週末心血來潮，看了《布達佩斯大飯店》，每一幀畫面的構圖都精心考究，畫面的配色更是足以當電腦桌面，而故事的主人公，古斯塔夫先生，他身上的那種羅曼蒂克的紳士風度，是讓這一切不顯得過於虛構和刻意為之的根本原因。他曾是這座飯店的大堂經理，掌管著這裡的一切，他身上的特點讓每一個人都認為，這裡，非要他來統轄不可。

後來機緣巧合，他繼承了一個生前經常光顧他們大飯店的老太太的大筆遺產和一幅世界名畫，成了一個富人，享受著紙醉金迷的生活。然而最後卻因為幫自己的朋友也是徒弟出頭而被納粹槍殺。故事的講述者，便是他的這位徒弟兼朋友，Zero。電影看完，我心裡只不斷盤桓著一個想法，這是一部真正的“羅曼蒂克消亡史”，古斯塔夫便是羅曼蒂克的化身，而讓他消亡的，是戰爭，是野蠻。

這是一部，美術生必看的電影，無論畫面構圖還是鏡頭語言亦或是色彩搭配都是非常具有藝術化風格的，比如這樣的構圖，主體物放在最中間的情況，或者：

軸對稱畫面 比比皆是，這樣的鏡頭既具有形式美感，同時水平角度也代表著一種中立的，交代場景的敘事性含義

核心人物感受：

每天清晨，古斯塔夫從他狹窄的單人間起床，開啟窗戶，開始一天的工作。他語速飛快又有條不紊地給屬下分配工作的畫面真的是非常養眼，讓人印象深刻，他總是腰桿挺直、時而莊重嚴肅，時而和顧客談笑風生，嬉笑怒罵間就把一切安置妥帖，他讓你自覺的想要服從他，這裡不能沒有他。

對於客人，他可以不假思索的叫出每一位熟客的名字，愛好，就像在和老朋友聊天，讓來這裡的客人感到賓至如歸，這些，都是他工作時的細節，足以讓人感到他周身散發的溫暖光芒和魅力

他風流倜儻，不論年紀多大的女士都對他著迷（這點有些像奧斯卡。辛德勒先生），有一位老太太更是依依不捨，與她冷漠的家庭關係相比，和古斯塔夫相處給了她陽光般的感覺。她非常富有，死後還特意給他留下了一幅名畫作為紀念，感謝他這麼多年來對他的照顧，給她帶來的快樂。而這，也是後面事件的一個伏筆。

某天，門童Zero帶給古斯塔夫一個壞訊息，老太太死了，就死在自己的家中。作為多年的朋友兼情夫，古斯塔夫決定立刻動身和門童一起去送老太太最後一程。然而老婦人的兒子和三個女兒以及各種遠近親戚卻非常不歡迎他們，沒人願意把大筆財產分給一個八竿子打不著的旅店經理。

律師宣讀了老太太最近一次修改的遺囑，古斯塔夫將得到一幅名畫，價值幾千萬！在一群對老太太遺產虎視眈眈的子女的驚詫中，古斯塔夫現身了，為了爭奪繼承權，老太太的兒子對他大打出手。最後，他選擇聽從門童的慫恿悄悄地把那幅名畫拿走了，手段不正當，在這一點上，古斯塔夫肯定不是完人，他有他衝動和貪婪，但在那樣的環境下，他也許想的是與其把那樣一幅名畫留給他那k冷酷邪魅的兒子，不如由他這個畫的遺囑繼承人拿走更好。

由於種種原因，他被陷害指控犯有謀殺罪，罪名是謀殺了那位可憐的有錢的老太太，其實誰都能猜出這不過是一場陰謀嫁禍。他逃跑，然後又被抓住，關進j監獄。在那種環境中，他多少還是會吃點苦頭，剛開始他也e被打的鼻青臉腫，看過《肖申克的救贖》大概瞭解裡面的犯人之間是如何相處的，而像他這樣總是表現的彬彬有禮的樣子，在別人看來也許只是裝腔作勢和欠扁。但他沒有屈服於無力，打不過也要打，雖然看起來輸的時候多。在一個只剩下叢林法則決定生存權的地方，他用最文雅的方式，也是自己最擅長的方式，贏得了尊重和一席之地——像在布達佩斯大飯店一樣，他為這裡的每一個犯人提供貼心周到的幫助，不論他們看起來是奸詐還是粗魯，他都一視同仁，嘗試和他們聊天，時日不多，他甚至贏得了尊重和夥同——加入獄友，一起越獄。我之前從未想過，為什麼人會去越獄，也許只有那些認為自己蒙受不白之冤且有點瘋狂的人才敢將其付諸實踐吧。

