FOV技術2020-05-17 07:01:51

均衡器（Equalizer），是一種可以分別調節各種頻率成分電訊號放大量的電子裝置，透過對各種不同頻率的電訊號的調節來補償揚聲器和聲場的缺陷，補償和修飾各種聲源及其它特殊作用，一般調音臺上的均衡器僅能對高頻、中頻、低頻三段頻率電訊號分別進行調節。在通訊系統中，在繫帶系統中插入均衡器能夠減小碼間干擾的影響

下面咱們的中心就說CLUB均衡器，CLUB均衡器一般要藉助粉紅噪聲發生器和實時頻譜儀才能*調整。CLUB均衡器主要用於對CLUB頻率特性進行修正和補償。因此在除錯時應保證廳堂的環境與實際聽音環境的一致性。另外，CLUB均衡器的調整，有時需與音箱佈局的調整結合起來。

CLUB均衡器透過改變訊號的頻率特性實現對環境頻率特性的補償。對頻率特性的改變不可避免地會導致相位特性的改變，引起相位失真。當CLUB均衡順的調整量過大時，尤其是在某段不寬的頻帶中又必須以很大的調整量才可達到均衡效果時，雖然CLUB的頻率特性被修正了，但因為相位失真的關係，聽感會變得很差，對立體聲系統這種情況將更為突出。在建聲條件不佳的情況下，CLUB均衡器的調整有時只能在頻率特性與聽感之間折衷。強求頻率特性的平坦結果有時反而弄巧成拙。*辦法是改進CLUB自身的聲學特性。下面來跟隨著一禾音響看看除錯過程

1、除錯過程

（1） 將測量傳聲器置於廳堂中心位置，頻譜儀上選擇開關置於“OCT”檔（該檔是倍頻程濾波器檔，與粉紅噪聲的特性相對應）。這時實時頻譜儀上的LED顯示就是聽音環境的頻率特性曲線。它越平坦則說明CLUB建聲的頻率特性越好。

（2）將粉紅噪聲輸入調音臺，調整調音臺至標準輸出電平，通常是OVU，輸出電平+4dB，應注意此時調音臺上均衡器EQ調為平線，即全部放在零位，對測試訊號各段頻率既不提升，又不衰減。CLUB均衡器各點頻率調節電位器也先暫時置於零位。緩緩加大功放音量調整器可聽到粉紅訊號聲，用聲壓計監測，直至廳堂內粉噪訊號聲壓級達85dB左右。

（3） 用粉紅噪聲作為系統輸入測試訊號，這種噪聲是由白噪聲經過-6dB/oct濾波器後得到的。與白噪聲相比，粉紅噪聲低頻能量較大。因為粉紅噪聲能量分佈情況與真實音樂訊號較接近，所以常被用作音響工程和音響裝置的測試訊號。音箱的功率容量一般也用粉紅噪聲，一般中檔以上的鐳射唱機的頻響可做到在20Hz-20kHz+0。5dB，可以滿足測試要求。

（4）調整均衡器上各點頻率提升/衰減器，使頻譜儀上頻率特性曲線呈一條直線。

上述除錯完畢後，一般還要對均衡器上的均衡曲線“光滑”一下，這主要是為了防止均衡器調成鋸齒狀頻率特性時帶來過大的相位失真。

2、CLUB均衡器調整要點

（1）在20-50Hz左右的低頻段以及14kHz以上的高頻段，對頻率特性不必強求，尤其對低頻段更是如此。因為一般音箱難以延伸至20Hz，能夠達到40Hz已算是不錯。強求低頻段特性的平坦而提升超低頻，會使音箱因過大的延伸低頻而“失控”，失真加劇。

（2）CLUB均衡器的調整應始終考慮到頻率特性平坦與儘量減小相位失真之間的矛盾，而做出折衷的考慮。

（3）對於建聲環境的頻率特性存在明顯的“峰”和“谷”的情況下，應考慮改變音箱位置和設法改變建聲特性。

（4）CLUB均衡器的調整是十分細緻的工作，需要多次重複調整才可*終調定。這是因為在調整過程中往往還需對音箱擺位、建聲環境作一些調整，且均衡器在調整時會有相互牽制。

