大胖宅男2019-02-13 13:47:38

無雙雙保險啊，看好周潤發，表演非常有層次。

程墨Morgan2019-02-13 14:14:08

我覺得會是《無雙》中的周潤發吧，純個人感覺，郭富城當然演得也不錯。

順道一說，為啥這次《無雙》中兩個都算男主角呢，當年《英雄本色》可是明確狄龍是男主角周潤發只是男配角啊。

單憑想象2019-03-16 16:53:23

1。希望是黃秋生 2。感覺是郭富城 香港電影，來來回回就是這麼些熟面孔，新生代其實蠻多，但是能混出頭的沒有幾個。老人也在努力帶那些新人，但是不論港臺還是大陸，這個時代影視圈要混出名堂，真的很需要天賦和努力。靠顏值和炒作運營可以獲得流量，提名拿獎還是算了吧。。

電影小影弟2019-04-08 20:05:07

有這樣一個女孩：

有很多朋友，卻還沒有男朋友；

經歷過友情背叛，卻選擇不回望，不接觸；

把瑪麗蓮·夢露當做偶像， “穿”香奈兒5號睡覺；

她雖出生在貴州，卻像山東大妞一樣，簡單，粗暴，直接；

她和最酷的導演陳果合作過，

最大的野心是要拿到奧斯卡！

小影弟猜，此時此刻你一定想知道她是誰？

那我就不藏著掖著了，

她是自稱洗澡時的自己是最美的，

她就是演員——

曾美慧孜！

1

乍聽名字，以為曾美慧孜是個日本姑娘，

其實不然，她出生在貴州，

並且從小都是個“溜邊”小孩。

上舞蹈班，因為左撇子總是沒辦法被選中表演，

參加鼓樂隊，因為順拐輪不上在前面拿杵，

當然也有離成功最近的時候，

當長跑運動員，本來已經在比賽中領先跑到了最後，

結果因為其他選手的助跑一聲大喊，

她就被輕鬆反超。

常常經歷與成功擦肩而過的挫敗感，

曾美慧孜不由得在心底生出一絲不安全感：

“為什麼每一次淘汰溜邊都是我？”

