如何評價電視劇《花樣年華-生如夏花》?
tvN新劇《花樣年華-生如夏花》上線,冗長又過於文藝的片名很有勸退效果,但劇作內容卻相當不走尋常路。
劉智泰和李寶英解鎖了一出40+的中年人的愛情,樸珍榮和全素妮則在劇中飾演20歲時的男女主,
少年、中年階段的情感糾葛在劇中呈現出非常工整的對位映象。
櫻花漫天的春光裡少男少女相對而立,大雪紛紛的冬日寒夜中故人哽咽相對、淚落千行
。
昔我往矣楊柳依依
、今我來思雨雪霏霏的唏噓質感撲面而來。
一,逼仄窘迫的中年格局。
《花樣年華-生如夏花》和市面上各路言情劇最大的不同,在於劇作的
主線是一對中年男女在鬱郁不得志的人生中再遇昔日伴侶的故事。
第一集劇情並未徹底展開,漫天飄雪中相見的場面也並不罕見,但或許是因為劉智泰、李寶英的神情太有代入感,或許是劇作的壓抑頹喪設定
讓情人淚如硃砂痣如明月光
,第一集結尾處二人相對流淚的場面頗為動人。
20歲時,這是一個富家少女倒追有遠大理想的貧寒少年的故事。
半生歸來之後,昔日熱血洋溢高呼理想的少年,剛剛結束四年牢獄,財閥岳丈在他入獄前答應給他的高位毫無兌現痕跡,只有“獵狗不要覬覦主人之物”的警告。
妻子和陌生英俊男子酒店相處的畫面被拍到,兒子見到暌違四年的父親毫無喜悅和尊敬“來的為什麼是你、媽媽呢外公呢”。
外表衣冠楚楚身份尊貴的中年男子,內裡步步都是潰爛的難言之隱。
少年時代,高呼“要維護生存基本權利”的男主,
活成了自己憎恨自己反對的模樣
。
(是否另有隱情目前劇作尚未展開)
另一邊,昔日陽光明媚在公交車上對著路邊男主大喊“我一定要追到你”的姑娘,活成了小心翼翼的單親媽媽。
被惡意辭退的大媽們在公司樓下喊口號,雖然和她無關她也攪和在其中、給大家發水、幫大家打氣。
為了上國際中學的兒子,她又只能口不對心坐在一群闊太太學生家長中間,看著這群一天花掉大媽一個月生活費的珠光寶氣的女人,不敢得罪。
在兩個極端中,活得非常矛盾。
兒子在學校被欺辱,太過懂事默默承受、從不肯告訴她。
少女時代勇敢如同女戰士、多年後依舊讓朋友記憶猶新刮目相看,現實生活中她的中年卻已經有了太多
不如意、不痛快、不敢、不能。
在劇作過去現在兩條時間線的閃回中,同樣的相遇、同樣的電影《情書》、同樣的場景越接近,人生的況味越不同,這種唏噓壓抑之感就越強烈。
少年版的故事裡,有著清脆的甜味
。
少年男主(飾)在義憤填膺振臂高呼,女主角卻似乎是聽了什麼纏綿軟糯的情話,笑得如同收到私房禮物。
女主在圖書館透過書架看見對方,一本書的小小間隙、看不清。
她停頓片刻,抽出另一本書,繼續偷看,這個細節很細膩、很甜。
她為什麼不衝出去直接看而要偷看呢?
因為曾經歡喜滿滿卻落空,因為少年心事明明無法遮掩卻又總想遮掩。
昔日不知天高地厚的少男少女,如今在命運面前折腰的一對中年人,對比呈現出的復調質感叫人唏噓。
二,以悲劇感和現實基調消解巧合。
第一集裡男女主多年後的重逢,從本質上說依舊是偶然套路。
但這份“巧合”裡,又摻雜了一些不一樣的東西。
在相認之前,兩位擦肩而過了很多次。
男主和朋友在酒店,恰巧彈琴的就是女主。
男主的兒子在學校和同學發生衝突,對方恰巧就是女主的兒子。
路上也撞上、樓下能撞上、兜兜轉轉還是能碰上,當
無緣無故的巧合過多時,對劇作合理性毫無疑問是巨大的損毀。
但《花樣年華-生如夏花》中,則透過壓抑的真實的“人生事事不如意”質感,和相逢不相識的殘酷對比,來消解這種“過度巧合”
。
劇中男主認出女主,是透過她的鋼琴聲。
女主演奏時戴著面具不敢示人,但那幽幽琴聲依舊穿越了歲月,讓外表風光內裡煎熬的男主如遭電擊。
就在他要走上前相認的瞬間,手機鈴聲響起,猶豫半晌他終究選擇接聽,一個在舊夢重圓和狼狽現實之間艱難做出的選擇,未來或許會反覆動搖吧?
