什麼時刻，你對華語音樂開始失望？
使用者34385676764192019-11-11 23:30:09自從有了小鮮肉，歌壇影壇都沉默了
銘秀才看電影2019-09-25 04:20:56可以說我對華語音樂最失望的開始，便是
蔡徐坤獲得了2019年“華語金曲獎
。
”從此時開始我對華語音樂便開始失望。
首先也們先談談蔡徐坤有什麼代表作？
《只因你太美》，這首歌也是讓我認識蔡徐坤的開始，這個歌名大家可能不是很熟悉，那麼這個《雞你太美》呢？
上榜原因：B站大神們的推舉，將蔡徐坤捧到了大眾的視野中，結果還被送了律師函。沒有這些大神們，想必蔡徐坤的這首《雞你太美》是不會達到那麼高的播放量的。所以蔡同學對B站的回饋，我覺得有些不合適了。畢竟飲水思源，大家覺得有沒有道理呢？
蔡徐坤當時擊敗了哪些對手，奪取“華語金曲獎”？
這裡我們用一張圖片來，表達吧。
可以看出蔡同學的對手，有周董，汪峰，王力宏，張傑等人。
這裡大家請認真觀察每個人的表情。
周董似乎有些生氣，已經坐不住了，一臉的不開心。
而汪峰內心的獨白可能是“這個獎拿的，唉……”
王力宏可能最近在國外，不太熟悉蔡同學“歐呦，這個小姑娘表現不錯哦，鼓鼓掌。”
張傑的反應更是直接“鏡頭請不要拍過來，我本來是不想來的，別拍我”
以上僅僅是個人的猜測，大家有什麼別的理解，都可以評論區講出來。
好了，玩笑開完，說點正題。總之，我對華語音樂的失望，便是從“蔡同學”領獎的這日，便已經開始了。
我相信作為一位優秀音樂人，他的作品一定是大眾喜聞樂見的。如果大眾對他的作品一無所有，那麼這個音樂人取得的成就，還作數麼？
觀眾和聽眾的認可，才是音樂本身的價值。
如果身為音樂人，你出名了，但是你的作品，大眾卻一無所知。那麼你不是一個合格的音樂人，因為本職可以創造音樂，讓聽眾享受的能力，已經消失了。
那麼便不再是一位音樂人，或許可以去嘗試一下影視圈。
而一位好的音樂人，他的作品一定是會被傳唱的，哪怕是那種大街上經常聽到的略微帶些“俗味”的音樂，只要大眾喜歡，被大眾所接受，那麼也算是音樂人的。
所以當聽到2019年年度“華語金曲獎”得主時，華語音樂基本在我這裡已經失望了。什麼時候評判標準變得這麼模糊，那我們的JJ，周董豈不是拿到手軟？隨便寫兩句歌詞，就一個獎。
所以，透過這件事，我覺得目前的華語樂壇，需要正視一下音樂創作，很多人說這幾年的音樂，沒有過去好聽了。變得空洞，乏味，缺少了感情色彩。我想這說的一定不是個例，而且確實持續了一段時間，至少我們可以想一下，列表裡的音樂更多的是過去的歌，還是先在的新歌。
縱觀蔡同學的音樂風格，兩三句中文，夾雜幾句英文，反覆重複重複再重複，好了，這樣一首歌就完成了，可以給我獎了吧，我努力創作了。你們喜不喜歡，無所謂，反正我唱完了，也錄進專輯裡了，我是“華語金曲獎”得主，你們快來喜歡。支援我。這就是現實，非常真實。
對於蔡同學，我相信80%的朋友，可能只聽過這首《雞你太美》，還是靠B站的各路神仙，才能讓這首歌傳唱度，變得這麼廣。如果說這個“華語金曲獎”是靠播放量評價的，那麼認了。這個獎人家拿的沒毛病。
但如果是對音樂人整體的認可和肯定，抱歉，請先讓他拿出能讓大眾滿意的作品來。
或許可能會有蔡同學的鐵粉會噴我，但是我仍要提醒一句，我只是從音樂角度客觀的對他評價。倘若不服，先破我理論，隨便找10個人，能說出蔡徐坤2首代表作，能超過3人，我親自給您道歉～倘若不行，那就耐心的客觀去看。
