高新區數學宋老師2017-07-14 11:10:02

首先表明觀點：當然要期待！！

有劇透！！！！

1619年的遼東戰役，其中最重要的一場會戰史稱薩爾滸戰役，是一場著名的以少勝多的戰爭，自此明金兩方的軍事地位被徹底置換，後金政權得以興盛。

《繡春刀2之修羅戰場》便是以萬曆四十七年薩爾滸戰敗的視角展開的，它將主角沈煉和陸文昭的命運以及搖搖欲墜的明帝國緊緊聯絡在一起。“幾十萬人命，像割草一般沒了”，張譯飾演的陸文昭是一個虛構的歷史人物，但此時彷彿成為時任兵部尚書楊鎬的代言人，幾束陽光從烏雲的背後投射到血流成河的戰場上，更是增添了幾分蒼涼和悲壯，這是本片的伊始，也是一種點題，彷彿是用這實寫的“修羅戰場”宣告了這幾個人日後被捲入的更為黑暗的修羅世界。

修羅場，電影裡借用沈煉的旁白，告訴我們這是一個佛經術語，出自天龍八部眾之五阿修羅，在印度神話裡，阿修羅常常與帝釋天開戰，每每戰後便會屍橫遍野，生靈塗炭，因此將這樣的戰場稱為修羅場，引申到現在的ACG文化中，又有其他含義（比如說男主被多個女生所喜歡，幾個女生同時相遇引發的後宮戰鬥），這些文化含義中都有個相同點，那就是比喻戰事和鬥爭的慘烈，這部電影並沒有太多著墨於明與後金的遼東軍務，而是透過表現自上而下的權力鬥爭和自下而上的小人物的命運抗爭來表現這種無奈的修羅道，和《無間道》其實算是同一種基調。

歷時3年，這部姍姍來遲的電影總算在下週可以公映了，2014年《繡春刀》橫空出世，給浮躁的國產電影市場帶來幾絲清涼，同時也標榜了青年導演路陽的野心。《繡春刀》第一部雖然在劇情上稍欠打磨，顯得過於平實沒有起伏，但卻自成一派武俠體系，又和徐皓峰的武俠世界觀截然不同，不管是在武術設計還是美術特效上，《繡春刀》第一部都是非常成功的，甚至有邵氏復古之風，然而就是這樣的一部好電影卻是好口碑，低票房，在如今唯票房論的電影市場上顯得非常遺憾。

因此在《繡春刀2之修羅戰場》即將公映之際，主辦方先舉辦了一場看片會，力求透過市場調查和口碑發酵使這部電影在暑期檔能夠脫穎而出。想脫穎而出必定要保質保量，在受邀看片之前，我其實對續集電影都不看好，《繡春刀》續集也不例外，尤其是楊冪的加盟在網上引發一場口水戰，認為楊冪是作為IP加入的，也就是說這次繡春刀主創或許放棄了口碑而力求票房，從這個邏輯層面上講，電影質量是要下滑的，然而看完這部電影之後，我打消了所有的疑慮，在我看來，可以借前作週一圍飾演的很出彩的角色丁修的一句話：不吹不黑，這部電影，很潤！

究竟作為一部新作，電影能潤在哪裡呢？

首先，這部電影雖然是一部續作，卻是第一部的前傳，影片時間跨度是從萬曆末年到天啟末年，時為薩爾滸戰役中計程車兵甲的沈煉與可能也同為士兵乙（身份不明）的陸文昭產生了微妙的情誼，八年後，陸文昭又作為錦衣衛鎮撫司千戶，沈煉作為鎮撫司百戶登上了天啟末年的政治舞臺，這段歷史正值魏忠賢的閹黨當道，社會風氣混亂，影片基調延續了第一部的暗黑風，將小人物的殘酷命運，在沈煉的視角下逐步結構出來。

如果只是單一對前作的模仿，那恐怕也高明不到哪裡去，導演路陽在基調不變的前提下，將新作定位為懸疑推理片，一改第一部的劇情扁平化，在影片前半段，他利用目不暇接的人物出場將劇情構建得複雜化，使得整部電影的劇情在他手中充滿了立體感，然後再在電影的後半段抽絲剝繭，一層層將故事的核心捧給觀眾看，雖說還是犯了國產導演的通病，急於把故事扔到觀眾面前，而不是丟擲問題，讓觀眾自己思考（難道說還是這屆觀眾不行？），但是這樣的劇本比起前作來好看了不是一點半點，在近幾年同類型的武俠電影裡，也能算得上翹楚。