劇作中男女主幾次遇到但沒真正相見相認的橋段,也勾勒出二人之間在紅塵裡如隔山海的狀況:
一次是貧富,一次是正反,一次是糾葛。
藉此,劇作也將有錢沒錢的生活差異表達得很露骨,將運動等
主義的口號、放進具體的紮實落地的細節裡。
第一次,劉智泰飾演的男主,獄中歸來的豪車險些撞上一位“老阿姨”。
年輕司機口中的這位阿姨,衣著樸素到近乎寒酸,在車來車往的人行路口為了撿掉落的幾瓶水奮不顧身。
命運的貧富翻轉、猶如愚弄。
第二次,李寶英飾演的女主混跡在“殺人公司”樓下示威人群中,公司高管男主被她們砸了臭雞蛋。
男女主分別站在了兩個不同的正反陣營中,變相加入了“惡意辭退”事件的施方和受方,成了廣義上的敵對者。
第三次,兩位的孩子在學校發生衝突,男主家惡意滿滿的熊孩子欺凌女主家乖巧懂事的好學生,對方忍無可忍之後終於還擊。
男女主從同一地點急急忙忙趕往學校。
前腳出門的男主坐上自家司機的車就走了,後腳匆忙跑出的女主在路邊火急火燎攔出租也攔不到,她輾轉換著不同的交通工具才終於趕到學校。
密密麻麻的細節差異,很具象。
二人隔著茫茫歲月終於相認,說出的話卻如同素未相識的普通同學家長:男孩子們之間打打鬧鬧很平常,你不用往心裡去。
然後劇作讓往日時光和如今場景重合:找到你了,終於。
漫天繁花也好、遍地白雪也罷,都是言情劇常見的場面。
但隔著歲月工整對位拍出中年少年版情人,對質調換二人的社會階層和經濟狀況,隱約曲折埋下理想者折腰(或者類似臥底?)、不諳世事者墜入深淵的複雜變遷,一切都讓劇作有別樣的情緒力量。
舒心結語
乍看讓人不知所云的劇名,一半花樣年華一半生如夏花,在殘酷的時光變更和對位呈現中,終於叫人能猜出幾分端倪。
年少的花樣年華已成殘酷過往,生如夏花般熱烈的如煙往事早已無跡可尋,在時光中垂頭喪氣的昔日愛人啊,下一口路口終於又遇見。
曾經滄海難為水,再相逢時將何以問候?以沉默,以眼淚。
近些年,隨著大IP、流量劇的熱潮逐漸消退,現實主義題材迎來了新的“春天”,之前時常被忽略的中年人和他們的生活,也越來越多地出現在國產影視作品當中。
儘管聚焦中年危機的作品數量多了,觀眾們的觀劇熱情卻一直在消退,看來看去無非是被離婚、被出軌、被拋棄,主人公透過自己的努力涅槃重生、華麗翻盤,狗血的劇情和各種生拉硬拽的戲劇衝突實在讓人提不起興致。
既然是現實主義題材,真的去描寫現實生活就會不好看嗎?由劉智泰、李寶英主演的愛情韓劇《花樣年華-生如夏花》用實際行動給出了答案:處處需要面對冰冷現實的中年愛情,也可以用別樣的方式給予觀眾溫暖和感動。
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真實最能打動人心
如果只看名字,很多觀眾可能會以為《花樣年華-生如夏花》講述的是韓劇中再常見不過的小清新愛情,但實際上,主角是一對已經步入不惑之年的中年男女。他們曾經是彼此的初戀,意外之下久別重逢,已經不再是青春年華的他們激烈地相愛、糾結,迎來了人生的第二個“花樣年華”。
在劇集開頭,導演沒有采用簡單的插敘或者倒敘來說明男女主角的淵源,而是採用了現在和過往交叉講述的方式,讓鏡頭在單純美好的年輕時期和困頓失意的中年時期來回輪轉,交代兩個人之間曾經的愛情的同時,也為經歷了錯過和遺憾的兩人重逢之後的激烈相愛打下了情感基礎。
這種基礎既是為劇情發展打下的,也是為了更大程度上抓住觀眾內心的柔軟之處,憑藉很多人都切身體會過的“求而不得”,迅速打破劇中人物和觀眾之間天然存在的“隔閡”。
而在男女主角的人設上,同樣體現著編劇做出的精心安排。男主角韓在賢從法學院的高材生、政治社團的風雲人物,變成了如今大財閥的上門女婿,精明冷血,為岳父頂罪坐了四年牢卻沒能換得說好的回報,回到自己家中也彷彿只是外人。
女主角尹智秀在離婚時為了獲得孩子的撫養權,放棄了補償和撫養費,孩子靠獎學金上了貴族學校,只能四處打零工維持生計的她一邊要照顧病重的父親,一邊還要為了兒子在貴族學校能好過一些,去跟闊太太們打交道。過往與現在的鮮明落差造就了充足的戲劇性,可男女主角的境遇變化又符合觀眾現實經驗的範疇,讓人覺得“可能真的有人在這樣生活著”。而在戲劇性的同時,編劇又做到了細節上的真實。
就像韓在賢和尹智秀在劇集開頭的屢屢擦肩而過,儘管能看出套路的存在,但編劇也加入了種種合理的細節增加了劇情的可信度。總體寫實的基調和戲劇化劇情中的細節相結合,促使觀眾願意相信劇情是真的,才能對劇中人物的喜怒哀樂感同身受。
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烘托氣氛、穿插懸念兩不誤
既然講的是中年人的愛情故事,主打的又是寫實風格,也就註定了《花樣年華-生如夏花》的開篇沒有尖銳的愛恨糾纏,也沒有大起大落的矛盾衝突,劇情以一種非常溫和的方式,向觀眾呈現著生活常態中的情緒波折。
但男女主角面對冰冷生活的溫和態度當中,又總會有或大或小的“縫隙”,讓觀眾能夠感知他們內心揹負的傷痛和錯過帶來的深深遺憾。這種瞬間情感的放大化處理方式,顯然比無休止的抱怨或者歇斯底里更能擊中人心。
比如男女主角在雪夜裡的久別重逢,時間線在過往和現在來回穿插時的鏡頭轉換令人格外印象深刻。隨著畫面的漸變,櫻花樹下年輕的男女主角在一瞬間步入中年,時光的流逝和兩個人天差地別的境遇讓觀眾唏噓不已的同時,成功地烘托出唯美的意境,貼合了“花樣年華-生如夏花”的主題。
而不慌不忙的沉穩敘事和雪夜的靜謐氛圍,也讓觀眾有充足的空間去生出疑問:為什麼當年相愛的兩個人會分開?發生了什麼事情,讓韓在賢的人生觀發生瞭如此大的扭轉?女主角尹智秀為什麼差點入獄,又為什麼不惜代價跟前夫離婚?
