有什麼好的電影原聲推薦麼？
mathilda2011-05-10 12:19:45《那年夏天，寧靜的海》
《菊次郎的夏天》
《鋼琴課》
《天使艾米麗》
《花樣年華》
《2046》
《魔女宅急便》
《天空之城》
《幽靈公主》
《海上鋼琴》
《巴黎，我愛你》
《放牛班的春天》
nirocfz2011-11-01 09:34:16Ennio Morricone， Hans Zimmer 的作品
張延寬2011-12-26 19:10:56提琴曲
Por Una Cabeza
（摘自百度百科
http：//
baike。baidu。com/view/12
89701。html？wtp=tt
）
中文譯名《只差一步》，是一首在《辛德勒名單》、《聞香識女人》、《真實的謊言》、《命中註定我愛你》、《甜蜜間諜》、《黑店狂想曲》、《杜拉拉昇職記》、《聖誕壞公公》、《國王班底》和《情遇成都》及最新韓劇《新妓生傳》第三十集中都出現過的著名探戈舞曲。
Por Una Cabeza
系西班牙語，是賽馬用語，指“一匹馬勝出時僅僅比第二名超前了一個馬頭的距離”。因此
Por Una Cabeza
直譯為“僅因一個頭（的距離）（而勝出）”，引申為“一步之遙”或“只差一步”。
這首華麗而高貴動人的探戈名曲是阿根廷探戈舞曲的極致代表，也是全世界樂迷所最為熟知而深深愛上探戈旋律，由阿根廷史上最負盛名的阿根廷探戈無冕之王
卡洛斯·加德爾
（ Carlos Gardel ）所作。 該曲自誕生以來成為電影中探戈的首選舞曲，鋼柔並濟的旋律似乎適應著每一個角色的心理和任何一個場景的鋪墊。
小提琴高調又內斂的引領著旋律，猶如踩著探戈舞步的女人，有著高貴的步伐傲視一切的態度，對舞伴欲迎還拒，糾纏其中，而鋼琴在音樂高潮到來前有力的擊鍵，彷彿是在下一個旋轉前深吸一口氣，然後就出發，去征服這個舞池。
該曲曲式為 ABAB，首段呈現慵懶以及幽默的口吻，進入到B段轉小調，轉而呈現激情的感覺，接著又轉回大調。由小提琴和口琴作對位和聲的表現。兩個部分那種前後矛盾而又錯落有致的風格充分的展現了探戈舞中兩人配合的默契。進入B段後的激情將舞者與觀眾的情緒推到最高點。然後突然做減慢，回到首調收尾。整首音樂在帕爾曼精湛的演奏下委婉、激盪，盡現了探戈舞曲的精緻。
一首曲盡，而腦中的旋律揮之不去，猶如一場沒有盡興的舞蹈，永遠只差最後一步，總是悵然若失。聽它，永遠也只差一遍。
該曲兩個版本： 1。
http：//
zhangmenshiting2。baidu。com
/data2/music/4641086/4641086。mp3？xcode=463fd47c8b84044d25dfe2042da142f3&mid=0。57909750770850
2。
http：//
zhangmenshiting2。baidu。com
/data2/music/4205154/4205154。mp3？xcode=c627e906c38c2ca7be79698fd0270d06&mid=0。42087716044793
感謝@大果哥！
知乎使用者2014-02-06 17:24:57本想隨意草草回答幾部閃過腦際的電影配樂，但發現這麼做還不如不回答。本回答是純個人喜好的盤點，而非電影配樂的技術相關回答，或許以後會寫。
首先，我下面推薦的原聲全部都是歐美著名電影的配樂（純配樂，偶爾有歌）。為了不給提問者新增不必要的困擾，避免爭議，同時讓自己更輕鬆些，我剔除了大多數在世界範圍內較冷門的配樂，推薦的基本都是能夠輕鬆下載到和買到的，以方便提問者和大家欣賞。
下面我將以自己15年來的原聲淘碟和欣賞經驗為基礎，分“
啟蒙
”、“
入門
”、“
愛好
”、“
鐵桿
”4個階段來回答這個問題，每個階段都選取了若干不同風格和作曲家的作品。
注意：這幾個階段並沒有優劣或高低之分，也不是根據電影本身的好壞和知名度來分的，