hahawate70662018-08-12 02:02:16個人感受，最近幾年被各種新歌曲洗腦，其實並沒有專門去聽，也沒有下載，就是從別人那裡或者街上聽來的，感覺並沒有吸引力。
可能是網路的普及，各種歌曲質量參差不齊從網路傳播，但大多經不起時間考驗，火一時就熄火了，沒什麼耐聽的歌曲。
零幾年的時候網路不發達，唱片歌手的歌曲確實很好，比如周杰倫，陳奕迅，王力宏，林俊杰，潘瑋柏，蔡依林，孫燕姿，she等等，網路有許嵩（不好意思，網路發跡的歌手裡面本人只喜歡許嵩，什麼歡子六哲鄭源冷漠的歌本人確實接受無能）。
大概一零年以後，智慧手機開始普及，影響了原始的唱片行業，很多歌曲從網路走紅，但大多粗製濫造，博眼球，賺錢，沒什麼質量可言。
還有就是受韓國明星團體影響，誕生了一群腦殘粉，瘋狂吹捧，流量巨大，導致媒體過度報道，讓大部分年輕人沒有時間瞭解以前的華語樂壇，加上過分追星，偶像出歌不管好不好都是好（反正本人是不知道目前大火的鮮肉們有什麼代表作），竟然以為周杰倫最出名的歌是告白氣球？謝霆鋒是個廚師？
主要是新一代歌手裡面大多不是以歌手為出發點，是要全面曝光，全面包裝，所以在音樂上的努力不見得像老一輩歌手那麼深入，後起的歌手個人除了華晨宇，張傑不認識了，可能是我老了。
還有就是感覺還有一大群民謠吹，過度的吹捧民謠，好像聽民謠就代表了自己的深度和欣賞水平，反而其他風格的歌曲越來越少，很多歌手也開始什麼火唱什麼歌，完全沒有了堅持，當下還能讓我期待的歌手也就周杰倫，陳奕迅，林俊杰，蘇打綠，李宇春，華晨宇，馬頔，趙雷這幾個歌手。
純屬個人看法，不喜勿噴。
劉行看世界2019-12-19 20:59:37非常感謝官方能夠邀請我回答這個問題，我發表一下簡單的看法，你什麼時候開始對華語樂壇失望的？我開始對樂壇失望的事件是1993年beyond樂隊的主唱黃家駒逝世，一代搖滾巨星隕落了，華語樂壇也開始走下坡路了。黃家駒在世的時候他創作原唱歌曲挺住華語樂壇。而他死了。再也沒有像他那樣的天才了能夠支撐華語樂壇了。痛哉，家駒。家駒你再也不能為我們彈琴，再也不能為我們歌唱了。
鵬翔九天2019-12-19 22:36:38我最欣賞的是八、九十年代的港臺音樂（特別是臺灣音樂，女歌手如高勝美、韓寶儀，男歌手如童安格、王傑、齊秦的音樂），那時的歌曲歌詞通俗易懂，曲調旋律優美，演唱吐字清晰、唯美動聽，自從周杰倫崛起、走紅之後華語樂壇就沒落了，他的歌詞海馬行空、不知所云，曲調不敢恭維，演唱吐字模糊、含混不清，所以他的歌不要說付費收聽，既使付費給我我也不會為此浪費時間，我現在每天聽得最多的還是八、九十年代的經典老歌，現在那些所謂的流量歌手我從來不屑一顧！
撬不動的大內總管2019-12-19 21:45:26從周杰倫開始，華語樂壇開始走下坡路。
現在回過頭來看，是周杰倫在千禧年後撐起了華語樂壇的旗幟。他很強勢，以原創音樂開創了華語樂壇新篇章。
原以為，像他這樣以唱作者身份的歌手會大量的出現，沒想到能並驅者寥寥無幾……原以為華語樂壇會更上一層樓，卻沒想到華語樂壇的盛舉曇花一現……
周杰倫打破了我的幻想，自從他的出現，別人望塵莫及、音樂停滯不前。
好事嗎？是好事，周杰倫的出現提高了原創作者的地位，提高了音樂人的地位。壞事嗎？也確實是，是他“排擠”了很多音樂人賴以生存的空間。
曾經天真的以為，原創音樂人會如雨後春筍一樣走上臺前，讓聽眾欣賞到一首首扣人心絃的歌曲，走進一首首歌曲背後的故事。
