作者|顧 韓

編輯|李春暉

剛剛過去的春節假期，不僅電影市場風起雲湧，線上平臺更是八仙過海各顯神通，新片也好，番劇也罷，足以令宅家的人們刷個醉生夢死。

嗑糖是當代年輕人的剛需，甜劇在網路平臺上也是永遠不缺席的，春節期間，便有一部頗有新意的古風甜劇《如夢令》引發了各方關注。

新在何處？開場就能感受到。

不是故佈疑陣的激烈打鬥，也不是長篇大論的旁白，而是用一段說書引入。臺上說書人、臺下聽書的男主，以及另一場景捲入紛爭的女主相互穿插，在不到一分鐘的時間內即點明瞭故事背景與人物身份，引入關鍵道具“如夢令”，令看慣了長劇的觀眾眼前一亮。

這就是短影片與微劇的速度。

微劇在經歷近兩年的積澱之後，終於迎來了一輪小爆發，春節期間頻頻上新。猶記得去年此時，騰訊微視的真人漫改豎屏番《通靈妃》熱議出圈，令許多觀眾初次感受到“憋氣”刷劇的快感，今年的《如夢令》也出自他們之手。

該劇改編自同名人氣漫畫，由騰訊微視、騰訊影業、騰訊動漫聯合出品，吳強執導，何泓姍、吳希澤主演，講述了將軍之女百里星軒為躲避追殺“替嫁”脫險，與有著大俠與紈絝雙重身份的扶燁圍繞“如夢令”上演了一出歡喜冤家的故事。

經典的“先婚後愛”套路，新鮮的強強人設，再加上豎屏的沉浸感與2分鐘一集的精煉體量，令該劇很快從春節檔的一眾大IP、小甜劇中脫穎而出，也給我們留下了一些思考。

“說書模式”解救斷點追劇

微劇發展至今，已經能夠看出，傳統影視的創作與營銷思路可能並不適合這一嶄新的內容形態，簡單套用容易自食苦果。那麼，誰能率先突破思維界限，摸索出適合豎屏微劇的打法、適合本平臺的內容，誰就更有可能在這片藍海佔據高地。

當今市面上的豎屏微劇大致可分為單元劇與連續劇兩種模式，前者多為喜劇或驚悚腦洞題材，一集一事，集與集之間沒有強關聯，後者則更近似於常見的電視連續劇，有劇情主線與固定人物，只是單集時長更短，資訊量更少也更集中，多為網文、網漫改編。

單元劇目前是市場上的主流，表面上看，這一模式更符合短影片平臺的屬性，讓觀眾可以隨點隨看，但另一方面，它也存在著一些弊端。比方說，粘性不足，如果單集或者主咖不夠吸引人，作為觀眾其實沒有繼續follow下去、追到結尾的動力，刷過就可以放下。

又比如，微劇體量本就短小，單元模式之下，故事與角色還要不斷變化，這就制約著講故事與人物塑造的空間，難以深度牽動觀眾情感，在營銷方面也難以持續輸出強勁的話題，供觀眾討論。

因此，從微劇內容升級以及觀眾追劇習慣的角度講，硬糖君認為，還是連續劇模式更有價值一些。微視《通靈妃》與《如夢令》的成功也正印證了這一點。

過往也有許多影視作品加入說書橋段，但功能更多在於營造年代與地域氛圍，《如夢令》則是真正採用了說書的方式對全劇進行串聯，不斷幫觀眾理清劇情脈絡與人物背景關係，降低理解成本，與當下流行的劇集解說、小說速讀類影片異曲同工。省去一切鋪墊之後，重點呈現高能場面。

從結果看，說書模式似乎與短影片微劇有著天然的契合，它一定程度上解決了連貫劇情主線與隨時隨地觀看的衝突，證明微劇也完全可以進行長篇故事的連載，而不一定要侷限於單元結構。

甜寵劇，加速是必然？

社會發展節奏快，現代人把大部分時間精力獻給了工作學習，生理心理不自覺變得麻木。在此情況下，治癒與解壓逐漸成為內容剛需，甜寵劇便應運而生。看著高糖的情節不自覺露出姨母笑，也就卸去了一天的疲勞。

長與短之間，正劇或許還要仔細思量，但對於以甜和爽為最高訴求的甜寵劇來說，接納更短、更快、更多玩法的豎屏微劇幾乎是一種必然。

有別於早年盛行的臺劇、韓劇，新一批網路甜寵劇高度依賴網路IP。言情網文長盛不衰，已經令網友們腦海中形成了一組龐大的人設與情節“資料庫”，諸如刁蠻大娘、綠茶女配、溫潤男二、“真香”男一等等。資深言情愛好者如硬糖君，基本能夠做到透過造型識別人物，然後自我補齊接下來的故事發展。