他們透過一系列緊張刺激又啼笑皆非的過程成功越獄，等在對面的自然是故事的親歷者，門童Zero，在這裡，發生了一段非常感人的對話。

單純又傻得可愛的Zero隻身前來接應古斯塔夫，他什麼都沒帶，沒有替換的衣服，沒有假鬍子或者眼鏡，大概認為只要人安全出來了就好，沒想到還有喬裝這一道工序。另外幾個逃犯早坐上找來的車溜之大吉了~

但是這些古斯塔夫都原諒了他，然而卻因為Zero沒帶他一直噴的香水“羽之味”而和他大發脾氣。他譏諷他的家鄉貧窮弱小，來到大城市卻沒有學到一點體面的東西，甚至大聲責問他到底因為什麼才來大城市的。然而當Zero告訴他，他是因為戰爭逃難到這裡的，戰火奪取了他所有家人的時候，古斯塔夫感到深深的羞愧和抱歉，他不該這樣以自己的價值觀和判斷去對別人妄下評判。那些他在富足的生活環境中養成的“臭毛病”對於剛剛從戰火中逃出來的十幾歲的孩子來講是不可理解的，還有什麼比保住性命更重要的呢？他認識到這一點，並由衷地感念Zero不顧一切幫助他逃脫監獄。他是個善良的人，衷心地道歉和感謝對方，兩個人成了真正的朋友。

此處，他又提到了布達佩斯大飯店，在監獄的那段日子裡，他也經常寫信給自己的同事們，讓他們不管有沒有他在，都要一如既往的恪盡職守，如果他回去以後發現誰做的不好，一定要嚴懲不貸。不難看出，他愛他的工作，打理它就像打理自己的家，任何時候任何地點，在他的心裡，他就代表著布達佩斯大飯店的形象，這是一種責任感，職業榮譽感，有這樣的心態在，他的那些周到、圓滑、體貼和精明都不僅僅是一種在艱難勢力的社會中磨練的生存策略，而是一種很自然的行為準則。因此即使是一個門童，他也會要求他做到眼觀六路、耳聽八方，同時還要守口如瓶，就j像他當年要求自己那樣。

由於越獄的事情很快就被發現，訊息走漏，因此他們需要儘快找到安全的脫身辦法，這裡體現了古斯塔夫先生多年經營的廣泛的人脈關係。在漫長的逃亡道路上，這些強大的關係網不僅能在日常幫他搞定很多像定個頂級包房這樣的事，還能在關鍵時刻為他鋪就一條生命的綠色通道。

他強大的人脈和個人魅力還體現在，每個接電話的經理都是立刻放下手邊的事情，去處理他發出的請求，足見社員對他的重視。

一個人的行為裡隱藏著他的三觀，當我在看這部電影的時候，我覺得他是一個紳士，同時又是一個精明鬼，和普通人一樣有著愛、恨、貪婪、偏見，坦誠；可以一邊優雅的叼著雪茄一邊爆粗口，在最落魄的時候也不忘往身上噴香水銘記自己優雅的形象；在朋友遭受不公待遇的時候也可以不顧形象挺身而出和對方大打出手。。。的這樣一個人。他是豐滿的，矛盾的，同時也是可愛的。而他自己又是如何看待這一切，以及解釋自己的行為的呢？

話沒說完，服務誰呢？我猜他大概想說的是“服務這群有錢的野蠻人”吧

這一段對話發生在他們乘坐列車去往死去的老太太的宅邸的路上，剛剛經歷了一場身份盤查。古斯塔夫自然有身份證，但Zero沒有。古斯塔夫雖不明就裡，卻察覺到他的窘境，想以自己的人格和好公民的身份為他做擔保，但士兵不理睬，依然要帶Zero出去盤問，在那個局勢緊張戰火連連的年代，這樣被帶走很可能會被打個半死並扔出車廂。結果古斯塔夫就先是警告，進而和對方扭打起來了。還好這個時候，一個警衛替他解了圍。巧的是這個警衛小的時候曾和家人一起去布達佩斯大飯店度假過，而他不但記得那對夫婦，還能叫出警衛的名字。在這裡再次體現了古斯塔夫的心思細膩，就不多說了。士兵和警衛長出去後，他對Zero說了這段話。此時正是第一次世界大戰開始。

