喜歡唱歌的是不是都想知道氣息到底應該怎麼用，腰腹在發聲時具體應該處於什麼狀態？

其實派別很多，比如小腹鼓派、收腹派、上腹鼓小腹收派等，那為何要鼓為何要收，我們其實從生理上看，從結構上分析，其實就可以得出比較確切的答案。

橫膈肌屬於吸氣肌肉，它要在發聲中保持，所以在發聲中不能鬆懈它。如何判斷？在發聲中做個自然的放鬆（就像自然的呼氣），氣就會全部洩氣。身體表現是上腹部會突然塌下去，因為橫膈膜上升了，肺內氣息全部溢位。唱歌不是自然呼氣，不能洩氣，橫膈膜鬆懈就是洩氣！但也不能僵硬橫膈膜！

以上為腹壁肌群（主要的呼氣肌肉群，它收縮改變腹腔氣壓，形成氣息輸出，而為何要向下靠（後邊解釋），向下嘆氣體會氣息的運用，因為它相對脖子和頭在腹部，在下面。就像吹口哨，嘴唇準備好了，氣也充足，發聲吹口哨時，第一步是執行氣息。而唱歌就想著嘆氣的執行氣息的方式執行氣息即可。）

光有這個知識不夠，因為要實踐，唱歌三大要素除了氣息還有聲帶和腔體。

而且有了結構和肌肉群的瞭解，還有力度和實際操控感受。

同一個狀態，主動與否、區域性與整體的關係，都要慢慢去練習的。

而且在不同的學習階段感受會不一樣，尤其是力度、協排程。

（後邊有乾貨！）

要在發聲裡去整體看這個問題，它不與發聲系統去協調整體，只是區域性保持一個狀態沒有任何意義。所有練習目的是讓聲音好聽，讓嗓子省，讓它更持續、更舒服、更自如。

初期階段建議吸氣不要太多，以自己舒服為準，就是吸氣後要舒服，不覺得肌肉僵硬，硬去憋氣的感受為好，把這口氣控制好、運用好才是目的。氣息不是越多越好，而是自如、持續、柔和、均勻、夠用就行。（相對的錯誤要避免，比如胸部膨脹、脖子緊張、肩膀提起。為何說相對，因為也有不錯的歌手，就是胸式呼吸，但初學就儘量學相對優的方法吧。）

氣不是唱歌的一切！自如、整體協調，比氣更關鍵。發聲時不要想著吐氣，而是要發聲，只是要改進自己發聲的相對錯誤，比如讓嘆氣的用力方式和發聲結合，而不是全力想吐氣！

我個人比較贊同的是上腹部適當鼓起，為

氣息支撐

。腹壁肌肉群在橫膈肌處於吸氣狀態支撐的基礎上，根據發聲的需要，自如的收或者保持腹壁發力卻不過分收就是

氣息支援。支撐和支援在發聲過程中

是並存的，它們也是一對兒

對抗（平衡一定至少兩個力，控制也是去平衡這兩個力，太多朋友在發聲中，太過關注呼氣這個力，或者簡單叫推力，沒有阻力的推力就是漏氣、浪費氣，而控制氣是偏向於流暢均勻的保持氣，或者理解為輕輕的憋氣）

。

橫膈膜的保持為的是吸入的氣息在發聲中不突然鬆懈，因為人自然呼吸時，就是放鬆橫膈膜，基本不讓呼氣肌肉參與，直接洩氣。而唱歌中，要違背自然的呼氣，不能在發聲中鬆懈橫膈膜，橫膈膜要不僵硬保持吸氣狀態，來保證肺內儲存一定的氣息，來供應我們發聲的儲備。

這裡插一句大白話，唱歌就是控制氣，保持氣說的極端一點就是憋氣，而憋氣就是支撐。適當力量去憋著氣去說話或者唱歌，就是相對科學的發聲（如果你發聲漏氣嚴重，在初期練習，多一些力量憋氣是沒問題的，只要你知道現在你有些過於用力了）。保持控制氣是最難的，釋放氣息太簡單了。很多人側重了後者，忽略了前者，或者過分側重某一方面。

