葉秋臣2019-09-16 17:42:39

小時候看《美味情緣》只顧流口水，如今再看這部劇卻已是另有深意。

文/葉秋臣

小時候看過一部劇，是吳啟華和陳慧珊主演的《美味情緣》，裡面還有林峰、馬德鍾和滕麗名等等熟悉的面孔在。

從2001年到現在，已經足足18年過去了。

葉秋臣一直想抽空寫一寫這部劇，但卻始終都沒找到合適的機會。

直到遇見了這次關於“味”的相關主題，才翻箱底掏出來這部珍藏已久的美食佳作，分享給大家。雖然整個劇只有短短25集，但卻在我的記憶中，留下了濃墨重彩的一筆。

《美味情緣》中的食物很多，菜式也頗具創意，更難得的是沒有開啟後金光閃閃或是濾鏡很重，做菜時也沒有近鏡頭和慢動作，完全就是平日裡吃飯時的模樣，非常親切。

即便如此，卻依然用美食吸引了不少追劇者的目光。

幼時看劇只顧著流口水，如今再看已經是另有深意。

這部劇葉秋臣看了至少十遍以上，可能是之前太過專注於食物本身，所以看個熱鬧罷了。後來，才逐漸發現了這四個看似簡單但卻另有深意的道理。

1.你知道嗎？食物除了好吃，還可以傳遞感情

陳慧珊飾演的喬花枝是一個私生女，她的父親在一個叫做“百里鮮”的海鮮酒家做老闆兼主廚。

因為身份特殊，所以自小她很少能夠見到自己的父親，在為數不多的記憶裡，有一段花枝和媽媽在品嚐父親自創菜式的片段。

父親說，你的名字叫花枝，這道菜叫做“花枝招展”。你知道嗎？

食物除了好吃，還可以傳遞感情。

比如說一個爸爸為女兒親自設計了一道菜式，還親手做給她吃，他最希望的就是女兒可以懂得個父親透過食物想要傳達給她的感情。

關於這句話，葉秋臣想了很多。拋開珍貴稀少的食材不說，普通市場上賣的肉、蔬菜和調料的種類就那麼多，加上不同的烹飪方法，由不同排列組合而形成的菜式總有定數。

那為什麼還會有“小時候的味道”，為什麼長大離開家後會想念“媽媽的味道”，為什麼背井離鄉在外打拼的朋友們會懷念“家鄉的味道”？

其實我們想要吃到“小時候的味道”，是因為懷念了小時候的時光；希望嚐嚐“媽媽的味道”，是因為想到了媽媽在廚房忙碌的身影；在一大桌山珍海味之前依然唸叨著野菜的芳香，是因為我們回憶起了那個曾經的自己。

是因為這些味道比較好吃嗎？

不，單純以美食來評價的話，可能只是普普通通的程度。

我們吃的不只是食物的味道，而是感情。

2.馬友的蛻變，告訴我們最好的味道其實是溫暖的人心

還記得馬友剛剛登場時，就說了一句代表著他內心標準的名言。

他說，不是你的貨不好，是我的要求高。

一句“要求”就立起了“高標準”的大旗，簡短有力，葉秋臣至今都還記得非常清楚。

雖然馬友做的菜非常好吃，但因為脾氣性格的原因，他被許多酒樓驅逐出門，淪落到在街邊賣生菜魚肉的境地。即便只是經營路邊攤，但他依然沒有放低自己的標準，所有的行事方法都按照他個人的意願來操作，沒有調料也不許外賣，對慕名而來的食客也是脾氣很臭，完全做不到和顏悅色。

後來，花枝想要努力經營好自己身故父親所開的酒樓，於是便找到了這位藏身民間的大廚，並承諾給他主廚的位置。那時候的馬友，也完全沒有放低自己的標準。他一開始拒絕了花枝，因為他覺得那個叫做“百里鮮”的酒樓已經再無起死回生的可能，他不想去浪費時間。

