邁克猴2017-01-23 00:10:46

沒看到張子棟的。不評論

常遠團隊是劇本最完善的，起承轉合，有變化有主線有笑料，最後落腳也是正能量，基本上開心麻花一貫的風格和優勢都出來了，其實這是個可以上晚會的節目。

郭麒麟的劇本，總體上成型，竇天寶也算是傳統相聲的本子了，最後私奔有些唐突，和前面的基調不同。不過少班主狀態和誠意我覺得挺好，至少除了嶽嶽的三板斧，還是有些細節刻畫。另，張鶴倫和李鶴彪倆流氓真是本色出演。

愛笑會議室劇本可以成型，但邏輯上有故意湊矛盾的問題，可能舞臺型和劇場版有差異。個人覺得女兒眼睛的煽情有些為了適應節目，但第一次上場，基本適應舞臺環境，至少不應該是最後。

文松不評論，我不認為這是個成型的本子，除了誇張的肢體和重複的語言，這本子連舞臺劇都不算。

我個人覺得，不算張子棟，排名

常遠，郭麒麟，愛笑（第一次來吃著虧），遼寧團

最後，似乎從沈騰奪冠後一直有一個矛盾，就是純搞笑和煽情懷的關係，純搞笑的一般排名都不行，煽情懷的煽著煽著就沒笑點了。

以上言論僅代表個人

柯好古2017-01-23 10:16:18

地域隔絕的原因，對愛笑會議室不太瞭解。一直試圖理解張子棟的風格。之前嘗試歸結為“鬧劇”，但總覺得這兩個字過於平庸，難以捕捉其神韻。三期下來，我倒是恍惚聯想起著名喜劇演員謝園在某個喜劇節目裡的點評，當時是黃藝馨用殭屍舞惡搞演繹的一段天氣預報。謝園老師提出了“

重彩喜劇

”這麼一個概念，似乎這是業內術語呢，還是北影那些人都愛這麼叫呢，不過我更相信這是謝園老師信口自創的。我倒覺得“重彩喜劇”可以挪來形容張子棟的表演。

“重彩”不是指舞臺佈景、服裝造型有多麼美輪美奐，這方面的標杆是開心麻花。“重彩”強調的是表演方式上的那種誇張。往往帶有誇張的臺詞、激烈的表情，把一些平淡無奇的本應因循守舊的，又或者是不太現實的生活中本不可能的情節，非常戲劇化地用力地濃墨重彩地演繹出來，變成形象的橋段。會著重肢體的運用，印象深刻的如瘋狂捶牆來表現單身狗的內心世界。

而且洋溢著一種

惡搞精神

。整個作品的結構往往粗枝大葉，劇情設定不注重邏輯性，甚至有點不講理，反正“死理性派”看了肯定要氣死。而那些重彩橋段，邏輯上的跳躍有時會很大，卻不乏靈光閃現，睿氣側漏。比如本期《我要回農村》裡，“伍麗娟是狗“這麼一個梗，玩了兩次，第二次尤為天馬行空，讓名叫“伍麗娟”的女演員去叼刮痧板，還巧妙串接了這第二個客戶的出場。張子棟的作品，賣的就是這些機智的重彩橋段，努力透過某些橋段的出彩，博諸君一笑，而壓過蓋掉劇情結構的維諾講究。有時候一部電影，旨趣不高，劇情無奇，但能留下一兩個出彩的橋段讓人回味。如果一部電影處處橋段出彩，好像也能算是一種別樣佳作。我聯想起的一個是《城市獵人》裡那段真人街霸對打，也就是成龍大哥著名的“春麗”cosplay，說有什麼營養，真沒什麼營養，但這段確實很好玩，偶爾還讓人覺得爛片王晶曾確不負鬼才之名。

具體到張子棟個人，帶有一種自虐自賤的傾向，非常無畏地作踐自己，濃濃的屌絲氣。這其實是當代社會人們一種精神狀態的戲劇表現，尤其是在年輕人中。張子棟樂意甚至是故意把自己擺在一種非常低的位置，作品裡基本不講什麼大道理，可是說是迴避，對世俗、對約定俗成的道理暗含一種不認同、調侃、甚至有時是挑釁的態度。我覺得這是當代犬儒主義的表達。也難怪張子棟在特定群體裡會有極大的魅力，而且這個群體還很龐大，現實合理地存在著。相反，另一些”嚴肅“的觀眾恐怕無法欣賞，甚至對他的作品嗤之以鼻，覺得“神馬玩意”。

重彩表演、惡搞精神、不太講道理，但還是要警惕滑向頹廢的危險，畢竟要考慮在電視臺上能播出啊。其實《我要回農村》這個題目已含諷意，城市病人如此荒唐荒謬，但是這個力度並沒有出來。欣賞的觀眾更多沉浸在那些津津樂道的重彩橋段裡。要不要作這種有力度的批判？是不是會違反演員的真心呢？張子棟確實糾結。