這就意味著，相比傳統型別，甜寵網劇更有可能做到高速推進主線，砍掉細枝末節，營造出不費腦、只嗑糖的爽感，與許多年輕人的追劇訴求不謀而合。因此，基本自《雙世寵妃》等甜寵專案成為黑馬之後，甜寵日漸成為網路平臺的熱門型別，內容沿著簡單直給快節奏、人設鮮明型別化的方向持續演進。

在這期間，儘管以小博大的奇蹟還在不斷上演，但觀眾在甜劇的不斷轟炸中，不免產生審美疲勞，耐心逐漸流失。因短影片的到來而愈加凸顯的這種倦怠感，並不是簡單提升製作就能解決的。而從《通靈妃》、《如夢令》等微劇的表現看，在敘事節奏上下功夫，似乎是一條明路。

具體到《如夢令》上，套路夠足夠極致，先婚後愛、歡喜冤家、互懟互寵輪番上演，集合了大婚掀蓋頭、失足轉圈圈、重傷喂藥感情升溫等經典古偶橋段，“隔掌吻”、“咬糖吻”更是精準打擊觀眾癢點。

微劇的快敘事在這部劇上發揮到了極致。原著作為網路條漫，已經是穩定主線+碎片化連載，而在劇本改編中，主創將其再度“去水”處理，將情節點、特別是糖點高度提煉出來，在2分鐘內極致呈現。不必拖拽也不必倍速，處處皆是高能，堪稱“軍訓式嗑糖”。

在熟悉的場景、熟悉的配角與熟悉的情節套路之中，兩人“史密斯夫婦”似的人設又有一定的差異性，能夠在熟悉的情境中製造出反轉，持續給戲裡的反派帶來驚嚇，給戲外的觀眾帶來驚喜。

女主表面是嫁入豪門的軟妹，實則是揹負使命的將軍之女。男主表面是不學無術的紈絝，實則是心懷正義的少俠。兩人在“扮豬吃虎”、扮演好表面身份的同時，又不斷在試探對方、保護對方，更符合當下觀眾對於“強強CP”的嚮往，也在甜寵之外附贈了劇情的懸疑感，更加令觀眾欲罷不能。

微劇、條漫，相得益彰？

《如夢令》的成功，除了本身內容精良、創意新穎，也得益於它是一部漫改IP劇。原作是騰訊動漫評分高達9。6的人氣漫畫，故事人設經過驗證，在傳播上也有所借力。

其實，就像網劇的發展與網文IP息息相關一樣，豎屏微劇當下也正在藉由同網文、網漫平臺的合作確立自身的地位。IP平臺看中了微劇週期靈活、門檻低的優勢，踴躍入局。而諸多案例表明，對於網文、條漫來說，微劇確實也是一種理想的開發方式。

首先，對於漫改作品來說，如何把握對漫畫的還原度與符合影視規律的真實度，這二者的平衡一直是個問題。一旦做得太過寫實、落地，反而容易“沒內味兒”。太還原原著，又有沙雕中二難代入的問題，對非二次元使用者不夠友好。

微劇獨特的內容規格與觀看場景，卻令觀眾天然能夠接受多種內容玩法，如特效花字、說書式開場、二次元感的人物造型、互動彈幕等等，與漫改劇高度契合。

其次，儘管微劇體量輕快，但騰訊微視在“火星小劇”上的態度一貫是打造精品。他們為《如夢令》這一專案選擇了最合適的主創團隊與主演陣容。導演吳強曾執導過《雙世寵妃2》、《奈何BOSS要娶我》，在古風甜寵與漫改劇的操作上有充分的成功經驗。

主演何泓姍是出演過《匆匆那年》、《如懿傳》等多部熱劇的實力演員，吳希澤是新版《流星花園》的F4之一，兩人顏值不用多說，在言情劇方面更是駕輕就熟，且自帶粉絲基礎，在劇集上線前後期多有助攻。

值得專門提出的是，自《通靈妃》以來，微視便一直致力於為豎屏尋找到“美學”。不是簡單的拉進鏡頭或裁切畫面，而是結合豎屏觀看的特點進行了排程、攝影與分鏡的設計，也令該劇觀感格外絲滑。

最後，營銷方式精準獨到。在微視內部，採用了基於垂直粉絲的互動打法，不僅有彈幕池與評論區供觀眾交流，微視還設定了“一鍵入群”，聚攏漫畫原作讀者與劇迷建立社群，增強粉絲黏性。

而在微視之外，微視一方面在多個渠道進行宣發運營，另一方面側重參與感，在社交媒體上發起“情話大賽”、“填色大賽”、“P圖大賽”等策劃，藉助年輕人的社互動動慾望進行傳播。

總而言之，騰訊微視去年以古風漫改的《通靈妃》系列一鳴驚人，今年又打造了《如夢令》，在內容領域稱得上一位值得關注的新玩家。另一方面，在微劇一躍將發糖速度提升到短影片級別後，甜劇內部又將如何裂變呢？嗑糖女孩們，可要準備好了。