有一次，她在臺上講了一段話，

同學投過來的眼光，

讓她體會到一種叫“孤獨”的東西，

但那種孤獨又像一股強大的力量，

讓她享受到從未有過的安全感。

那一刻起，她意識到，

孤獨帶給她的安全感是她一直想要的東西。

2000年，10歲的曾美慧孜看了電影《霸王別姬》，

裡面旖旎朦朧的畫風一下抓住了她的心，

而演員又常常是孤獨的，

從此，她深信不疑自己要成為一名演員。

2

2004年，曾美慧孜在北電播音系讀大二，

她沒想到，婁燁從茫茫人海中把她拎出來，

在《頤和園》中出演演郝蕾的室友。

雖然影片因大量的性愛裸露鏡頭，被禁。

但郝蕾憑藉“餘紅”一炮而紅，

曾美慧孜也開始了她的銀幕之旅。

2年後，《蘋果》的導演李玉找到她，

或許很多人光記住了范冰冰，

但曾美慧孜的小妹角色，加添了影片很多的亮點。

2013年，曾美慧孜塗著藍色眼影，梳著歪馬尾，

穿著從菜市場淘回來的俗氣衣服，

把渴望成名卻又自我迷戀的牛彩雲角色演活了。

我覺得表演最神聖的就是，

你有就是有，你沒有就是沒有。

眼睛是從不會騙人的。

而曾美慧孜身上的原始野生感，

讓她成為了導演眼中的稀有動物。

2018年，是曾美慧孜最輝煌的時刻，

畢贛看了一眼劇本，

就確定她就是在《地球最後的夜晚》中，和湯唯對戲的人。

章明的《冥王星時刻》中的春苔，

撫養獨子的“小寡婦”一出現，所有人都失了顏色。

還有一部堪稱華語片最大尺度的《三夫》，

讓她入圍第55屆金馬獎最佳女主角，

第38屆香港電影金像獎最佳女主角。

3

2008年1月，一個從南方來的導演陳果，

裹著一件風衣，背靠在椅子上，

坐在曾美慧孜對面，

兩人聊了一個小時，沒有講任何關於電影的事情。

隨後，曾美慧孜做了一個夢，

身邊有許多的大魚在夢境裡遊動。

兩三個星期過去後，陳果和曾美慧孜再次見面，

這次導演把身體湊過去，

開始了影片中的那些潮溼故事。

從沈從文的《丈夫》，到盧亭傳說，

最後到了女主小妹的形象——

半人半魚的生物。

一個智力低下卻有著極強性癮的女孩，

只能發出簡單的音節，

與三位丈夫結婚，被運輸到不同港口中進行賣色斂財。

“性”作為一個熟悉的題材，

在電影中常被做隱喻進行藝術創作，

當然，也不乏被別有用心之人拿來做噱頭炒作。

很多女演員多多少少都拍過性愛作品，

湯唯的《色戒》，范冰冰的《蘋果》，張靜初的《門徒》……

但，曾美慧孜的情慾，

用她的話來說：她表達的性感並不帶著取悅性。

《妓女三部曲》秦海璐、周迅、曾美慧孜

4

早在她提名金馬的《三夫》前，

曾美慧孜已經在多部電影中運用出色的身體展現身體的魅力。

從小，她喜歡的東西就和別人不一樣，

芝加哥的音樂劇是她的最愛，

如果按動物型別來劃分她的話，

她是貓科動物和蛇的一種組合——

豹子和蛇。

她身上的動物性太強，

能夠根據不同造型迅速變換眼神，肢體，狀態。

迅速得適應周圍環境。

就像《三夫》中的小妹妓女角色，

就好像一條魚，你把它放到水裡，

當它熟悉這片湖以後，

就知道怎麼遊，在哪裡找食物，

這樣的角色確實和她不謀而合。

很多觀眾因為《三夫》裡的大尺度性交畫面攻擊她，

但她說：當我決定要做自己的那一刻起，

所有的東西都不會再攻擊到我，

做自己成了她唯一的技巧，更是她百毒不侵的堡壘。

她是屬於“後背都能演戲的女人”，

她喜歡獵食的感覺，

那種狀態下的她是輕鬆的。

5

雖然“性感”的標籤，讓曾美慧孜感到困惑。

但她從不是一個感性的人，

相反，她極其理性。

你很難想象生活裡的她就是一個普通的理科生，

生活規劃非常緊密，上課，健身。。。

有一回，導演畢贛碰到曾美慧孜，

她像個勇士一樣，

身穿一件運動服，滿頭大汗地從健身回來，

再碰到她，就是剛從書店回來。

飾演牛彩雲爆紅後，

她反常態地關掉手機，大概大半年的時間，

在房間裡幾十遍地看一部電影，做筆記。