這些問題在劇情中都從未以任何形式被提起,編劇只是平實地向觀眾描述著男女主角的過往和現在,透過巨大的落差和對比自然地激發出觀眾的好奇心,製造出深刻的懸念。
從4月25日開播至今,《花樣年華-生如夏花》仍然能保持豆瓣9。0分的高分來看,如果編劇能持續穩定發揮,不要落入韓劇經常爛尾的窠臼,該劇的整體水平相當值得期待。
編劇需要講故事,不是立話題
之所以能夠在觀眾當中獲得如此高的認可度,《花樣年華-生如夏花》憑藉的其實就是寫實、工整和唯美。作為一部愛情劇,它的劇情難免有高於生活的地方,但也能讓人真切感受到每一件事都是來源於生活,不會離譜甚至離奇。
這是對現實主義題材影視作品的基本要求,但也是製作過程中最難把握的部分,太過平實會導致缺乏戲劇衝突,太過戲劇化結果就是懸浮半空。
國內現實主義題材影視作品“翻車”的原因經常在於,編劇忽略了故事,在寫作過程中先想到的是對某個社會問題展開探討,然後用自己的觀點為準繩去篩選素材,最終只能將故事生硬地包裹在觀點之上。
不夠紮實的人物形象塑造和缺乏鋪墊的劇情跟觀眾生活經驗彼此衝突的結果就是觀眾缺乏對劇情的基本信任,對劇集自然也不會有好的評價。想真正打動觀眾,還是要先從講好故事開始,吸引觀眾的同時建立起信任感,先讓觀眾入戲,觀眾才有可能聽進想要表達的道理。
本週《夫妻的世界》劇情氣死人沒商量,氣死人率和收視率成正比,最後男主女主又親上睡上了???
不過這部新劇絕對可以幫你降火。
最近南韓70代姐姐們齊開花,《夫妻的世界》喜愛姐,《鬣狗》裡的金惠秀,還有時隔三年終於帶著新劇迴歸的李寶英。
《花樣年華-生如夏花》
(海報很有意思,被切割成兩種氛圍,上部浪漫詩意,下部現實落地)
這部劇講的是40代男女的愛情故事,在賢(劉智泰飾)和智秀(李寶英飾)互為彼此初戀,錯過又相逢,喜提第二個花樣年華。
目前豆瓣打分9。0
破鏡重圓梗在哪裡都真香,第一集最後一個名場面,兩位的演技情緒張力瞬間說服我繼續往下追。
作為同檔期裡的清水劇,畫風文藝詩性滿滿,但編劇和導演講故事的能力並不清水。
男主找了女主多年,前面也設定了無數個偶遇,真正讓倆人碰頭的梗卻偏偏很狼狽——雙方兒子的暴力行為。(長期被霸凌的女主兒子終於錘了男主兒子)
喜提彈幕情緒值最高點。
而且,這劇一上來就開始鋪墊資訊量和衝突點,慢而有序。
男主倒插門到有權有勢的財閥家族,躋身上流社會。
不過老丈人並沒有多看得起他,覺得他是窮小子出身,人格並不「上流」。
無條件為了公司利益背鍋,蹲了四年監獄出來,說好的副會長職位卻黃了,老丈人諷刺他只是鬣狗一條,安排他去管理超市,處理被裁員的大媽們。
核心業務撈不著,後院屋頂也著了火。
妻子(朴詩妍飾)搞小鮮肉看起來已經不是一天兩天,頭頂綠了一片。
從這對夫妻日常相處的細節也能看到,兩個人的想法完全不同步。
刺激惹。
題外話一句,我只看過劉智泰演反社會變態很帶感,沒想到還能展現儒雅大叔魅力。
再看女主,人間疾苦。
有前科,無固定工作,一直在男主接手管理的超市打零工,做各種兼職。
然而現在連打工的機會都沒了,超市吸血裁員,女主也和其他被裁的大媽們一起舉牌子維權。
生活一團糟,被叫「大媽」久了,自己都有了實感。
離婚女人獨自帶著孩子,總是受著經濟和精神的雙重打壓。
李寶英很適合這種溫柔樸實的母親形象,神奇的是她演過很多次媽媽,每次都有新的氣息。(《mother》和《神的禮物》都是)
明明條件很糟糕,但還是爭了撫養權,並且不讓前夫給撫養費,把孩子送進貴族學校。
為了孩子,勉強自己和上流圈子的貴婦級媽媽們打交道。
這些女人都不是善茬,勢利眼愛攀比,孩子自然是社交場所的談資和籌碼。
女主也只能低姿態地察言觀色。
兩位主角的生活現狀有多「不同頻」,螢幕前的觀眾就有多唏噓。
這部劇是回憶和現實雙線並行,交叉敘事。
從20歲到40歲,時間改變的不止是一個人的容顏,還有人生際遇和心境。
它呈現的「兩相對照」太戳心,畢竟生活也不是童話故事。
我想起電影《建築學概論》(韓佳人主演)的類似設定,中年男主被生活磨得穩重,終於多了勇氣,少年男主又慫又自卑,看得想打人。當時我就在想,造化弄人,「錯的時間遇到對的人」系列,總是讓人抱憾可惜的。
而環境對一個人的調教和影響,也是可怕可嘆的。
這部劇中,20歲的男主是正義感爆棚的熱血青年,看不慣權貴階級打壓底層人民,也曾是示威舉牌中的一員。