直到他看見花枝炒飯的那一幕，才讓他冰冷堅硬的心逐漸軟化下來。

雖然整個過程中的花枝都是手忙腳亂，食材下鍋的順序也都弄錯了，但此時高標準的馬友注意點卻早已不在於此。

因為他回想起自己年幼時的窘迫。

在馬友很小的時候，他經常吃不飽飯。

一個下雨天，他就躲在花枝爸爸的酒樓外，在垃圾堆旁邊飢寒交迫，瑟瑟發抖。花枝爸爸看著這個孩子，將他帶進後廚，做了一碟炒飯。

花枝爸爸說，炒飯里加了姜，你吃後就會覺得暖和了。

就是這一飯之恩，讓馬友決心加入百里鮮，並在不斷的磨合中與大家相處得慢慢融洽。

感動他的不是那一盤炒飯的味道，而是那顆溫暖的心。

3.做菜者對食物的感情深淺，才是比賽勝負的關鍵

馬德鍾飾演的龍賜新與馬友都是廚神的高徒，但他們兩個人卻心生嫌隙已久。

龍賜新是標準的模板化廚師，他對待食物與馬友的“高標準”不同，因為他追求的是近乎“完美”。

馬友會在創意上略勝一籌，龍賜新則是在技巧上毫無挑剔。

在準備廚王爭霸賽時，馬友與花枝之間的情愫漸濃，並且一起研製出一道“魚+羊”組合在一起的創意菜式“天鮮配”。

但天公不作美，馬友之前因為誤會而分手的前女友蘇眉（滕麗名飾演）又出現，而這個蘇眉又恰好是龍賜新的現女友。

蘇眉忘不了舊愛，於是毅然決然向龍賜新提出了分手，並與馬友再度複合。雖然她們之間澄清了多年前分開的那個誤會，但馬友心裡最愛的那個女人，卻早已不再是蘇眉了。

蘇眉說，她希望馬友能以自己名字命名的菜式“眉開眼笑”參賽，於是在比賽當天馬友無奈將“天鮮配”替換了下來。

最終，馬友的菜式“眉開眼笑”以一分之差惜敗給龍賜新的“蝶戀花”。

當時沒有給滿分的評委說，是因為菜品裡的龍眼不夠新鮮，所以在食材的準備上扣了分。

比賽結束後，馬友的師父單獨找到了他，並告訴他輸掉的真正原因。

師父說，你以前做的菜，都有一份很強烈的感情在，但這次為什麼完全沒有呢？

在說到這句話的時候，馬友下意識地看向了花枝，因為此時的他透過師父的點撥，已經找到了真正的答案。

輸的原因並不在龍眼，而是做菜者對這道菜的感情。

4.這碗粥不夠香也不夠軟，但這是一份心意

在經歷爭搶女友和廚王競賽等等事件之後，馬友和龍賜新之間的矛盾變得越來越深。

師父為了幫助他們兩兄弟調和關係，於是假裝稱病，讓兩人來給自己做一碗粥喝。

龍賜新去做，技巧卓然做得非常香，但師父吃完吐了，說不行。

馬友去做，照顧老人口味做得很軟，師父還是不吃，繼續Say No。

於是這兩個廚藝高超的男人都懵了，只能坐在一起想辦法。在過程中，他們找到了許多一起學廚時的回憶，並且齊心協力為師父做了一碗粥。

師父吃了一口就不放下了，然後語重心長說了一番話。

師父說，這碗粥不如龍賜新煮的香，也不如馬友煮的軟，但是我喜歡喝，

因為是你們兩兄弟一起做出來的，是一份心意

。

在生活中，我們並不是身懷絕技的廚神，沒辦法將普通的食材化腐朽為神奇。

但我們能夠做到的，是透過這份食物去傳達我們的感情，找到曾經喜歡這道菜的緣由，然後回想起有關這個食物的共同回憶。

食物本身的味道，不是讓我們淚流滿面的原因。

食物背後的故事，才是令人們無法忘懷的瞬間。

文/葉秋臣

———————

—本文著作權歸原作者（@葉秋臣）所有，商業轉載請聯絡作者獲得授權，非商業轉載請註明出處—抄襲必究—歡迎轉發評論—

更多文章請關注：

葉秋臣

大虎喵2020-03-10 23:18:50

這部劇，為多少人在若干年後成為廚師埋下了種子。楊千嬅那首歌唱的也很好，林峰的本色演出

zh ye2020-04-26 10:56:03

近期跟妻子重新看了這部劇

發現裡面人物的髮型和服飾居然沒有過時的感覺

林峰在劇裡穿的T在我看來都挺潮的

