綜藝節目《

演員的誕生

》播出六期了，正經的表演沒留下幾段，倒是貢獻了一批土味影片素材。從

歐陽娜娜

的一聲殺豬慘叫“螞蟻競走了十年”到上週末黃聖依嗷的一聲“海娃！”我相信被嚇出雙下巴的絕不只

子怡

老師一人。明星們的表演已經尷尬到難分伯仲，演技的底線一再被打破，這個節目著實靠著“爛演技”火了一週又一週。

媒體都在吐槽幾位女明星的表演“沒有最差只有更差”，然而差評絲毫沒有影響這檔節目的收視率和影響力。理性的資料告訴我們，即便臺上是不及格的表演也不妨礙點選率的攀升，更不會缺少話題的熱議。

截止至12月5日零點 影視觀察團電視綜藝排行榜

上週末黃聖依、

於明加

、柴碧雲重新演繹的《我和春天有個約會》堪稱車禍現場級的表演，被導師評價為“最尷尬的一場戲”。黃聖依僵硬的肢體動作，公雞打鳴般的痛哭，還有柴碧雲打戲穿幫的低階錯誤，不敢相信這是三位成名演員的表演。面對觀眾的質疑，演技最差的黃聖依心態倒挺好，笑稱自己“真的是活生生把悲劇弄成了喜劇”，並且感受到了

舞臺劇

的“水土不服”，最後不忘灌下一碗雞湯“人生要不斷挑戰自己”。

如果這是一個剛從中戲畢業的學生我還能勉強理解，但是作為一個03年就已經出道，04年成為

星女郎

的演員，我不認為這是網友口中的“輸掉了綜藝，贏得了尊重”。一個北影表演系畢業，從業14年的職業演員，值得尊重的應該是日臻成熟的演技，而不是演砸了就認錯的自嘲態度。畢竟，態度這玩意多廉價啊。

然而可笑的是，“爛演技+虛心認錯”讓黃聖依的人氣不降反升。節目播出後，她的經紀公司已經收到多家品牌代言和綜藝的邀請。不得不說，這真是一次完美的產後復出。

《演員的誕生》成就了黃聖依的復出，黃聖依也為這檔節目貢獻了新的話題。這也印證了中國

影視圈

的怪象，表演好壞不重要，話題和流量最重要。黃聖依絕不是這檔節目裡最尷尬的表演者，她恰恰是這個打著實力旗號的節目為這個奇怪的娛樂圈貢獻的另一位“流量明星”。

像鄭爽只會瞪眼、撅嘴，舞臺上頻頻笑場，還能在導師和稀泥的點評中順利晉級，不知道這算是考核了哪門子演技，倒是順便讓她上個熱搜，漲粉帶流量，最後坐享名利雙收。更不要說歐陽娜娜、

劉芸

這種拿不出任何作品的純明星（只能這麼形容了）也來湊熱鬧。這種套路是不是一點也不陌生？這幾年的流量明星幾乎都是這樣毫無根據的大紅大紫：專業層面上少有高分佳作，卻在爛片和綜藝裡賺足了人氣，演的再爛也不覺得害臊，照樣可以在鏡頭面前大談

工匠精神

，不忘初心。服了。

剛在杭州結束的“

中國電影新力量論壇

”就集結一票天價片酬的流量明星，乖乖聽課，認真發言。楊冪說“覺得自己特別幸運，工匠精神一直都在。”Angelababy說“演員要真聽、真看、真感受”。關曉彤說“要拿作品說話”。然而這些在社交網路擁有上百萬粉絲的明星們，又有幾部哪怕能得到及格分的作品呢？

大冪冪

的“工匠精神”就是一個人軋四五部戲，找盡各種方法請假去別的組拍。連續出演4部小時代，豆瓣評分都沒超過5分。Angelababy的“真實感”就是摳圖也要拿獎項，作品不行跑男湊。

關曉彤就更不用說了，她主演的《極光之戀》正在播出，劣質瑪麗蘇畫風和塑膠英語口音，十八線霸道總裁愛上我的劇情，土味十足。面對網友質疑關小姐只給一句“整天diss這個diss那個的那些人，他們每天做成什麼樣還不知道呢。”還是那個經典的你行你上的邏輯。邀請這些沒有演技的戲精們共商中國影視未來發展，看來是前途無亮了。

相比尬演頻出的《演員的誕生》，另一檔探討演技的對話節目——《今日影評·表演者言》冷清的排不上名次。雖然有周迅、

趙立新

、黃渤、吳君如等一批實力派演員助陣，但節目熱度遠不如一檔綜藝。同樣都是對演技的討論，《演員的誕生》是披著演技的正能量外衣，掙流量賺快錢。而《表演者言》則是實實在在分享表演心得，是對“何為演員”誠懇的回答。

我記得第一期黃渤和周迅討論真實感，黃渤說“演員和角色之間的真實感，是要找到表演背後真實的依據，而不是想象的真實”。他分享自己出演《親愛的》時看了好多紀錄片資料片，他找到自己出演人物原型的紀錄片，看到真實的主人公是如何反應的，然後盡力去還原那個人物的感受。即便是這樣他也覺得自己的表演不及真實的萬分之一。還有他為了演好《鬥牛》，每天和牛生活在一起，把自己變成一個養牛人才能和牛建立起真實的情感聯絡，演起來才能讓人信服。

雖然《表演者言》沒有激烈衝突的舞臺表演，也沒有嘶吼式的哭喊臺詞，但是演員們真實的經驗分享和高完成度的作品更讓人信服。反觀《演員的誕生》則更像一場場鬧劇：如果說，過去演員可以不具演技和作品，光靠流量和話題賺的盆滿缽滿，那麼現在這個厚臉皮的娛樂圈終於開發出了直接變現爛演技的商業模式，以至於這些本就頗有名氣的演員不怕自己被終身蓋上不專業的標籤，也要擠破頭的來參加這個節目。“演技爛”不但不能終結一個演員的職業生涯，反而可以讓之名利雙收。

《演員的誕生》並沒有“揭開中國電影的遮羞布”，它就是中國電影之羞本人。評判演技分明是一件專業的事情，它卻非要把她包裝成一場全民娛樂；它用甚至以綜藝的標準都算粗糙的製作方式，拿舞臺劇去考驗電影演員的表演功力；它把本來完整的劇情拆解成沒有前因後果的激烈衝突，把嚎啕和嘶吼包裝成演技——因為觀眾大概也只能看懂這個。“演員”在臺上尬演，“導師”在臺下毒舌，大家合夥起來又騙了一批流量，代言和贊助紛至沓來，唯獨沒見著的是演技，是尊嚴。偃旗息鼓後，依然是笨人賺著蠢人錢，順帶證明了在中國，年老是成為導師的唯一標準。

一切似乎從來都沒有變過。