每個階段內的編號也不分優劣，僅僅是按照透過普通途徑聽說和獲取的機會大小並結合我的個人喜好來定的。
免責提醒：
我是堅定的正版/原版使用者，所有收藏的原聲都為美版、日版或歐版的正版CD，並不鼓勵下載盜版（當然目前也不強烈反對）。對於支援正版但是沒有淘碟興趣的朋友，我推薦美區iTunes Store。
一、啟蒙篇：
這一階段的配樂多數人都聽過，其他人的回答中多數也多少帶到了。在這裡歸納起來讓居然錯過了的人能夠聽到。本階段適合所有雖然平時會看電影，偶爾也會主動或被動聽幾首膾炙人口的配樂和歌曲的單曲，但對電影配樂基本沒有什麼概念的朋友：
0：《風雲兒女》
哈哈，是的，這是半個玩笑，這不是我喜歡的作品，只是為了讓氣氛輕鬆一下。不過從此你每次在心中悶唱《義勇軍進行曲》的時候就該意識到這其實是一部電影歌曲了吧？冼星海和聶耳在地獄裡或許已經笑破肚皮了？
1：《音樂之聲》(The Sound of Music) 1965年
特例：歌曲為主，這部電影可能是大多數人的“電影音樂”啟蒙，電影本身的風頭恐怕是音樂劇版遙不可及的。
2：《星球大戰》(Star Wars) 1977年
沒有哪部電影的音樂比這部更能代表科幻電影音樂了，相信無數從沒看過這部電影的人都能完整哼唱出它的片頭曲。如果你這輩子只能記住一個配樂家的名字，那請記住John Williams。
3：《007之諾博士》(007: Dr. No) 1962年
在那個年代，好萊塢配樂家大師輩出，然而其實大師John Barry並不是給007作曲的最佳人選，可既然那旋律已經成為了識別度爆棚的標誌，那也就無所謂了。
4：《辛德勒的名單》（Schindler's List）1993年
John Williams這輩子最嚴肅的一次配樂。要不是同年有《侏羅紀公園》，恐怕整個1993年都會被誤以為是Jogn的轉型之年。帕爾曼的小提琴版和鋼琴版究竟哪個更適合作為片尾曲，這是唯一有爭議的地方。
5：《勇闖奪命島》（The Rock）1996年
呵呵，小學生都會用Hans Zimmer的這部作品來推薦原聲，有什麼可說？動作片就該這麼配樂。看吧，聽吧。
6：《阿甘正傳》(Forrest Gump) 1994年
如果你看過電影，那你應該發現本片是無需特別推薦曲目的，因為除了那些貫穿美國20世紀最重要的幾十年的經典歌曲外，整部電影就是一本完美的電影配樂興趣啟蒙教材。Alan Silverstri在90年代中期對鋼琴的迷戀程度達到頂峰。購買本片配樂時注意區分歌版和配樂版。
7：《勇敢的心》(Braveheart)1995年
James Horner因為這部作品獲得了奧斯卡，也因為這部作品進入了中國人的心。不過在這裡要警告的是，不要因這部電影的配樂而對“好配樂”定性，從而產生無法挽回的思維定勢。
8: 《燃情歲月》（Legends of the Fall）1994年
9:《外星人》（E.T. The Extra-Terrestrial）1982年
好吧你似乎會認為我對John Williams情有獨鍾。但問題是，他確實配得上40多次獲得最佳配樂提名。斯皮爾伯格的這部童話要是沒有了他，就不可避免地減分了。
10:《海上鋼琴師》（The Legend of 1900）1998年
不少剛接觸電影配樂的朋友總是會用本片來表達自己的取向，Ennio Morricone的這部作品幾乎成了近10年在國內最具人氣的配樂，受眾度已經和電影本身平起平坐了。可惜沒有多少人真正懂1900，也沒能學到什麼。
二、入門篇
在被啟蒙後，產生對電影原聲的初步好感，開始有意識地主動去留意電影配樂，而不僅僅是被動接受。
1:《騙中騙》（The Sting）1973年
史上最經典的騙子電影之一，70年代的羅伯特雷德福真是極品帥哥，電影主題曲或許會讓你熟悉到捶胸頓足，但你可能永遠不會知道那是部電影的配樂。
2:《絕嶺雄風》(Cliffhanger) 1993年
