前兩期推送我們經由華語流行音樂作詞人重新認識了歌詞，那麼從這節課開始，我們便要正式和歌詞面對面的相處，一點一滴的去感受與之對話的每一個細節了。

還記得我們在前面提到的，歌詞是一種文體。而文體就是一種能夠獨立成篇的文字體裁或樣式，它擁有自己獨特的規格和模式。當然，文體還分為文章體裁和文學體裁，有興趣的同學可以自行百度查閱，在這裡我就不詳細贅述了。之所以要談文體，是因為我們必須要了解歌詞的格式，要在規範的格式裡來遣詞造句，才能稱之為歌詞，或者說才能發揮出歌詞的力量和美感。相信很多人會對我這句話產生質疑，覺得一談到格式就是對創作最大的限制和扼殺。但是一定要記住，

格式是用來鋒利、削尖你文字的工具，你只有在歌詞的格式裡創作，才能節省每一個用字、才能讓每一句隨著旋律的進行準確無誤的發揮出應有的力量。

—

01

歌詞的曲式結構

所謂曲式結構，對於一個音樂創作人來說是非常好理解的，其實就是在對應的旋律結構之下填寫相對應的文字，但是對於一個不懂旋律創作只是入門級寫詞的人來說，還是相對會陌生一點。尤其是很多初學者，很多時候拿來的都是一篇又一篇很多段、分不清主副歌，而且沒有基本的句式和韻律要求的

長短句

所組成的文字。

歌詞是服務於音樂的，想要了解歌詞的結構，我們就必須先要了解流行音樂的結構。我們現在所聽到的流行音樂，也是從古典音樂發展而來的，通常叫做復二部曲式，即兩個古典單二部曲式（A+B）的組合，也就是我們現在所說的【主歌+副歌】的結構形式。其中主歌樂段（A段）一般為情緒的預設和鋪陳，副歌樂段（B段）則為承接性的推進和爆發。而歌詞就是由主歌和副歌及其對稱樂段組成歌曲的唱詞，一般是根據樂段的

節拍

、調性、韻律、體式結構、樂句長短等要求而創作或填寫的文學樣式。這種用重複演唱和主副歌推動遞進的形式最終達成了流行音樂簡單穩定的結構以及便於傳唱的記憶點。當然，我們再加上音樂程式上一些必要的前奏、間奏、過門、尾奏，便形成了流行音樂基本的樣式。

因此，我們平時在歌詞創作的時候，基本上是預設在兩個樂段的結構下進行的，並且根據歌詞創作的先後順序，一般分為即時創作、填詞創作和空詞創作。即時創作，就是音樂創作人一句旋律一句歌詞同步創作的形式，這對於創作人的創作水平以及靈感、時機的要求都非常高；填詞創作，是目前市場上最為專業也是最普遍的歌詞生產模式，也就是大家平時看到的歌名下標註【填詞人】的這個稱謂，唱片公司為了提高音樂的氣質和質量一般會將旋律、演唱、編曲相對完整且內容俱佳的demo交由專業的填詞人抽調原本的歌詞然後進行重新填寫創作，現在大家所聽到的歌曲以及熟知的作詞人百分之九十九都是填詞創作；空詞創作，是一般的文字愛好者進行的無旋律純文字創作，在滿足歌詞結構的同時且質量上乘便可以交由音樂創作人來譜寫旋律。

—

02

歌詞的段式

歌詞寫作幾段，即為歌詞的段式。我們上面說到了，無論哪種歌詞創作都是預設在兩個樂段的結構下進行的，那就是主歌和副歌。我們根據兩段主歌是否相同，將歌詞的段式分為

兩段式

和三段式。

兩段式（AB式）

，也就是整首歌主要分為主歌【A】和副歌【B】兩段，這也是流行歌曲最常見的寫法。當然，兩段式不是說整首歌只有兩段，而是曲式結構上呈現出主歌和副歌兩段，所以在一首完整的歌曲裡面主歌和副歌可能各自都有兩段或者三段甚至是四段，但是段落的旋律、調性和字數都大致相同，或者只存在一些微弱的變化。

我們來看一個例子：薛之謙的《

你還要我怎樣

》。這首歌雖然看上去很長，但其實只有兩段，因為寫了四段主歌和四段副歌，但由於四段旋律、調性和字數基本相同，所以這首歌依然是首兩段式（AB式）的歌，注意我們的標記方式為【A1，A2，B1，B2，A3，B3，B4，A4】。

