衣紋畫不明白是非常正常的，衣紋往往是每個學生速寫學習的一個瓶頸，

這個瓶頸說具體的就是70分到80分之間的分水嶺

，如果衣紋能夠完整的突破的話，美術高考速寫於你而言也沒什麼過多需要攻克的東西了，以下幾點請牢牢記好，全部都是高分乾貨！

1.認知上的革新——速寫衣紋的理解

衣紋的本質是凸起的外稜，

衣紋是外稜，是空間，是形體，

這個跟襯布還不一樣，襯布是鋪在平面的，而衣紋是圍繞著人體的；

所以我們分析衣紋的時候，千萬不能一股腦的看到什麼就畫什麼，

一定要透過現象看本質，

衣紋的描繪是要圍繞著人體的，

是根據人體所誕生的內容，

那麼衣紋到底怎麼畫呢？

能不能講得再簡單點呢？

能！

衣紋的存在最本質的體現和畫法就是線條的前後疊壓：

於小冬教授在這一塊講得最為簡明透徹，

直接給你編個口訣：“邊線疊壓前後現”。

什麼意思呢？

意思就是他直接傳遞給你一個觀念：

衣紋的畫法就是線條壓著線條，

前面的線條壓著後面的線條，後面的線條被前面的線條壓，

就這麼簡單明顯。

2.表現上的緣由——速寫的傳承線性疊壓

線描衣紋這樣的抽象線性表現形式是如何誕生的呢？

這其實跟我們千百年來的繪畫傳承有關係：

20 世紀初期， 自徐悲鴻等一代前輩主張走中西融合的道路， 西方繪畫中的素描被引入中國畫。 在接納和轉化素描中， 就存在著東西方繪畫造型理念和語言表達方式的異質性問題，

存在著中西繪畫體系中的隔閡與糾結

。 20 世紀50 年代， 特別是在第一次全國素描座談會後， 將蘇派素描視為一尊， 且一度一統天下。 由於蘇派素描所強調的定式原則， 加之我們在引進中的膚淺與教條， 所謂素描與中國畫的語言體系、 表達方式之間的矛盾就更加突出了。 對此曾引出許多置疑和爭議， 有些觀點已近乎於水火不相融的程度。

面對困惑， 融合中西繪畫理法的速寫方式

， 成為一種切實可行的智慧選擇， 成為立行解惑的一條重要路徑。在中西融合的速寫繪畫中，

既可以疏離或活用光影， 又可以不脫離以“線” 造型的國畫語言

；

既可以顯著地簡化素描的繁縟程式， 體現中國畫“落筆直取” “直取形神” 的特性優長， 又不失寫實造型內在理法的作用。

這種看似是折中的選擇， 實為體現著創造性轉化和創新性發展的理念。 ——《再談“速寫” 的意義》齊然

可以說，現代意義的速寫繪畫，已經成為了一個本土詞彙，

裡面包含了很多傳統繪畫的內涵，

比如說衣紋上的用筆，其實就是傳統繪畫的用筆：

上面的這些都是中國傳統白描的用筆，

你是不是看著很熟悉？

這些其實跟我們現在的線描速寫是一樣的。

3.實際操作上的幫助——一組非常方便訓練衣紋的好照片

有的時候，對區域性的專項訓練呈現會非常明顯，

4.掌握後的剋制——疏密的處理

很多同學練會衣紋後，一畫速寫就瘋狂加衣紋，

這樣最後的效果反而不好，

衣紋得加，但不能亂加，

怎麼加呢？按照疏密節奏來加；

良好的疏密關係會升華畫面的節奏，突出視覺中心，強化畫面看點，

疏密不是一個絕對化的東西，疏密是相對的，是一個相互比較、對比而顯現的關係。

這張速寫的腰部並沒有特別著墨，但是手部空的地方使它顯得“密”。

密：

1。位於頭、頸、肩部位的種種細節要勤於著墨，手腕處和腳踝處也可以多加些細節，這是速寫的看點，是著重“密”的部分。

2。人體的肘關節、肘彎曲點、膝關節、膝彎曲點、腋下、胯下，都是產生衣褶的地方，可以適當多加衣紋線（

衣紋線部分也要講究層次：分長短、輕重、粗細、精糙、虛實

）。

這張作品的衣紋線部分的層次感就還不錯。

疏：

1。人體的外形線儘量從簡（尤其是腿部），著重於單一線條的曲線感與完整感，這是疏的地方。

2。手臂的衣紋線除了上面提到的肘關節、肘彎曲點、手腕處以外的地方一定要少加慎加。

3。

在速寫繪製中，好的“密”代表著呈現的精彩，而好的“疏”則體現著冷靜的剋制、高水平的節制

，正所謂國畫中的“留白天地寬”；藝考階段，很多勤奮的初學者往往不願意放過畫面的每一個角落，半小時一張的速寫被塞得滿滿當當（當然這樣做藝考分數不一定低），這就使得畫面很“鬧”，整張畫一樣“密”，沒有“疏”的空間，自然亂了主次，從而失掉了層次感。

畫得很“剋制”的一張速寫

一張速寫疏密上的編排，既是畫面的主次與層次感的需要，亦如貫穿藝術種種形式中的韻律與節奏，

把握好藝術中的韻律與節奏，便能掌握眾多繁雜的藝術形式中的運動本質。