《敦刻爾克》年度最佳，大家沒有什麼意見吧？
《敦刻爾克》看了嗎？
諾蘭就是諾蘭，劍走偏鋒、不按套路出牌是我看完《敦刻爾克》之後對他的評價。
儘管歷史上敦刻爾克大撤退事件是英法聯軍潰敗撤退的故事。
但是作為一部商業片。
阿布覺得諾蘭或多或少應該加入一些戰鬥場面來刺激觀眾的視覺效果。
結果······
他沒有。
諾蘭完全依照真實的歷史，把撤退作為《敦刻爾克》的主題。
湯米剛剛從小鎮逃到防波堤時遇到德軍空襲，所有人都在四散奔逃。
只有一個士兵舉起了手中的步槍，對德軍轟炸機做最後的抵抗。
然後，被一顆炸彈炸飛。
這應該是本片中唯一一處可以算作是戰鬥場面的鏡頭，儘管它只有短短的幾秒時間。
其餘的時間裡，所有的人都在做著一件事，那就是想盡辦法離開這片海灘。
“home”是每個士兵心中唯一的寄託。
站在海灘上的每個人，心中都籠罩著一層名為恐懼的陰雲。
這種恐懼，來自於節節敗退的戰績、來自於不知所蹤的德軍轟炸機，來自於負責撤退船隻的稀少。
身後，是漫天飛舞的德軍勸降單。
面前，是等待撤退的英法聯軍和所剩無幾的撤退船隻。
儘管英國首相丘吉爾“希望能夠撤退英軍三萬人”的想法沒有傳到大部分英法士兵耳中。
但是所有的人都知道，能夠離開這片死亡海灘的人數少之又少。
先上船，活下去的機率就要大很多。
所有的人都千方百計的想要提前一步上船。
最早在媒體放出諾蘭將拍攝《敦刻爾克》的訊息之後。
《敦刻爾克》會用什麼樣的形式來講述這場二戰史上的奇蹟便成為了所有人討論的話題。
當這部電影真的出現在我們面前之後。
所有人的臉上都被狠狠地打了一記耳光。
本片有涉及到德軍瘋狂進攻，想要殺死所有英法聯軍的鏡頭嗎？
沒有。
《敦刻爾克》中唯一出現的和德軍有關係的就是勸降單、轟炸機和魚雷，甚至連一個德國士兵的頭髮絲都沒有看到。
本片有涉及到英法領導人為大撤退部署戰略、積極營救的鏡頭嗎？
也沒有。
英法領導人根本沒有露面，英國首相丘吉爾甚至說出“能夠撤退三萬人就是勝利”這種聽上去很喪氣的話。
阿布在影片進行到30分鐘的時候才知道。
原來本片的主角，真的就只是海灘上這些等待撤退的英法聯軍。
原來本片的主題，真的只有撤退兩個字。
諾蘭直接把當初那段歷史照搬進了這部電影中來。
客觀的說，這種做法是非常危險的。
如果實力不夠的話，很容易把這部《敦刻爾克》拍成記錄歷史的流水賬。
阿布甚至都不知道。
諾蘭是帶著多麼強烈的自信心才敢拍攝這場以撤退為目的的戰爭歷史。
這其中發生過一件阿布感覺特別搞笑的事（不知真假）。
諾蘭在準備拍攝初期提出不用劇本直接拍攝的想法，結果被妻子（製片人）一口否決，於是諾蘭趕快回家把劇本寫了出來。
但是可以很明顯的感覺到他對於劇本創作的不在乎，因為據說劇本只有短短几十頁。
事實證明，諾蘭成功了。
他用自己超乎尋常的想象力和拿手的非線性敘事結構把這部《敦刻爾克》拍出了花。
喜歡諾蘭電影的大部分人都知道。
諾蘭對於電影中的時間線的相對性到了一種近乎痴迷的程度。
所以，這部《敦刻爾克》依然堅持把時間分開，做出對比。
陸地一週、海上一天、空中一小時。
三條時間線交錯剪輯，把英法聯軍撤退的故事講給我們聽。
