好奇心小穎2019-08-29 10:09:24

呵呵，無非是覺得技術成熟了，有利可圖。

看了下國外迪士尼啥的，覺得自己也能做出差不多的呀！然後再看看市場，天哪居然還這麼空白，其他人都是傻子麼？於是就決定做動畫。

後面才發現，自己並不是天選之子，很多人都覺醒了。

為什麼本人這麼不屑一顧呢？因為既然那麼多片子扎堆出現，說明目前中國動畫市場的土壤已經很好了，現在還到處賣慘，拿中國風綁架觀眾買票入場，如此不求上進愚弄大眾的作風，真的挺沒意思的。

基本上比較火的都看過了，《大魚海棠》《大聖歸來》《白蛇緣起》……《哪吒》本來看到主角那張臉就沒興趣，後來因為朋友的邀請，當成一次社交活動去看了。

第一次，還能覺得重新整理了自己對中國動畫停留在90年代的古老印象，很是驚喜。看多了，摸清套路了，也就那樣吧。

沒錯，這些片子在我這裡都不能及格。

為什麼呢？大概是步子邁得太大造成的一點後遺症吧。反正華麗的特效水平是趕上來了，故事情節不重要國外的也很弱智，打個中國風的旗幟做宣傳就好了其實並不重視核心，調性也學外國人不塞滿段子誓不罷休。整體組裝起來，就總給人一種彆扭的感覺，不倫不類。

中國動畫在我看來差在哪裡？就是動腦子太少，照搬國外太多。目前只有一點，就是

特效

，看著最舒服的。

這也是《哪吒》成功的關鍵因素

。有人說《白蛇》特效比《哪吒》好？還真沒有，

《哪吒》

特效熱搜都上幾回了，

《白蛇》

比較多在說自然水給力罷了。

即使是特效做得這麼成功撐起了

《哪吒》，

分成的大頭還是被導演拿走了，

外包領著固定的錢，卑微地期待被選中，不斷向上天禱告不要再改千百遍，電影成功了也沒啥額外獎勵。

有了廉價的外包可以壓榨，又何須多動腦子呢？這就是我認為目前中國電影動畫最危險的地方。

導演的精力大部分花在收集全國特效公司名單，從一眾方案當中選擇中標者，一幀一幀盯著構思修改建議，然後呢？

那些故事，那些情節，很多換個外國人也能演。

真要走中國風的話，挺想推薦一部動畫片的，不過估計很多人看不慣，它叫

《凸變英雄》

。

為什麼是它？很簡單，因為這個故事換個外國人完全演不了！討論的話題具有中國特色，場景設計反應國情，情節故事發展符合中國思維，笑點是真實的而不是網路段子。

這種外國人完全想不到的，才是我心中的中國風。現在大熒幕上的中國風，頂多套個傳統故事的模子罷了。脫離模子的創作部分，讓人不忍直視。

真心希望，中國動畫不要再誤入歧途了。

流時間2019-08-29 12:26:02

應該感謝實拍電影市場的糜爛，但凡實拍片爭氣一點，以當下中國動畫電影的實力很難井噴。

不是不承認國產動畫的進步，只是想說句內心真實感受。當下這幾部被討論得最多的國產動畫，質量其實只能算是達標了一部國際商業動畫該有的程度。但光做到這個及格出頭的分數，中國動畫界居然花費了這麼多年，消耗瞭如此龐大的財力人力，細思其中究竟，還是不禁讓人唏噓感慨的……

林沐嵐風2019-09-15 17:18:55

謝邀。

做一些簡單的分析。

動畫電影最近之所以這麼火爆，其主觀因素主要是歸功於國內動畫從業人員堅持。沒有他們的堅持，中國動畫很難走到現在。

再來分析一下客觀因素，客觀因素可大致分為三部分：動畫電影本身質量過硬、電影市場因素影響、觀眾的支援。

一、動畫電影本身質量過硬

這一點其實可以算到主觀因素裡面，中國動畫行業經過20年的沉澱。已經有了較為成熟的工業體系和技術。 之前大家不看好國內動畫電影主要兩個原因。第一，製作辣眼睛。第二，劇本毀三觀。現在這兩個問題都得到很好的解決， 國內3d動畫技術和國外差距越來越小。幾年前大家都去看國外的動畫，是因為國外動畫製作精美，感情傳達到位。現在國產動畫能一樣做的很好，之前看國外動畫的觀眾大量回歸國漫，既然國內也有好的而且更貼近自己的社會環境，沒有理由不看自己的。 至於劇本方面，10-19年國產動畫電影劇本進步有目共睹。從之前的不知所云，到現在能夠引起眾多90後情感共鳴的原生家庭導致問題兒童的《哪吒》劇本，這些進步都是肉眼可見，情感上也能感受到的。

二、電影市場的影響因素

1、寒暑期檔電影出現大片空檔

之前白蛇緣起上映時，《海王》《蜘蛛俠：平行宇宙》熱度已過，《fate》是屬於粉絲受眾電影。再看一下同檔期片子也就只有《大黃蜂》《大人物》兩部熱門，僅僅兩部是決計無法滿足寒假檔觀眾的胃口的。雖然後來有《死侍2》但死2上映的時候《白蛇》口碑已經起來了，即便死侍熱度不低但已難抵《白蛇》。再後面《流浪地球》《瘋狂外星人》《飛馳人生》上映時白蛇票房已達4。2億。

再來看看19年暑期檔，《哪吒》上映開始直到第30天，一部《速度與激情》才姍姍來遲。再加上由於《白蛇》之前的國漫熱度，國內觀眾對於國漫熱度未消。《哪吒》真可謂是佔盡了古代兵家所說的“天時地利人和”，在加上影片本身質量也不錯，真是不想賺都難。以上出現的空擋不知是出於有意還是無意，總之空擋的出現給了動畫電影的票房很大的上升機會。

