2019 專輯推薦（前衛搖滾）
越來越感覺流行音樂作品是種消耗品，即每張專輯都有其耐用度。比如有的專輯第一耳朵特別好聽，但是聽到第三遍就膩歪到不能再忍受了；而有的專輯一聽可能有股怪味兒，但是保持耐心多聽幾遍，可能在第四遍嘗試的時候就會徹底愛上它，這種熱愛往往更持久，或許能讓你享受上之後的二十或三十遍聆聽，當然這張專輯最終還是會令你膩歪，以至於最多接受每隔一年聽一次才能不討厭它。所以這裡有個“成本”的問題：要問自己願不願意為了享受一張專輯而去耐心地把一張不喜歡的專輯聽上幾遍，而且也會有最終無論怎麼聽都不會喜歡上的風險（比如諸多 avant-garde 於我）……
下面列出的，是目前聽感上的今年二十佳前搖專輯，排序大概有先後，但不絕對。有興趣的也可以看下其他專輯推薦：
1. CIRKUS - VOODOOLAND
CIRKUS的首專雙專輯
Wild Dogs
也值得推薦（除了因為過於野心勃勃而有些冗長）。這支樂隊吸引我的地方在於他們音樂裡隱隱約約的“邪惡”感（或許也是由樂隊的“業餘”導致的粗糙感吧），有樂評說雙主唱的其中一個在有的歌曲中跑調了，但我就愛這個味兒嘿，而且藝術家的事兒，能叫跑調嗎？這張專輯當然不完美，最明顯的缺點是不做減法，不夠精簡，但是我喜歡~
2. A Formal Horse - Here Comes A Man From The Council With A Flamethrower
現在來看，這張是我的 album of the year。前衛搖滾逐漸 art rock/pop 化的體現，新一代的 prog 大概就是朝這個方向前進了吧。類似的樂隊則比如 Bent Knee， Thank You Scientist， The Tea Club 等等。傳統的前搖樂迷追求epic，面對一張沒有一首歌超過4分鐘的專輯，可能根本不屑一顧並且輕易跳過去——這就是我看見AFH（題圖）首張全長的最初想法，然而聽過一遍後就真香了。樂隊說下年會出二專，而且會有一些 Hong Kong themed music，期待！
3. The Far Meadow - Foreign Land
現如今前衛搖滾樂隊裡的女主唱已經不再稀奇了，但仍然只是多見於 art rock 或者 avant-garde 風格，老式的前搖女主唱還是鳳毛麟角，TFM就是其中之一。TFM令我想起Yes，同樣關鍵的鍵盤，最重要的是，同樣的奇幻靈動，給人一種積極向上的感覺。我心中Yes相比於同時期前搖樂隊的特別之處正在於此，他們的音樂營造出跳躍的、神秘的、超自然的氣氛，既不輕佻，也不苦大仇深。
4. Opeth - In Cauda Venenum
這是 prog metal 嗎？是不是叫 heavy prog 好些呢，甚至專輯中還有很明顯的 world music / fusion 混進來。這張專輯出來不到三個月，我已經反覆聽過十幾遍了，目前為止，越來越好聽，越來越感動，Opeth 遠離 tech/extreme metal 的走向我出於私心是非常欣賞的。這張專輯有瑞典語和英語兩個版本，前者是原版，之後再用英語重錄了一遍。反正我也沒看歌詞，先入為主更喜歡瑞典語版本，在氛圍上更加莊重肅穆。尤其最後兩首歌一定要一口氣聽，蕩氣迴腸，Opeth又一次把技能點點在了outro上。
5. IQ - Resistance
IQ 的專輯和 Opeth 差不多同時釋出，因此整個十月，我基本都在迴圈這兩張專輯了。聽完 IQ 就接 Opeth，聽完 Opeth 就接 IQ，日復一日……聽這張專輯一定要坐定定，放下手頭的事兒，如果當成背景音樂划過去的話，就產生不了強烈的印象，覺得也不過如此。不過 Resistance 還是過於長了，連續聽一遍不僅需要時間和魄力，而且很難迅速把握整張專輯的起伏，所以至今我還沒有對每首歌都形成聽完某個樂段會自動腦補下一樂句的條件反射。
6. Grand Tour - Clocks That Tick (But Never Talk)
當時聽完 Clocks That Tick 的前兩首歌，我就知道這張專輯我要迴圈上好多遍了。回頭又找來 Grand Tour 的首專來聽，也是一樣地把我吸住了。上半年這張專輯讓我自以為嚐到了 neo-prog 的全部精髓，然而 IQ 到底還是把 Grand Tour 比了下去。從個人喜好上來說，我更喜歡這張專輯裡的大段吉他solo式抒情，但是不得不說整體上要比 IQ 新專單薄許多。Grand Tour 的前身是 Comedy of Errors。
7. Consider the Source - You Are Literally A Metaphor
在我保守的思想裡，前搖的人聲加得越少逼格越高，但是又不能完全沒有人聲，否則樂隊的配置就顯得太寒酸了。然而CTS這張專輯打破了我的成見，一個三大件的trio，鼓搗出了這麼豐富的聲音，而且又極具抒情性，這就要歸功於吉他手妖嬈的技術了。這張專輯裡的吉他可以當成vocal來聽，如泣如訴。CTS 的前幾張專輯還會近乎炫耀性地備註上一句 “No keyboards were used in the making of this album”，太酷。
