蘇繡，是蘇州地區刺繡產品的總稱，為江蘇省蘇州市民間傳統美術。

蘇繡起源於蘇州，是四大名繡之一，國家級非物質文化遺產之一。

蘇繡發源地在蘇州吳縣一帶，現已遍衍無錫、常州等地。刺繡與養蠶，繅絲分不開，所以刺繡，又稱絲繡。清代確立了“蘇繡、湘繡、粵繡、蜀繡”為中國四大名繡。

清代是蘇繡的全盛時期，真可謂流派繁衍，名手競秀。

蘇繡具有圖案秀麗、構思巧妙、繡工細緻、針法活潑、色彩清雅的獨特風格，地方特色濃郁。

歷史淵源

蘇繡精品

蘇州刺繡至今已有2000餘年的歷史，傳說來源於仲雍的孫女“女紅”首制繡衣。古代周太王古公亶父的兒子太伯、仲雍來到今江南蘇州一帶建立了吳國，當地人有斷髮文身的習俗。仲雍做了吳國君主，想破除這種陋習，於是和長老們商議。不料他們的議論被正在縫衣的孫女女紅聽見了。她邊縫邊聽，走了神，一不小心，手被針紮了一下，一小滴鮮紅的血頓時浸染到衣料上，漸漸暈開成小花，於是女紅有了靈感：把蛟龍的圖案繡在衣服上以替代文身。為了紀念刺繡的發明者，民間至今仍將婦女從事紡織、縫紉、刺繡等活動稱為“女紅”。

早在

三國時期

（公元220～280年）就有了關於蘇繡製作的記載，有著數千年悠久歷史的蘇繡，其風骨神韻在隋唐時期就已奠定基礎，迨至宋元其基本枝法與特色已漸趨形成，明清以降蘇繡藝術開始走向成熟。

蘇繡的發源地在蘇州吳縣一帶，現已遍衍江蘇省的無錫、常州、揚州、宿遷、東臺等地。江蘇土地肥沃，氣候溫和，蠶桑發達，盛產絲綢，自古以來就是錦繡之鄉。優越的地理環境，絢麗豐富的錦緞，五光十色的花線，為蘇繡發展創造了有利條件。據西漢劉向《說苑》記載，早在二千多年前的春秋時期，吳國已將蘇繡用於服飾。

三國時代，吳國已將用於服飾。吳王孫權曾命趙達丞相之妹手繡《列國圖》，在方帛上繡出五嶽、河海、城邑、行陣等圖案，有“繡萬國於一錦”之說。晉王嘉《拾遺記·吳》：“孫權常嘆魏蜀未夷，軍旅之隙，思得善畫者使圖山川地勢軍陣之像。達（趙達）乃進其妹。權使寫九州方岳之勢。夫人曰：‘丹青之色，甚易歇滅，不可久寶；妾能刺繡，作列國方帛之上，寫以五嶽河海城邑行陣之形。’既成，乃進於吳主，時人謂之‘針絕’。

宋朝據《清秘藏》敘述，“宋人之繡，針線細密，用線一、二絲，用針如發細者為之。設色精妙，光彩射目。山水分遠近之趣，樓閣得深邃之體人物具瞻眺生動之情，花鳥極綽約底饞唼之態，佳者較畫更勝。”可見宋代蘇繡藝術已具有相當高水平。

明朝（1368～1644年）時，蘇繡已成為蘇州地區一項普遍的群眾性副業產品，形成了“家家養蠶，戶戶刺繡”的盛況。江南已成為絲織手工業中心。在繪畫藝術方面出現了以唐寅 （唐伯虎）、沈周為代表的吳門畫派，推動了它的發展。藝人結合繪畫作品進行再製作，所繡佳作栩栩如生，筆墨韻味淋漓盡致，有“以針作畫” “巧奪天工”之稱。自此，藝術在針法、色彩圖案諸方面已形成獨自的藝術風格，在藝苑中吐芳挺秀，與書畫藝術媲美爭豔。

