使用者76915642228972021-10-22 10:27:52

一、作為通才的“鋼琴之王”和作為專才的“鋼琴詩人”

在幾乎所有的人才隊伍中，都會有兩種具有典型性的人才：一種是通才型的全才；一種是專業型的專才。在西方浪漫主義音樂的眾多大師中，最具代表性的莫過於李斯特和肖邦了，李斯特是典型的全才，而肖邦則是純粹的專才。

我們可以從幾個方面來進行分析和印證。

在音樂創作的範圍上看，李斯特的創作範圍涉及當時存在的幾乎所有的音樂體裁。

李斯特首先是作為鋼琴演奏家的身份出現的，李斯特超高的鋼琴演奏才華征服了當時的人們。但富於理性的李斯特並沒有在鮮花、掌聲和貴婦人的寵愛中迷失自我，而是運用自己的天賦勤奮學習，投身創作。由於對現代鋼琴的熱愛和自身對於鋼琴藝術的瞭解，他的前期創作主要集中在鋼琴領域。隨著鋼琴創作的不斷深入，李斯特逐漸意識到鋼琴在音響上的侷限，於是，他開始了透過鋼琴表現管絃樂隊效果的嘗試。正是因為他在鋼琴演奏上的高深造詣和對鋼琴音樂創作的突出貢獻，人們才稱他為“鋼琴之王”，與“鋼琴詩人”肖邦並駕齊驅。而即使是在鋼琴音樂方面的創作，李斯特也涉足幾乎所有的鋼琴藝術體裁。除了鋼琴創作，李斯特還創作了大量的管絃樂作品和聲樂作品。

在晚年，李斯特皈依宗教並創作了大量的宗教音樂作品，如清唱劇《伊麗莎白傳奇》《基督》，以及彌撒、安魂曲等宗教性合唱。而肖邦終其一生都是在鋼琴的藝術王國裡精心耕耘，他對鋼琴藝術的巨大貢獻和他憂鬱的氣質及富於詩意的鋼琴作品為他贏得了“鋼琴詩人”的稱號，由此奠定了他在鋼琴史上至高無上的地位。

從音樂創作手法上看，李斯特是一個具有理性和革新精神的音樂家，他的鋼琴作品創作手法複雜多變，無論是“變形手法”、“標題音樂”創作、創造交響詩、將交響樂改編為鋼琴曲，還是粗具雛形的無調性手法，都具有開拓性，並對浪漫主義及其以後的印象派、現代派音樂創作產生了直接影響。

而肖邦的鋼琴創作手法雖然也突破了古典主義的音樂創作原則，但他的創作手法和音樂風格始終保持獨有而明顯的特點。