8. On the Raw - Climbing the Air
On the Raw 是一支 funsion rock 風格的西班牙樂隊。從前搖的角度來看，這張專輯在搖滾和爵士之間度量的把握很合我意。每首曲子的資訊量都不小，之間的轉換卻又不會感覺生硬。從釋出聽到現在，還是很有趣，這是那種隨時隨地可以點開來聽而不會感到膩煩的專輯，對我來說，這一點非常實用！
9. Issun - Dark Green Glow
樂隊自稱是 prog metal 樂隊，但這張專輯可能既不那麼prog，也不是我們通常印象中的死硬metal。prog還可商議，畢竟它是張概念專輯，而且有一首17分鐘的長曲，許多曲目也有明顯的段落感；metal則是妥妥的流行力量金，主唱嗓音高亢華麗，是個大亮點，整張專輯也是朗朗上口，非常悅耳。此專輯之好聽，讓我對這支樂隊也充滿了期待，無論他們接下來的路線是更流行、更重型、還是更前衛，我都很看好。
10. Hooffoot - The Lights In the Aisle Will Guide You
瑞典fusion團Hooffoot的二專，音樂的氛圍和封面是絕配：詭異的夜晚，幽暗的燈光，蜿蜒的道道路通向未知，無人的汽車安靜地等待著。這張封面（上圖）是一幅於1976-1979年間創作的油畫，音樂的風格也直指那個年代 jazz rock 所特有的開拓精神；專輯的內封（下圖）則是一張新攝的照片，在同樣的位置、以同樣的佈景，巧妙地表達出了以現代聲音向經典70s prog 的致敬。聽完全專大概45分鐘，稍不留神就過去了~
11. Mindspeak - Eclipse Chaser
Mindspeak的人聲部分冷靜剋制且有藝術氣質，整體除了優美的抒情篇幅，也不乏具有張力的前衛片段。專輯包括了兩首長曲（9分鐘和18分鐘）以及一首超過半個小時的組曲（由6個篇章構成），所有的史詩都經過了精心的構思和打磨，聽不到湊數的時長；專輯的主題和奇幻與太空有關：供人觀賞並評頭論足的巨人，可以看穿人性的雙眼，追逐日蝕的太空旅行——相信歌詞中的“behind the dark side of the moon / there’s you”是向PF的致敬。Bonus track 翻唱了 David Bowie 的 Space Oddity。
12. Retrospective - Latent Avidity
比較流行化的吉他搖滾，前衛元素不多，但也架不住好聽啊，不知道這份“好聽”夠我再迴圈多少遍，且聽且珍惜了。
13. The Tea Club - If/When
聽前幾首短曲，一耳朵下去還以為是英式 alternative，可以說是流行化的前衛，或說前衛化的另類。但六首短曲過後，便有一支近28分鐘的史詩，神作。和這張風格類似的還有 Rise Twain 今年的同名專輯，但整體弱於
If/When
，一來短曲雖然也有可探索的深度，但旋律上略遜一籌；二來缺少一首 epic。但如果對 The Tea Club 這路感興趣的話，Rise Twain 也不容錯過。
14. Lebowski - Galactica
每年都有好多抒情向純器樂專輯發表，雖然它們十分優美，但大部分我都聽不完。波蘭樂隊 Lebowski 這張我倒是聽了好久，因為它優美之餘，也富於變化，有一些fusion的東西在裡面。雖說一方面我們追求變化，追求不習慣；但另一方面這張專輯給我的感受是越聽越熟悉，越熟悉倒也越好聽，這不禁讓我懷疑，是不是沒有給其他專輯足夠的機會呢？
15. Hasse Fröberg & Musical Companion - Parallel Life
相比於今年 The Flower Kings 的新專，我更喜歡樂隊吉他手的個人專輯。開頭的一首長組曲由六個部分構成，不太有趣；但後面的六首單曲很好聽，尤其是vocal有一種時刻力竭的沙啞質感，激發了我奇怪的爽點……
16. Thieves' Kitchen - Genius Loci
如果我能自造詞兒的話，第一次聽這張專輯沒準會打個“anti-emotional”的標籤：人聲的語調也太平淡了吧……然而，再多聽幾次，我就從渾身難受變成欲罷不能了。即使不習慣人聲，器樂部分時而爵士、時而搖滾的編排也足以令人駐足。能夠喜歡上這張專輯是件開心事，因為 Thieves‘ Kitchen 拓寬了我的欣賞眼界，我目前需要的，正是這個……
17. Fungus Family - The Key Of The Garden
義大利迷幻前衛，屬於60年代末的復古風格，還翻唱了 PF 的
See Emily Play
。可以聽得出他們的作品比較生澀（雖然已經成團十幾年了），缺少打磨，但正是這種粗糲的質感也帶來了獨一份的體驗。
18. Psychic Equalizer - The Sixth Extinction