《紅樓夢》第五十三回寫到：“原來繡這瓔珞的也是個姑蘇女子，名喚慧娘。因她亦是書香宦門之家，她原精於書畫，不過偶然繡一兩件針線作耍，並非市賣之物。凡這屏上所繡的花卉，皆仿的是唐、宋、元、明各名家的折枝花卉。故其格式配色皆從雅，本來非一味濃豔匠工可比；每一枝花側皆用古人題此花之舊句，或詩詞歌賦不一，皆用黑絨繡出草字來，且字跡勾踢、轉折、輕重、連斷皆與筆草無異……”藉著慧娘所繡瓔珞，筆鋒一轉，寫出了蘇繡藝術的神韻。

清朝（公元1644～1911年）的蘇繡以“精細雅潔”而聞名，當時的蘇州更有了“繡市”的譽稱。清代中後期，蘇繡在繡制技術上有了進一步發展，新出現了精美的“雙面繡”，僅蘇州一地專門經營刺繡的商家就有65家之多。

席永敬妻諸葛氏，年十五于歸，事孀姑盡孝。永敬日玩周易，氏乃繡河圖洛書九宮八卦諸圖，經緯巧密……（《蘇州府志》）清朝是蘇繡的全盛時期，真可謂流派繁衍，名手競秀。皇室享用的大量品，幾乎全出於藝人之手。民間更是豐富多彩，廣泛用於服飾、戲衣、被面、枕袋帳幔、靠墊、鞋面、香包、扇袋等方面。這些蘇繡生活用品不僅針法多樣、繡工精細、配色秀雅，而且圖案花紋含有喜慶、長壽、吉祥之意，深受群眾喜愛。還有一種“畫繡”，屬於高檔欣賞品，稱之為“閨閣繡”。史載吳縣的錢慧、

曹墨琴

，吳江的楊卯君、沈關關，無錫的丁佩、

薛文華

等人的佳作，皆名垂一時。

特別是到了清末民初，在西學東流的潮流中，蘇繡也出現了創新的兆頭。 光緒年間，技藝精湛的藝術家

沈雲芝

聞名蘇州繡壇，她溶西畫肖神模擬的特點於刺繡之中，新創了“模擬繡”。光緒三十年（公元1904年）慈禧七十壽辰，沈雲芝繡了佛像等八幅作品祝壽。慈禧備加讚賞，書寫“壽”、“福 ”兩字，分賜給沈雲芝和她的丈夫餘覺。從此沈雲芝改名沈壽，嗣後她的作品《義大利皇后愛麗娜像》，曾作為國家禮品贈送給義大利，轟動了意國朝野，《

耶穌像

》1915年在美國舉辦的“巴拿馬——太平洋國際博覽會”上獲一等大獎，售價高達一萬三千美元。《美國女伏倍克像》赴美展出時，其盛況空前。沈壽的“模擬繡”傳譽中外，開拓了蘇繡嶄新的一頁。在她的倡導下，江蘇的蘇州、南通、丹陽、無錫、常熟等地分別舉辦了傳習所、繡工科、繡工會等。她曾先後到蘇州、北京、天津、南通等地課徒傳藝，培養了一代新人。其時藝人還有華基、唐義真、李佩敝、蔡群秀、張應秀、

金靜芬

等。她們的作品先後在“義大利都朗萬國博覽會”（公元1911）、“巴拿馬——太平洋國際博覽會”（公元1915年）、“比利時萬國博覽會”（公元1930年）上獲獎，為中華民族傳統工藝在國際上贏得了榮譽。三十年代初，丹陽正則女職中繡工科主任

楊守玉

，始創了縱橫交叉、長短不一、分層重疊的“亂針繡” 豐富與提高了蘇繡藝術的表現能力。

自本世紀五十年代初以來，藝人創作開拓了新的廣闊天地。蘇州、南通、常州、無錫、揚州、東臺等地先後建立了研究機構或工廠，使藝人安心專致研究和創作。對失傳的技藝進行了挖掘、總結、提高、發展，使古老的蘇繡藝術重放異彩。1986年建成了中國蘇繡博物館。