三段式（ABC式）

，也就是整首歌主要分為主歌【A】和主歌【B】以及副歌【C】三段，其中兩段主歌在旋律、調性和字數上完全不同。周杰倫就比較常寫三段式的歌，像《

七里香

》、《安靜》、《說好的幸福呢》、《

簡單愛

》、《晴天》、《

星晴

》等等都是三段式的歌，可以看出周杰倫在三段式的歌裡可以有很多的發揮空間，也精心的設計了很多的變化。

我們也來看一個例子：周杰倫《七里香》。這首歌在前奏與第一遍副歌之前放了兩段主歌（AB），而且每段主歌唱了兩遍（A1A2B1B2），另外兩段主歌在每一遍的結尾部分也是承接部分都在旋律上做了不同的處理，整首歌在主副歌的排列方式上也十分獨特，簡短多變的設計都非常精巧。注意我們的標記方式為【A1，A2，B1，B2，C1，C2，C1，B3，B4，C1，C2】。

說到三段式，我們還必須談到一個誤區，很多人會把歌詞和現代詩傻傻分不清，其實現代詩不僅拋卻了傳統詩詞嚴格的平仄、轍韻，而且幾乎沒有什麼格式上的限制，主要都用來集中在了語言的表達上。

現代詩

在格式上呈現出來的就是長短句，沒有辦法滿足歌詞兩段式和三段式的要求，因此不太容易譜寫旋律來演唱，當然我們熟知的木心先生的現代詩《

從前慢

》，也是因為滿足了三段式的寫法才得以入樂演唱。

—

03

歌詞的句式和斷句

歌詞的每個段落寫幾句，就是歌詞的句式。句式這個概念很好理解，而且基本約定俗成，一般性的主歌和副歌都為四句，主要是為了滿足旋律演唱和情緒表達時【起、承、轉、合】的節奏，便於舒展和間歇，太短不足，太長顯得拖沓，當然也有五句或者六句的寫法（但其實大部分也還是在四句的節奏裡）。還有一個我們需要注意的部分就是我們通常所說的過渡句或者叫橋段，有長短之分，並且獨立於主副歌之外，一般在兩句到四句之間，主要出現在副歌與副歌之間的連線處，比如《修煉愛情》之中的“笑著說愛讓人瘋狂/哭著說愛讓人緊張/忘不了那個人就投降”，以及《至少還有你》之中的“我們好不容易/我們身不由己/我怕時間太快/不夠將你看仔細/我怕時間太慢/日夜擔心失去你/恨不得一夜之間白頭/

永不分離

”。

歌詞的每一句怎麼斷開或者說停頓，就是斷句。斷句的最大作用是保證這句詞在演唱的時候所傳達的情緒和意思不被割裂，而且在古詩詞中，斷句和平仄是相輔相成、互相成全的。比如我們經常聽到了“平平仄仄平平仄” ，其實這就告訴了我們這句詞在填寫時候的平仄安排和斷句，平仄控制唱詞的抑揚，斷句控制唱詞的頓挫，按照這種格式來填寫，就會有利於

節奏感

的進行，也容易產生抑揚頓挫的婉轉韻律。雖然我們現在創作歌詞的時候不會把每一句拆分的如此細緻，但是很多時候，我們填好一句歌詞卻在演唱的時候覺得非常彆扭或者非常彆嘴，就是斷句和平仄在作怪。舉一個簡單的例子，比如《童話》的副歌第一句“我願變成童話裡你愛的那個天使”，這一句的斷句方式為“xxxx/xxx/xxx/xxxx（4/3/3/4）”，如果我們填成“我們的故/事像童/話裡最/美的結局”，那麼這句旋律的進行就會受歌詞斷句的限制變得不流暢、意思也會被割裂。

一段文字是否可以成為歌詞，或者說一段文字是否滿足旋律的唱詞，它必須要滿足以上所介紹的曲式結構、段式、句式、斷句，甚至在某些關鍵氣口處對於平仄的基本要求，只有在這幅骨架裡遣詞造句，歌詞隨旋律進行的時候才能如魚得水。想要掌握這些歌詞創作的基本規範，大家也可以把自己喜歡的一些歌曲抽調歌詞重新創作，來細細體會文字在旋律執行過程中對於格式的要求，以便更好的理解今天的內容。

下期推送我們將繼續學習歌詞的體式、轍韻、開閉口等基本創作規範。

- End -

作者：

雷克

/Lakex

業餘詞曲唱作人 低配文字工作者

華研第十屆全球華人網路詞曲創作大賽 十強

（林宥嘉、

田馥甄

、炎亞綸唱片公司-華研國際音樂金牌創作大賽）

原創歌詞廠牌「金蝸牛」簽約作詞人

（國內首個原創歌詞廠牌，常駐導師/方文山/

林秋離

/易家揚）