼純粹的Soulu和Funk，也不那麼Motown。

這張專輯的支點，還是製作，也可以說是一張由音樂製作技術主導的唱片。比如雖然有《望江亭》和《明天》這樣的“中國風”題材作品，但在音樂製作上，還是運用了一些新的技術，尤其是律動和音色，聽起來都是很新穎的。尤其是方大同實際上還透過音樂與歌詞的雙重滲透，將那種沖淡的東方氣質，作為一種元素融入整張專輯，也起到了一種Alternative中國風的作用。而《主角》這樣的作品，同樣區域性運用了Trap、Future等元素，聽來很符合當下的趣味，尤其是FKA Twigs的那種味。

王詩安的演唱，在這張專輯的呈現，也是開放式的。沒有侷限於模式化的起承轉合，她的聲音在這些作品裡，是自由和舒展的，會根據情緒的不同變化而即興變化。這也是The Weeknd為代表的Alternative R&B的典型風格。

《詩》這張專輯比起王詩安的首張專輯，可以說是脫胎換骨到不像是同一個人的專輯，不過，這張專輯在音樂方面最大的問題，還是作品整體的Hook都不夠鮮明和突出，甚至有時候和聲的精細程度，遠遠超過旋律的抓人程度，演繹的技巧成熟度，也高於情緒的感性程度。至少在華語樂壇的層面，這樣的技術高於旋律，是很吃虧的。

最後想說的是，為什麼有李雨的照片？