你有沒有曾經十分嫌棄一首詩,後來隨著閱歷的增長,才真正讀出了它的韻味?
上學時第一次學習古詩詞,不明白其中真正含義,隨著學的越來越多,讀的幾數慢慢多了,才開始理解含義,隨後也很喜歡,由其是名人名句。
[玫瑰]人生有一首詩,當我們擁它的時候,往往並沒有讀懂它,而當我們能夠讀懂它的時候,它卻早已遠去,這首詩的名字叫“青春。”記得在1978年我被錄取大學通知那一刻,心情萬分激動,我從集體戶一路帶著小跑32公里往家走,想不到的是家裡哥哥不同意上學深造。此時此刻的我的感受無法形容……想以死了結一生,青春就這樣的毀滅。……沒有父母孩子太難了…
辛棄疾《醜奴兒·書博山道中壁》 少年不識愁滋味,愛上層樓。愛上層樓,為賦新詞強說愁。 而今識盡愁滋味,欲說還休。欲說還休,卻道天涼好個秋 以前不知道這首詞到底是在說什麼,哪裡有那麼多的愁啊,現在明白了以後,特別能體會到那種“欲說還休”,真是感同身受,就跟看見了你的心思似的。
綠蟻新醅酒,紅泥小火爐。晚來天欲雪,能飲一杯無?――白居易《問劉十九》
初讀通篇大白話,辭藻不華麗,語言也不甚優美,覺得沒什麼意思。
兩個月前去四川,回來的前一晚,親友邀我們去吃燒烤。一來我們想著明天就要走了,晚上想早點休息;二來呢,十幾天的叨擾已讓我們過意不去,不想再給親友添麻煩。但耐不住親友的再三邀請,一行人只好前往。
適時四川已入冬,晚上室溫極低。我們坐在燒烤店的露天大堂裡,不免有些瑟瑟發抖。這時店家端來一個火盆放在桌底下,炭火燒的旺旺的,沒幾分鐘便驅散了所有寒意。燒烤上來,配上啤酒,烤著火盆,忽然就想起這首詩。忍不住唸了幾邊,越發覺得有味道:火爐是紅色的,新酒是綠色的。紅與綠,給人極度的視覺體驗。接下來,老白問十九,快下雪了,要不要喝一杯。恍然間,有種時空交錯的感覺。
上初中的時候,課本上有一首杜公的《石壕吏》,當然還包括其它杜公的詩作,我真是讀不出任何味道來,儘管從小就喜歡詩詞,儘管當時已經附庸風雅地寫古詩,但還是讀不出好來!那個時候,喜歡的是李白,是宋詞,是情情愛愛,是卿卿我我。
課本上說杜公是現實主義偉大的詩人,我當時只是覺得,這應當是ZHENGZHI需求吧。他的詩哪裡好?不談情說愛的詩再好能好到哪裡去?這一首《石壕吏》,要抒情沒抒情,要議論沒議論,要情懷更沒有情懷。
隨著年長,越來越喜歡杜詩。才發現當年的審美是那樣的LOW,拋開ZHENGZHI因素,杜公詩真的是美不勝收,百讀不厭!《秋興》之神鬼皆妒,《登高》之雄渾絕倫,《月夜》之浪漫繕綣,《旅夜書懷》之蒼涼渾然,古人評論說杜詩是“集大成者”,誠不欺我。
再讀《石壕吏》,感覺真是的神作,妙就妙在不議論,不抒情,完全敘述,卻字字精深,字字血淚,讀一遍就嘆一遍,讀一回就痛一回。這首詩會直擊你的靈魂,讓你的情感驟然一緊,憤怒,痛苦,哀傷,絕望,嘆息,迷芒,所有的負面情緒都會撲面而來,落在眼角,繫於唇舌,拘束你每一次的呼吸,杜詩的魅力太大了。我寫過很多詩評,但唯獨面對杜詩,卻總是感覺寫不好,寫不透,寫不到位。在我的眼裡,杜詩的美,已經完全超過了文字形容的範疇。估計這也是為什麼杜公能讓無數後輩頂禮膜拜的原因吧!
所謂神品,就是不可複製!
所謂杜詩,就是無法超越!