看看現在,自己倒成了那波人。
強硬,心思縝密,在財閥家族影響下,所有的價值標準都用有錢人固有的商業邏輯去衡量。(後面應該會改變)
一開始面對示威的大媽,他說這樣的人吃軟不吃硬,就當她們來野遊,想辦法收集證據解決掉就好。
20歲的女主家庭條件優越,成長環境決定了她的性格,明朗積極,眼裡都閃著光。
愛情上是直進女,喜歡就追,憑本事和男主開啟了一段乾淨純粹的校園羅曼史。
這部劇裡的青春時代part也很好看,特別治癒,兩個新人演員把淺嘗輒止的心動和浪漫詮釋得很不錯。
但現在呢,勇氣被耗盡,瞻前顧後,更談不上自信。
生活一地雞毛,要顧及的事情太多,每天都要表演精分,簡直心梗。
這劇的反向設定的確很戲劇化,就像它的企劃意圖裡提到的,男女主生活環境和性情翻天覆地變化,實際上也是階層的重置與互換。
很多鏡頭變換的細節都在有意展示兩個人的身份懸殊感和反差。
比如,女主快見底的口紅和粉餅:
再比如,女主的包和男主身後的包:
最狠的大概是這個對比:
我更願意理解為,編劇在表達人們對現實的妥協。
我們不得不認同,成年人在現實面前「可塑性」都極強,很多時候不願意到最後也是願意。
物是人非,這樣的兩個人遇到,會是怎樣的情緒?又會怎麼相處?
這部劇給出了答案——
比起20代簡單自在的美好,經過時間陳釀後,明明雙方的情感還在,但內心五味雜陳,震驚欣喜過後歸於平靜。
你們看40歲男女的相處,即便心中有意,也絕不可能像20歲一樣不管不顧,始終保持安全距離。
被大雪困住,隔牆而坐,說著不著邊際又口是心非的話;
一起坐下來吃早飯也顯得擰巴。
連民宿大媽都湊過來一臉八卦:你們是在演什麼晨間劇麼?
成年人隱忍的範本,我們在《春夜》的前兩集見識到了,沒想到又在這裡撞上,並且因為兩個人都有傷痛經歷,這種情緒更為強烈。
排排坐,中間的位置彷彿給我們留著,嘴上又說些讓人費解的虎狼之詞。
只要同框,中間就隔著一條銀河。
在賢想當面打聽智秀過得好不好,被無情打斷,好像怎麼看都沒有了打聽的立場,於是暗地裡問對方老公有沒有賺錢能力,關心她過得好不好。
派助理跟著智秀的時候還要強調不是犯罪,只是關心,適時地幫幫她就好:
反覆翻看智秀留下來的信件來回味。
目前兩人的相處暫時還處於「清水」階段,成年人不敢也不可越雷池半步。
人物關係和矛盾已經交代完成,至於倆人為什麼分開,又各自經歷了什麼?知道對方的身份差異後又會怎樣發展?等著後面去解開。
看走向,應該是主打溫情、成年男女互相治癒,解開隔閡,重拾過去的美好。
就像兩個人重逢時,即便很悲傷的臺詞,也用了最平靜的語氣說出來,沒有破鏡重圓小說裡撒狗血的要死要活,也沒有怨恨,反而更扣人心絃。
好喜歡這個處理方式,時過境遷,這才是符合人物邏輯的反應。
它的節奏其實也剛剛好,導演慢慢說,觀眾慢慢聽,喜歡這種文火氛圍,有時候半天沒有臺詞,也就意味著要靠演員的名品演技去支撐。
年輕一代的演員還真的沒辦法做到駕輕就熟。
不信你看,李寶英連每根眼睫毛都是戲,要表現百感交集,全靠眼神戲和微表情。
表演張力和細節設計打配合,40歲女人的剋制,馬上就能被感受到。
(同樣的場景,剋制地收回,繞開男主踩過的腳印)
擔心兒子的時候,既有母親的柔軟,又有自責苦惱和壓抑。
作為觀眾,實在是很享受需要細細體味的表情、臺詞。
南韓女演員生存空間被壓縮的情況下,姐姐們靠著演技厚度開路。
真希望電視熒幕上的羅曼史,不是清一色的20+女主。
就像這部劇,用好本子好的敘事手法實力打臉:
40歲男女的情感刻畫也可以深入人心,這種寫實感更能動人。
而專屬這個年齡層的心境,也一定能打通現實共感。
生活中40+的夫妻或許也走到了激情退散的階段,瑣碎的矛盾一堆;
又或者,明明邁入了不惑之年,反而困惑的更多了,和超市門口的充氣玩偶一樣,搖搖晃晃。
但比起20歲30歲的狀態,看人看事更「平和」。更會自我調解,更能沉住氣,應該也是這個年齡層的專屬。(觀察彈幕,確實有很多70後女性觀眾)
看這個劇,或許能找到一些心理安慰和共鳴,在後面被治癒的過程中,喚醒對生活的熱情和思考。
另外,這部劇還有加分項。
這段時間有好幾部節奏舒緩的韓劇,但它可以說是「兼顧故事性和文藝感」的範本,細膩又不矯揉造作,編劇沒有為了玩詩意而放棄講故事。
重細膩感,重畫面美感,導演的審美真的是支撐我追一部劇的動力。每一幀都是視覺盛宴。
這部劇,適合在這個小長假,慢慢煲。
