雖然標題是推薦，其實本文更接近的是讀後感。因為說實話自己也不知道如何去評價靈潭社的這部新作。

在看到《我與我將行離去的小友》的OP的時候，醫院、病危的少女、死前最後的“旅途”，種種的關鍵字都讓人聯想起日本經典的Gal《水仙》。2小時後，在一曲《喀秋莎》中故事緩緩落幕，我意識到每個人對於死都有著不同的態度。

在國產Gal為數不長的歷史之中，也有不少講述生死觀的作品。光靈潭社之前已故的劇本家奇蹟隊長就留下了《黃昏下的月臺上，少女正側首微笑》與《最後的47小時》。之前筆者推薦的橘子班的《夢末》也同樣是一部在末世下講述生死觀的作品，再早一些的話還有洋紅工房的《百曲》。

在通《我與我將行離去的小友》的整個過程中，我始終將這個劇本與靈潭社之前奇蹟隊長的兩個劇本做比較。誠然，我更喜歡奇蹟隊長的劇本，前半日常的地方夠甜夠溫馨，後半突然轉折丟擲設定泣的時候夠有張力，《黃昏月臺》與《最後的47小時》是典型的Key系泣系作品的寫法，而《小友》通完之後我卻完全哭不出來。

在少女一曲《喀秋莎》的演奏中，我在思考自己是不是有方向性的認知的偏差。是不是講生死觀的作品一定要前半甜、後半虐，讓玩家哭的稀里嘩啦才是好的作品。

其實並不是。

就像《小友》中的少女在病危前度過的“旅途”那樣，她並沒有什麼方向性，甚至不知道自己想要做什麼。只是想讓自己最後的日子過得有意義，在這樣的時刻遇到了這樣的一個人，想要試著去喜歡上一個人。

當少女說出想要和男主做愛的時候，他們直接的感情是愛情嗎？

不是。

《我與我將行離去的小友》的故事是一出悲劇嗎？

或許是。

又或許不是。

每個人對於生命都有著不同的理解與詮釋，有些人喜歡把故事說完，有些人在結局選擇留白。

《我與我將行離去的小友》的故事看完之後總覺得缺了點什麼，比起留白的惆悵我是更喜歡那種能讓人宣洩哭出來的結尾。

但至少，《小友》的《喀秋莎》演奏完了。