簡簡單單更能經得起時間的考驗

馬友因為幾張相片和對方的片面之詞就選擇了放棄本來準備談婚論嫁的前女友

居然當時不當面求證一下

或者一個解釋的機會也不給對方

編劇這樣的設計也是挺讓人無語的

我的理解是

可能馬友對愛情有一種完美主義

跟他對食材的要求高差不多

但隨著他跟百里鮮的接觸

思想一點一滴的發生著改變

慢慢的多了人情味

以後會聽對方解釋

——————————————————————————

然後感嘆一下內地似乎缺乏這樣的溫馨小劇

既有搞笑又有正能量

知乎使用者2020-12-03 01:35:36

首先給個個人感受，這是一部我喜歡的美食生活片，但是因為老片的緣故，中間有部分弱智情感糾葛的劇情影響到了觀感。

美食方面已經有很多影評已經介紹過了，確實拍的很有港味，對海鮮的介紹也很符合邏輯，這裡就不過多展開了，畢竟這部片子其實主要還是借食物來敘事，也並沒有像其他美食片那樣過多的糾結於美食的製作上，基本上都還是點到為止。

由於現代國產電視劇很少有以美食為主題的，所以我對這部片子的對比想到了日本的《東京大飯店》 ，只不過兩部片子的拍攝差了近20年，單論劇情來說，也是東京大飯店顯得更加幹練簡潔。

同樣都是女店長頭一次為了名聲開店，同樣都是落魄大廚和死對頭主廚，同樣是帶情商極低的青年徒弟，同樣是主角和女店長之間產生戀情以及徒弟愛上了富家千金並且窮酸鬼們一個個都穿的時尚又靚麗，同樣是經過一系列令人窒息的操作店裡的小夥伴們都得到了成長以及最後和死對頭主廚的握手言和。如果不是這兩部的編劇是兩個國家的和劇本時間上差了快20年，我都以為這兩個編劇是同一個老師教得了。

以下部分涉及嚴重劇透，不喜勿看。

————————————————————————————————————————

不過《東京大飯店》在情感線上還算保持著剋制，沒有過分的鋪展開戀情，所以總體上敘事還是緊湊有效的，當然這也可能是日本電視劇越來越注重劇本的原因吧。換成20年前的日本編劇估計也會跟那會的韓國一樣搞一出《東京米其林戀歌》這類長篇狗血劇。所以也難免01年的電視劇在劇情漸入佳境以後突然來了一場長達七八集的狗血大劇——《廚子的前女友的現男友想收了廚子現女友的鋪子之瘋狂的綠茶婊》。

說實話，蘇眉這個角色真的是刻畫的太刻意，刻意到倒人胃口。

前面十幾集都在鋪墊馬師傅的痛苦情傷和蘇眉的再添新歡，直到枝枝的閨蜜來警告枝枝馬師傅是個渣男的時候我都是一臉問號，這是惡人先告狀嗎？然後劇情一轉，綠茶轉手打了前前任一巴掌表示老孃啥都不知道，老孃被騙了，老孃才是受害者，馬師傅也是受害者，馬鹹魚我們和好吧。

然後她就把五好男人現任男友龍師傅給踢了……

這XXX乾的是人事嗎？千禧年的男女關係都這麼刺激的嗎？龍師傅究竟做錯了什麼事？！一個讓人挑不出毛病的超級老好人，唯一缺點可能就是好勝心強了點，可這不也是算一個男人上進努力的優點麼。前面幾集還在想著如何讓自己親愛的師兄弟出山成名一起征戰世界美食圈，堂堂正正的和他比試一番，下一集就直接被他綠到黑化，老工具人了。

而馬師傅遇到綠茶解釋以後，更是從一個與世無爭追求美食的人變成了千禧年大渣男，明知道自己不喜歡，卻為了照顧綠茶的情緒就拋棄就差臨門一腳的女老闆，要不是女老闆是新世紀超高情商女強人，估計也能給他氣的原地抓狂。

總之，這一切都源於蘇眉這個超級綠茶的推動，雖然刻畫的很刻意，但不得不說香港的編劇對男男女女之間那些哄人的小伎倆刻畫的是真深刻，這也算是這段無趣劇情裡的有趣之處了，比如最拿手的梨花帶雨、楚楚可憐，去宣示主權時帶零食籠絡人心，聽到風言風語後的故作不知，以及主動散發一些捕風捉影的法國餐廳訊息，倒也堪稱綠茶教科書了。