有一陣,國產劇盛行“中年戀愛風”。
很是倒胃口。
35歲上下的主演,人設造型永遠在油膩和裝嫩間把握不好尺度。
號稱“海外取景”的劇組,甚至佈景細節都穿幫連連,絲毫感受不到對氛圍的推動。
談戀愛的模式,喜歡走炒冷飯式的“歡喜冤家”路線就算了,還不是“高手過招”,而是“二傻相遇”,男女主角都彷彿光長年齡沒長閱歷。
靳東老師換個髮型吧
中年人的荷爾蒙可不能這麼瞎拍啊。
一樣是談情說愛,少年和中年既有相同,也有不同。
哪個瞬間的火花最撩人?
二者重合的時刻
。
少年不懂責任,卻假裝強大,主動學著承擔與保護;中年人沒了青澀,卻仍選擇隱忍,因為知道剋制是愛的一種。
這些經典橋段,在今年最高分的愛情韓劇裡,得到了極致體現——
四個字概括本劇。
俗的好看。
俗的有多好看?
播出至4集,豆瓣就已斬獲
8.9
。
E君放個話。
如果你是個老韓劇迷,肯定不會失望。
專屬韓劇的浪漫,清新,傷感和狗血,這裡都有。
如果你是個新派韓劇迷(口味偏向2012年後多元化的韓劇)或者只是偶爾看看精品,這裡也有吸引你的點。
演技絕佳的主演,恰到好處的節奏,細膩唯美的畫面。
可以說,導演、編劇和演員互相成就了這部“外俗內精”的優質作品。
先看劇情介紹:
40代男女重逢初戀,重燃愛火的故事
。
人生難遇的“第二春”,被他們趕上了。
這對戀人的中年時代,由話劇專業出身的劉智泰和氣質女神李寶英搭檔演繹;青年時代則由小鮮肉愛豆樸珍榮和新人妹子全素妮組成。
兩組配對,氛圍截然不同。
比如眼神交匯。。。
曾經的勇敢熾烈,變得收斂閃躲。
再比如距離。
過去無意的靠近,成了現在刻意的疏遠。
歲月磨人誰不知。
但一段感情,從青年愛到中年,該怎麼表現其中的分量?
難點除了在於要
把兩輩人的戀愛拍得各有特點
,還要
讓兩段感情自然承接
。
中年時重現青年時的場景,意味更顯深刻。
聊聊值得揣摩的地方。
劇中以雙線並行的敘事,有意將兩個年齡段形成鮮明對比。
表面上,是這樣——
青年時,在賢和智秀是外人眼裡天造地設的一對。
高冷法學系學長+熱情開朗女校花。
一次暴亂中,智秀對意外救下自己的在賢一見鍾情。
奈何對方是個石佛。
智秀決定主動出擊,男神去哪兒她去哪兒,大膽邀約和假裝偶遇齊齊上。
少女卯足了勁,男孩卻在她毫無察覺的瞬間被撩動了心。
就像皮筋滑落,微風亂髮。
或是太陽和她的目光融合成一道無法閃躲的光芒。。。
留意久了,每一處細節都顯得可愛,叫人挪不開目光。
兩人的戀愛清水又有餘味。
少年在賢暗示女孩智秀不要“放棄倒追”時,給了她一本名為《那年夏天的終點》的詩集。
裡面有一節“靠近你”被夾上了書籤。
總是踮起腳尖,我卻仍然看不到你
有時等待顯得格外漫長
我會有種埋怨的心情
漆黑的夜空,飄著捲雲
唱著怎樣的歌,才能傳遞到你耳畔
我們既不會有相遇,則不會有分手
雖沒有分手,卻也無法牽手
。。。
正式確定關係前,他們窩在房裡看租來的盜版碟片《情書》。
都為兩個“藤井樹”的錯過而遺憾時,智秀哭紅了眼,在賢卻假裝冷漠要馬上離場。
年少二人,哪知戲裡戲外皆躲不過命運作弄。
更有趣的是,此時陷入情緒和果斷抽身的人,未來也發生了反轉。
磕磕絆絆,在賢和智秀還是在一起了。
唯一的阻撓,似乎就是雙方的
階層差異
。。。
智秀是個富家千金,父親任職檢察長,她從小衣食無憂還有錢學習各種技藝。
在賢出身平民家庭,骨子裡具備工人階級的領袖風範,體內流著滿腔正義的熱血,他日常的信念是“輸的一方即是我方”。
這無疑是條導火索。
一眨眼,近三十年過去了。
在賢和智秀各自有了家庭,彼此的變化天翻地覆。
在賢成功邁入資本階層。
或者說,變為豪門腳下的一條走狗。
他大量簽訂壓榨性質的僱傭合同來獲取廉價勞動力,同時為了當上集團副會長,甘願替岳父頂罪入獄四年,出來後還以“業務妨礙罪”趕跑抗議的中年職工。
人民的“領導者”,原來是人民的“主人”。
另一頭智秀也不好過。
和律師離婚後,獨自撫養兒子,日子過得緊巴巴。
校花成了他人口中流落到無產階層的“頑強大媽”。
她身上的生活是
分裂的
。
與在賢徹底改頭換面相比,智秀則是完全偽裝自己。
一天裡,先去和兼職同事一起去抗議被裁的示威活動;再去餐館等場合“戴著黑紗面具”彈鋼琴,打點零工;隨後,還要用“家長代表”的身份,和兒子同學的貴婦媽媽們喝下午茶。
夜裡,回到小屋,喝個酩酊大醉來終結一天。
這些環節需要的面目,幾乎互不相容。
那,我是誰?