又一張來自西班牙的fusion，不過這張比較軟，優美流暢的鋼琴伴隨抒情的女聲，帶有我聽不出是哪兒的 world music 影響，不時出現的具有民謠風範的長笛，很有地域特徵。專輯的主題是環保，歌詞是各種哭訴和說教，好吧，這很 world music。
19. Flaming Row - The Pure Shine
Flaming Row 是一支在德國成立的 prog metal 樂隊，三專
The Pure Shine
是一張電影感的概念專輯，音樂上大致上是男女聲雙主唱的交響/民謠金屬。專輯根據 Stephen King 的小說
The Dark Tower
改編（小說沒讀過，歌詞太長不看（聽說歌詞有劇透
20. Lunar - Eidolon
我對前衛金屬很無知，Lunar給我的感覺是“小Opeth”。死嗓和清嗓的變換，失真和原聲吉他的交替，顯示了樂隊在前衛道路上的野心。除了幾首軟硬並行的金屬，樂隊也作出了fusion方面的嘗試，比如第五首歌
Potion
的 walking bassline 音色就很矚目。看介紹此磚也可謂全明星作品，樂隊邀請了十幾位嘉賓樂手各顯神通，但這種做法也一定程度上犧牲了專輯的平衡性。
上述排名的第一標準是個人聽感，但也根據第二個標準稍有調整，即PA上的熱門專輯可能會讓位給不太出名的專輯，以儘量多推廣一些。其他更多可以去PA的今年百佳排名刷，下面再放一些目前沒在百佳榜上但我覺得也值得一聽的專輯：
Altesia - Paragon Circus
［neo-prog］ 光看封面、再聽開頭兩首還以為是 prog metal，但後來發現本質上是 neo-prog 吧——擁有重型吉他的新前衛。
Duke 72 - The Mid Shires Herald
［psychedelia］ 復古迷幻加點兒硬搖，看名字猜是向72年左右風靡的迷幻前衛搖滾致敬吧。
echolons))) - Idea of a Labyrinth
［crossover］ 德國團，偏流行的crossover。
esthema - IIII
［fusion］ 純器樂fusion，很潤滑。
Franck Carducci - The Answer
［crossover］ 硬搖和前搖的融合，一種70s伊始、一切都欣欣向榮的感覺，同時風格和Rush也有相似之處。
Great Wide Nothing - The View From Olympus
［neo-prog］ 鍵盤驅動的美國新前衛新團。
Guranfoe - Sum of Erda
［fusion］ 聽起來不無聊的 instrumental fusion rock，有一點迷幻成分。
Herd of Instinct - Incantation
［avant-garde］ 人聲出來都同一個音高，立馬就有 avant-garde 那味兒了，器樂部分很有趣。
KADATH - Noises Out of Space
［heavy prog］ 難得聽了個日本團，因為這張聽不到什麼日本味兒……硬朗的吉他很醒腦。
Moon Letters - Until They Feel the Sun
［heavy prog］ 頗有亮點的 heavy prog，但是一口氣聽下來會有點疲勞。
Mother Turtle - Three Sides To Every Story
［instrumental］ 爵士融合金屬，用器樂表現出了戲謔意味，第三首的歌名
A Christmas Postcard From Kim
以及取樣的朝鮮語（？）人聲也可見一斑。
Ontologics - Heading To The Outer Realm
［progressive hip-hop］ 偶然發現的專輯，這個風格我是第一次見，當作獵奇作品聽的……
Opra Mediterranea - Isole
［crossover］ 我一般看見義大利的前搖都會跳過（悄悄說），但這張是在我查到樂隊國籍之前就聽完了的，事後再聽果然很話癆，但感覺還不錯。
SubLunar - A Welcome Memory Loss
［heavy prog］ 主唱不太穩（也可能是英語不好），器樂部分乾脆利落，有一些不錯的吉他riff。這是SubLunar的首專，關注了期待下一張！
Taraban - How The East Was Lost
［psychedelia］ Taraban和上面的SubLunar都是來自波蘭的樂隊，在今年發行首專。Taraban更加成熟豐富，專輯中包含了stoner元素。
The Hare and Hoofe - The Hare and Hoofe
［psychedelia］ 復古迷幻，有純正的60s末酸味兒。
YYNOT - Resonance
［heavy prog］ 前身是Rush的cover band，雖然沒新東西，女主唱也不如 Geddy Lee 飆得音高，但喜歡Rush的朋友還是可以試下這張。