從另一個角度來說，CLUB均衡器的作用是有限的，因為建聲環境的缺陷不可指望完全依靠CLUB均衡器來解決，當然均衡量越小，那麼音質自然也就越好。假如在沒有分紅噪聲發生器和實時頻譜的情況下，我們可以按所選CLUB均衡器上的各個頻率點，用音訊訊號發生器向系統送入同樣幅值的各點頻率訊號，用聲壓計測試場內聲壓，並透過CLUB均衡器的調整，使各頻率點的輸入訊號，在場內均產生相同的聲壓級。這種效果相對來說，實際效果會比用標準的粉紅色噪音要差，所以，專業單位還是儘可能的配置粉紅色噪音發生器和實時頻譜儀，這樣效果會更好，方便以後的使用

在通訊系統中，在繫帶系統中插入均衡器能夠減小碼間干擾的影響。

調整方法

超低音：20Hz-40Hz，適當時聲音強而有力。能控制雷聲、低音鼓、管風琴和貝司的聲音。過度提升會使音樂變得混濁不清。

低音：40Hz-150Hz，是聲音的基礎部份，其能量佔整個音訊能量的70%，是表現音樂風格的重要成份。適當時，低音張弛得宜，聲音豐滿柔和，不足時聲音單薄，150Hz，過度提升時會使聲音發悶，明亮度下降，鼻音增強。

中低音：150Hz-500Hz，是聲音的結構部分，人聲位於這個位置，不足時，演唱聲會被音樂淹沒，聲音軟而無力，適當提升時會感到渾厚有力，提高聲音的力度和響度。提升過度時會使低音變得生硬，300Hz處過度提升3-6dB，如再加上混響，則會嚴重影響聲音的清晰度。

中音：500Hz-2KHz，包含大多數樂器的低次諧波和泛音，是小軍鼓和打擊樂器的特徵音。適當時聲音透徹明亮，不足時聲音朦朧。過度提升時會產生類似電話的聲音。

中高音：2KHz-5KHz，是絃樂的特徵音（拉絃樂的弓與弦的摩搡聲，彈拔樂的手指觸弦的聲音某）。不足時聲音的穿透力下降，過強時會掩蔽語言音節的識別。

高音：7KHz-8KHz，是影響聲音層次感的頻率。過度提升會使短笛、長笛聲音突出，語言的齒音加重和音色發毛。

極高音：8KHz-10KHz，合適時，三角鐵和立*的金屬感通透率高，沙鐘的節奏清晰可辨。過度提升會使聲音不自然，易燒燬高頻單元。

平衡悅耳的聲音應是：

150Hz以下（低音）應是豐滿、柔和而富有彈性；

150Hz-500Hz（中低音）應是渾厚有力百不混濁；

500Hz-5KHz（中高音）應是明亮透徹而不生硬；

5KHz以上（高音）應是纖細，園順而不尖銳刺耳。

整個頻響特性平直時：聲音自然豐滿而有彈性，層次清晰園順悅耳。頻響多峰谷時：聲音粗糙混濁，高音刺耳發毛，無層次感擴聲易發生反饋嘯叫。

頻率的音感特徵：

30~60Hz 沉悶 如沒有相當大的響度，人耳很難感覺。

60~100Hz 沉重 80Hz附近能產生極強的“重感”效果，響度很高也不會給人舒服的感覺，可給人以強烈的刺激作用。

100~200Hz 豐滿

200~500Hz 力度 易引起嗡嗡聲的煩悶心理。

500~1KHz 明朗 800Hz附近如提升10dB，會明顯產生一種嘈雜感，狹窄感。

1K~2KHz 透亮

2K~4Kz 尖銳 2800Kz附近明亮感關係最大，3400Hz易引起聽覺疲勞。

4K~8Kz 清脆 6800Hz形成尖嘯，銳利的感覺，7。5KHz音感清徹纖細。

8K~16Kz 纖細 ﹒低音提琴：豐滿與深沉在60Hz～100Hz。在600Hz處為隆隆聲，現場感在2。5kHz，琴絃的噪聲在3kHz以上。衰減200Hz～500Hz附近的成分可以使聲音變得清晰。