登山題材電影的佳作，同時其配樂更是最能體現人類冒險精神的大氣作品。Trever Jones在後來的許多作品中都有類似的大氣表現。
3:《1492天堂征服者》（1492: Conquest of Paradise）1992年
有時候二流的電影卻總能遇到一流的配樂，Vangelis的選片能力並不總和自己的作曲能力成正比。用一句話說：這是一部你過耳難忘的電影。
4:《美國往事》(Once Upon a Time in America) 1984年
或許Ennio並不是最好的配樂家，可他總能讓一部本來偉大的電影變得更偉大。
5：《割喉島》(Cutthroat Island) 1995年
在《加勒比海盜》之前，再也沒有比這部電影更好的海盜題材冒險片了，John Debney為本片所作的曲，絲毫不比Hans Zimmer和他的那群徒弟的作品差。
6: 《壯志凌雲》(Top Gun) 1986年
抱歉，又是一個歌版特例。這部電影的歌曲是如此特別以至於壓根沒有配樂版。以歌出名的電影數不勝數，但這部電影的電吉他和歌曲實在配合得太完美，噴血推薦，唱Take My Breath Away時小心被奪走了呼吸！
7：《烈火戰車》（Chariot of Fire）1981年
在中國，本片的配樂遠遠超過電影本身的知名度，儘管它已經是1981年的最佳電影了。要不是最近這屆倫敦奧運會的開幕式裡，英國佬為了現實自己國家對電影行業的貢獻而特地突出介紹了這部電影（可惜Vangelis是希臘人，有個又臭又長的希臘名字叫Evangelos Odysseas Papathanassiou~），恐怕多數中國人根本不會想到如此膾炙人口的旋律的出處。
8:《亂世佳人》（Gone with The Wind）1939年
這部電影30年代就已經進入上海人的視線了，作為最早的彩色電影之一，泰斗級配樂家Max Steiner不負眾望，把好萊塢當時耗資最大的電影之一弄得又上升了一個檔次。
9: 《七俠蕩寇志》(The Magnificent Seven) 1960年
“這就是萬寶路的世界。”這是每一個活過80年代的中國人都再熟悉不用過的廣告詞，與這句廣告詞享有同樣待遇的就是配樂了。對Elmer Bernstein來說，這不過是他無數偉大作品中隨手捏來的一部，但似乎對中國特定年齡段的觀眾具有獨特的啟蒙作用。
10：《最後的莫西幹人》(The Last of the Mohicans) 1992年
在丹尼爾·戴·劉易斯患上影 帝專業戶之前，這是他演過的最波瀾壯闊的電影，為什麼？因為Trevor Jones的這部配樂。別多問了，聽吧。
三、愛好篇
當越來越多的“有意識”積累起來後，就成了愛好。
1:《洛奇》(Rocky) 1976年
啊哈！史泰龍最令人亢奮的電影之一，Bill Conti的主旋律同樣如此。不喜歡拳擊電影沒關係，但如果你不喜歡本片的配樂，沒有隨著配樂與我們的洛奇心靈相通，那就別往下看了。
2:《羅密歐與朱麗葉》(Romeo and Juliet) 1968年
又是一部享譽全球的配樂典範，有的電影之所以被奉為經典，配樂在其中起到的點睛作用是至關重要的。有時候你不得不佩服義大利人，Nino Rota把自己半數的古典音樂才華都獻給了電影行業，如果你不喜歡Nino，就別說自己喜歡義大利。
3:《愛情故事》(Love Story) 1970年
看過這部悲情的電影的人永遠都會記住Francis Lai這個名字，不是因為配樂與電影結合地有多出色，而是因為他的配樂已經偉大到了在任何場合播放都不會讓你感覺不適，甚至難以抑制主動哼唱的衝動。
4:《賓虛》(Ben-Hur) 1959年
史上最好的古羅馬題材電影，也有著史上最好的羅馬題材音樂，也為後人創作羅馬題材配樂打下了堅實的風格基礎。只有經歷了古裝題材專業戶Miklos Rozsa為賽馬場所創作的恢弘旋律的洗禮，你才會覺得《角鬥士》是多麼微不足道。
