匿名使用者 1級 2016-10-27 回答

問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”。這是南唐後主李煜的千古名句，浪漫纏綿，讀來展現於眼前的是一幅塗滿了懷舊以及略帶淡淡感傷的唯美之景，如此悽麗絕塵的意景，不禁令人想起了一段段執迷不悔的傳奇。仿如逝水一般東去的，不僅僅只有豔美的夜色裡，披著寒風為它們唱一支輓歌。

一江春水向東流，卻帶不走別離的悲愁。蒼茫的江水，在獨寂守候的無言裡，化作一世的寂寞。

紅塵滾滾，是誰獨立風中，呤唱著這支無休無止的輓歌？夢，越走越遠；路，越走越長。你為了尋求一幀最美的憧憬而來，然而當你傾盡自己的所有，卻依舊沒有找到期待的顏色。於是絕望的你仰天吁嘆生命的無常和觀顏的冷漠，多少次起起落落的輪迴是終究的無可奈何。守著一份份心的結果，無盡的歲月在長空中默默飄零，終於，你懂得了什麼是永難復來的交錯。

一顆傷感的心或許還會時常在舊夢中迷醉，可是，那些少不更事的過往究竟是否有錯有對？在一段長久的日子，如果總是被一種心緒所縈繞，那麼這種心緒便會成為這段日子的載體。而無悔和美麗是需要你尋找一生的東西，哪怕有時你會迷惑，可是伴隨花開花落，你的腳步永遠不會逃脫。

一江春水，兩樣情愁，有情風萬里卷潮來，默然相對，今夕是何年？

穿過悠悠的歲月走過長長的路，昨天會很快地沉澱為歷史。可是每一次回首凝眸，卻發現那些老舊的情節時，總會令一顆易感的心悸動不己——也許，也許你只該把那些過往化作淡淡的記念，淡淡的雋永，淡淡的呤詠。

不論有關從前的記憶是欣悅抑或感傷，畢竟那是你曾經刻畫的歷史；而今再度回頭看時，或許你的心想笑，或許你的心想哭，可是不論怎樣，你都沒有半點理由完完全全地否定這歷史。因為，這些歷史一直以來同你一起成長，把所有這些歷史串起來，你會發現，它們是你青春歲月不可缺失的相關段落。

誰道人生無再少。既然擁有最美麗的韶華，何不再次選擇一段啟始，讓那情愁似水東流，重抒夢中虛構的一切，“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。”