舉個例子就是，輪胎就是氣息支撐的，它需要兩個條件

1 合適且足夠的氣息 2 封閉的空間。

人體的支撐也需要這兩個條件，只是我們並不需要過分去封閉，過分去吸氣。因為我們肌肉不需要像輪胎橡膠一樣那麼緊繃僵硬，氣壓也不需要那麼大給到那麼多支撐力。

支撐不是氣息輸出，而是氣息保持。

氣息輸出是氣息的支援，也是我們的主要呼氣肌肉的運用，即腹壁肌的收縮。人故意呼氣時，肚臍眼附近腹肌就會收縮，周圍肌肉也會繃緊。而自然呼氣時，是橫膈膜放鬆（這是洩氣）。唱歌時，橫膈膜不能鬆懈，它處於吸氣狀態來保持氣息的儲備，為樂句儲存氣息（但不能僵硬橫膈膜，故意撐肚子！）。在儲存的基礎上，利用腹壁肌肉來

流動氣息

。

簡單總結就是先凸出胃部（根據自己舒適程度和歌曲情況決定吸氣量），再腹部適當發力收緊（不要強制主動的收腹，身體會協調，多去體會失望嘆氣的發聲時如何調動腰腹的），上腹鼓，小腹收，這是我的觀點，不一定適應所有人，供參考。

但是、但是、但是！只知道這個根本不夠用，還有非常重要的實踐！

1、吸氣量根據自己的階段，吸入舒服的氣息量，把這口氣練好，比什麼都強，起碼在準備發聲，氣息流動的時候，脖子喉嚨附近沒有膨脹、僵硬、頂著的感受。

2、氣息永遠是向下靠的，像失望的嘆氣一樣去用氣。氣要持續、均勻。用對了，在音高改變的過程中，聲音更順滑、流暢，不會出現坎、或者突然有卡住的感受。向下靠、不斷的向下靠、順滑的不斷往下順，無論唱什麼音高，都不要往上頂的感覺去用氣。

“向下靠”就像老人拄著柺杖，柺杖不會來頂它（用好的氣息不應該有頂著喉嚨的感受，脖子喉嚨是自如輕鬆的，整個身體不能有強制的感覺在發聲），而是老人向下靠在柺杖上。

音在持續的過程中，要有合適的儲備（氣息支撐），更要有剛好的支援（腹壁肌協同其他呼氣肌肉，給予一個合適的氣息流動，它就像一個柺杖一個支點，你靠著它延長聲音。它就是聲音均勻、柔和、持續的動力所在，當然也不能沒有支撐，沒有支撐，腹部的收縮，就無法透過肌肉、骨骼等協調下出來的結構和壓強容器來聯通到發聲器了，聲帶合適閉合也是支撐的一環。身體鬆懈去發聲，聲音就虛就是這個道理。）

可以跳出唱歌，把身體看作一個精妙的樂器。聲帶是發聲體、肺部是儲存氣息的（支撐）、腹部與胸部的氣壓相通，腹壁的收縮（以及其他協同肌肉）就是氣息流動的動力點。首先做好支撐就是不要突然洩氣，其次就是大腦協同聽覺、記憶等來調節聲帶（吸氣做好支撐後，聲帶就已經合適閉合了，發聲過程中感官和大腦調節聲帶），支撐做好了，聲帶也準備好了，腔體也搭好了框架，剩下的就是氣息的流動了，控制好氣，協調好聲帶和腔體才能得到好的聲音。

3、養成只要發聲，身體就會自然的吸氣並作適當的支撐（輕輕保持著氣，不要鬆懈，其實人站著不太容易感受到支撐，感受太明顯基本就用力過了），並自然的用嘆氣向下似的用力方式去流動氣息發聲。這樣橫膈膜能保持住不怎麼動、喉頭非常穩定不怎麼動（閉合也穩定），腔體如果能積極合適的匹配，聲音就會更穩定。穩定在某種意義上，就是基本不動，當然是自如不僵硬的基本不動。

可以參考以上，放在自己發聲裡，體驗一下看有沒有幫助，理論以實踐為準。