5:《太陽帝國》（Empire of the Sun） 1987年
斯皮爾伯格來上海拍本片的時候我媽也是圍觀群眾之一，這多少對我產生了移情作用，讓我感覺這部電影跟我有了一絲聯絡。John Williams創作的主旋律增強了少年對飛機的迷戀，配上克里斯汀·貝爾所飾演的男孩吉姆的美妙童聲，更容易令人產生這樣的感覺：戰爭雙方都是戰爭的受害者。
6:《走出非洲》(Out of Africa) 1985年
John Barry從來不是某種型別電影的專業戶，但往往最讓人記住的，卻都是他為無垠大漠或者草原創作的滄桑感和空寂感。哦對，居然又是雷德福的片，還有斯特里普。
7：《西部往事》(Once Upon a Time in The West) 1968年
相對《美國往事》，西部片對Ennio來說顯然是駕輕就熟、如魚得水。儘管這部西部片和萊昂內的其他幾部的感覺略有不同，但Ennio一視同仁，甚至把自己最好的西部片配樂留在了這部關於復仇的電影裡。
8：《星際旅行1》（Star Trek The Motion Picture） 1979年
這部電影在歐美的地位不亞於“星戰”系列，電影的主旋律的知名度也不過是略低於“星戰”，每當人們聽到本片的片頭曲，都會為“進取號”即將踏足的未知世界而興奮不已。然而Jerry Goldsmith的這部配樂傑作卻因為種種原因沒能繼續沿用在“旅行”系列接下來的任何一部作品裡。
9：《光榮》（Glory）1989年
James Horner在開始自我剽竊之前最好的配樂之一，這支黑人軍團的悲壯命運在他的配樂中有了全新的意義。
10: 《徵空先鋒》(The Right Stuff) 1983年
如果問80年代有哪部太空題材電影能真正被人記住，那就是這部了。而它被人記住的最大原因不是它記錄了太空競賽裡7個宇航員的故事，而是Bill Conti的配樂。
四、鐵桿篇：
以下10部更具特色，可能也對欣賞者的涉片範圍提出了稍高的要求，但也並沒多高，不是嗎？
1:《法國大ge ming》(La Francaise Revolution) 1989年
（這標題，為了能顯示出來，抱歉了……搜原片名吧。）Georges Delerue最不為中國人所人知卻最偉大的配樂作品之一。伊利亞學院最好的學生之一Jessye Norman還親自為本片配唱了主題歌呢……這部波瀾壯闊的配樂作品讓你根本無法想象這其實是一部長達360分鐘的……悶片。
本人有幸買到加拿大發行的全球限量550套的限量版2CD版~小圖放在下面：
2:《傳教》(The Mission) 1986年
是的，又是Ennio，沒辦法。德尼羅和艾恩斯的聯袂，配以悲情的宗x教題材結合，再加上Ennio的催人淚下的音符，就兩個字：太TMD完美了。
3:《為黛茜小姐開車》(Driving Miss Daisy) 1989年
Hans Zimmer轉型前的巔峰作品，也是我最愛的配樂之一。本片對種族問題的表態能讓人體會到《雨人》中的那種細膩情感，但這特殊時代背景的電影都已經結束了時代的使命，Hans不轉型不行了。
4:《往日情懷》（The Way We Were） 1973年
儘管有芭芭拉·史翠珊和羅伯特·雷德福兩位巨星的傑出表演，但他們的表演在Marvin Hamlishch的完美配樂中依然顯得有些多餘了，哦，除了芭芭拉本人獻聲的“The Way We Were”外。
5:《高斯福德莊園》(Gosford Park) 2001年
表面上是一部劇情簡單的兇殺推理題材電影，但實則充滿了對英國社會複雜等級傳統和複雜人心的諷Patrick Doyle並沒有付出多少分的功力就讓這自己的配樂徹底融入了這種難以把握的題材，整張CD中更是充滿亮點。
6: 《絕代妖姬》(Farinelli: Il Castrato) 1994年