“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。”這詞來自唐後主的虞美人。

唐後主的詩分兩種，第一種是前期在皇宮的享樂情趣，奢侈祥逸，後一種是他降宋之後悲頌他所受的欺凌壓抑，奪妻之仇，亡國之恨。後因一曲虞美人賜死，此曲也堪稱絕筆。

雙手插袋 1級 2016-10-27 回答

虞美人 ·李煜春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。 雕闌玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰是一江春水向東流。李煜（yù）（公元937——978），字重光，初名從嘉，號鍾隱，蓮峰居士等，是五代十國時期南唐的君主，故又被稱作南唐後主或李後主。當他即位之時，趙宋已代周建國，南唐形勢岌岌可危，他在對宋王朝委曲求全中過了十五年偷安、享樂的生活。公元975年，南唐被宋朝消滅，李煜成了俘虜，被從南唐都城金陵（今江蘇南京）押到宋都汴京，過了兩年多的囚徒生活，最後被宋太宗派人毒死。 李煜工書，善畫，洞曉音律，詩、詞、文皆通，以詞的成就最為突出。李煜在文學史上的地位，主要取決於他的藝術成就。他的詞藝術成就很高。他善於用白描手法抒寫自己的感情，善於用貼切的比喻將抽象的感情形象化。他的詞語言明淨，優美，生動，在題材和意境上均突破了“花間詞”派鏤金刻翠，以寫豔情為主的狹窄意境，對詞的發展起了極其重要的作用。近代學者王國維在其《人間詞話》中對他作了很高的評價。 李煜的詞，與他父親李王景（南唐後主）的詞收在一起，稱為《南唐二主詞》。 從李煜的詞中，我們不難看出這位詩酒風流的皇帝是多麼的才情盎然，是多麼的聰穎慧敏，無奈造化弄人，只羨“一壺酒，一竿身，萬頃波中得自由”的風流才子卻生在帝王之家，竟又是處在國事危殆、飽經憂患的末世，於是面對大廈將傾、山河不保的無助與憂思便只能訴之於詞。許是天意，曾為國主富貴榮華到極點，又身經亡國悲哀傷痛也到極點，這特殊的經歷竟造就了李煜在詞上登峰造極的成就，真可謂“國家不幸詩家幸”。李煜的詞以亡國為界可以分為前後兩階段：亡國前，歷歷悲歡；亡國後，字字血淚。無論是花前月下之浪漫還是懷念故國之哀傷，都蘊含了真摯的情感，是真情流露，是天然雕飾，宛若清水芙蓉，讓人心醉。所謂“春花秋月何時了”，所謂“無奈朝來寒雨晚來風”，所謂“流水落花春去也，天上人間”，彷彿信口拈來，可若無失國之悲，切膚之痛，又怎能發如此愴惻纏綿、無可奈何之語！筆中多真情，字句都血淚，李煜該是當之無愧的。李煜為帝王，可他的詞句中卻毫無帝王之居高臨下，採用的是純尚自然的語言，流露的是平凡人的真情實感，如何能不富有感染力，怎能不流傳於天下？沈去矜說：“餘常謂李後主拙於治國，在詞中猶不失為南面王。”王鵬運說：“概間氣所鍾，以謂詞中之帝，當之無愧色矣。”李煜之詞遠超出了《花間》之意境，其雄奇幽怨之風格開拓了北宋詞壇，稱之為詞中之帝也不為過。而一首《虞美人》更是道盡千古愁情，讓後世之人嗟嘆一代風流才子、詞中帝王敏銳的才思與雅緻的情思。《虞美人》是李煜的代表作，也是李後主的絕命詞。相傳他於自己生日（七月七日）之夜（“七夕”），在寓所命故妓作樂，唱新作《虞美人》詞，聲聞於外。宋太宗聞之大怒，命人賜藥酒，將他毒死。這首詞透過今昔交錯對比，表現了一個亡國之君的無窮的哀怨。 全詞以問起，以答結；由問天、問人而到自問，透過悽楚中不無激越的音調和曲折迴旋、流走自如的藝術結構，使作者沛然莫御的愁思貫穿始終，形成沁人心脾的美感效應。“春花秋月”人多以美好，作者卻殷切企盼它早日“了”卻；小樓“東風”帶來春天的資訊，卻反而引起作者“不堪回首”的嗟嘆，因為它們都勾發了作者物是人非的棖觸，跌襯出他的囚居異邦之愁，用以描寫由珠圍翠繞，烹金饌玉的江南國主一變而為長歌當哭的階下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。結句“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，這肺腑之痛、熾熱之情，如泣如訴，催人腸，“真可謂以血書者也”（王國維）。以水喻愁，前有古人，後有來者，而意境上卻無人能勝過李煜。白居易的“欲識愁多少，高於灩澦堆”，劉禹錫的 “水流無限似儂愁”，都稍嫌直率，缺了幾分遐想空間；而秦觀 “便作春江都是淚，流不盡，許多愁”，則說得過盡，反而削弱了感人的力量。（參考：《南唐二主詞新釋輯評》——葉嘉瑩）李煜的“一江春水”將滿腔哀愁形象化，“向東流”更是將愁之無邊表現得酣暢淋漓，怎一個“愁”字了得！“形象往往大於思想”，更容易引起共鳴，於是此句一出便千古傳誦，堪稱寫“愁”句中一勝。

