如何驗證一部電視劇是否經典？

柳輕塵2018-06-14 23:23:44

個人強答一波。

《神醫喜來樂》。

小時候看過印象很深，今天突然又看到一集。前情提要：喜來樂因為藏匿維新變法份子魯正明被當年曾經救過的田魁出賣，喜來樂被通緝，逃回滄州，開一笑樓酒樓。

賽西施看清了田魁的人面獸心，心灰意冷也回到滄州。田魁追到滄州，求賽西施回去，賽西施不肯，田魁當眾羞辱賽西施。喜來樂原配夫人（名字忘了）當即隨口說讓賽西施嫁給喜來樂。

喜來樂和賽西施辦喜事時，有人送的喜匾。喜匾題字是：山珍海味裹一人之腹，冬蟲夏草回永珍之春。（喜來樂從北京逃回滄州，深感行醫風險，覺得來飯館沒問題，於是就開了酒樓。掌廚的是其夫人，她的菜很折磨人，來酒樓吃飯的都是衝著喜來樂懸壺濟世的名聲的。）所以這喜匾短短十四字道盡了一到兩集主要內容，而且和電視劇主題名字，劇情環環相扣，一部電視劇細節做的如此盡善盡美，沒理由不成為經典。同樣的細節還有很多，小時候沒太注意，現在重看，突然覺得處處是細節。

我負丹青2018-06-18 14:00:31

每個人對經典的定義可能還是有些不同的吧。於我而言，大概有以下2種。

一種，看完之後陷在劇情裡無法自拔，深受觸動，讓我有二刷的衝動，並且有動筆寫劇評的想法。近來追劇屬於此種大概有《琅琊榜1、2》，《戰長沙》，《紅色》。

一種，雖然可能由於種種原因，不想再看第二遍，但是每每回憶起這部劇，劇中的情節人物依舊生動，即便只是聽到BGM也能想起具體的情節。此種以《北平無戰事》為典型，不是我喜歡的風格，但不能否認它是經典。

未名2018-06-18 16:06:42

經典應該是那些歷久彌新，不因短時期內群眾和潮流的變化，而失去其價值的作品。比如《上甘嶺》《大決戰》，有些人不愛看，但跟現在的國產戰爭片相比，那是不知道高到哪裡去了，《我的祖國》那首歌，或許更能稱得上是經典之作。又比如《走向共和》和《大明王朝1566》，可以說也會是歷久彌新的作品。那些上一輩或十年前已成經典的就不談了。就我個人而言，近年國產劇裡，有望成為經典的，應該是《琅琊榜》吧，兩部都很喜歡。

首先，作為一個學歷史的，看歷史劇我通常比較尷尬，給劇挑錯都快成了第一要務。所以這種架空歷史背景的劇對我來說算是好事，可以先靜心看劇情了。不過盯歷史細節這毛病還是改不了，下文會說。那這部劇出彩的地方有哪些呢？

第一，

製作班底和演員演技

。第一部裡的佈景讓我著迷和痴狂，主配角的演技也大多可圈可點。第二部裡的男女主，作為年輕演員，也基本把人物狀態演出來了，稚嫩之處還有進步空間。這部分應該算細節題，這裡不多說了。

第二，

劇情和格局與眾不同

。琅琊榜是一部男人的權謀劇，宮鬥不算主旨，但權力的爭鋒也只是表現手段。在我看來，這是一部有理想主義的權謀劇（原著沒有看過太多，所以僅從劇本本身來講）。兩部劇在人物上的承接關係並不強，但基本主旨未變，同時更為加強，那就是君王將相，當為天下計，為黎民百姓計。雖然著眼點仍然在君王將相，在權貴英雄，但把背景置於古代，能夠讓人物表現得剋制上層權貴思維，而更多思考天下蒼生，已屬不易。