其次，電影在歷史的考究方面還是不遺餘力的，除了之前在網路上受好評的飛魚服，即對服裝的考究之外，還有對官階、歷史人物的呈現都是有自己獨到見解的。繡春刀在電影中是作為錦衣衛的特有兵器出現，他也可以作為錦衣衛的代名詞，除此之外還有錦衣衛所穿的飛魚服，然而真正歷史上的錦衣衛官員服裝是不一而同的。明代“文官花樣”和“武官花樣”都是很有講究，文官一品如內閣大學士通常是仙鶴翱翔雲中，三品官的花樣是兩隻孔雀，一隻著地，一隻沖天，到了九品官員則是鵪鶉兩隻，而“武官花樣”則不用鳥獸來表示，而是獅子、虎豹、熊羆等花樣，主管風紀監察的“風憲官”又是“獬豸”的花樣，明代以禮治天下，因此官員花樣品級森嚴，各不相同。而蟒、飛魚、鬥牛此類的官服卻是皇帝特賜的袍服，尊貴又在其他花樣之上，本片為了表現錦衣衛組織的整體性，將所有服裝都統一改成飛魚服，但是對於千戶、百戶、總旗、小旗這些官別在服裝上又是有所區別的，另外對於內閣首輔的仙鶴服也沒有偷工減料，在這些細節上花心思，也看得出主創們對這部電影投入的心血非常多。

第一部中金士傑老師刻畫的魏忠賢顯得過於浮誇，但是在第二部中顯得沉穩內斂很多，我不知道這是不是有意而為之的。天啟年間宦官把持朝政其實起於萬曆，早年萬曆年幼，內閣首輔大學士張居正和大伴馮保就互相合作進行“票擬”，後來張居正去世被參欺君毒民、賣官鬻爵等六七項罪名，馮保也被細數十二項罪狀，被終身囚於南京孝陵。馮保隆慶年間就掌控東廠，更是內定了的司禮秉筆太監，權力比起頂級文官來說並小不了多少，魏忠賢在萬曆年間因為自身能力和朱由校乳母客氏的不尋常關係上位，自然也是一個叱吒風雲的政治人物，明代從洪武年間皇帝就默許宦官參政，宦官高層皆出自“內書堂”這樣的宦官學校，作為秉筆太監還要能為大學士潤筆，所以那時候的太監並不像人們所想象的那樣是一些透過阿諛奉承掌攬大權的無知者，因此第二部中金士傑老師刻畫的“九千九百歲”魏忠賢顯得更為符合史實，而且陸文昭入水為其捧魚的橋段也把當時閹黨權傾朝野的荒謬刻畫的淋漓盡致。另一個出彩的點便是崇禎皇帝的人物刻畫，這位新人演員聽說也是話劇出身，在“變臉”這段戲中充分將崇禎皇帝由信王登極的腹黑表現出來，其驚豔程度絕不亞於《唐人街探案》中的小女孩。

張震飾演的沈煉還是一個性格邊緣化的人物，這樣做的缺點是讓人感覺主角個性扁平，但是優點卻是能夠更方便的引入其他人物的修羅命運，沈煉這種遇事容易妥協的性格就註定他會成為各方勢力爭鬥下的棋子，但是他也不是一無是處，他本身就是一個淡泊政治、閒雲野鶴的人，“北齋先生的畫，公雞傳神，我卻喜歡那隻蟈蟈”，一副畫那麼多元素，他卻只喜歡一隻小蟲；黑貓寓意不詳，他還是義無反顧的收養了一隻，可見其內心的情感豐富，也難怪會兩度成為備胎，一次是“妙彤”，一次是本名“妙玄”的“北齋先生”。北齋的飾演者楊冪一直是網路上的口水戰關鍵詞，雖說這兩部的女主劉詩詩也好楊冪也好，其演技縱然沒什麼亮點，但也沒有給整部戲拖後腿——畢竟這兩部電影其他角色都是被年輕一代中最會演戲的幾個人所承包了的。我個人認為劇組還是為了票房有過妥協，選了楊冪這個大IP，其實如果平心而論，萬茜扮演這個角色最好不過了，她塑造的“柳如是”才情和個性也絕不亞於“北齋先生”。