據說張子棟下期淘汰了，我說過他怕是會被犧牲的一個，但按照常規套路，他應該是最後會被安慰的一個。我覺得也應該被安慰。如果說開心麻花是結構嚴整、劇情嚴密的代表，那麼張子棟恰是反其道而行之。他是另一種風格，他表達了一種群體的心聲。我不希望看到歡樂喜劇人的舞臺變成“八股文”大賽，那種“結構完整、劇情合理、包袱點綴、最後來個情感昇華”的八股文。

傑克碼2017-01-23 15:58:32

這節目的後期應該扣薪水扣到空餉，剪的支離破碎的啥玩意。

張子棟

張子棟的一言一行都特別像我的一個導演朋友，特別有藝術家的範兒，但是特別難相處。

或者說，我們應該稱他們為，恃才傲物？

可是，這份才華未必是屬於現在這個時代的。

《我要回農村》其實全篇都不點題，最後強行點題，反而顯得和整體風格不符。

這一次的錯位喜劇做的不錯，很多行為都儘可能的合理化了，導致笑點略顯高階。第一個人物的笑點都集中在後來的家人身上，而第二個人物的笑點集中在角色本身上，這種一揚一抑的安排非常不錯，不會讓觀眾有觀感負擔。

但是，整體劇本還是差了點，有很多臺詞都像是糊弄過關，不過口條方面張子棟一直都不是長項。

感覺張子棟慢慢進入狀態了，後面又有期待了。

常遠

發揮太穩定了，基本上每一期都挑不出什麼構架上的問題，差別只是劇情的安排以及思想的高度而已。

這一期比上一次的叫爸爸要稍微收斂了一些，沒有那麼“主旋律”了，但依舊感覺很“春晚”。可能跟常遠自身性格有關吧，沈騰看上去就是個要鬧事情的主兒，所以他的作品都很出挑和個性，而常遠就比較偏向於平淡中見功力，精打細磨的感覺。

跟著兩人的名字一樣，沈騰的作品就是想著要“騰空而起”，常遠的作品就是想要“水流長遠”。

郭麒麟

持續的中規中矩，但是居然轉換了表演形式真讓我吃驚。

畢竟德雲社從第二季參賽以來，一直稱“要堅持相聲藝術”，即便岳雲鵬的相聲偏的就剩形式了，但堅守相聲的形式也無可厚非。但是到了郭麒麟這一期，變成了相聲劇，老郭還親自現場指導，這明顯有點怕郭麒麟對相聲掌控不住的意思啊。

不過，這個劇倒也不算差，小亮點很多，大故事很平。打光自述心理活動的橋段，身上插刀的橋段，還有那個傻乎乎計程車兵，都是讓人捧腹的笑點。只是最後這個私奔，實在有些突兀。

“十年飲冰，難涼熱血。”這句話應該引起了所有參賽者的共鳴。

肖旭肥龍

這個故事其實不錯，對舞臺的把控也很出色，尤其是愛笑團隊在經歷了幾代之後，終於在這一代把臺詞環節給提升上去了。

我個人很喜歡列車員和金鍊大哥的人設，他倆對於劇情的推動和笑點的放送也起到了至關重要的作用。

最後的大河之舞是驚喜，愛笑團隊化繁為簡和化零為整的能力都很令人佩服。

然而讓我沒辦法忽視的肥龍每次演出都會大汗淋漓，這算不算一個特色呢？

文松

這一次楊樹林沒來，文松就崩了。

太崩了，這個作品簡直崩壞到沒有辦法挽救。

這到底是在演啥啊。

文松真的不能再放飛自我的去演娘娘腔了，觀眾的忍耐已經快到極限了，這種沒營養的搞笑不能拿來當飯吃啊。

這一期觀眾的投票結果也挺讓我意外的，愛笑團隊不至於是最後一名，可能是缺少觀眾緣的緣故。

再說一次，後期不準拿盒飯，剪的啥玩扔。

張起蛋2017-01-23 21:17:05

讚揚純搞笑風格就讚揚純搞笑，不硬煽情當然是好事，可是張子棟的節目真的不好笑，尷尬，莫名其妙。

劇本這麼差無論你們怎麼誇他這個人都沒用。

有人說這是愛笑的風格，可是後面出場的愛笑他們都還挺逗的啊。

還有，常遠是這個節目上唯一一個娘得不讓人討厭的，尤其是跟xxx和xx對比。

知乎使用者2017-01-23 21:38:56

常遠的作品中規中矩，整體沒毛病，和第二季王寧艾倫比，作品中靈氣不足。開心麻花一箇中規中矩的作品仍然明顯強於其他團隊。

張子棟作品中總有好多充滿靈氣的閃光點，張子棟是真正有天賦的喜劇人。整體結構一個作品比一個作品好，漸入佳境。

肖旭作品還行，完成度挺高，笑點也有。終於看到愛笑女演員出現了，就是王蕊戲份太少了。

郭麒麟的作品一看就是郭德綱給編的。老郭一貫的特點，小段不錯，整體不行。

文松的作品不配上喜劇人舞臺。