2、高質量國產動畫電影形成良性迴圈

無論是2015年的《大聖歸來》，還是年初白蛇緣起，暑期《哪吒魔童降世》這些電影的質量無疑都比肩國際製作水準。如果像之前一樣，大部分觀眾看了國產動畫電影，從影院裡走出來都是一臉失望，那後面就很難會有觀眾再去看。相反現在很多人看過都會說好看，質量很高，其他在電影院沒看過的人就會好奇“真有這麼好？”，然後這些沒看過的就也會去看，然後好的質量又使這部分人繼續起了宣傳，形成一種良性迴圈 。動畫電影給觀眾越來越好的觀影體驗，也越來越讓觀眾期待，觀眾當然願意花錢去看。

3、國內資本市場的加持

其實動畫電影的製作，資本起著決定性作用。你點子再好，資本看不到賺頭不投錢，一樣白瞎。光線影業投資《哪吒》的時候，正是2015年左右，那時候光線投資的另一部動畫電影《大聖歸來》狂賺9億票房。而光線投資《大聖歸來》是在2011年左右，在那之前的05-10年迪士尼皮克斯的動畫電影在國內賺的盆滿缽滿。資本看到動畫市場有利可圖，就會投資，有了資本的加持國產動畫才慢慢的從黑暗時期緩過神來。

三、觀眾的大力支援

當然觀眾的支援也佔據了重要的地位，《白蛇》和《哪吒》的觀影群眾大多是為90後00後。這部分觀眾小時候大都看過動畫片，之所以後面沒有再看是因為在00-10這國產動畫的黑暗十年之間，由於某些不可抗拒因素，國內製作的大部分動畫都是一些給0-10歲兒童觀看的子供向動畫。隨著年紀的增長，子供向已經無法滿足90、00後觀眾的口味。而國內一時又沒有熱血青年向的動畫電影，所以他們只好棄坑或者把目標轉向日本或者迪士尼動畫。那些棄坑的觀眾雖然暫時不再觀看動畫，但他們心底對於動畫還是有些情愫在裡面的，只是缺少一個點燃導火索的火柴。一旦出現了能夠引燃的火柴，這部分內心深處有著動畫情愫的觀眾便會再此迴歸動畫。顯然之前的《大聖》《大護法》和今年的《白蛇》《哪吒》就是這些觀眾的火柴。

以上就是國產動畫能夠崛起的一些主觀和客觀因素，希望可以幫到你，謝謝！

JessieYang支言碎語2019-09-15 20:05:05

謝邀~

首先問題下面沒有說明，所以我不太清楚題主如何定義“噴井”這個詞，但作為一個長期關注中國電影，關注中國動畫電影，近年來有影響力的動畫電影，都有在影院觀看超過兩遍以上的電影愛好者，我認為目前中國電影動畫電影，無論從數量和質量上，都遠遠沒有達到“噴井”的程度，甚至還可以是說極端匱乏，尤其是及格乃至優秀的作品。

之所以給你造成了“噴井”的錯覺，可能是因為近一年來從《白蛇緣起》到，《哪吒之魔童降世》，再來《羅小黑戰記》，無論從票房和口碑上都取得了一定的成績，同時也引發了關注，所以作為一個不太關注這個行業的普通觀眾，尤其是對中國動畫電影還有比較大成見，認為動畫片只是給小孩子看的普通大眾來說，突然會感覺到作品非常多，而且集中上映。

但實際上大多數人並不知道，一個動畫電影的製作週期是非常長的。一部普通的真人電影的製作週期大約也就是半年到一年左右，極少有超過一年的。但是動畫電影不同，即使是在資金充足，在相關從業人員非常完備的情況下，比如迪斯尼或者其他大公司，製作週期都是3年起步。像中國目前的動畫基礎非常底子非常薄，又沒有錢，技術人才又非常匱乏的情況下，基本上製作週期都在5年左右，像《大聖歸來》，田曉鵬導演做了8年。近期的《哪吒之魔童降世》餃子導演，做了4年多接近5年的時間，包括《羅小黑戰記》電影版，導演木頭也是5年左右。而羅小黑 TV番劇版，是長達8年時間，只更新了28集。

因為是動畫這個工種所限制的，無論你是2d的手繪，還是3d的特效，它一定要這麼長的時間，要這樣的技術。而現在看到所謂的“噴井”，實際是中國動畫人憋了太長太長時間，在《大聖歸來》橫空出世之後，從業人員看到了中國動畫電影未來的希望，不要做低幼，有一批先鋒，有一批為愛發電的導演，編劇，動畫從業者開始從那個時候，認認真真的做屬於他們的動畫電影，在經歷了這4~5年的潛心打磨，蟄伏之後，我們看到了一波好像的“噴井”，其實是他們的第1輪創作週期結束，迎來觀眾檢驗以及慶祝自己成果的一個階段罷了。

從觀眾的反饋來看，實際上中國觀眾等待這一輪的集中“爆發”，也已經太長太久的時間。我們看了太多的日漫或者是歐美動畫，其實我們自己打心眼裡面是有一個巨大的勢能驅動的，就是我們何時等來，何時看到屬於中國人自己的動畫電影。所以，當它們集中出現的時候，觀眾也給予了極大的熱情和極高的包容度。

不是說我們的作品就好到什麼程度，它們也有這樣那樣的問題，但是至少我們看到從業人員和整個觀眾群體在越來越成熟，越來越進步，未來可期。

蘋果男2019-11-06 23:13:33

熙熙攘攘皆為利來，蹭熱點，搶機遇