不曾想，現在很多所謂的音樂人做的音樂無病呻吟，聽的是鬼哭狼嚎，什麼時候一首歌曲是一鍋“大雜燴”了？
現在都提倡原創音樂，確實，原創音樂魅力無限，給人想象的空間巨大。然而現在的很多音樂人，扯起原創音樂的旗幟，創作出的歌曲都是內容空洞、立意太差、空空如也、質量不過關……
以前港臺音樂非常好，雖然很多都是翻日本、國外的歌曲進行二次創作，但不難聽出都是一首首好歌。現在再聽，不可否認很多都是經典歌曲，還經住了時間的洗禮！
那個時候百花齊放，雖是翻的，但歌手的實力不容小覷。現在雖然也是百花齊放，歌曲原創，但歌手的實力不強，歌曲的質量亦是如此。很多所謂的原創好歌曲，根本聽不出來好聽，你還不能說聽不懂，只要你開口了，就會有人給了洗腦說你不懂音樂，你沒音樂細胞……
難道一首歌曲，首先不是確定好聽與不好聽嗎？聽的是歌，不是看歌曲背後的故事。歌曲一開始打動不了聽眾，故事再美，亦是無意義！
周杰倫攪翻了音樂市場，他讓很多音樂人、作詞者無路可走，是他把音樂的臺階提升了一個檔次。可他也把音樂的門檻提的太高，非原創的音樂不被認可。可被認可的原創音樂很多都是質量不行，太差了………
失望嗎？失望！
失望的是周杰倫之後，沒有多少像他這樣有能力的唱作人。失望的是原創音樂的招牌把音樂人的想法給禁錮住了，他無差別的給所有人都帶上了“緊箍咒”。失望的是周杰倫走太快，帶領不了別人，音樂出現了斷層。
工詩2019-12-23 10:48:11感覺現在的新歌旋律聽著讓人平淡無味，歌詞寫的也蒼白無力，並且歌聲也不能讓人有帶入感。懷念老歌，致敬經典
Priscilla愛丹尼2019-09-26 13:26:27從陳百強離世後
小李的籃球觀2020-08-03 11:07:05資本運作的時候，基本都是流量明星，外表明星，比如諸多靚男美女
比如唱歌唱得好的人，基本功紮實的歌手，以及作詞作曲的歌手，以及創作天馬行空的歌手，在大陸市場，基本很難出來。
比如李榮浩，發一首單曲，都非常不容易，需要走諸多流程，其他一般歌手就更難了
流量資本時代，慢慢成為劣幣驅除良良幣的效應。
Csy辰時雨2019-09-28 03:15:59讓我失望的可能還是每次發自己創作的時候猶如石沉大海，實在是做不起推廣！《過了愛的年紀》我自己寫的歌，酷狗音樂能搜到！因為實在是錄不起市面上的錄音棚，所以自己用手機錄了一下，音質不是很好，請多諒解！如果能有合作的請私聊，本人還有很多沒有錄完的詞曲，期待與你的合作！我是辰時雨，一個並不專業但堅持原創的音樂人，希望大家能多多支援我們原創音樂人！
君姐趙總2019-05-01 21:10:062004年十八歲時，他寫的隨筆被選入江蘇省高考的模擬試題。那時他才高三。打破了江蘇省試題只能使用名人的文章的慣例，幾年後，一張完全由一個人獨立製作的專輯《自定義》橫空出世。
他只對媒體說過一次，他支援並且呼籲音樂版權收費，但是他不能收費，因為他的聽眾多數是學生，他們生活艱苦，沒多少錢，而他自己和公司又不缺錢。
一個沒有綜藝沒有商業宣傳沒有演藝全身心投入音樂的歌手，他說他，不缺錢？
他說，我滿足於自己依然是那麼的不會做人，對喜歡的人笑臉相待，對討厭的人敷衍了事。我一直將這句話當作座右銘。
歌迷呼籲他再寫一首類似《素顏》的小情歌，他說，你要一個五年級的孩子做一年級的數學題當然很簡單，但是你只要有一點上進心和尊嚴的話，五年級的學生，你就不應該再做一年級的數學題。