幾場物是人非的段落後,兩人開始了套路般的交集。
一場小車禍,他是後座事不關己的人,她在車下狼狽摔倒。
一個酒店,他坐在沙發談生意,她在鋼琴前滿腹心事。
一場示威,他是高高在上的負責人,她是苦苦相爭的受害者。
……
在賢和智秀總共擦肩而過5次。
俗不俗?
好多回E君都想掰著他們腦袋大喊“回頭”了。
所幸,演員的演技足夠吸引我們注意力。
導演和編劇也很狡猾。
所有的套路都懷揣著現實的苦澀,讓觀眾欲說不能,唯剩嘆息。
某次的“錯過”,是在同學華珍葬禮。
在賢去了,智秀沒去。
葬禮上,在賢被憤怒的友人潑了滿身酒,大聲指責他當初拒絕借錢給患癌的華珍治療。
關鍵是,他管理的企業不把華珍裁掉,對方又哪會落到這一步?
在賢十分懊悔。
悔的是自己當日糟糕情緒下的無心之舉,卻耽誤了他人的一生。
這筆錢,永遠借不出去了。
同一時間,智秀也懷有相似的心情。
她悔的是,過去拋下了最好的同伴們,偷偷離開。
箇中具體原因未知,但,發現了嗎?
兩人的再度相愛已留足了鋪墊
。
他們的人生軌跡雖然和以前的自己,還有現在的彼此全然背離,但卻也因此產生了同樣的心境。
身不由己,互舔傷口。
這種感受,彌補了時間帶來的隔閡。
而在賢和智秀間
精神扶持的關係
,年少就有呼應。
我們換個角度看一遍上面的故事。
實際上,它是這樣——
1993年的韓國,平靜外表背後滿是千瘡百孔。
政府和企業為了經濟建設,瘋狂加蓋各類建築,犧牲掉許多百姓的私人利益,裁員和搶佔用地的現象層出不窮。
期間,聖水大橋坍塌等災難也無法拖慢國家“前進”的腳步。
智秀就是“泡沫幸福”中的直接對映。
他人眼裡,她是富家完美校花,真實的生活,卻陷於水深火熱。
父親是家中掌握話語權的專制者,他要求兩個女兒都攻讀法學專業,智秀反抗了父親,選擇報考興趣所在的鋼琴專業。
父女的僵持在一場災難裡快速深化。
1995年,韓國一棟百貨大樓倒坍。
智秀的媽媽和妹妹在給她買生日禮物的路上,全部遇難。
父親從此怨死了她。
所以在賢的出現,是對智秀的精神解放。
他勇敢,善良且堅定。
而智秀,也給了在賢精神撫慰。
她積極,倔強且溫柔。
見過了資本壓制平民的種種殘酷後,心裡的陰霾終有陽光灑入。
時間來到2019年。
兩人對對方的精神需求並未減少。
在賢的忍辱和出賣信仰,非但沒換來理想的職位,還丟掉了屬於女婿與丈夫的尊嚴。
岳父說他“獵狗就不要覬覦主人之位”,老婆在他坐牢時公然出軌。
智秀拼命掙來兒子的撫養權,卻保護不了兒子在國際學校裡受到的階級歧視暴力。
周圍塔羅牌似的一切,都能成為壓垮她的最後一根稻草。
時局從青年到中年,都給不了兩人內心的安全感。
再相遇的碰面場景十分尷尬。
智秀的兒子反擊時打傷了在賢的兒子,他們都被叫到了學校。
從學校出來時,天空飄落漫天飛雪。
在賢叫住智秀,智秀也認出了在賢。。。
全劇的名場面之一就在
此刻的微表情變幻
裡。
在賢說了兩句話。
“找到你了。”
沉重瞬間消融。
畢竟,有太多細節交代了兩人身處立場的差距。
但他還是開口了。
相對於少年時說這句話的理直氣壯,又多了絲絲婉轉的苦澀。
前情的甜蜜溫暖,相遇後可能面臨的殘酷曲折,交匯成一股力量砸向觀眾的心裡。
為什麼到了中年的戀愛,我們仍會相信且被觸動?