當不知道怎麼做時，

她選擇去紐約讀了2年書，住在紐澤西，

在那段時間，她去拜訪體驗派前輩的求學地，在百老匯中心做演員訓練。

理性的她也一直保持一顆理智清醒的頭腦。

金馬獎提名後，

她獨自一人出現在沒有客人的義大利餐廳，

穿一件棕色的皮質吉普賽大衣，裡面沒有穿胸衣，

頭頂著一頂飽和度極高的紅色毛呢帽子，

原來“順勢而為”這個詞，從來和她不沾邊。

6

曾美慧孜常把“戲比人大”掛在嘴邊。

拍《三夫》，需要增重，她就一頓吃5個漢堡，重到上樓喘氣。

《地球最後的夜晚》裡，她的戲份很少，

唯一清晰的一場戲是與黃覺吃宵夜，

雖然幾乎不能引起別人的注意，

但由於拍攝臨時狀況出現，導致她的拍攝延期，她就一直呆在劇組，

早上吃一碗辣雞面，中午泡圖書館，晚上一頓宵夜，

讓自己隨時處在巔峰狀態。

為了拍好這場小小的戲，她推掉所有片約，

有一場在舞廳喝酒砸碎酒瓶的戲，從凌晨4點開始，她喝光了20多瓶啤酒，一定要呈現出暈暈乎乎的狀態。

《三夫》在拍攝天台戲份時，

曾美慧孜把自己的婚紗從一幢30層的居民樓頂往下扔，

她走得離欄杆越來越近，一直沒停下，

當欄杆碰到她的身子，她探了出去，就要往下掉了，

在場的所有人都嚇了一跳。

後來當她回憶起這件事時，她說那種情緒就像蛇一樣，

往心裡越鑽越深，她像奴隸一樣地讓這種情緒進來。

曾美慧孜最喜歡瑪麗蓮·夢露，

那是一個被固定的跨越時代的性感符號，

小影弟也期待，

曾美慧孜有一天可以實現她拿奧斯卡的野心，

並且，我相信這一天，會很快到來！

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貓大鹽2019-04-14 22:23:50

1999年的《爆裂刑警》，吳鎮宇跟古天樂演了一對警局的好拍檔，一個沉默寡言有暴力傾向，一個吊兒郎當憤世嫉俗。角色多多少少都有點像他們自己，那時候吳鎮宇老演神經病大奸角，而古天樂混過社會在TVB一直不太合群。

影片最後，吳鎮宇演的阿Mike在槍戰裡中了彈，失血過多。生命盡頭，他想喝一罐可樂，於是踉蹌地走到自動販售機前，投了幣。忍著劇痛，他等待著，掙扎著，一直到絕望地嚥氣、閉眼。

就在他死後，那罐可樂終於掉了下來。

旁白說，“每個人都有應該和不應該做的事，我放進了錢，就應該有一罐汽水，其實我要的事情就是這麼簡單。”

哪有什麼應該不應該？阿Mike至死也沒有等到那罐應該就是他的可樂。18年後，古天樂都拿到金像影帝了，吳鎮宇也一直沒有等來那座應該就是他的獎盃。

演完《爆裂刑警》的第二年，吳鎮宇、黃秋生、劉青雲三個好朋友一起入圍了金像獎的最佳男主角，結果得獎的卻是《暗戰》裡的劉德華。

後來，吳鎮宇在脫口秀節目“鬚根show”裡，就這件事狠狠調侃了一番黃秋生，“要說我們四個人裡演技最好的，就是黃秋生啦。當宣佈到“德華”二字，我已看到他雙臂攤開，向劉德華擁抱過去，跟著說了句英文：congratulation，Andy！秋生，影帝就是影帝，當時的樣子是好真摯，好真心，好熱誠。”

報紙事後說黃秋生對沒得獎很不滿，氣得把之前拿的兩個金像獎盃丟進了垃圾筒。吳鎮宇也笑說不可能。“因為我上秋生家，準備跟他聊聊天，怎知我看到他那兩個獎，簡直像鑲在屋子裡一樣。”

吳鎮宇的言下之意是，黃秋生戲裡戲外演技都太好，明明對拿獎那麼在乎卻可以演得若無其事。那時候三個人都對拿獎志在必得，吳鎮宇甚至已經想好了上臺前的一長串獲獎感言。怎知，半路殺出來個劉天王，三人都只能鎩羽而歸。

第二年，吳鎮宇又跟葉偉信拍了《朱麗葉與梁山伯》，吳鎮宇在電影裡對著遲遲不掉飲料的自動販賣機說，“你知不知道你是什麼啊，你是汽水機啊，我投了兩次幣都被你吞了。”

一語成讖。

2001年的金像獎最佳男主角提名，他輸給了梁朝偉，2004年的提名，他又輸給了劉德華。尤其是2004年這一次，吳鎮宇自己都確信會拿獎了，頒獎那天還穿了一身騷粉搶鏡的長衫，結果又被劉德華半路截胡。