看這一段的時候，一開始我並不理解古斯塔夫為什麼一定要這樣做。首先，戰爭年代，士兵上車檢查也許是照章辦事，其次，Zero確實是沒有通行證，照理是該仔細盤查的，這個情況下，即使他向他們擔保同伴沒問題，也沒有用，更不用提硬碰硬了，古斯塔夫和他們硬碰硬撈不到一點好處不說，還解決不了任何問題。但是，我想在他心裡，他這麼做也許只憑藉著兩點，第一，Zero是和他一起來的，是他要他相陪，所以不能把他一個人留在那裡，更不能看著他可能會出危險而不管不顧；第二，他認為他們兩個坦坦蕩蕩都不是壞人，只要一個人出面擔保，理應可以讓他們繼續做自己的事情，這在文明社會是理所應當的。可是在戰爭和士兵那裡，是不講人性的，只有聽話和不聽話的人。在這一點上，他是個浪漫主義者，還抱著人人都是紳士，都會彬彬有禮善待他人的想法。最終，年輕的列車長親自簽了一張臨時通行證給他們，他相信他們是好人。

即使讓他再選擇一次，他還是會那麼做，即使是再冷酷的物件，且沒再有人幫他，他也不怕為朋友仗義執言、殊死搏鬥，但那一次，他付出了生命的代價，人性的光輝徹底泯滅 。

人性是一箇中性詞，然而在這裡，同情，理解同類的窘境，保護、尊重他人的意識，我認為這是本片所講的人性的光芒。

色彩與構圖

還想說說本片的色彩與構圖。相信看過的人無法忘記他裡面很多標誌性的，完全符合古典主義審美的構圖和幾乎可以指導我們如何配色的畫面，太多太多意境很美的畫面，使其成為電影史上無法忽視的影片。

每種色彩都具有一種語言，含蓄的向我們表達著導演無聲的語言，而構圖，則是他強調畫面語言的更隱晦的手段，好的電影兩者必須同時具備，才能像交響樂一般讓人注意到它們的存在和他們要表達的意義。

我們從時間線上可以看到前後的變化，比如，電影開頭是開頭是那種粉粉的、夢幻的色調，粉藍和諧的對比，隱晦的告訴你，這是一個虛構的故事，它雖然只是某個人的一段回憶，卻一直活在我們的夢裡。

在敘述故事之前先鋪墊了一段離講述者不太遠的時間段，此時的布達佩斯大飯店已經略顯頹敗，色調是那種溫暖、陳舊又不失愉悅的氣氛

故事真正展開之後，藉由畫面走進這座坐落於山頂的大飯店，裡面金碧輝煌的內飾，紅色、黃色、金色。。。一切暖色交相呼應、應接不暇，紙醉金迷的生活就在你眼前展現，於是你沉醉了，流連在這片優雅迷人又壯麗的景色裡。

鳥瞰鏡頭，讓我們迷失在這光怪陸離，萬花筒一般的世界裡。紅色、紫色和橙色這三種鄰近色非得要加了白的粉色從中調和方顯得不那麼混沌和擁擠。

可以看出來，整部電影都用了特設鏡頭，不同的環境採用了不同的濾鏡，布達佩斯大飯店裡無疑用了紅色濾鏡。

紅色和紫色的搭配，顯示出布達佩斯的熱情和老太太緊張、激動的內心。猩紅色的衣帽似乎在暗示她未來的命運

又是主體物在正中間的構圖，確實很美，粉色的玫瑰代表著一種邀請。從構圖上講，雖然臺子擺在中間，但兩邊的物品卻高低錯落，左邊的色塊明顯比右邊要豐滿厚重，而歪向右邊的玫瑰花則將我們的視線引向畫面右側，中線偏下的那一盆菊花為整幅畫面壓了畫角，使整體看起來均衡而穩定。

在一片曖昧溫暖的粉色氛圍中，故事親歷者Zero問了古斯塔夫先生一個問題，“先生，您當過門童麼？”古斯塔夫沒有正面回答他這個問題，只是讓他快去做事。

故事的最後，他終於回答了他，又是在去邊境線的火車車廂裡，然而這時的顏色卻是黑白的，說完這句話納粹士兵就進來了，而他，就要死了。黑白的無彩色也代表了Zero在回憶這段往事的時候的悲涼心境，也是導演想傳達給我們的古斯塔夫故事結局。