因為兩個人物的經歷足以支撐故事的延續。
哪怕他們甚至不如年少時的自己強大,卻在經受各種妥協後,依舊坦露出對方熟悉的部分。
有些變了,不變的,是名為“愛”的淨土。
我又發現了一部寶藏韓劇,剛播出開分9。3分,播出一半仍穩定在8。8分。
電視劇講述的大概是一對男女在年輕時陷入愛情卻不幸分開,人到中年再度重逢破鏡重圓的故事。
不論是劇情還是節奏都觀感舒適,有點傷感,又有點虐,隱隱有些日式純愛劇的風格。
演員的表演也都很細膩,眼神都很有戲,淚點低的人根本扛不住——
《花樣年華-生如夏花》
其實剛開始,我也差點被這種青春疼痛文學畫風的劇名勸退。好在,海報上的兩位主演,都是韓國影壇的實力派,讓我沒有錯過這部劇。
男主
劉智泰
,屬於那種第一眼看過去確實不算大帥哥的型別,但只要看一部他的作品,就能get到他的魅力。
和洪尚秀合作過《男人的未來是女人》,和樸贊鬱合作過《老男孩》,都入圍了戛納金棕櫚獎,演技嫻熟到有人戲稱他,眼皮子都會演戲。女主
李寶英
,就更不用多介紹。她主演的韓版
《母親》
,剛剛獲得百想藝術大賞最佳電視劇。
不過要說李寶英最出名的作品,我覺得應該是七年前和李鍾碩一起拍的
《聽見你的聲音》。
。這部劇算是韓國姐弟戀銀屏CP的典範了。
當年的她長下圖這個樣子:
而今年她已經41歲了,狀態跟七年前比竟也差不多,彷彿凍齡了一樣美。
算起來男主演劉智泰也44歲,兩個人都不是常規的可以出演偶像劇的年齡了。
但在《花樣年華-生如夏花》中,他們卻讓我發現中年人的愛情,居然也可以這麼浪漫,這麼動人。
0 1
韓在賢(劉智泰飾),韓國財閥的女婿。為了名利地位,他幫岳父承擔罪責,以四年的牢獄時光換取了前程似錦。
尹智秀
(李寶英飾),社會底層的單親媽媽。
一個人靠打零工撫養著14歲的兒子,還要承擔痴呆父親的醫藥費。她生活壓力很大,常常入不敷出,只能四處打零工做好幾份兼職賺錢。
兩個人,一個是社會頂流,一個是社會底層,一個是資本家,一個是被剝削者。
看似不會有任何交集的兩個人,其實在20多年前,他們一對戀人。
時間倒回20多年前,1993年的大學校園。
當時的韓在賢和尹智秀,在同所大學上學,是學長和學妹的關係。學生時代的韓在賢,雖然出身普通,但卻是個很有主見的有志青年。他胸腔裡懷著熱血,一身投身於學生運動,勵志想要改變社會。
當時學生運動如火如荼,在一次為了紀念光州事件受害的集會上,學生們和警察發生了激烈的衝突,甚至動用了煙霧彈。
混亂之中,無意間路過的尹智秀被誤傷。韓在賢為她包紮了傷口,尹智秀對他一見鍾情。
隨後,尹智秀就開始熱烈追求韓在賢。
沒能抵得住可愛尹智秀攻勢的韓在賢,最後也順其自然喜歡上了她。兩個人開始了甜甜蜜蜜的校園戀愛。
但好景不長。那時尹智秀的爸爸,是首爾法院的檢察官,有權有勢。尹父採取了各種強硬手段,把這對情侶生生拆散。
20多年的時間,把他倆隔開成了兩個完全不同的世界。
整部劇也就分為兩條線,一條是20多年前,兩個年輕人相識相知,童話般的相戀,愛的轟轟烈烈。
一條是20多年後的現在,兩個人中年人在一地雞毛的生活中久別重逢,諸多心緒,只能藏於心頭。
0 2
看這部劇的時候,很多時候都會有想哭的衝動。
久別重逢,是可遇不可求的一件事。
但對在生活中摸爬滾打的中年人來說,這種恩賜,也像是一種最殘酷的懲罰。
曾經的他們有多熟悉,現在的他們就有多陌生,20多年的時光橫亙在他們之間,這是誰也無法逃避無法改變的事實。
時過境遷,現在的他們早已經不是當初的他們。
這真的特別殘酷,因為你完全無從想象他們是如何面目全非,長成自己從未想過的模樣。
從前,尹智秀是檢察長的千金,家庭優越。
可是現在,父親患病,需要錢,兒子上學,需要錢。沒錢,是她生活中遇到的最大難題。
曾經的的富家大小姐,現在在柴米油鹽中打滾,唯唯諾諾,黯淡無光。
而韓在賢的變化,更是驚人。
尹智秀只是物質條件、性格面貌上的改變,那麼韓在賢就是精神上的信仰崩塌,與當初的自己的理想,背道而馳。
學生時代的他,站在演講臺上意氣風發,為在拆遷中流離失所的窮人說話,為被壓榨為剝削的弱勢群體說話。
那個時候,他一無所有,他看得到人間疾苦,懷揣夢想改變社會。