民國時期整體來講，由於常年戰亂，蘇繡業曾一度衰落。

中華人民共和國建立後，蘇繡得到進一步的恢復和發展。

1950年後，國家專門設立了蘇州刺繡研究所，並開辦刺繡訓練班。蘇繡的針法由原來的18種發展到今天的40餘種。19世紀末，刺繡大師沈壽繼承傳統，吸收西洋畫精髓，創造了“模擬繡”。20世紀30年代，楊守玉突破傳統，發明“亂針繡”。1958年，憑著紮實的素描功底和熟練的亂針繡技巧，任嘒閒又開創了“虛實亂針繡”。任嘒閒第一幅虛實亂針繡作品《列寧胸像》，以繡品面料色彩為基調，運用粗細結合、虛實排列與留空的手法，來表現豐富的畫面，線條輕鬆活潑、接針不露痕跡，色彩簡潔，整體感強，惟妙惟肖地表現了人物。在全國刺繡質量評比會上，這幅作品被定為“肖像繡的質量標準”，後又在上海舉辦的中國工藝美術大師精品展上獲金獎，現為

江蘇省美術館

收藏。

蘇繡經過兩千多年的發展，已形成獨立的刺繡風格，但時代不斷進步，藝術也需要與時俱進。面對各種新形勢，蘇繡企業紛紛改革，提出蘇繡禮品商務化，蘇繡家裝設計化的理念，讓傳統的民間蘇繡工藝不再奢侈，而是走進千家萬戶。個性化的量身定做，讓蘇繡不再侷限於陳舊的模式，而是過多的融合進購買者的思路與理念，透過純樸的蘇州繡娘純手工刺繡而成。讓蘇繡不僅是藝術，還更多的滲透進人性化的品味。

蘇繡的發源地在蘇州吳縣一帶，早在春秋時期，吳國已將刺繡用於服飾。到了明代，江南已成為絲織手工業中心。在繪畫藝術方面出現了以唐寅（伯虎）、沈周為代表的吳門畫派，推動了刺繡的發展。刺繡藝人結合繪畫作品進行再製作，所繡佳作栩栩如生，筆墨韻味淋漓盡致，有“以針作畫” “巧奪天工”之稱。自此，

刺繡藝術

在針法、色彩圖案諸方面已形成獨自的藝術風格，在藝苑中吐芳挺秀，與書畫藝術媲美爭豔。

清代是蘇繡的全盛時期，解放後有了很大的發展，真可謂流派繁衍，名手競秀，題材廣闊。以前皇室享用的大量刺繡品，幾乎全出於蘇繡藝人之手。繡品種類齊全：按品種分，有雙面繡、單面繡；按體積造型分，有臺屏、牆屏、地屏和大型組合屏風；按表現內容分，有人物、寵物、花鳥、風景、靜物、特色建築物等。

文化特徵

藝術特點

蘇繡的歷史悠久，建於五代北宋時期的蘇州瑞光塔和

虎丘塔

都曾出土過蘇繡經袱，在針法上已能運用平搶鋪針和施針，這是目前發現最早的蘇繡實物。據有關史料記載，自宋代以後，蘇州刺繡之技十分興盛，工藝也日臻成熟。農村“家家養蠶，戶戶刺繡”，城內還出現了繡線巷、滾繡坊、錦繡坊、繡花弄等坊巷，可見蘇州刺繡之興盛。當時不僅有以刺繡為生的，而且富家閨秀也往往以此消遣時日，陶冶性情，所謂“民間繡”、“閨閣繡”、“宮廷繡”的名稱也由此而來。

清代蘇繡更是盛況空前，蘇州被稱為“繡市”而揚名四海。當時針法之多，應用之廣，莫不超過前朝，山水、亭臺、花鳥、人物，無所不能，無所不工。加上宮廷的大量需要，豪華富麗的繡品層出不窮。蘇繡後來吸收上海“顧繡”以及

西洋畫

的特點，創造出光線明暗強烈、富有立體感的風格。

蘇繡具有圖案秀麗、構思巧妙、繡工細緻、針法活潑、色彩清雅的獨特風格，地方特色濃郁。繡技具有“平、齊、和、光、順、勻”的特點。“平”指繡面平展；“齊”指圖案邊緣齊整；“細”指用針細巧，繡線精細；“密”指線條排列緊湊，不露針跡；“和”指設色適宜；“光”指光彩奪目，色澤鮮明；“順”指絲理圓轉自如；“勻”指線條精細均勻，疏密一致。在種類上，蘇繡作品主要可分為零剪、戲衣、掛屏三大類，裝飾性與實用性兼備。其中以“