棒棒堂 1級 2016-10-27 回答

虞美人 ·李煜春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。 雕闌玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰是一江春水向東流。李煜（yù）（公元937——978），字重光，初名從嘉，號鍾隱，蓮峰居士等，是五代十國時期南唐的君主，故又被稱作南唐後主或李後主。當他即位之時，趙宋已代周建國，南唐形勢岌岌可危，他在對宋王朝委曲求全中過了十五年偷安、享樂的生活。公元975年，南唐被宋朝消滅，李煜成了俘虜，被從南唐都城金陵（今江蘇南京）押到宋都汴京，過了兩年多的囚徒生活，最後被宋太宗派人毒死。 李煜工書，善畫，洞曉音律，詩、詞、文皆通，以詞的成就最為突出。李煜在文學史上的地位，主要取決於他的藝術成就。他的詞藝術成就很高。他善於用白描手法抒寫自己的感情，善於用貼切的比喻將抽象的感情形象化。他的詞語言明淨，優美，生動，在題材和意境上均突破了“花間詞”派鏤金刻翠，以寫豔情為主的狹窄意境，對詞的發展起了極其重要的作用。近代學者王國維在其《人間詞話》中對他作了很高的評價。 李煜的詞，與他父親李王景（南唐後主）的詞收在一起，稱為《南唐二主詞》。 從李煜的詞中，我們不難看出這位詩酒風流的皇帝是多麼的才情盎然，是多麼的聰穎慧敏，無奈造化弄人，只羨“一壺酒，一竿身，萬頃波中得自由”的風流才子卻生在帝王之家，竟又是處在國事危殆、飽經憂患的末世，於是面對大廈將傾、山河不保的無助與憂思便只能訴之於詞。許是天意，曾為國主富貴榮華到極點，又身經亡國悲哀傷痛也到極點，這特殊的經歷竟造就了李煜在詞上登峰造極的成就，真可謂“國家不幸詩家幸”。李煜的詞以亡國為界可以分為前後兩階段：亡國前，歷歷悲歡；亡國後，字字血淚。無論是花前月下之浪漫還是懷念故國之哀傷，都蘊含了真摯的情感，是真情流露，是天然雕飾，宛若清水芙蓉，讓人心醉。所謂“春花秋月何時了”，所謂“無奈朝來寒雨晚來風”，所謂“流水落花春去也，天上人間”，彷彿信口拈來，可若無失國之悲，切膚之痛，又怎能發如此愴惻纏綿、無可奈何之語！筆中多真情，字句都血淚，李煜該是當之無愧的。李煜為帝王，可他的詞句中卻毫無帝王之居高臨下，採用的是純尚自然的語言，流露的是平凡人的真情實感，如何能不富有感染力，怎能不流傳於天下？沈去矜說：“餘常謂李後主拙於治國，在詞中猶不失為南面王。”王鵬運說：“概間氣所鍾，以謂詞中之帝，當之無愧色矣。”李煜之詞遠超出了《花間》之意境，其雄奇幽怨之風格開拓了北宋詞壇，稱之為詞中之帝也不為過。而一首《虞美人》更是道盡千古愁情，讓後世之人嗟嘆一代風流才子、詞中帝王敏銳的才思與雅緻的情思。《虞美人》是李煜的代表作，也是李後主的絕命詞。相傳他於自己生日（七月七日）之夜（“七夕”），在寓所命故妓作樂，唱新作《虞美人》詞，聲聞於外。宋太宗聞之大怒，命人賜藥酒，將他毒死。這首詞透過今昔交錯對比，表現了一個亡國之君的無窮的哀怨。 全詞以問起，以答結；由問天、問人而到自問，透過悽楚中不無激越的音調和曲折迴旋、流走自如的藝術結構，使作者沛然莫御的愁思貫穿始終，形成沁人心脾的美感效應。“春花秋月”人多以美好，作者卻殷切企盼它早日“了”卻；小樓“東風”帶來春天的資訊，卻反而引起作者“不堪回首”的嗟嘆，因為它們都勾發了作者物是人非的棖觸，跌襯出他的囚居異邦之愁，用以描寫由珠圍翠繞，烹金饌玉的江南國主一變而為長歌當哭的階下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。結句“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，這肺腑之痛、熾熱之情，如泣如訴，催人腸，“真可謂以血書者也”（王國維）。以水喻愁，前有古人，後有來者，而意境上卻無人能勝過李煜。白居易的“欲識愁多少，高於灩澦堆”，劉禹錫的 “水流無限似儂愁”，都稍嫌直率，缺了幾分遐想空間；而秦觀 “便作春江都是淚，流不盡，許多愁”，則說得過盡，反而削弱了感人的力量。（參考：《南唐二主詞新釋輯評》——葉嘉瑩）李煜的“一江春水”將滿腔哀愁形象化，“向東流”更是將愁之無邊表現得酣暢淋漓，怎一個“愁”字了得！“形象往往大於思想”，更容易引起共鳴，於是此句一出便千古傳誦，堪稱寫“愁”句中一勝。