這感覺，簡直就像《無間道2》裡，倪永孝臨死前掏出弟弟陳永仁懷裡藏的竊聽器，那樣地不甘，那樣地牽掛，但又有什麼辦法，生死都已落幕。

1。

吳鎮宇在圈內的好朋友不多。黃秋生算一個，劉青雲也算一個。（黃子華、張達明什麼的以後有空再講啦）。三個人年齡相仿，性格又都是古古怪怪，不那麼乖順。

他們都生於60年代的香港，就像《歲月神偷》裡演的那樣，當時城市經濟正在起飛前夜，大部分香港民眾搵食艱難但又對生活異常樂觀。一步難，一步佳，難一步，佳一步。

黃秋生，在尋親之前，一直不知道快樂為何物。父親遠在異國他鄉，母親本來是唱戲的，為了生計不得不去做女傭，做到腿腫得不能走路。去上學被同學罵“番鬼仔，中不中英不英”的，黃秋生自己也困惑，我到底是人還是鬼？

吳鎮宇呢，生在西貢的公共屋邨，家裡一堆弟弟妹妹等著他幫襯養活，那時候快餐店的雞腿對他來說是就是最大的奢侈。長大後，他還一直對小時候吃過的豬油飯念念不忘，“小時候就吃那個醬油、豬油和雞蛋拌的飯，很好吃的，那時候很少吃到豬油，大家覺得豬油不好，其實是很有營養的。”

劉青雲算是最幸運的，家境還算不錯，至少不用面對生計的大問題。18歲高中畢業就在中環做office boy，也算輕鬆。不過他是家中老二，上面有個姐姐，下面有個弟弟。因為生得黑又不討喜，他跟父親的關係一直不太好。

三個人的演藝生涯，都從在電視臺跑龍套開始，黃秋生最開始讀的是亞視82年第一屆演員訓練班，吳鎮宇讀的則是無線82年第十一期藝人訓練班，跟梁朝偉、周星馳同班，劉青雲比他倆要小一屆，算是吳鎮宇的師弟。

黃秋生仗著有一張混血兒的臉，多少能在電視劇裡演些有名有姓的角色。吳鎮宇跟劉青雲一開始就比較慘了。

83版《射鵰英雄傳》裡，周星馳跟吳鎮宇一起跑龍套。

周星馳演個宋兵乙都要拼命給自己設計戲份，“能不能讓我先擋梅超風一招，第二招再被打死？這樣我就可以多出鏡了，結果導演說，“快點拍戲，不要話那麼多”

吳鎮宇沒周星馳那麼上進。他演了好幾個角色，先是在王府中看大門，再是做丐幫長老，最後去賣了燒餅。但都不如慘死掌下的周星馳，他連句臺詞都沒有。

10年後，周星馳在《唐伯虎點秋香》裡已經是跟鞏俐對戲的男主角了，結果吳鎮宇還是一閃而過的大龍套。

劉青雲剛開始也在《雪山飛狐》裡跑龍套。演一個只有5分鐘的角色，結果在片場等了9個多鐘頭，吃了4 個盒飯，也沒有人理他。最後他沒有辦法，跑去找導演，結果那個抽著雪茄的導演（沒錯，就是杜琪峰）看了他一眼，說了一句話：“你回去吧，今天沒你的戲。”

那時候做演員就是做演員，並不是做明星，演戲無非就是“打好呢份工”。黃秋生演了不少三級片，吳鎮宇、劉青雲也演了不少七七八八的小角色，也還是演得很起勁。

吳鎮宇最開心的就是跑龍套的時光，“也就是鏡頭掃到的那幾分鐘入神，一旦攝像機搖開，我們幾個就像抽掉背脊骨一樣，啪啦啦倒在地上，爛成一灘泥！說笑的說笑，聊天的聊天，湊起頭商量放工以後去哪裡玩……”

2。

在TVB拍戲的某一天間隙，劉青雲和吳鎮宇在走廊裡抽菸，抽著，抽著，劉青雲就跟吳鎮宇說：“我要走了”。

吳鎮宇一愣：“你要去哪？”“我要去拍電影。”