他被黑的最慘的那段時間，他說，請不要辱罵我的歌迷，他們還小，不懂事，罵我就好。
去年的7。15北京演唱會結束，他含著淚對臺下不辭萬里的的聽眾說：朋友都和我說，你不上綜藝不上電視，光靠做音樂，埋頭寫歌是沒有出路的。可是你看今晚這萬人體育場座無虛席，你們就幫我證明了，就光做音樂，光埋頭寫歌也一樣有出路。
還是北京音樂會，他說，我今生要寫滿一千首歌給你們聽。感謝生命中有你，感謝最美的相遇，是在音樂裡。演唱會末尾，他唱了好多遍的《千古》，若貽笑千古，也不悔做你的信徒。
黑過他的人，他沒有過一句抱怨，他說，你眼中的珍寶，也許是他眼中的塵埃，人與人之間應該保持一種互相尊重的狀態。
他說，一輩子沒有想象之中那麼長，所以請好好珍惜身邊的那些人。
他新年在微博裡發十萬紅包，有歌迷在下面評論區說沒有搶到，他立刻又發了十萬。他說，你們是我堅持做音樂的全部原因。
他不像其他歌手，有那麼多的綜藝，那麼多的演出，那麼多的影視劇賺錢，那麼多的微博緋聞博眼球。那麼多的社交網路求關注。
他從不計較名氣得失，他沒有任何人設，他只有一顆素淨坦誠的心。
有人說他唱功不好，2018年許嵩的唱功與2012年許嵩的唱功，誰都能看出他的突飛猛進。
他說，從來不會輸，如果不計成敗。
他說，孩子們要忙著中考高考，所以整張專輯就遲一點，到假期再出吧。《夢遊計》2012。7。11 《不如吃茶去》2014。8。23 《青年晚報》2016。6。27 《尋寶遊戲》2018。7。12偶爾在高考前一天發歌，還押中了當年的全國作文題。
結果，有人說他江郎才盡，說他發歌慢。
他對待戀愛一貫的雲淡風輕，他淡然一笑，說要隨緣，可是有誰聽得懂他那些看似歡快的小情歌背後的故事，你說今年秋天想去趟南極。我總是，聽一次哭一次。
他說，我堅信，一個讀過一百本國內外名著的人和一個讀過一百本校園小說的人站在一起所顯現出的底蘊和內涵會是截然不同的。
他稱呼自己的專輯，叫它們孩子。他已經有了七個孩子，每一個都凝聚了他所有的心血。
十二年來，他從沒有炒作，從沒有緋聞，也從沒有讓任何一個V迷失望。
他不喜歡別人稱呼他叫歌手，他是隱者，是詩人，是思想家，是探險家。他不是偶像，是信仰。
他說他相信，一定會有知音和有緣人，許嵩的作品會在未來某一天顯現出它的價值。
十二年前，他寫道，我一直遠遠的注視著這個少年。看他面對成功，面對挫敗，面對掌聲，面對叫罵。即便在多年之後，我還會記得這些故事。這也是我們存在過的證據。
還記得《有何不可》裡面的那隻“格洛米”嗎？它陪他淋過十年風雨，2015年它去世，後來，他再養寵物犬，依然叫它格洛米。他說格洛米精神不死。我想他說的不死，也許是他最初對音樂的執著與他心中熾熱的信念吧。
他面對著無數的榮耀，誇讚，質疑甚至辱罵。始終以一種雲淡風輕的態度從容面對，堅持用高質量作品說話。十年過去，我們看見的不是江郎才盡，而是更為成熟多變的曲風和思想。曾經的那個叛逆少年，長大了。
他說，大千世界，多得是想不通的事，多得是猜不透的心，多得是看不透的人。不如不想，不如不猜，不如不看，不如寄情山水，不如快意人生，不如，吃茶去。
他不稱呼自己的粉絲叫粉絲，他叫他們歌迷朋友。
平生聽過許多動聽的旋律，最後卻都輸給了十三歲的那年暑假的那句簡單的“天空好想下雨，我好想住你隔壁”。驚豔了我的世界 。
也正是有這樣的人存在，我對華語樂壇，從來沒有失望過。