沒錯，又是一部歌曲為主的原聲，這張原聲裡幾乎沒有原創曲目，全部都是義大利歌劇的選段，閹男的驚世才華和糾結內心構成了這部電影的全部。
7: 《紅色小提琴》（The Red Violin）1998年
這就是一部用來聽的電影。這個黴星小提琴帶給擁有者長達幾百年的厄運，特別是發生在中國的那段不堪回首的故事，用破碎的提琴樂來演繹再合適不過了。
8: 《蘋果酒屋法則》（Cider House Rules） 1999年
這是一部傷感的電影，除了諷刺人間一切傳統而荒謬的規程外，還讓一個初入塵世的青年的成長過程充滿了波折，然而作為一位女性作曲家，Rachel Portman的配樂卻無時不刻在告誡我們要充滿希望。
9:《拯救大兵雷恩》(Saving Private Ryan) 1998年
好電影也有好配樂，但配樂並不是人人都能記得住的，甚至鮮有人記得一部電影有什麼音樂，這部電影就是個例子。可是如果你靜靜地把最後的cast看完，你會覺得自己的靈魂再一次被John Williams安撫了。
10:《少女情懷總是詩》(Bilitis) 1977年
史上最美的女同電影，同時也有著世上最美的配樂。和前面的《愛情故事》一樣，Francis Lai對愛情的那種暖意、親暱和美好的把握前無古人後無來者。（封面略有不雅，如有冒犯，跪求原諒）
好了，盤點結束。每張CD的具體曲目欠奉，是因為要是加上曲目，回答就太長了，而且畢竟在Google搜尋一下並不麻煩，不是嗎？搜尋時千萬注意每個電影的配樂版（一般會註明Score，有時也是Soundtrack）和歌版（一般是Music Inspired by 某某電影，但有時也會寫Soundtrack）的區別。大概的區別在這裡有些回答了：
http：//www。
zhihu。com/question/1966
2633
，但是並不全面，有時間我會詳細解釋一下。
這次刻意避開了比較新的電影的配樂，是為了給層出不窮的新配樂以更多的時間，畢竟只有經過時間的洗禮，“經典”才會出現。
就到這裡為止了，本來還有“發燒篇”，但我發現原聲推薦是無止境的，像這樣沒技術含量的盤點是沒底的，以後不搞了。下次有時間搞個比較專業的配樂技術相關回答吧。
anice lyu2016-09-01 13:43:47一部好看的電影必定會有它獨特的原聲相隨，旋律比影像更能追憶回味其中的經典。
整張原聲基本上是按照情節發展而來，除了main title，有的旋律也有點睛的效果。
經典的就不說了，上面好多答案都寫了，還有一些比如現在正在聽的：
《Real Steal》- 《鐵甲鋼拳》治癒+勵志 聽著很燃
《WALL-E》- 可愛+幽默+溫馨
《青蛇》- 妖魅
《不能說的秘密》- 選的幾首都很青春清純
《輝夜姬物語》- 網易評論說的好，很有上世紀上海美術電影製片廠水墨動畫的趕腳
《The Piano》- 當時看電影的時候就覺得鋼琴特別好聽，終於找到原聲了
《Titanic》- 每次聽到開船起錨的那段
《The Theory of Everything》- 電影其實還沒看，有兩段音樂很好聽
《Love Letter》- 青春回憶
Rachel Portman的幾首配樂都很小清新，很溫柔
《Emma》，《The Cider House Rules》
《One Day》- 愛過，足矣
還有美劇英劇的Main Title也都很有特色
《Silk》，《The Good Wife》，《House of Cards》，《Penny Dreadful》，《Downton Abbey》，《Person of Interest》。。。
當然還有我喜歡的紀錄片的片頭曲：
《How the Univeristy Works》- 壯麗恢弘
《Cosmos： A SpaceTime Odyssey》- 海納百川
還有很多。。。
直接給收藏地址好了：
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