吳鎮宇瞪著眼睛：“你跟誰熟？你認識什麼導演？你要簽約哪家經紀公司？”

劉青雲搖搖頭：“都沒有，我一個人也不認識。也沒有經紀公司要籤我。你知道嗎？候鳥到了秋天也不知道為什麼要飛，我就是這個感覺。”

就跟E神唱的《歲月如歌》一毛一樣，“天氣不似預期，但要走，總要飛”。90年代，正是香港電影最後的噴薄而出的黃金時期。人在風中，起落都不由自己。

1993年，黃秋生憑著《八仙飯店》拿了香港金像獎影帝。同一年，劉青雲演了爾冬升的《新不了情》，第二年也被提名香港金像獎最佳男主角。吳鎮宇呢，懂事要晚些。他真正叫人記憶深刻的電影角色，是從96年古惑仔裡的靚坤開始的。

1996年，杜琪峰創辦的銀河映像誕生了。第一部真正意義上的代表作，該是韋家輝的《一個字頭的誕生》。主演正是吳鎮宇與劉青雲。一個故事兩種結尾，阿貓阿狗在大時代裡起起又落落，說穿了還是無根的野草。

也多得杜琪峰的慧眼，從此劉青雲不必老演傻子，吳鎮宇不必老演變態，黃秋生也不必老演殺人狂魔。黑夜裡劍走偏鋒擦出來的“暗花”與“槍火”，炫目又溫存。

後來的事情大家都知道了。吳鎮宇跟黃秋生一起拍《槍火》的時候，劇組窮到沒錢發薪酬，連公司場地租金都快給不出，但大家還是演得很瘋很盡興。黃秋生的生日，正好拍到阿來坐計程車回來，打阿鬼耳光的戲，於是吳鎮宇就一邊打黃秋生耳光一邊對他說生日快樂。

也是因為《槍火》，吳鎮宇拿到了人生有且唯一的一個金馬影帝。提名公佈的時候，黃秋生跟他開玩笑，你最好有點自知之明，你要是能拿獎，我的頭給你當凳子坐。

結果真拿了獎，吳鎮宇給黃秋生打電話，“秋生啊，我想你的頭應該給我坐一下了。”第二天黃秋生眼眶漆黑地跑出來道歉：‘對不起啊請你吃飯，但你不能坐我的頭。”

黃秋生對自己跟兩個好朋友有個評價，他說自己是丘處機，是個內功高手，可以正也可以邪；劉青雲是郭靖，演的大多是正面角色，大智若愚；而吳鎮宇則是黃藥師，是純粹的邪派高手。

吳鎮宇聽了這個評價呵呵一笑，“他絕對是丘處機啦，他教出來的徒弟一定會強姦小龍女，有這樣的師傅就有這樣的徒弟……”

2001年，香港國際電影節為3位演員做了回顧展：黃秋生、劉青雲、吳鎮宇。放映期間，看著兩個好朋友的片子，部部平頭正臉的，自己參演的片子大多屬於三級片，黃秋生有些坐不住了，“真希望快點結束放映。”

最早拿到金像影帝的黃秋生，其實並不怎麼開心，

“沒有party沒有慶祝，什麼都沒有，訪問到12點，飯也沒吃，所有人都走光了，像個鬼魂一樣。拿著獎盃在尖沙咀走，後來在一個小酒吧打電話給邱禮濤，我說我現在沒吃飯，我自己一個人，他說那好我出來陪你，我也沒認真看過那個獎盃。兩個人就去喝啤酒。”

3。

吳鎮宇去北大演講的時候，講了一個很著名的公交車理論，“通向成功之路就像等公交車，人很多，大家就要排隊，如果有人插隊，那排在你後面的也許比你先紅，還有人家有私家車的，到達目的地當然也比你快。這時候，有人會因為老是等不到車就不等了，我相信公交車雖然慢，但肯定會送我到達目的地。”