雙面繡

”作品最為精美。

蘇繡作品的主要藝術特點為；山水能分遠近之趣；樓閣具現深邃之體；人物能有瞻眺生動之情；花鳥能報綽約親暱之態。蘇繡的仿畫繡、寫真繡其逼真的藝術效果是名滿天下的。

針法分類

單面繡：又名：蘇繡單面繡、一面光。所謂單面繡，就是在一塊蘇繡底料上，繡出單面影象，可以是花草、人物、動物、寫真之類，

背面裝裱畫版，外加中式或西洋畫框，單面繡一般懸掛於牆上，圖案精美，都可供人仔細欣賞的繡品。單面繡的特點是做工精緻，由於價格適中，價效比非常之高，因此相對於雙面繡比較，更受大眾喜愛，市場佔有率極高。

“軟裱”是單面繡的裱法之一，不帶畫框、玻璃和背版，依然有款有型，更便於攜帶。

雙面繡：又名：蘇繡雙面繡、兩面光。分類：普通雙面繡、雙面異色繡、雙面三異繡。所謂雙面繡，就是在同一塊底料上，在同一繡制過程中，繡出正反兩面影象，輪廓完全一樣，圖案同樣精美，都可供人仔細欣賞的繡品。 在中國蘇繡藝術中，雙面繡是它皇冠上的一顆明珠，集中體現了蘇繡的技藝水平。 如今的雙面繡已發展為雙面異色、異形、異針的“三異繡”，把雙異繡技術發展到神奇莫測的境界。繡制“雙面異色繡”和“雙面三異繡”，技藝的難度就更高了，除了雙面繡的一般要求外，還要照顧到雙面針腳、絲縷，做到兩面色彩互不影響，針跡點滴不露，使兩面異色分明，天衣無縫。吳縣蘇繡藝人制作有酷似雕塑的雙面異色的立體繡，其代表作《雲龍騰飛》，用含金和銀的金線、銀線與真絲花線，一面繡成騰飛的金龍，另一面則為銀龍。蒸騰的雲霞，閃閃的群星，火紅的寶珠，都突兀在繡面上。既是繡品，又似雕塑，雙面繡高超絕倫的技藝，令人讚歎不已。

本地繡：產於江蘇省蘇州（蘇南），比鄰上海。並不能說只要是蘇州商家所經營的都能稱作蘇州刺繡，正宗的蘇州刺繡應隸屬“本地繡”，更確切的說應該是蘇州本地人繡制的作品。繡工均屬於當地人，產品細膩光澤，色彩過渡搭配協調，繡線劈絲，價格適中。

蘇北繡：產於江蘇省鹽城、淮安一帶（蘇北），蘇州當地人稱之蘇北繡、江北繡。價格較低，繡線不劈絲，多為兩絨或一絨半繡。最經典的成名作品有“黃金大道”、“紅楓”。

寶應繡：產於江蘇省揚州寶應（蘇中），色彩豐富立體感強，繡線不劈絲，多為兩絨繡，即一根線直接繡。因此遠觀或看照片，立體效果較好，近看稍顯粗糙。其中風景、人物亂針繡是其強項。

針法運用

一、直繡：直針：完全用垂直線繡成形體，線路起落針全在邊緣，全是平行排比，邊口齊整。配色是一個單位一種色線，沒有和色。針腳太長的地方就加線釘住，後來就演變成鋪針加刻的針法了；纏針：是用斜行的短線條纏繞著形體繡作，有這邊起針到那邊落針，方向是一致的。

二、盤針：盤針是表現彎曲形體的針法。包括切針、接針、滾針、旋針四種。其中切針最早，以後發展到旋針。

1、切針：也叫“刺針”。針與針相連而刺，第二針須接第一針的原眼起針，針跡要細如魚籽，所謂“一芝麻三針”，就在於此。

2、接針：直針線條可以拉長，但因太長線松而會拋起。切針可以延長線條，但會露出針腳。

3、滾針：滾針也叫曲針，針針逼緊而繡。第二針插入第一針中偏前些，緊逼其線，把針腳藏線上下，第三針接第一針針尾偏前些，下面以此類推。

4、旋針：是用接針或者滾針的方法盤旋而繡的一種針法。繡的時候，順著形體徊旋的紋路用短針盤針，勻密而不露針腳。

三、套針：始於唐代，盛行於宋代，至明代的露香園顧繡，清代沈壽時，就進一步發展了。

1、單套：又名平套。其繡法是：第一批從邊上起針，邊口齊整；第二批在第一批之中落針，第一批需留一線空隙，以容第二批之針；第三批需轉入第一批尾一釐許，爾後留第四批針的空隙；第四批又接入第二批尾一釐許；其後，依此類推。

