宋詞是不是唯美漢語的顛峰？
誠邀，一縷英雄為您解答
看到樓主的這個問題，感覺是一個很難回答的問題——“宋詞是不是唯美漢語的巔峰？”
首先
，我認為宋詞作為中國古代文學的一種體裁，是有其獨特的藝術價值和審美價值的；
其次
，我認為中國古代文學博大精深，每一個時期都有每一個時期的不同文學形式，宋詞只是中國古代文學發展到宋代繁榮興盛起來的。
著名學者
陳寅恪
先生說過：“
華夏民族之文化，歷數千載之演進，
造極於趙宋之世
。
”宋朝自開國以來，重視文化，對讀書人格外器重，這也讓宋代出現了一大批燦若群星的才子，宋代的詩詞文章金聲玉振，繪畫書法卷帙繁多，其他諸如印刷工藝的發展，史學的發展等等。
總之，宋代出現了一個文化空前繁榮的盛景，尤其在文學方面取得的成就更是令世人矚目。
（北宋都成汴梁的繁盛場景）
也正如
王國維
在《
宋元戲曲史序
》中說：“
凡一代有一代之文學，楚之騷，漢之賦，六朝之姘語，唐之詩，
宋之詞
，元之曲，皆所謂一代之文學，而後世莫能繼焉者也。
”
作為“一代文學”的宋詞，可以說是宋代文學的代表，因為宋代湧現出了一批又一批的優秀詞人，他們譜寫出的一首首優秀的詞作，宋詞可以說是那個時代最璀璨的明珠。
詞的特點是什麼？
其實詞並不是宋代就產生的，只是在宋代才繁榮起來的，詞在南朝末年至隋朝初年這一段時間就已經產生了，當時是配合音樂演唱的。
說白了，詞本身是一種有娛樂性質音樂文學。
如南朝·梁·文學家
沈約
在《
宋書·謝靈運傳
》中就說到：“
夫五色相宣，八音諧暢。由乎玄黃律呂，各適物宜。欲詩宮羽相變，低昂互節，若前有浮聲，則後須切響。一簡之內，音韻雖殊；兩句之中，輕重悉異。秒達此旨，始可言文。
”
（謝靈運書影繪像）
這說的就是詞作為音樂文學的特點
。還有五代時期的花間詞人
歐陽炯
在《
花間集序
》中說的“則
有綺筵公子，繡幌佳人，遞葉葉之花箋，文抽麗錦；舉纖懺之玉指，拍案香檀。不無清絕之詞，用助嬌嬈之態。
”
這句話的意思也就是說，詞人把詞寫在花箋上，交給能歌善唱的女子，讓她們敲著檀板的節拍去歌唱，以典雅的歌詞去增加酒筵歌席間的氛圍的。
詞從南朝末年、隋唐五代近四百年間眾多創作者的共同努力，到了宋代，創作者的隊伍更加壯大，創作的視角和題材不斷開闊，創作技巧不斷推陳出新。
現在回到樓主的問題上來，我試著回答一下，從以下
六個方面
來說一下宋詞的美。
（一）宋詞之美：音樂
除過以上說的這些之外，宋詞的數量也是非常可觀的，今存的唐五代詞不足兩千首，而今存的宋詞將近兩萬一千首，從唐圭璋編撰的《全宋詞》來看，收錄的宋代詞人就有一千四百三十餘人。從這一點上來說就可以得知詞到了宋代的繁榮鼎盛氣象。
（當代著名詞人，《全宋詞》編撰者唐圭璋先生）
宋詞也具有這樣的音樂文學性質，宋詞的音樂性更加具有獨特性，而且宋詞更講究文字的協律，所以宋詞的音韻更諧美，音樂感更完善。據當代學者統計，
宋詞中有一千多種詞調，也就是說，每一種詞調都代表著不同的音樂形式。
如《水調歌頭》高亢悠揚，常用作凱旋的軍樂，《水龍吟》是清徹嘹亮的笛曲，《念奴嬌》是響遏行雲的高調，《賀新郎》音韻洪暢，歌時浩唱，《沁園春》是清美的旋律，《雨霖鈴》又極盡哀怨，《暗香》、《疏影》樂節諧婉……
詞人在填詞時，選擇不同的曲調，也就能給人以不同的音樂美感。
有了這麼多的詞調，所以宋代的填詞人就可以依樂段分片、依詞腔押韻、依曲拍為句，依樂聲的高低升降選擇確定字音的平仄四聲，因而詞的節奏、 韻律更加靈活多變。
宋代詞人不僅善於擇聲情，也很注重歌詞的文字聲律與所表達的思想感情的和諧協調，以達到聲情並茂的藝術效果。
詞在宋代不光流行於民間和士大夫階層，甚至宋朝的皇帝也是詞的愛好者，比如
宋徽宗
，他還專門設定了一個最高規格的國家音樂機構——
大晟府
，專門掌管音律，任命精通音律的音樂家制定大樂令，還有專門從事協律、按協聲律、制撰文字、運譜音樂家。
（宋徽宗繪畫作品《瑞鶴圖》）
北宋著名的大詞人
周邦彥
就擔任過大晟府這個最高音樂機構的領導，我僅舉一首他創制的詞調《
憶舊遊
》，我們來共同體會一下這首詞作的“文字之聲律助音樂之諧美”。原詞如下：