現在的他,是財閥鬥爭的工具,是攫取利益的利器。他腳踩的全是當初他支援過的弱勢群體。他的一舉一動,正是他當初聲討過的惡行。
讓人感慨的是,20多年過去了,現在的尹智秀經濟拮据,依舊會抽出時間聲援弱者。但她的領路人,卻活成了當初最討厭的樣子。
而韓在賢,表明看似瀟灑,但生活其實也是一片狼藉。
只有他自己知道,哪怕是他付出四年大好時光替岳父頂罪坐牢,也還是換不來對方的尊重。
更慘的是,坐監四年期間,韓在賢的老婆耐不住寂寞出軌了年輕小模特。兒子對他的態度,也十分冷淡。
明明奉獻了數十年,如果離開這個家,什麼都獲得不了,而他對目前這個現狀,也無能為力。
命運,給他們真的是開了個巨大的玩笑。
0 3
他倆的20年後的重逢,是在兒子的學校。
尹智秀的兒子榮敏,成績優異。但一直因為家境不好,而經常遭受有錢人家小孩的欺凌。
為了不給媽媽添麻煩,榮敏一忍再忍。直到有一次,他終於爆發,搬起板凳回擊了那個壞孩子,事情立刻被鬧大。尹智秀滿懷歉意跑到了學校,準備和對方家長溝通,道歉。
校長辦公室,尹智秀進門來,低頭頷首,上來就先對對方家長道歉。這時的她,還沒發現,對方家長就是自己的初戀男友。
而韓在賢端坐在側邊,還沒有扭頭,聽到道歉的聲音,就立馬認出了她。震驚,不可置信,難以接受,紅了眼眶……
最後他一句話也沒說,奪門而出。
這是這部劇最真實,也最殘酷的地方。毫不迴避成年人的生活重擔,階級對立,貧富差距,校園暴力……這些赤裸裸的現實,都給你展現的淋漓盡致。
韓在賢“奪門而出”的這個設定,我特別喜歡,感覺特別妙。
他找了她很多年,終於看到她站在自己身前,內心的撼動可以想象,離開是情緒太充沛,內心無力招架,擔心會失控。
而站在他面前的她,卑微,屈辱,放下尊嚴,不停的說著“對不起”,這也讓他無法忍受。
離開是給她留體面,也是給自己,給兩個人的感情留體面。
在最難堪的時候離開,但是心裡還是放不下,在離開之後又默默注視,追尋。
從學校出來之後,兩個人正式相見了。
韓在賢這個時候已經整理好了情緒,但尹智秀是第一次見到這個自己躲了20多年的人。
她的第一反應是,哭。
剋制的隱忍的,控制不住的哭。
所以,久別重逢哪裡是喜悅呢?
分明是把二十多年來的得失,兩個人的處境清清楚楚的擺在你面前,讓人難堪,讓人窘迫,讓人為難堪與窘迫中生髮出的心動,感到無地自容。
曾經滄海難為水,除卻巫山不是雲。
重逢的他們再次面對面,眼前坐著的卻好似還是曾經二十歲出頭的對方,是記憶裡自己當時愛上的那個人。
回到現實,才發現那個人現在已經有了太多變化。
過去的二十年裡,兩個人各自經歷了生活的滄桑。
尤其是結合歷史背景來看,就更顯得有些無奈。當時的韓國時局動盪,男女主相遇的1993年,正是金泳三任選總統的第一年。而後數年,隨著金水大橋坍塌事件、三豐百貨坍塌事件以及97年金融風暴等等一系列的發生,不知道有多少家庭的命運被迫改變。
在這樣時局變遷的時代洪流中,男女主的個人命運顯得極為渺小。但放在一個人身上,又難以想象他們各自遭受了多少生活的變故和打擊。
年輕時代曾擁有的意氣和奮勇,此時似乎早被生活磨平了稜角。
有志青年韓在賢,如今不再站在主持臺上呼喊正義。曾經有勇氣不顧一切主動追愛的尹智秀家道中落,有了孩子的牽絆變得小心翼翼。
他們在一次次和現實的掙扎、反抗、努力和妥協中,坦然接受自己的改變,才能好好地存活在這個競爭激烈的社會。
但唯一沒變的,或許就是對年輕時那段感情的留戀,對彼此的懷念。
即便他們四十歲了,看見曾經喜歡的人心裡還是會湧起一股熱氣,看見他受了委屈,還是會拼了勁去守護對方。
尹智秀和韓在賢,既是彼此的硃砂痣,也是白月光。哪怕不見面,心裡也總為對方留著一塊地方。
只要一相見,那股子情愫就會又開始緩緩流淌。
如今的他們,已經成了可以獨當一面的大人,但身上卻多了許多看不見的枷鎖。不僅僅和別人有了家庭,孩子也已經長大,而且都到了四十不惑的年紀。人到中年深陷生活不順的沼澤中,似乎已經不能隨性的放棄一切,去追求所謂的愛情。
但不管是過去還是現在,不管你我如何面目全非,不管我們能不能夠在一起,我心裡念著你,你也依舊想著我。
或許,這就足夠了!
中年人的愛情好好哭啊,淚點低的人,根本扛不住