如何尋找國畫創作的源起和思想支撐？

三品書畫2019-03-18 11:46:09

如何尋找國畫創作的源起和思想支撐？

任何一種繪畫的產生與發展都離不開相關理論的支撐，也就是說一定的理論規則支配者畫家的思想和探索方向。中國畫在漫長的發展中，逐漸構建起自己獨特的藝術精神體系。

對於傳統的畫理來說，中國的哲學和美學思想是其生髮的基礎，不同時代畫家的探索經驗又不斷擴充了畫理的容量。

古語說道藝不分，畫就是道的體現。所謂道，就是用來指導和解釋萬物變化、發展的最基本規律。

儒、道、禪都談道，但每家談論的都不大一樣。比如說孔子說：“吾道一以貫之”，孔子的道，在於人道，主要強調和道德相關的，所以國畫裡比較強調人品與畫品，畫家的修養情操，國畫裡畫梅蘭竹菊來“比德”，文質彬彬之類的。

以老莊思想為代表道家，老子說：“道生一，一生二，二生三，三生萬物。”周易裡：“一陰一陽謂之道。”老子認為道最高的境界就是“自然”（這不只是大自然的意思，大致理解為世間萬物的宇宙觀）莊子的“解衣般礴”論，意思是畫家作畫要強調心靈的自由。（老莊和禪宗思想基本上是以求返於自己的內心節奏以體會宇宙內部的生命節奏，這種思想成為中國山水畫基本境界的思想來源），就生髮出國畫講究氣韻生動，“心齋，坐忘”，繪畫品評裡最高標準“自然”，“神”“逸”這種東西。

禪宗是佛學裡的重要派別，王維開創的文人畫把畫意和禪心結合，成為一種禪意畫。大家可以理解為國畫中的意境、要透過“妙悟”，繪畫的“無法而發乃為至法”，要超越客觀思維去認識世界。

中國傳統繪畫是根植於中國的傳統哲學和美學的，無論畫理和畫法都與“道”相關，中國古代思想家對宇宙、生命的認識也決定了中國畫的獨特面貌，畫家在表現宇宙萬物時候，往往超越現實生活，站在“道”的角度去觀察表現世界，心靈是“玄”化的，而非“科學的”，傾向於主觀的藝術表現。

創作論簡要來說，就是外師造化（怎麼觀察世界），中得心源（怎麼經過思考），刪撥大要，凝想形物（怎麼加工提煉），身與竹化（達到主客觀統一），心手合一（怎麼畫出來）。

鄭板橋一個著名的理論來概括繪畫創作從認識生活到表現生活的全過程“眼中之竹”，“胸中之竹”，手中之竹”，山水，花鳥的創作常透過比、興的手法來表達主題和畫家的思想。

表現物件，強調藝術舍取和誇張，就有畫論裡“不似之似”，塑造出比實際生活更美的藝術典型。

創作方法和藝術手法，目的是師其跡，更要師其心。不能簡單的臨摹，要創新。不能被古法拘束，要創造新的法則。

創作態度上要慘淡經營，聚精會神，多讀書多培養人品，多看看大自然。