記愁橫淺黛，淚洗紅鉛，門掩秋宵。墜葉驚離思，聽寒螿夜泣，亂雨瀟瀟。鳳釵半脫雲鬢，窗影燭光搖。漸暗竹敲涼，疏螢照晚，兩地魂消。
迢迢，問音信，道徑底花陰，時認鳴鑣。也擬臨朱戶，嘆因郎憔悴，羞見郎招。舊巢更有新燕，楊柳拂河橋。但滿目京塵，東風竟日吹露桃。
宋詞中像這樣既有文字美又兼具音樂美的詞作可以說不勝列舉，再比如“凡有進水處，即能歌柳詞”的著名詞人
柳永
，他的既有文字美又兼具音樂美的詞作也是很多，我舉一首大家比較熟悉的《
雨霖鈴
》：
寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？
（二）宋詞之美：畫面美
宋詞除過獨具特色的音樂美之外，還有詞的境界帶來的畫面唯美感
。詞是感性的文學作品，總能在腦海中形成一幅幅的畫面。當你入了情境，便能在腦海中勾勒出完整的畫面，品味其中的意境和深意。宋詞的畫面唯美感，不光表現在形體上，還變現在色彩上，比如宋代著名女詞人
李清照
的這首《
醉花陰
》：
薄霧濃雲愁永晝，瑞腦銷金獸。 佳節又重陽，玉枕紗櫥，半夜涼初透。
東籬把酒黃昏後，有暗香盈袖。 莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。
其中“人比黃花瘦”之句，以人比黃花，不但有形，而且有色，既描繪了憔悴的面色，又刻畫了嬌弱的體態。用黃花的形色作比，把詞中人憔悴、嬌弱、病態的形象生動地展現在讀者眼前。詞人把“形”與“色”統一於一體，創造了渾然一體的詞境和唯美的畫意。
（三）宋詞之美：傷感美
宋詞的整體基調是比較感傷柔婉的，感傷是宋詞的基調。在兩萬多首宋詞中，給人最清晰、最突出的印象是：充滿著濃厚的感傷情調。宋詞中的抒情主人公，大多是各種各樣的
傷心人傷心事
。
傷心灑淚的詞作也比比皆是：但他們的傷感，各有不同，有的是相思離別，思想懷人的感傷，有時光易逝，年華易老的感傷，有懷才不遇、漂泊零落的感傷。我在這裡舉一首
秦觀的《踏莎行·郴州旅舍》
，一起感受一下：
霧失樓臺，月迷津渡。桃源望斷無尋處。可堪孤館閉春寒，杜鵑聲裡斜陽暮。
驛寄梅花，魚傳尺素。砌成此恨無重數。郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去。
這首詞最佳處在於虛實相間，互為生髮。上片以虛帶實，下片化實為虛，以上下兩結蜚聲詞壇。全詞以委婉曲折的筆法，抒發了詞人失意人的悽苦和哀怨的心情，讀來悽婉動人。
（秦觀書影繪像）
（四）宋詞之美：愛國主義色彩
宋代詞壇以南渡為界，又分為北宋詞和南宋詞
。南宋詞人面對北宋的滅亡、南宋半壁江山的現實，詞人們將自身命運和國家命運交織在一起，收復山河和報國無門的感情交織在一起。
這種情感更多的流露在詞中，因而讓宋詞呈現出強烈的愛國主義色彩，也讓宋詞多了一種豪放的風格。我舉一首
辛棄疾的《破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄之》
：
醉裡挑燈看劍，夢迴吹角連營。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外聲，沙場秋點兵。
馬作的盧飛快，弓如霹靂弦驚。了卻君王天下事，贏得生前身後名。可憐白髮生！
這首詞在佈局方面也是很有特色的：“醉裡挑燈看劍”一句，突然發端，接踵而來的是聞角夢迴、連營分炙、沙場點兵、克敵制勝，有如鷹隼突起，凌空直上。而當翱翔天際之時，陡然下跌，發出了“可憐白髮生”的感嘆，使讀者不能不為作者的壯志難酬灑下惋惜憐憫之淚。
這種陡然下落，同時也嘎然而止的寫法，如果運用得好，往往因其出人意外而扣人心絃，產生強烈的藝術效果。這樣的結構不但宋詞中少有，在古代詩文中也很少見。也只有在宋詞中能看到這樣絕美的詞作。
（書法作品·辛棄疾《破陣子》）
這種藝術手法也正表現了辛詞的豪放風格和他的獨創精神。但是辛棄疾運用這樣的藝術手法，不是故意賣弄技巧、追求新奇，這種表達手法正密切結合他的生活感情、政治遭遇。
由於他的恢復大志難以實現，心頭百感噴薄而出，便自然打破了形式上的常規，這絕不是一般只講究文學形式的作家所能做到的。