張譯飾演的陸文昭一直是個左右逢源的角色，直到後面才顯露自己的真實野心，角色性格才變得非常豐滿立體，對於張譯的演技我一直是很佩服的，他說“鎮撫司都是狗籠子”，在被崇禎出賣聽到師妹說“對殿下而言，你我都是破綻”後那種痛心疾首和身處修羅世界的煎熬都表現得非常傳神，令人側目。而雷佳音的演技也是閃瞎全場，當然肯定是在導演的示意下承包了電影所有的笑點，並且成功塑造了一個明代“裴爾摩斯”，他和週一圍、翟天臨這些人一樣，雖然沒有大紅大紫，卻都是年輕一代演員中的演技擔當。

總體來說，電影《繡春刀2之修羅戰場》確實是近年來不可多得的武俠電影，並且相較第一部來說，導演路陽的能力水平也有所提升，電影有借鑑了邵氏、徐克的一些元素，卻能夠自成一體，不為其左右，甚至可以獨立成一個更大的武俠世界，拍後傳、外傳都是非常有前景的。更多的還是希望這樣的好電影不要被埋沒，能在暑期檔獨領風騷，票房口碑雙贏！

麋鹿褲SAMA2017-07-17 10:17:26

就不從電影劇情、節奏、思想這種專業角度出發了。

張震演的古裝片，只要不是公認的大爛片，我肯定看。

張震的樣貌、神態簡直是我作為一箇中國男人對自己長相的終極幻想。

另外裡面還有飾演陳俊生的演員——-我是真喜歡這哥們的演技啊。

right ryan2017-07-19 17:06:44

一開始不談電影，說一下張震的演技現狀如何，私以為他在第一部的表現是相當的氣場強大以及情緒凝練，但是在這一部中竟然好幾次看見跟他在《牯嶺街少年殺人事件》中的表演一樣的神態表情，比如陸文昭在錦衣衛案牘府中對他有所意見時，他的反應，他走路的神情，像極了在學校訓導處挨批的小四。所以，這部我覺得他演得有點不如第一部的到位。

修羅戰場，每個人都是棋子。因為這個立意，所以去電影院看的。有兩個人物在推著故事主線在走，沈煉是身不由己一步一陷阱的推著，陸文昭是故事章節式懸念的製造者及跳脫者，沈煉顯得自然的陷入，而陸文昭卻讓觀眾在慣性中審視無常的領悟，如“無常簿”一般。陸文昭隨著時間的推進是這樣一個人：有志青年（這是他一路對自己的定位，未曾改變過）-廠公的走狗-我想要升官-東林逆黨-王爺上位的棋子-為了改革殺兄弟-最後發現不過是一枚棋子，被眾人踩踏而過，不值一文。卒！在這個故事中，反倒對陸的著墨描寫令我更為關注，從一開始就關注，在每一個環節中思考他未來的人物角色定位和其個人思想變化。特別是最後，夢想幻滅後，生如死灰，自殺式走入來獵殺的錦衣衛隊伍中，我想，他已經死過一次，在電影開頭快要被處決時，他的面容已憔，根本對生不抱任何念想，對的，是念想，不是希望，因為他就指著這點抱負而活。張譯詮釋得很好……

果然，在之前的期待中，黑貓是個亮點，不負眾望，它果然表現優秀，沈煉回家後的喂貓，貓躲在樹上暗中觀察，連死都要這麼血淋淋，充分闡釋了：喂，我本來不是這麼黑的貓，世界把我搞得變暗黑，可是暗黑的我，最終，還是要倒在血泊中，我真的只是想好好在家窩著曬太陽，誰準了？！阿喂……喵。（所以，同期的悟空傳搞的是哮天犬，這是一貓一狗，互相比拼的意思？）

無論立意還是劇情都是相當不錯的，但似乎誠意還是不足，舉個例子，背景家居佈局。我總覺得這部電影是在某個茶座裡拍的一樣，充滿了我朋友圈中那位仿冒古代女子開功夫茶室扮文雅氣氛的女生開的那間茶店，有點裝，不仿古，好吧……看電視劇《軍師聯盟》，覺得他們在這方面的誠意都比較足。

