《海邊的曼徹斯特》被引進到內地院線，絕對是有生之年系列。

這部影片能夠在內地上映，得益於2016年成立的全國藝術電影放映聯盟。這個組織的成立，就是為了支援電影藝術的發展，專門挑選一些有實力的影院，放映那些沒什麼票房吸引力但質量很高的電影作品。

雖然全國只有一百多家影院上映這部影片，但是對於那些想在大銀幕感受卡西·阿弗萊克神演技的影迷來說，絕對是不容錯過的一次機會。在這個爛演技大行其道的環境下，大海終於可以給自己洗洗眼。

《海邊的曼徹斯特》在第89屆奧斯卡金像獎上獲得最佳男主角和最佳原創劇本兩項大獎，其中卡西成為影帝幾乎是這屆奧斯卡最無懸念的一個獎項，這也讓卡西終於超越了他的哥哥本·阿弗萊克，成為製片商和影迷們關注的一顆新星。

很多人分析過這兩兄弟的演技，普遍認為二者皆屬於“面癱”型演員，

不過大本是“縱慾過度”型，卡西是“性冷淡”型。

大海覺得這種區別可以更明顯一些，大本的面癱更像是有錢人縱慾過度之後的面無表情。比如《消失的愛人》中，大本飾演的丈夫，家裡有個漂亮嬌妻不夠，還要出軌年輕貌美的女大學生。

他的面無表情帶著一點點的不屑，眼神喜歡斜視，似乎對周圍的事情漠不關心。

至於為什麼要加上“有錢人”這個標籤，因為“有錢人”才更有資本縱慾過度啊。瀏覽大本這些年的銀幕角色，無論是《夜色人生》裡的黑幫大佬，《會計刺客》中的學霸殺手，還是《合夥人》裡的上市公司骨幹，全都透露著美國有產階級的精英範兒，所以說

大本的氣質非常適合出演有錢人型別的角色，比如蝙蝠俠。

而卡西就不一樣了，他的面癱臉更像是一個家庭事業兩不順的中年屌絲，寫滿了頹廢、不甘和憤怒，他的嗓音也有些沙啞，彷彿在生活的重壓之下說出每句話都有氣無力。

比如在《海邊的曼徹斯特》中扮演的水管工李，他的眼神通常是直勾勾的盯著對方，甚至有些發愣，明顯能讓你感受到社會底層那種麻木、空洞的精神狀態。

以及《星際穿越》裡那個固執的農民哥哥，當他的父親和妹妹都把眼光投向太空的時候，只有他堅持在沙塵暴中種植玉米。這種堅持並不是愚昧，而是明知世界末日到來卻無法阻止，在失去希望之後產生的麻木和不甘。

可以說，卡西近幾年的表演風格和大本是截然相反的，他總是扮演處在社會邊緣的小人物，從一個人內心的悲哀，延伸出對社會出現的問題和人性的思考。

一直生活在哥哥光環背後的卡西，終於找到了適合自己的戲路。

卡西·阿弗萊克和本·阿弗萊克在馬薩諸塞州的劍橋市長大，這座城市與波士頓隔河相望，他們的遠房表親馬特·達蒙也住在同一個街區，三個人是從小玩到大的。

三人中，大本和馬達最先顯露出表演天賦，他們參加了學校劇團，街頭表演，透過試鏡後，出演了一些電視肥皂劇。

而卡西那時候對未來並沒有什麼規劃，他跟著哥哥拍了一些影視劇，大學卻選擇去哥倫比亞大學進修天體物理學。他說：

“即使我想成為一個火星人，穿香蕉皮上街，和菸灰缸做愛，吃樹皮，我的家人也會支援我。”

在卡西上學期間，大本和馬達已經下定決心在好萊塢發展，他們憑藉自編自演的小成本電影《心靈捕手》，獲得九項奧斯卡提名，一舉成功。

後來馬達參演了史蒂文·斯皮爾伯格的《拯救大兵瑞恩》，大本被選為邁克爾·貝的《珍珠港》男主角，兩個人先後躋身好萊塢一線，投身商業大製作中。

卡西那個時候則跟在兩個人身後亦步亦趨，雖然在《心靈捕手》、《十一羅漢》等影片中客串，還出演了一些喜劇片，卻沒有給人留下深刻的印象。

不過大本和馬達在成名後沒忘了提攜卡西這個弟弟。

2007年，爛片不斷的大本受困於在演技上無法獲得突破，決定轉居幕後。於是拍攝了他的導演處女作《失蹤寶貝》，並且讓弟弟卡西擔任主演。

卡西在片中飾演一個貧民區的私家偵探，他為了調查小女孩失蹤案抽絲剝繭，逐漸逼近真相的同時，也面臨道德悖論的兩難選擇。影片上映後廣受好評，不僅讓轉型做導演的大本揚眉吐氣，也讓觀眾和媒體第一次注意到卡西的演技。