（五）宋詞之美：愛情美
愛情詩文學作品中永恆的主題，宋詞也不例外，而且宋詞中描寫愛情的詞作在全宋詞中佔有很高的比例。宋詞中有描寫與情人相會的，有描寫新婚生活的甜蜜的，也有描寫異地相戀的，有描寫長相思的，也有悼念妻子的。
總之，宋詞中描寫愛情的詞作是唯美的。我舉兩首，一起看一下。
第一首，賀鑄的《青玉案》
：
凌波不過橫塘路，但目送、芳塵去。錦瑟華年誰與度？月橋花院，瑣窗朱戶，只有春知處。
飛雲冉冉蘅皋暮，彩筆新題斷腸句。試問閒情都幾許？一川菸草，滿城風絮，梅子黃時雨。
賀鑄的《青玉案》，抒寫的是對美好情感的追求和可望而不可即的悵惘，因為詞意的唯美，歷來被人們讚譽有加。
第二首蘇軾的《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》：
十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千里孤墳，無處話淒涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。
夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。
蘇軾的這首詞運用分合頓挫，虛實結合以及敘述白描等多種藝術的表現方法，來表達作者懷念亡妻的感情，在對亡妻的哀思中又糅進自己的身世感慨，因而將夫妻之間的情感表達得深婉而摯著，讀來深婉感人。
在小說《
神鵰俠侶
》中，楊過和小龍女一別十六年，
金庸
先生在表達楊過對小龍女四年的時候，引用了蘇軾的這首《江城子》。
（廣州六榕寺，蘇軾石刻像拓片）
（六）宋詞之美：柔婉美
就宋詞的整體而言，其風格是偏於“柔”的，柔婉是宋詞的主體風格
。在詞史上早就有宋詞以婉約為“正宗”、“本色”的說法。宋詞的情調是以柔婉為主的。
宋詞中直接加以具體刻畫的人物重於女性，她們的形象輕柔嫵媚，柔婉細膩，是無可爭議的柔婉。
宋詞描繪的自然景物，大多是與水相關的
。江水、湖水、溪水、池水，春雨秋雨，水中的荷花，汀上的禽鳥，岸邊的楊柳等等。宋詞中的水景多是平和幽靜、富於柔婉之美的。一些花草，如嬌楊垂柳，微風細雨，輕煙薄霧，斜陽淡月等，在宋詞裡也是俯拾皆是。
這裡我在舉兩首，第一首，描寫女子形象的，北宋詞人
張先的《謝池春慢·玉仙觀道中逢謝媚卿》：
繚牆重院，時聞有、啼鶯到。繡被掩餘寒，畫幕明新曉。朱檻連空闊，飛絮無多少。徑莎平，池水渺。日長風靜，花影閒相照。
塵香拂馬，逢謝女、城南道。秀豔過施粉，多媚生輕笑。鬥色鮮衣薄，碾玉雙蟬小。歡難偶，春過了。琵琶流怨，都入相思調。
張先在去玉仙觀的途中，與美女謝媚卿偶遇，在張先的眼中和筆下，謝媚卿是明豔絕倫，秀麗出於天然的美女，詞人並沒有花太多筆墨來寫二人相遇如何的交談或品樂，卻透過相顧無言的描寫將彼此的傾倒愛悅和相見恨晚的惆悵情緒表露得淋漓盡致。
第二首，我舉一首描寫自然景物的，
南宋詞人蔣捷的《虞美人》
：
絲絲楊柳絲絲雨。春在溟濛處。樓兒忒小不藏愁。幾度和雲飛去、覓歸舟。
天憐客子鄉關遠。借與花消遣。海棠紅近綠闌干。才卷朱簾卻又、晚風寒。
詞中的“絲絲楊柳絲絲雨，春在溟濛處”，楊柳絲絲，細雨綿綿，柳絲輕拂。煙雨籠罩的遠處，一派迷濛縹緲的景象。這二句如一幅精心細琢的工筆畫。以“楊柳”、“細雨”繪出江南春雨圖。
“絲絲”逼真地再現了柳枝的柔姿，描畫了春雨連綿不斷的形象。也喻指絲絲愁緒。詞的起句重複出現了“絲絲”這一疊詞，因而產生了特定的渲染效果，加強了詞的豐富的內涵。讀來琅琅上口，增強了詞的藝術美感。全詞語言清新素淡，雕琢之下，不失平淡本色，和有藝術特色。
總結
如樓主的問題“宋詞是不是唯美漢語的巔峰？”宋詞是我國古代文學的優秀代表，是“一代文學”，宋詞是中國文學長河中一朵驚豔的浪花，宋詞中豪放、悲壯、溫婉、纏綿的藝術表現，都展示了漢語凝練的語言藝術，宋詞與中國文學史上每一個時期的“一代文學”一樣，都是漢語的巔峰代表。
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