都說前人是用來超越的,但杜公不在此例。大唐之後,有多少詩才絕倫之輩,無一敢直面杜詩,都只能繞道而行。何況在這白話文盛行的時代,在除了學者和古典愛好者以外,在很少有人讀古代典藉的時代,要找一個寫古詩能寫到清朝水準的就已經很難了,離杜公,少說也有一億億個光年的距離吧!
前幾天看袁枚的《隨園詩話》就感覺裡面的詩粗鄙不堪,宋詩,明詩,清詩,都是如此,百分之八十都讀不出什麼味道來!唯獨杜詩,百分之八十都讓人擊節讚歎,難以置信。
千秋詩聖!
《晴到來》
紅日稍稍曬,嚇壞霧陰霾;
豔陽請赦罪,不要把我怪;
是雲在使壞,阻隔晴到來。
《相思雨》
溼雨綿綿滿人間,我是雲兒愛所變;
無際相思苦難言,化雨與君纏綿講。
《夜哥哥》
優雅晶瑩掛,明月神光灑;
千秋轉眼過,愛你夜哥哥。
《夜君到》
人間怯嬌嬌,迎接夜駕到;
白天亮時候,伴陪日君侯;
此乃是天條,願君能明瞭。
王維的《畫》
遠看山有色,靜聽水無聲。
春去花還在,人來鳥不驚。
這首詩是我上小學二年級學的,當時太小一臉懵逼,心想這課本中的插畫跟我家裡的牆畫比差遠了,而且用詞也極為普通,不以為然。
後來上了高中,學習了不少李杜孟白蘇的古詩,也慢慢領悟了一點點古人的“時境”。回頭一看,摩詰這首《畫》,字裡行間無不透露著一種高深的心學境界:是是而非,仁智各見。
山、水、花、鳥,一副春意盎然的樣子。但在“有”、“無”、“還在”、“不驚”這些字詞的組合下,給人以朦朧的男女之情感。像暗戀時默默地守護,按捺時小心翼翼的接近;又似錯過後那驀然回頭時的淡然失落,花還在,但鳥卻不驚了。
有,我第一首學的唐詩是孟浩然的《春曉》這是首看起來平淡無奇品咂後卻覺得它暗藏深意的故詩,我甚至覺得以小學生的理解水平是很難體會到作者思想境界的。
清楚的記得當年有一次初中期末考試題裡有一道小學古詩默寫就是春曉,全班就我一個人默寫錯了,然後老師罰我站起來並說這首詩那麼簡單傻子都能默寫正確引得鬨堂大笑,頓時我也感覺很傷心與氣憤,回家咬著牙手抄了二十遍《春曉》。
從那以後我悟出來一個道理,再也不刻意的為應付考試而學詩,因為詩人也不是為了讓古詩上教科書而作呀。每一首都是有感而發每一句都是千百推敲,如果僅僅是為了考試那麼就太褻瀆古人的情懷了。
“夜來風雨聲,花落知多少”傳神的就在於這後兩句中。沒有華麗的詞藻在於境界的雕琢,引導讀者身臨其境去跟著作者的思維邏輯前行,用大自然來為自己發聲,可謂讓人耳目一新不禁感嘆。
高中時背誦陶淵明的《輓歌》,其中有四句:
親戚或餘悲,他人亦已歌。
死去何所道,託體同山阿。
當時年紀小挺排斥死亡、輓歌的概念,讀過去了就過去了。
後來,家裡老人去世,操辦後事的時候,發現過來幫忙的親朋好友都是還個人情罷了,根本不在乎家屬的真實感受。
甚至在打墳的時候,挖出了一小罐不知道什麼時候的銅錢,幾個幫工的一個是怕家屬索要,再一個以為是啥了不起的寶貝,直接工錢不要就跑了。
還有其他許多事情,真是看透人間冷暖。
再回想陶淵明的輓歌,寫的多好啊!
親戚或餘悲,他人亦已歌!
死去何所道,託體同山阿!
親戚朋友再好,有些事必須的自家抗,有些路必須的自己走。
更何況親戚裡看笑話的居多呢?管他人如何,自家人自家記得就行了。真是有了經歷才會感受古詩詞的魅力啊。
我是頭條號:以史為鑑,埋沒的歷史真相、誤解的歷史人物、不為外人所知的關係……我來為您講述,歡迎關注。
古詩我讀的很少。