兩部的劇情和主角差別還是比較大的。第一部是一條主線，旁枝叢生，最終構成完整背景，推向高潮。劇情是一個基督山伯爵式的復仇故事，權力鬥爭波譎雲詭，而主角似乎一人可掌大勢（看在他家破人亡，身中劇毒的份上，我原諒這種操作）。而第二部，則把一個模糊可見的結局先勾勒出來，進而透過一個個事件，層層推進，步步展開，其間也交叉著主角的成長。人死了一波又一波，最終正義戰勝邪惡（但宮裡的風又何時曾停歇過）。淚點挺多的，很多地方都讓人感動或唏噓，男女主的愛情不矯揉做作，也算清新，男主作為年輕人，自然更加坦蕩一些，即便經歷了不幸，但結局是幸福的。

哦，第二部裡有幾處臺詞真是好！印象最深的是平旌夜醉舞劍時所吟唱的。第一部應該也有好詞，只是時隔已久，印象模糊了

第三，

音樂是亮點

。兩部劇片頭曲都是純音樂，畫面是淡水墨，確實動人心絃。特別是第二部，起承轉合之間，是鳴蟬破土與化繭成蝶（如果我印象沒錯的話，第二部前後兩部分的片頭曲畫面好像不同）。而第一部裡三位主演唱的主題曲或片尾曲也都很好，我最喜歡《紅顏舊》和《赤血長殷》（後者被我戲稱為“紅色的血啊一直紅”），詞曲俱佳。第二部的片尾曲是《清平願》，根據劇情的變化，這首歌的演唱者也有兩人，前期是黃綺珊，後期是多亮。兩人都唱功了得，但風格不同，對歌曲的理解和表現也不盡相同。而這種安排正體現出劇組的用心，能夠與劇情輝映，並且表現出劇情的發展與變化。我個人聽多亮那首多些，這首歌的詞我感覺一般，但是間奏和前奏都是古琴，讓我這個學琴不怎麼用功的人很是欣喜。間奏是《酒狂》，一下就讓人想到阮籍，想到魏晉名士，想到豪放不羈瀟灑張狂，這與本劇模糊的歷史背景暗合，也與蕭平旌的性格有相似之處，雖然後來他成長了，但那份率性瀟灑應該還在。兩部劇的配樂也很好，可以去搜原聲帶，特別是第二部，看完劇再聽幾首配樂，一下就能回憶無數劇情，裡面也有一首琴曲。

第四，

道具可算考究

。正午陽光作為知名強迫症劇組，道具這種體現細節的東西更要多加關照。即便是架空歷史，但大家心知肚明，此劇還是有模糊的歷史背景，大致可算是東晉南北朝時期。所以，你可以看到坐具是憑几，斟酒器是當時東晉南朝最為時興的青釉雞首壺（還是帶弦紋的，只是肩部無系，與我見過的典型器型略有不同），飲酒器是漆器羽觴（耳杯），這些道具都是與時代相符的，而且比較考究，講求細節。在劇中你還可以見到九品中正之法，見到剛具雛形的省部之制（當然劇中表現得比較成熟）。當然，這也不是說一點毛病都沒有，比如官職混搭就讓人比較尷尬，第二部裡在中書令尚存的情況下，出現了內閣和首輔（再強化皇權也不至於機構重疊，增加成本吧），還有廷尉府和大理寺同時存在，其實這倆乾的是一個活，只是不同時期名稱不同。不過官服分青紫，可以給好評。

我對古代建築服飾瞭解不多，不敢妄下評論，歡迎討論補充。同時希望以後國產影視劇，對宋及以前的建築能認真一些，不要拿日本的建築當唐風，先人會生氣的。實在不知道，你們去看看梁思成先生的手稿啊，去山西轉一圈啊！

這個評論裡細節不是很多，其實一些臺詞劇情，或為鋪墊或為呼應，都值得揣摩，但因時間倉促，也不是專門的琅琊榜的問題，就不展開了。粗淺回答，所涉不深，沒有面面俱到，還望批評指正，歡迎補充！

當然，不喜歡這部劇的人自然也有，不強求，可以說話，但我不會回覆的，謝謝大家

最後上圖，第一部裡靖王，還有第二部裡出現的，我上文中提到的道具