《獅子王》真人版(CG寫實)模擬真實運鏡 (下)

上篇請戳

吳文輝：《獅子王》真人版（CG寫實）模擬真實運鏡（上）

C015，Mufasa從逆光中進入畫面，有一種神聖和威嚴感，面部處在畫面的中心位置也是權力等級的象徵。

C016，固定機位，透過角色的走位形成景別的變化，前後人物站位形成一種新的情緒格局。兩人共享畫面，各佔據畫面的一半，但Mufasa處在前景位置，成為畫面的主體。

C017，樹杆將畫面由對角線一分為二，一種典型的對角線構圖。

C018，相機圍繞著主體做持續的緩慢的繞拍，無論景別改變，相機環繞的速度保持一致，給觀眾一種連續的畫面感。畫面主體無論景別怎麼變化，Mufasa正面始終保持在畫面的中心位置（頭部），整體的景別從大全到小全到特寫再回到大全，交替變化。

C019，由前景特寫轉換焦點到中景Mufasa，且跟搖到一個大全景。

C020，相機在升起過程中地平線始終保持在畫面上1/3位置，遠景地平線移動或移動幅度太大都會讓觀眾感覺到空間小沒有質量感，造成地殼在動的錯覺。相機從地面位置升到前景樹高用時7。5秒，保持一個舒適的運動速度。

C021，一組由主觀（鏡9）和客觀組成的鏡頭，客觀鏡頭的運用方式很多，相機的位置、高度、角度和距離造成不同的情緒距離感。

C022，區域性小範圍的跟拍，相機保持角色在畫面的視覺焦點位置，有一定的手持感。

C023，2：1的三人場景小排程，以三人同框為主，Zazu有個別的獨享畫面鏡頭，突顯其情緒的不同。

C024，手持感，呼吸感，Simba的主觀鏡頭，猙獰的面孔，造成的恐怖感和壓迫大吃一驚，鏡頭中角色不斷搶佔畫面的中心位置。

C025，鏡1中Mufasa（處在右下角焦點處）在前面Simba和Nana跟在後面，他們都處在中景位置，與相機的相對位移很小，天空佔了畫面的2/3。28mm左右的焦距以最小的移動弧度平移跟拍。鏡2拍三人同框，前、中、遠景都比較清楚，人物間保持著距離感，一種不安的情緒正在發生。鏡3，兩個小獅子的全景，可以清楚的看到其表情和眼神，Simba作為主體離相機更近且在畫左的視覺焦點上，Nana作為構建氣氛的配角，偏離視覺焦點位置，拉開了畫面的主次關係。後面幾組連續的正反打，我們始終只看到了Mufasa的後背，給Simba造成一種壓力感和襯托Mufasa作為父親的

C026，將兩個人物置於深深的峽谷中，身後峽谷處在陰影中，相機保持著輕微的左移，人物走向鏡頭。這是一個約80mm的中長焦鏡頭，將縱深進行壓縮，在Simba跑向鏡頭時，我們並不能判斷出這一段距離，反而像是在一個平面上作原地踏步，只是Simba的體積越來越大消除了這種錯覺。因為兩個體型相差數倍的人物在拍攝時因為高差的懸殊不好取景，有時候是可以藉助場景的高低來決定角色的站位。鏡2，Simba站在土堆上，與Scar的高差減小。鏡3，為了平衡角色之間的體積差異，鏡頭從Simba右後側拍Scar，Scar的身體幾乎與鏡頭形成一個80-90度的垂直夾角，長焦更壓縮了他的身體長度，Simba則與鏡頭形成一個約45度的夾角，佔據了畫面的1/2，從畫面的佔比看他們處在一個均等的視覺重量上。鏡7兩人畫面佔比發生了變化，正側的體型突顯明顯的體積差異，有一種危機感。

C027，這一組鏡頭中鏡2採用低角度前景地面佔到畫面的1/3，鏡頭快速後移，地面快速在鏡頭前往鏡頭裡面延伸，地面產生的高速運動模糊，加強了速度感，低機位帶有仰視感，給觀眾造成極大的壓迫感和緊張感。鏡3追拍快速奔跑的牛腿，和追趕的土狠，從牛腿的頻率看並不算高，但相機與牛同時運動讓地面及雜草產生了相對的快速向畫左移動，速度感得以加強。鏡2，3兩個鏡頭從速度上賦予了畫面的張力和情緒。鏡6為一個廣角鏡從高空俯拍，與奔跑的群同相而行，這個速度是從前面幾個鏡頭構建的印象建立起來的。通常同相而行的速度感會被減弱，好比同行而行的兩列火車一樣，你可能看到對面的車基本沒有動一樣，當有電杆快速的閃過，我們知道這是在運動中，這時候另一個因素就顯得格外重要，參照物。鏡6中的鏡頭運動速度要比牛群更快，相機一直推到谷底，幾方面的因素加起來構建了一個非常有動感的高速運動鏡頭。