用近乎呆滯的表情呈現出複雜的人物性格，有人說卡西在這部影片的表現就像是為奧斯卡做練習。《紐約時報》發出感嘆：

“不知道什麼時候卡西·阿弗萊克成了這樣一個好演員······大多數人希望你愛他們，但卡西·阿弗萊克似乎並不這樣，或者他真的不在乎。”

在豆瓣上，更有網友在08年就做出了神預言：大本能夠獲得奧斯卡最佳導演獎，而卡西能獲得演員獎項。（2013年大本執導的《逃離德黑蘭》獲得奧斯卡最佳影片獎，2017年卡西成為奧斯卡影帝。）

同樣是2007年，卡西與布拉德·皮特合作主演了傳記犯罪片《神槍手之死》，布拉德·皮特憑藉此片成為威尼斯影帝，卡西獲得了奧斯卡和金球獎的最佳男配角提名。

布拉德·皮特在片中飾演美國南北戰爭時期著名的俠盜傑西，

卡西飾演的羅伯特是傑西的追隨者，他對傑西的態度經歷了崇拜、恐懼到背叛的過程，卡西用獨特的微表情完美詮釋了這個角色的轉變。

剛剛加入傑西的匪幫時，羅伯特是傑西的迷弟，眼神裡寫滿了崇拜，甚至多次毛遂自薦，希望成為對方的左膀右臂。

羅伯特屬於“表現型人格”，他十分在意別人對自己的評價，這也導致他不滿足於做傑西的跟班。最終，在名望和警方賞金的誘惑下，他決定背叛傑西，卻又擔心陰謀敗露而提心吊膽。

雙方攤牌的時候，羅伯特是恐懼不安的，搓眉毛和吻手指的細微動作十分到位。

開槍殺死傑西後，羅伯特舉起的槍口微微低下，面部表情給人一種虛脫無力感。

隨後羅伯特享受到背叛帶給他的富貴，他在舞臺上向人們表演了上百次殺死傑西的場景，這時羅伯特的表情不再是恐懼，甚至嘴角有一絲微笑和得意。

但是這種得意並沒有持續多久，不久後人們對羅伯特的評價改觀，不再認為他是殺死大盜的英雄，而是卑鄙的背叛者。羅伯特被唾罵、被排斥，他渾渾度日，在酒吧和人打架，活得像一具行屍走肉。

類似情形也出現在《海邊的曼徹斯特》主人公身上，十年之後卡西的表情更簡單了，他的臉更加“喪氣十足”，人物性格也更加單一，

全程卡西幾乎沒有哭戲，但情緒的醞釀恰到好處，沒有眼淚的面癱表情比放聲大哭更打動人心。

相比投身商業大製作的哥哥大本，卡西成名後的作品似乎越來越朝文藝片方向靠攏。

加冕影帝之後，卡西的另一部新作《鬼魅浮生》前不久在美國上映。值得一提的是，他在影片中大部分時間的扮相甚至是不露臉的——一個披著床單的鬼魂。

《鬼魅浮生》並非是一部恐怖片，而是類似《人鬼情未了》的催淚愛情片，影片風格也和多數藝術片一樣大量運用鋪陳白描，甚至有一段長達5分半鐘鬼魂盯著女主角吃巧克力派的長鏡頭。據稱很多觀眾因為覺得這個鏡頭太無聊而提前退場，另外一部分觀眾則堅稱這段長鏡頭十分精彩。

除了演戲以外，卡西·阿弗萊克似乎也要和哥哥一樣嘗試執導筒。

他自導自演的影片《我的生命之光》正在籌拍，為此卡西蓄起了鬍子和頭髮，和他搭檔的另一位主演是戛納影帝傑昆·菲尼克斯。

不知道演技已經獲得認可的卡西，導演水平能否也超越哥哥呢？