如果有人想學《如何讓霸道總裁跟我走》這類技巧，倒是可以多研究研究蘇綠茶的手段。

就這樣看了七八集《龍師傅好慘》以後，龍師傅終於解氣的收了他們的鋪子，綠茶也終於被車裝暈過去了，也算是編劇給龍師傅一個交代了（逃……

除了惹人煩的綠茶劇情。整部劇還是蠻讓人舒服的，最後的大團圓結局也算是給堅持不棄劇的觀眾一個交代了。尤其是林峰的表演真的是很符合他當年那個二十歲的年紀，又黑又瘦又愛玩的，也算是本色出演把，楊千嬅當時應該剛成名，雖然年紀大了林峰幾歲，但是還很青澀，沒《春嬌志明》裡那種熟女樣，所以和林峰cp感還是蠻不錯的，主題曲配曲也不錯，給了整部劇一股夏日風情的基調，是除了美食以外讓我追劇的主要原因。

另外整部劇還是給了很多配角的成長細節 ，比如舅舅的玩世不恭到重新做人，徒弟從第一集就表現出的想做一名好廚師的心，大傻的不管是做好事還是做壞事都一本正經的決心……這些市井小人物的刻畫倒是當年的港片編劇最拿手的，也是我們當年都愛看港片的主要原因。

就像現在都在批判張一山耍猴版《鹿鼎記》不好看，最醜韋小寶陳小春版《鹿鼎記》好看。其實看看那幾部港版鹿鼎記被人所稱道除了豬腳演技到位之外，另外小人物裡的刻畫之豐滿也是大陸翻拍版沒法比的。而陳小春版好看過張衛健版甚至其他兩影帝的原因就在於 他那部正好是港劇資本最豐富的階段，同時也是黃金配角最多的時候，加上拍攝手法、佈局之類也是成熟的流水線，所以綜合下來各方面都沒有明顯短板，自然就好看了。

而《美味情緣》這部劇就是當時港劇流水線最後的輝煌了。時裝、佈景、配角、道具都沒啥明顯短板，顯得自然豐富，主角們演技也都是培訓班出身，自然不做作，這部戲裡的吳啟華是我唯一一次覺得老吳還挺帥的，他很多劇裡的造型都讓我接受不能。整部劇下來唯一讓我難受的就是那段畸形多角戀，亂七八糟的。

而讓我感到最歡樂的還是老師傅的登場教你喝闊落，說實話那段喝可樂的片段我看了好幾遍，每次都覺得這樣喝真爽。

【大廚嘴刁】美味情緣 汽水都要新鮮 ！ 飲汽水的最高境界_嗶哩嗶哩 （゜-゜）つロ 乾杯~-bilibili

————————————————————————————————————————

附《美味情緣》主題曲歌詞

美味情緣 - 楊千嬅 （Miriam Yeung）

用味覺帶動情感

願不需眼睛去覓尋

戀愛的觀感

自味覺傳來的興奮

簡單清新原來動人

那感覺退散心底的晦暗

每天精彩的菜譜

總有日蒼老

哪及平常事一樣好

情感開水裡流露

最簡單的菜式全用愛創造

如果 情感 糖果一般吸引

誰會留意和愛距離漸近

清淡中 平凡中 將味覺化作熱能

原來美味情緣只需一個吻

沒下雨就是藍天

沒香草也不該用鹽

清淡本自然

未熟透葡萄的嘴臉

澀苦過後如同蜜甜

似身體滲進戀愛的樂園

簡單開心的菜譜

怎算是枯燥

有情人陪著起舞

如果開水不夠好

只須加點氣氛

調味變角度

如果 情感 糖果一般吸引

誰會留意和愛距離漸近

清淡中 平凡中 將味覺化作熱能

原來美味情緣只需一個吻

如果 情感 糖果一般吸引

誰會留意和愛距離漸近

清淡中 平凡中 將味覺化作熱能

原來美味情緣只需一個吻

如果情感糖果一樣平凡

誰會為意情愛已成習慣

清淡中 平凡中 生命裡腳步悠閒

完成美味歷程

不爭早與晚

命運與野兔2021-05-18 22:42:36

可惜日本要往海里排核廢水了，這部劇中超過一半菜都是水產啊，我很心痛。