為了搭上影帝這班車，劉青雲足足等了七趟。

《新不了情》輸給黃秋生的《八仙飯店》，《衝鋒隊怒火街頭》輸給鄭則士的《三個受傷的警察》，《高度戒備》輸給梁朝偉的《春光乍洩》，《暗花》輸給黃秋生的《野獸刑警》，《目露兇光》輸給劉德華的《暗戰》……

每次落敗，他都不無自嘲地說：“沒辦法，我演的最好的都是杜琪峰電影，可他得罪的人實在太多。”

最後演了《我要成名》，電影本身就像是一部自傳，片中劉青雲冷嘲熱諷地喊：“七次啦，她不會來真的啦！”黎耀祥端著飯碗對電視裡邊等結果邊故作鎮定的劉青雲說，“別緊張，輪也輪到你。”

黎叔真是活錦鯉。電影到這戛然而止，劉青雲卻用事實寫了一個最好結局。只是拿獎那天，劉青雲說出來的得獎感言還是讓人心酸：

“我至今記得新不了情裡的一句話，我承認自己運氣不好，但我從來沒有懷疑過自己的才華……每次參加頒獎禮都挺鬱悶，坐兩個小時，腰都坐疼了，好不容易等到最佳男主角，然後又失望了……但想到當年訓練班的同學現在已經沒有幾個還在拍戲，我就覺得自己還是幸運的。今年不行就等明年，我一向是這樣的心態。 ”

（電影裡黎叔這句吐槽真是精準啊，生活裡他跟劉青雲也是好朋友）

最可惜是吳鎮宇，也許永遠等不來他的那班車了。

三部《無間道》像是香港電影最後的迴光返照，然後漸漸式微，漸漸日薄西山。杜琪峰也不得不北上，帶著懷疑也帶著追求，金牛座本該很固執的他說，“我不想變，但，不行。”

吳鎮宇也變得很快。帶著兒子來內地上綜藝，爛片拍了一部又一部（真的想問吳媽，拍這麼多爛片是為了湊錢給費曼買什麼玩具啊！）雖然他一直篤信自己演過爛片沒演過爛角色，但眼看著一個演員的生命力被爛片蠶食被爛片消耗，還是覺得心痛（別問，愛過）。

劉青雲還是跟香港導演合作居多，他一直很懷念那個沒有錢的銀河時代，“往往一個場景，就那麼一兩盞燈支著，但大家拍得都很開心，導演知道我很愛做戲，很過癮。給了我很大的空間，讓我去發揮。所以，到現在我還是很懷念那個年代。”

黃秋生呢，兩邊搖擺，這兩年拍片越來越少。去年金像獎上，他問出了一句情理之中，意料之外的話，“明年還會有香港電影嗎？喂，每年都有香港電影啊，很合理啊。”

2013年，有記者採訪吳鎮宇，問他至今為止沒有完成的心願是什麼。結果吳鎮宇的遺憾不是沒拿金像影帝，而是還沒有脫離演員這個行業，“因為要求那麼低，你還待那麼久，證明你沒有進步過。”

他其實早看明白了這個行業，也看明白了自己。在許鞍華《我的路》那之後，吳鎮宇幾乎沒再演過什麼立得住的好角色。雖然16年他也憑藉《脫皮爸爸》提名金像獎最佳男主，但角色的影響力已經很有限。今年，他也拿了提名，沒有去現場，在故宮玩自拍。

也許就像吳鎮宇說的，“在香港報紙就是用來鋪桌子、墊飯碗的，完了就把它扔掉，報紙上惟一可信任的就是日期。”

捱過最壞的時代，也捱過最好的時代，生活就是一張過期作廢的報紙。拿不拿金像獎，還有什麼所謂呢？無所謂的。

文中部分採訪內容來自：

南方人物週刊《黃秋生：了不起的配角》

橘子娛樂《劉青雲專訪：一生只做一件事，還不認真點？》

以及特別鳴謝混跡多年的吳鎮宇百度貼吧