電吉他：撥擊聲在60Hz，豐滿度在100Hz，噗噗聲在500Hz，現場感或尖銳激烈的程度在2kHz～3kHz，吱吱聲或刺耳聲在6kHz以上。

鼓類：豐滿度在100Hz～200Hz，鼓聲模糊不清在250Hz～800Hz（可在此範圍內衰減），瑣碎無用的軍鼓聲音在1kHz～3kHz，打擊聲在5kHz。衰減600Hz附近的通通鼓聲可降低盒狀聲。提升10kHz～12kHz可使遲鈍的鑔片聲更細膩和清脆。

低聲鼓：豐滿度和力度低於60Hz，在300Hz～800Hz之間是一種撕紙張的聲音（衰減400Hz～600Hz的成分可使音色更好），咔嗒聲和打擊聲在2kHz～6kHz。

薩克斯管：溫暖感在500Hz，刺耳聲在3kHz，鍵噪聲在10kHz以上。

原生吉他：豐滿度或撥擊聲在80Hz，現場感在5kHz，彈撥（匹克）噪聲在10kHz以上。

原聲吉他微型話筒拾取：為使吉他聲更“原聲化”，可在1。2kHz～1。5kHz的窄頻段內衰減，可能會衰減某些高頻成分。

人聲：男聲的豐滿度在100Hz～200Hz，女聲的豐滿度在200Hz～400Hz，嗡嗡聲或鼻音在500kHz～1kHz，現場感在5kHz，噝噝聲（發“s”和“sh”音）在3kHz～10kHz。

例子：一條人聲聲軌的聲音過分豐滿或有隆隆聲。則可用低頻均衡旋鈕（例如在100Hz處）加以衰減，直至所聽到的聲音達到自然時為止。再如軍鼓聲太遲鈍或像被壓抑了的話，則可調節中頻均衡鈕，在5kHz～10kHz將其提升，直至響絃鼓聲清晰和清脆時為止。

在對某段你所需要的大概的頻率範圍作均衡調節時不要停頓，繼續用滿提升或滿衰減的方法來使效果更明顯地聽見。最後再返回加以微調其頻率及其提升量或衰減量，直至你認為最滿意的音質平衡時為止。

如果樂器聲中帶有嗡嗡聲、沉悶聲或刺耳聲時，而又不知該從何處頻率著手來調節均衡。這時可選用一臺頻率可選的均衡器，先把它的提升量極度提升，然後逐個選取頻率段，直至發現所選的頻率段的音色與出現問題的音色相符合時為止。最後把這一頻率段的均衡量加以衰減，直至使聲音恢復正常時為止。例如，在給三角鋼琴拾音時，由於話筒離蓋板太近而引起沉悶的染色效果——可能是300Hz附件的輸出太高。這時用低頻均衡來提升均衡量，變化其中心頻率，使之所出現的沉悶聲變得更為顯著時為止。最後再把這一頻率的均衡量加以衰減，直至鋼琴聲恢復正常時為止。

一般來說，要避免過量的提升，因為這樣做有可能使訊號失真。所以有時候在需要提升高頻時，而又不致使訊號失真，可試用衰減低頻的方法來達到提升高頻的目的。要減少聲音的混濁度或增強其清晰度時，可以在300Hz左右衰減1～2dB——或者對每件樂器作衰減，或者對整條混錄作衰減。同時，應注意不要把每件樂器都在相同的頻率上提升它們的均衡量。

何時使用均衡

在使用均衡之前，先試將話筒做一些更換或變更話筒的擺放位置，來審聽其結果是否能獲得所需要的聲音質量。這樣做，要比使用均衡所獲得的聲音效果更為原汁原味。許多追求自然聲音的錄音師都躲避使用均衡。他們抱怨由於使用均衡而產生了過度的相移或鍾鈴效應，所以他們通常使用極為細緻的話筒擺放技術、使用高質量的話筒，在不使用均衡的情況下來獲取自然的音色平衡。

通常的實際操作是先做平直的錄音（不使用均衡），然後在縮混期間再對聲軌加以均衡。

有些樂器需要做大量的均衡才能使聲音變好。在這種情況下，可以在錄音的時候施加均衡，加入均衡時，要請樂師在重放時審聽其聲音直至變好時為止。在透過監聽調音臺來重放多軌錄音時，所監聽的聲音不一定能正確表達，除非那些聲軌已被施加過均衡（假定監聽調音臺上沒有作過均衡）。