2、雙套：雙套的繡法與單套的繡法相同，只是比單套套得深，批數短。它以第四批和第一批相接，即第二批接入第一批四分之三處，第三批接入第一批四分之二處，第四批接入第一批四分之一處。

3、木梳套：其繡法和單套相同，但比單套松稀。它是在第一批出邊後，第二批在第一批一半處落針的，每隔一線套一針，第二批接入第一批尾的一釐許，在第二批留下的空隙中夾入。

4、集套：其繡法也如單套，但外口的第一批針多，繡一批少一批針數，批批藏短針。繡到最後，周圍的線路全集中在一個眼中，一批一批相覆，猶如單套。

5、偏毛套：是繡鳥毛的套法，也就是繡片毛的套法。其方法市：根據片毛的紋路進行套繡，套法和雙套相同，只是線條略有長短。因此，也有人稱它為“長短套”。

6、活毛套：是繡走獸用的針法。其套法有兩種：一種是先平繡三針，然後在第三針上加上一針交叉針。這種繡法有一定規律，都是一組一組繡上去的。第二種是裡面緊，外面帶有

放射形

，由外向內繡，第二批套上的線覆在前一批的一半處落針，按照動物的形狀轉勢。也有用兩種繡法一起繡的。

四、擻和針：又稱長短針。這種針法是長短針參差互用的，後針從前針的中間羼出，邊口不齊，有調色和順的長處，可用來繡模擬形象。

五、搶針：又叫戧針，是用短直針順著形體的姿勢，以後針繼前針，一批一批地搶上去的針法。可以說，這種針法是直針的發展。

六、平針：平針：是用金銀線代替絲線的繡法。其方法：先用金線或銀線平鋪在繡地上面，再以絲線短針紮上，每針距離一分到一分半，依所繡紋樣而回旋填滿，有二、三排的，也有多排的。扎的線要對花如十字紋，如同扎鞋底花紋；釘線：釘線是一種特製的細色線代替金線的繡法。這種色線叫棕線，也叫包根線。其繡法和平金相仿，因為它的線色多，能繡的物體也比平金廣得多。

製作工序

購買材料

首先要將製作過程中所需要的材料及工具準備好，要準備的材料有：底稿、底料、繡花線、綁線、連綁線、膠皮線；工具有：繃框、站架、手扶板、剪刀、羊毛針、繡花針、捲尺。

繡花線：蘇繡對繡花線的要求比較嚴格，製作者可以從市場上購買，要根據製作者所需要的顏色，挑選色澤鮮豔、有光澤、粗細均勻的線。

綁線、連綁線：這兩種線用普通的家庭用線即可，通常都會選擇比較粗的棉麻線來做綁線，而連綁線用普通縫衣服的線即可。

底料：原材料有3大類：綢緞類、棉布類、化纖類。細分起來主要有綾、羅、綢、緞、絹、紡、葛等。其中尼龍絹薄如蟬翼，透明堅韌，彈性好、牢度強，不易折皺，是製作雙面繡的最佳底料。

製作底稿

底稿是將圖案透過專業印表機噴繪列印到絲綢布上的成品，它是繡品的模板。蘇繡底稿的來源大體可分為兩種：一種是專為蘇繡而作的畫稿；另一種是選自名家的作品，包括國畫、油畫、照片等。製作者可以直接從市場上購買，也可以選出自己喜歡的圖案，或者自己設計好的圖案，到專門的列印店打印出來。

刺繡針法

刺繡，繡針引綵線，按事先設計的花紋和色彩，由刺繡工藝師在底料上刺綴運針，透過繡跡構成花樣、圖案、文字。

刺繡是一種長時間坐著操作的安靜的勞動，又是一種藝術性的勞動。

蘇繡按用途分可分為：裝飾類（單面繡、雙面繡）實用類（手帕、荷包）。

蘇繡按觀感分可分為：單面繡與雙面繡兩類。蘇繡針法至近代分為：亂針繡與平繡兩大類。

蘇繡按針法可以分為：亂針繡與平針繡兩類。

成品裝裱

最後一步，成品裝裱裝框，框架有紅木、雞翅木，紫檀木等。

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