讓沈煉活，其實只是劇情需要，修羅戰場，誰能存活？地獄裡繼續掙扎吧。期待妙玄和阿煉在下一章的故事……

劉冀2017-07-20 02:15:17

已看完繡春刀2：修羅戰場。

坦白的說，光是開頭薩爾滸的一景，光是構圖和敢把薩爾滸之戰擺出來的勇氣，這部電影就值得你花錢去電影院看了。

繡春刀還是那個繡春刀。

不過說實話楊冪確實是唯一的短板，雖然她其實沒有減太多分，然而遺憾的是也沒有加分。劉詩詩起碼還是加分了。

這幾天要熬夜趕工寫繡春刀1和繡春刀2的影評了。一個影評託三年，我也是醉了。

遠方2017-07-24 21:56:31

明朝本不是我喜歡的朝代，原因很多，其中最主要的是錦衣衛和東廠西廠的存在，讓這個時代的這個國度變成了一個警察和特務遍佈的國家。太監們橫行於世，所有我們無法想象的恐怖事件均因為可能觸及他們的利益，而墜入萬劫不復。族滅，凌遲，酷刑……是這個朝代中的常見詞。

《繡春刀Ⅱ修羅戰場》並不在我計劃中，只是海報中的畫面給我感覺非常強烈的感受，就此買票去看了一場。

屍橫遍野如修羅場一樣慘烈的戰場出現在我的面前，沈煉憑藉自己的勇氣和高強武功，在萬分危急危險的狀況下，搶救下兩個必死的同僚。當陸文昭說出“我們該換個活法”這句話時，劇情因此展開。

接下去就是不斷的有人死去，一個案子套著一個案子，無常簿帶來的人人自危，朋友的背叛，信義的喪失。即使自己最愛的女人，如果傷及到自身，也會冷冷的下令去追殺。

所有的人都在莫測的時局中，如滾滾紅塵，隨波逐流，唯有北齋就似一股不然俗塵的清流，凌然佇立，超然的愛著那個曾經救過她，又發誓要傾盡所能準備消滅宦官的信王，安靜走在通緝令滿天飛的天空下，就算到了萬馬追擊的情況下，毅然返回，企圖跟救她的沈煉、裴綸一起與追兵同歸於盡。

那個時候，素衣飄飄，超然絕塵的北齋，站在吊橋上，就那樣站在那，毫無畏懼。直到沈煉憤怒的砍斷吊橋繩索，吊橋轟然塌下，她才依依不捨的離開。

信王，在那個時代照樣無法左右自己的命運，不得不屈膝跪在魏忠賢腳下去求取自己的未來。這是多麼可悲的一個時代，但為什麼會這樣？這是值得我們深思的問題。

沈煉的憤怒燒乾了我的眼淚，看完這部劇，我居然一滴眼淚也沒有落下。這就是“哀莫大於心死”的表現。

直到劇終之後，音樂聲裡，我的眼淚才滑落臉龐。其實歌詞是什麼我沒聽清一個字。我才明白，為什麼說有眼淚才有希望。因為絕望的人是沒有眼淚的。還好，還好，這部電影還有一點點希望，那就是沈煉的重情重義從未改變，那就是北齋筆下繪出的錦衣衛形象表達了她明白了沈煉。

雖然這部劇裡充滿了刀光劍影，卻不給我英雄氣概的感受；雖然裡面的男人都夠“man”，卻無法跟慷慨激昂奮勇殺敵的將士同日而語；雖然這裡有反對朝廷，渴望消滅宦官當道的計劃，卻讓我感到了更深的痛楚，因為這樣的反抗有意義嗎？不過是一個天子換了而已，朝廷依然，制度不變，一個魏忠賢消失了，也許還會有另一個出現：一切都是老樣子。這就是明最終亡故的原因。這同樣也是清亡故的原因。

順便說一句，看這部電影過程中，我查了兩個詞：錦衣衛和東廠西廠。錦衣衛是皇帝親信的武將擔任並管理，東西廠的首領為太監，但手下的番子多為兵將或普通人。錦衣衛在很多時候，是要配合東廠西廠。怪不得在劇中我看到的錦衣衛都那麼充滿陽剛之氣，都那麼男人。我並沒看錯，他們確實是真男人。

但，這是中國男人的悲哀，堂堂的英雄氣概卻被朝廷變成了走狗！