在這裡，阿布有一點想提醒一下。
網上一邊倒的好評很容易影響觀影的體驗，很多人都是在被好評“洗腦”之後去看的《敦刻爾克》。
A：“電影怎麼樣？”
B：“很棒，三條時間線設定的很牛逼。”
A：“然後呢。”
B：“······”
其實阿布在看完之後其實冷靜的分析了一下。
《敦刻爾克》的成功，和它的非線性敘事有關係，但是不大。
諾蘭已經把這套敘事風格玩的爐火純青了。
所以，它不能作為提升本片質量的關鍵因素。
真正能夠讓這部《敦刻爾克》得到大家一致認同的。
是它的中心思想和音效。
先說音效。
《敦刻爾克》的音效由諾蘭的老朋友，德國作曲家漢斯·季默操刀。
諾蘭之前拍攝的影片《盜夢空間》、《蝙蝠俠》三部曲的配樂均出自漢斯·季默之手。
漢斯季莫的音樂很有個人特色。
他不拘泥於傳統套路，更注重市場接受度和觀眾口味。
他的作品總是將電子合成器和傳統器樂結合，再加入電子樂的多彩絢麗，突出合成效果和古典交響樂的磅礴。
關於他獲得的榮譽阿布不贅述，想知道的朋友們自行百度。
諾蘭和漢斯·季默從兩人合作《盜夢空間》開始就給阿布一種伯牙子期的感覺。
兩人的作品相輔相成。
《敦刻爾克》中的配樂幾乎從影片開始到結束。
德軍轟炸機出現時沉重的鼓點帶動觀眾跟著一起屏息凝神天空、一起迎接恐懼。
漢斯·季默的配樂在影片中的很多地方都非常棒的帶動了觀影氣氛、充分調動起了觀眾的情緒，讓觀眾有一種身臨其境的感覺。
甚至配樂在某些地方能夠增加了敘事的完整度。
去電影院看的朋友們，一定要仔細聽漢斯·季默的那些配樂。
本片成功的第二點，就是中心思想。
戰敗撤退，應該怎麼拍？
士兵們直面死亡的悲壯？軍隊不畏死亡的英勇？
都不是。
諾蘭拍出來的，是士兵面對死亡時的恐懼和自私。
這種恐懼和自私，充斥在每一個英法士兵的心中。
在恐懼和自私的支配下，每個人都暴露出了最原始的人性——求生。
為了求生。
兩個主角利用為傷員抬擔架的機會想要搶先登船。
被英國船主道森（馬克·李朗斯飾）在海面上救起的英國士兵發瘋一般的阻止道森去防波堤。
因為他知道，那裡就是人間煉獄。
最後搶佔漁船撤退的時候因為超重的問題，英國士兵要把一個法國人扔下船。
之後他們又要把一個維護法國人計程車兵也扔下去。
包括影片開始時英國士兵禁止法國士兵登船的畫面。
這些畫面深深的印在阿布的腦子裡。
在死亡面前，盟軍的關係如同虛設，每個人都成了利己主義。
諾蘭想讓我們看到的。
就是這些士兵們求生之下顯露出來的本性。
這種行為和思想可恥嗎？
當然不。
沒有經歷過戰爭的人，根本不知道戰爭的殘忍。
當死神站在你身後舉起鐮刀的時候。
你能做的，就是在鐮刀揮下之前，努力逃出它的攻擊範圍。
諾蘭在《敦刻爾克》中塑造的幾位主角，可以說是同一類人，因為他們都在為生存下去而不擇手段。
但是他們又不是同一類人，因為他們的結局各有不同。
在這場敦刻爾克大撤退中，每個人都顯得那麼渺小和可憐。
我們用一個旁觀者的視角，目睹了這一切。
最後飛行員法瑞爾（湯姆·哈迪飾）的結局，真的讓阿布感受到了一種巨大的無助和痛苦。
本文首發於腹黑電影公眾號：fhmovie