阿利卡自畫像

阿維格多·阿利卡（Avigdor Arikha ）

1929-2010

出生於羅馬尼亞的以色列畫家、藝術史學家。

靜物 阿利卡

阿利卡藝術生涯比較獨特，在抽象領域已漏鋒芒他，轉而創作

具象繪畫

並獲得巨大成功。用《經濟學人》雜誌的話來說，他成為了“20世紀最後幾十年裡最優秀的畫家”。

人物油畫 阿利卡

1941年，12歲的阿利卡的家庭被驅逐到德涅斯特河沿岸的集中營裡，很不幸他的父親在那裡去世。

天賦異稟的阿利卡，透過繪製集中營的情況而被

國際紅十字會

注意，並巧妙的被安排以死去的男孩身份逃離。

靜物素描 阿利卡

直到戰爭結束後，他的母親才發現

阿里卡

和他的妹妹還活著。1944年阿利卡和妹妹一起移民巴勒斯坦。

1948年，他在以色列獨立戰爭中身受重傷。

風景油畫 阿利卡

不久後的1949年，阿利卡獲得獎學金去

巴黎美術學院

學習壁畫技術，很快就成了小有名氣的前衛藝術家。

在20世紀60年代中期，他戲劇性地從抽象轉向具象。據說，這與參觀

盧浮宮

卡拉瓦喬的展覽關係密切。

彈琴者 卡拉瓦喬 1594

重回寫實，接下來的8年裡，阿利卡時常心神不寧。

這段時間他逐漸接觸了蝕刻和其他印刷媒介，這讓他後來的創作更加直接，基本都是一次性就完成，而靈感、素材基本都來源於真實生活。

人物油畫 阿利卡

到了1973年，阿利卡終於又能夠如從前那樣，隨心所欲的創作。

從來沒有做過預備研究或草圖練習，但卻能創作出精確而清晰的畫作，這與他的好友佈列松（現代新聞攝影之父）的名言“決定性瞬間”有異曲同工之妙。

在一定程度上，也要歸功於他一直使用日光的習慣。

決定性瞬間 佈列松 20世紀30年代

從那以後，他的創作就是在自然光下直接作畫，不使用初稿，在一段時間內完成一幅油畫，粉彩，印刷，墨水或素描。

靜物繪畫 阿利卡

這些作品雖然屬於具象，但在嚴謹的構圖和有限的畫面空間中，仍表現出隱約的抽象畫痕跡。阿利卡將古典與現代巧妙地結合在一起，收穫了一大批迷戀者。

靜物油畫 阿利卡

他在各種型別的作品中都取得了巨大的成功，包括裸體畫、風景畫和

靜物畫

，但他最大的影響是他的肖像畫。

inca-sculpture-of-siamese-brothers 阿利卡 1991

淵博的知識和高超的畫技使他的創作能夠堅持到生命的最後，阿利卡坦言，部分是受到中國畫的啟發。

靜物油畫 阿利卡

放棄已有的成就可不容易，正如阿利卡在1979年對《

華盛頓郵報

》說的那樣：“那些認為藝術會有新意的人是白痴。在我30歲出頭的時候，我是一個相當成功的抽象派畫家。但我開始一遍又一遍地重複自己。最後，我放棄了。”

風景油畫 阿利卡

他的繪畫完全取材於生活，而非記憶或照片，旨在描繪當時擺在他眼前的真相。

他的肖像畫、裸體畫、靜物畫和風景畫以寫實和自然的手法著稱，但在其激進的空間構成中，他們顯然受到了抽象畫的影響，尤其是蒙德里安。

靜物II 蒙德里安 1912

阿利卡明亮的色調和清晰的線條不可避免地會讓人把他與古典繪畫和學術繪畫相比較，在這些繪畫研究中，他的整個人生與歷史產生了淵源。

靜物油畫 阿利卡

作為藝術家的同時，阿利卡還是一位才華橫溢的學者和作家，曾為

安格爾

（Ingres）和普桑（Poussin）的作品做過展覽策劃。

人物油畫 阿利卡

阿利卡創作了許多受委託的肖像畫，其中包括女王伊麗莎白二世（1983年）、赫塞爾勳爵故居（1988年）、英國前首相（1988年）的畫像，這些作品都被收藏在

愛丁堡蘇格蘭國家肖像畫廊

。

2005年，他被授予榮譽騎士勳章。

阿利卡 人物油畫

靜物油畫 阿利卡

在觀念藝術橫行的當下，阿利卡用架上繪畫致以迴應。他的成功絕非偶然。

用藝術評論家馬爾科·利文斯通的話來說，阿里卡“將純粹抽象的現代主義先鋒與可追溯到文藝復興時期的觀察和繪畫傳統連線了起來”。

他的文字作品包括《安格爾，50幅生活素描》（1986年）、Peinture et Regard（1991）、論繪畫（1995年）等。另在《

紐約書評

》、《新共和》、《評論》、《文學想象》等雜誌上發表大量論文。

（“問藝術”公眾號後臺回覆 “阿利卡” 獲取阿利卡作品，完整下載連結）