除了溫馨曖昧的粉色，影片中還有很多色彩和諧，傳達出不同情感的畫面，構圖和色彩一樣饒有深意

藍紫色調的書報攤，被夾在兩排高樓中間，基本上，這也是導演有意為之的畫面，也是很形式主義的鏡頭，為了向你傳達出後文老太太的死訊是如何得來的訊息，讓你注意到它存在的價值。

同樣是棕色作為主色，這裡卻把黑色放在中間以及視平線上，讓人感到壓抑。構圖上來講，老太太的大兒子居中，最靠前，也最大，這表明家中一切都聽他的。左側三位女性，都很豐腴，右側只站著一個冷麵的男人，畫面卻不覺得失衡，這是因為，一個心狠手辣的殺手在氣勢上強過三個唯唯諾諾、噤若寒蟬的女人，但是他們的內心都很陰暗。

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棕灰色調的樓梯、彷彿海螺殼上黃金分割比例的構圖、一切和這座老宅有關的畫面都是那麼古老而壓抑。

這兩幀我認為可以歸入彩色畫面，各種顏色都碰撞在一起，鮮豔的嘴唇試圖遮掩這位老太太蒼老的內心，白色的衣裙和粉色的枕頭似乎向你訴說著她生前天真爛漫的性格和最終無法左右自己命運，最終死於非命的悲慘結局。

同樣是彩色的畫面，所有的彩色來自於周圍的幾位男士，哈哈，他們就是之前伸出援手的幾位十字鑰匙協會的大堂經理，以及兩位男主，他們都是鮮豔的，表現著在場的人歡喜的心情，而新娘則是一襲白衣，更突出了她的純潔。臉上的粉紅色胎記與胸前的藍色掛繩搭配的恰到好處。

冬日的古堡。藍白色的雪與棕色的古堡，讓你不禁想穿在身上出門，這樣的色彩搭配絕對不會出錯~

牢房

想想都覺得冷的山頂。這裡沒有用仰視，而是水平的遠景鏡頭，搭配完美的構圖向我們交代時間地點，他們逃亡的程序。

寒冷的冬夜，兩個只穿著雜工單薄衣服奔跑的越獄者，深藍色讓寒冷透過螢幕吹打在觀眾臉上。

經過一番曲折的逃亡、緊張的掉包和扣人心絃的槍戰，最後發現，古斯塔夫不僅合理地繼承了那副文藝復興時期的名畫，甚至還得到了死去的老夫人的全部財產，古斯塔夫終於又回到了他的“城堡”，畫面再次回到了那種粉粉的色調。

儘管多年以後，布達佩斯大飯店已經很少再有人問津，隨著古斯塔夫的去世，這座大飯店也漸漸門可羅雀，但，他的後繼者Zero仍然不遺餘力的供養著他，這裡有他所有美好的記憶，關於古斯塔夫，關於阿加莎和那時的同僚。他愛這一片廢墟，因為他也把這裡當成是自己的家，當成自己的事業去經營，按照他老師的教導去管理這裡的一草一木。儘管時代的洪流勢不可擋，但仍然有一些人，願意記住這個地方。

故事的結尾我們知道，年長的講述者就是當年的Zero，他一直保留著他的前任，也是他的老師古斯塔夫先生的小套間。一個擁有整間飯店的有錢人，為何依然要住一間毫不起眼的套間呢？是緬懷他和他所處的黃金時代嘛？非也，他們一起見證了文明的沒落，但都儘自己的力量，保留住了不論什麼樣的環境，人都應該具備的責任、尊嚴以及人性的關懷。

最後想說的一點是，看這部電影發現了相當多的明星，除了電影最初登場的作家裘。德洛，主角古斯塔夫是飾演過《哈利。波特》系列中的伏地魔大人、《辛德勒的名單》中殘酷的納粹軍官Amon的拉爾夫。菲因斯，還有飾演死去老太太邪惡的大兒子的是飾演過《鋼琴家》的阿德里安。布洛迪，以及他身邊的那個殺手，《蜘蛛俠》第一步裡的綠魔頭威廉。達福。。。如此之多的電影名人都不約而同的選擇了這部戲，最終將它送上了奧斯卡的寶座，入圍第87屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳原創劇本等等九項大獎。

本片的導演韋斯·安德森（Wes Anderson），畢業於德克薩斯大學哲學專業。接下來還準備看看他的其他電影，比如《瓶裝火箭》和《了不起的狐狸爸爸》

週末的晚上，一杯紅酒配電影，致敬文明的微光——善良的人性