C028，這是一組接近特寫的手持（感）跟拍，相機跟著畫面主體移動，特寫跟拍會加大的相機的運動感，產生一種不穩定和充滿危機的情緒，如果不大景別則會削弱畫面張力和戲劇感。相機相比Mufasa的攀爬要遲緩一些。鏡8鏡頭相比Simba的運動有10幀左右的延遲，其要出畫時，相機快速跟進使其保持在畫面的焦點位置（畫右側的焦點位置）。鏡2、5、6、7、8的Simba與鏡1、3、4、9、10的Mufasa形成一個對照組，父子二人同時在往上攀爬。

C029，極其誇張的一組俯仰正反打，構建出畫面的張力、情緒和戲劇衝突。

C030，烈日當空和乾燥酷熱的沙漠營造出一種沒有生機的環境，鏡1，相機從烈日下搖移到正在沙脊上艱難行走的Simba，這是一個超大全景畫面雖然Simba在前景位置，但離相機特別遠，一個小小的個體被置於廣袤的沙漠中，一種極端的孤獨感油然而生。這三個獨立的鏡頭透過疊畫的方式產生了一種情緒連續的蒙太奇，景別越來越小。由超大的全景到全景再到角色個體的全景，加強了孤獨、落魄、絕望的情緒。

C031，一組近乎90度垂直的仰拍和俯拍鏡頭，從色彩上可以分辨出時間的變化，鏡1像是太陽剛從地平線上升起，地面有長長陰影，鏡2，太陽幾乎直射大地，在鏡3中產生的邊緣非常清晰的陰影，顯然這已經到了正午時分。鏡4全景切到地面平視的機位與禿鷲一樣高，鏡5切到近景。鏡6、8、9a開始新人物（Timon和Pumbaa）出場，天地各佔一半，人物從畫面的中心點向鏡頭高速衝來，這是一個連續運動的鏡頭。鏡10是新人物的POV保持著同樣的運動速度。鏡11拉回一個大全景，Timon和Pumbaa從畫右快速入鏡並向包圍著Simba的禿鷲，一種反差體現速度感。

C032，一組三人小排程的場景，C023有所不同，他們之間沒有任何階層關係，三人同框從右到左由高到低形成一個對角線構圖（如鏡3）。鏡1，Simba處在鏡前Timon和Pumbaa跟上，相機保持勻速的後退，人物走位形成新的畫面關係。鏡3、5與鏡2、4一組正反打。

C033三個連續表演鏡頭，但背景像畫布一個透過疊畫的方式進行切換，這是一組時間蒙太奇的鏡頭，場景切換、Simba的成長代表著時間的流逝，過去的似乎已經成為過去，月光前的剪影，讓觀眾感受到Simba與新朋友一起生活顯得愜意和浪漫。

C034，這兩個相對較長的鏡頭（鏡1，13。4秒，鏡2，25。3秒），鏡1是一個跟拍快速移動的鏡頭在林間穿行，地勢的起伏和路線的曲折讓鏡頭產生了動感和節奏。鏡2沒有大範圍移動，看著Simba遠去，相機漸漸升起小俯拍，向前微微跟鏡，展現在觀眾眼前的是遠處廣闊無垠的森林。

C035，Simba的一搓毛成為傳遞他還活著的資訊，相比2D版顯得更加真實和符合邏輯，3D版這一段長達近3分鐘，而2D版僅僅30秒，這可能也是改編導演覺得是原2D版的故事硬傷。多個場景長距離的跟拍。相機景別、角度、速度有著豐富的變化。

C036一組超大全景到到大特定的鏡頭轉換鏡頭，遞進關係加以對比。

C037，這是一組相機主動運動的鏡頭。鏡1，2兩個不同景別的鏡頭，在運動速度和趨勢上保持一致，接近180度的半環繞運鏡。兩鏡的速度一樣，但鏡2因為改變了焦距，令背景與前景間的空間壓縮，使得鏡頭的速度與鏡1從視覺上產生差異。背景有一定的虛化，突出前景主題。鏡3從鏡1的位置拉出，帶出新的畫面資訊，Timon和Pumbaa出現在前景。讓觀眾與Timon和Pumbaa產生同樣的情感。作為Simba和Nana愛情的見證者。