作為好萊塢當下圖景中混的最好的亞裔導演，溫子仁憑藉一系列傑出的恐怖片起家，進而榮升至可以指導A級作品的大片導演（《速度與激情7》、《海王》）。然而令影迷津津樂道的，仍舊是他《電鋸驚魂》、《死寂》、《招魂》、《潛伏》等一系列具有古典主義氣息的恐怖佳作。在不久的將來，我們也有幸能看到《潛伏》、《安娜貝爾》的系列新作。溫子仁也深知自己的招牌不該被荒廢，從而急切又謹慎地開發著自己的恐怖片系列。

《招魂2》就是今年萬眾期待的恐怖新作，這部續集已經與第一部相隔了三年的時間。對於曾經引起過轟動效應的恐怖片來說，用三年的時間雕琢續集，在這個快餐時代中已屬難能可貴。本片剛一上映，便取得了出色的票房成績和不錯的口碑，許多人已認定此片將會是今年最佳恐怖電影。當然，在如今恐怖題材作品已成爛片重災區的情景下，《招魂2》依然如溫子仁的其他作品一樣，是這個領域的頂級水平。但看罷之後，以縱向對比的標準來說，這部作品存在著許多遺憾，並不如第一部那樣精彩，只能達到差強人意的水平。

我認定《招魂》是2013年最佳恐怖片，如果當年有個權威的恐怖電影排行榜的話，我甚至堅信它會比第二名高出幾個檔次。然而在今年，誕生了一些非常不錯的恐怖作品，《招魂2》與他們的優勢差距已經縮小到肉眼難見的程度了。

溫子仁將《招魂》系列定位的非常精確，也就是透過兩位歷史上著名的通靈夫妻的視角，破解一系列靈異案件為故事軸心。因此，影片突出的元素無非是這幾方面：復古的年代感、鬼屋場景、紀實風格、惡靈纏身和人鬼鬥法。可以說，《招魂》是七八十年代恐怖電影的精神繼承者，並在一定程度上讓好萊塢的虐殺血腥題材逐漸式微。

《招魂》第一部的成功是各種元素達成完美化學反應的結果。它將《驅魔人》和《羅絲瑪麗的嬰兒》等類似表現惡魔歸陽的作品主題體現得非常到位，同時運用出色的鏡頭和布光等手法，極盡氛圍營造之能事。溫子仁將那些多在亞洲恐怖電影中才能領略到的特質，雜糅進了歐美背景下，讓影片流露出一種東方神鬼式的驚悚之美。另外，傑出的劇作和敘述節奏，讓影片的故事明暗交織，層層推進，不僅緊扣作品的故事主線，同時還為主角們的內在情感不斷地做鋪墊，更透過暗線的層疊交錯，給外傳作品和續集留下線索。這些都讓影片內容變得豐富而精彩，並達到賞心悅目的效果。

但在《招魂2》中，大的敘事結構沿襲自第一部，卻缺少了合適的節奏和有趣的資訊量。與前作一樣，本片的主線故事發生在英國恩菲爾德的一幢老宅中，單親媽媽與四名孩子一家五口不斷撞鬼，進而尋求艾德和羅琳夫婦幫助驅魔。不同於第一部用安娜貝爾案件做引子，這一部幾乎沒有額外的支線，全片都在與一名大惡魔鬥法。但《招魂2》中加入了一個新的矛盾點，即外人對靈異案件真實性的疑問，這個矛盾點由弗蘭卡·波坦特飾演的大學講師兼通靈師承擔。在案件的程序中，她傾向於認為受害者一家是為了分房子而炒作新聞，並在影片後段得到了有力證據。

因此，洛倫夫婦這次面對的敵人不僅有強大的惡魔，還有外界對此事的質疑，進而令夫妻二人也對受害一家的信任產生動搖。但這條支線的處理有些草率了，本該成為主角和受害者一家最大阻礙、也成為影片最大轉折點的地方，卻由於著墨倉促，失去了應有的力道。不得不提的一點是，片中駝揹人的特效效果有些過於兒戲了，猶如動畫片一般，令驚悚效果大打折扣。

其次，這次《招魂2》的故事也難免落入到一些俗套之中。本片的危機起始自一位不知從何而來的惡魔，且一直伴隨著主角二人，但對這個魔鬼的來歷則交代不明，導致代入感減了幾分。洛倫夫妻合力對付惡魔的收尾之戰，也因為篇幅的問題，進行的不如第一部那樣驚心動魄，張力也就自然而然地流失掉了。另外，主角二人接手並處理案件的過程，由於節奏和敘事手法方面有些懈怠，顯得有些模式化，缺少了些新意，類似的橋段在其他作品中均有呈現，但《招魂2》也並未將之提升到一個新的高度，於是就令這個發生在七十年代的驅魔故事稍顯平庸了些。

說了這些缺點，是因為對於溫子仁這樣大熱的恐怖片導演，影迷的要求自然會高出幾許。如果放在大的恐怖片環境下，影片的製作水平無疑是第一梯隊的。本片的鏡頭手法非常優秀，在狹小的空間中，憑藉縱向運動和變焦，輔以適當的快速搖鏡和一些特殊角度機位，將室內的恐怖感發揮得淋漓盡致。

出色的鏡頭使得觀眾能將每場戲的細節盡收眼底，景別的處理也能自如地引導觀眾注意到畫面中的那些驚悚元素。然而合理且精彩的剪輯和依舊處於水準之上的光線運用也是影片能以畫面取勝的關鍵功臣。由此看來，溫子仁在氛圍營造上，依舊無人能出其右。

與動作片、喜劇片等型別電影不同的是，恐怖片是以情感為基礎而分出來的型別。在這方面，溫子仁一如既往地準確抓住了這類題材的精髓。《招魂2》跟前一部作品一樣，都是將靈異事件集中在一個生活並不富裕，且有不少孩子的家庭裡。透過恐怖經典《驅魔人》，以及前幾年取得不錯反響的《孤兒怨》來看，孩童身上一旦產生驚悚元素，最容易擁有震撼人心的力量。溫子仁顯然深諳此道，並在《招魂2》的開篇，就向觀眾展現了一場幽靈小孩在陰間指引主角的戲碼。而故事的主線，更是將九成的恐怖元素放在了小女孩珍妮特身上，滿滿的詭異和驚悚。

《招魂》系列的另一個優良傳統在於，並不著重強調對觀眾的驚嚇效果。雖然兩部影片中或多或少都有鏡頭一轉出現鬼臉的橋段，但這種手法被運用的非常剋制，對於資深恐怖片迷來說幾乎起不到一驚一乍的效果，對普通觀眾來說，影片也一直透過聲效和配樂“好心”地不斷提醒。當然，摒棄大量低階的驚嚇手法，也是與影片為了烘托氛圍這個主旨密切相關的，稱得上是這個系列的良心所在。

若從《招魂2》管中窺豹，我們也能輕易地看出溫子仁作品裡的鬼怪都有著自己的人格特徵。相對於東方恐怖片，這種處理讓超自然元素更為具象化和實體化，而對於歐美恐怖片，這樣的形象則有著標新立異的效果，令影片的基調更加厚重，同時也避免了廉價的氣息。這也讓影片跳脫出歐美恐怖片近些年靠血漿組成的視覺暴力，而真正達到了——無論對觀眾還是片中角色而言——心靈上的震懾。僅此這點，就讓我們有充分的理由繼續期待導演的下一部作品。

———————————————————————————————————————

本文首發於微訊號：論戲書影（PictureWriter），一個敬畏藝術，熱情寫作的地方