抄底贏家2019-12-19 00:24:382004年以後當創作驚豔、含糊唱腔流行、唱功同名氣完全不相符的周杰倫成為最紅的歌手以後，說明華語樂壇已經走上了一條不歸的路，再加上後來不知所謂的流量歌手橫行，已經說明華語樂壇從顛峰快速向低谷滑落！
離場少年2018-08-11 18:46:14謝邀，我剛翻了翻我的歌單，發現都是八十年代的歌曲多些。但是偶爾也會透過其他的平臺去聽一些最新的歌曲，忽然發現，現在的歌曲無論是作詞還是作曲還是沒有八十年代的歌曲好聽！所以在那一瞬間覺得有些許失望吧……
金色口紅2019-12-20 16:17:41謝邀！
對於華語樂壇，我從來沒有失望過！江山代有才人出，各領風騷數百年！華語樂壇從來不缺“鬼才”，但資訊化日新月異的今天，新歌推廣全靠日推和短影片，在海量上市的原創作品中，尋覓一首“金曲”如大海撈針。
要說中國音樂創作者沒有才華，那肯定是個欠妥的定論，怎樣讓好的音樂製作人被發現，好的歌曲能被推廣，才是華語樂壇面臨的問題！
2019年1月，歌手鄭鈞曾經因為直言不諱的發言被頂上熱搜，大概其意思是：“原來的一首歌火，是因為它本身好聽，聽眾記住的是這首歌。但現在不同了，現在是因為唱歌的人，因為人火，大家就覺得這首歌應該火。好和壞的標準，已經沒了！”
這段話當時在網上迅速炸開，在資本紅利與粉絲熱情一統市場的今天，我們愛過的華語樂壇，真的只存在於記憶裡了！
我雖無失望，但也有疑問，華語樂壇這慢慢“水逆期”何時才能終結！
我們不是沒有新歌，也不是沒有新的歌手，只是沒有把這些“璞玉”打磨成精器的渠道！如果想解決華語樂壇新歌稀缺的問題，首要的還是要架設“新歌的宣發陣地”，否則我們只能依舊聽十年前的老歌！
越來越多的綜藝節目，去擁抱年輕人喜歡的元素，越來越多的平臺，傳播碎片化的音樂片段，流行樂壇的生產模式，被平臺與資本掌握話語權，音樂行業被隔分為楚河漢界，流量、商業與藝術之間，出現難以逾越的一條深溝。
回想當年，眾星輝耀歌壇，如今往事如煙，群星暗淡！有人說華語樂壇的傳承斷層，但新媒時代，斷層的僅僅是音樂嗎？我們的文化何嘗沒有碎片化的趨勢？
多說無益，一句話結束本文，對於華語樂壇，不必失望，相信有無數音樂人，在為振興而戰，總會好的！
娛一桶2019-12-19 11:56:02我對華語樂壇從來沒有失望過，我始終堅信經歷浮華之後的華語樂壇會重新回到巔峰。近幾年的流水歌曲只不過是樂壇發展的奠基石，大浪淘沙之後剩下的才能成為經典。
回顧華語樂壇，一直都是起起落落，處在巔峰之上的時間都只是短暫的。
我們要承認一點，華語樂壇開始是由港臺向內地輻射的，那麼我們可以把華語樂壇分成香港迴歸之前和迴歸之後。也就是1997年的前後。
97年之前，你敢說是華語樂壇的巔峰的嗎？未必吧，原創歌手有幾個，原創歌曲有幾首？雖然97之前很多歌曲很經典，但是有多少是我們華語樂壇自己的東西？如果不是自己的東西，又怎麼能成為華語樂壇往自己臉上貼金的重要標誌呢？
凡事都是需要一個發展過程的，大多人都停留在所謂的譚張爭霸，四大天王，各種歌后身上，講真的，有多少存貨是他們自己的？當然肯定有很多粉絲說，翻唱成經典也是經典。是經典沒錯，但它不屬於華語歌壇。97年前有幾個牛逼的原創的音樂詞曲作者？黃霑算一個，大才子，號稱文曲星下凡。羅大佑，李宗盛必須算，那是教父級別的人物。張雨生和黃家駒也很厲害，但是天妒英才，走的早。
97年之前，華語樂壇的繁榮只是表面現象，沒有多少實際實力。97年後華語樂壇才是巔峰。
95年的時候，我記得臺灣女歌手朱哲琴的一首《阿姐鼓》將華語歌曲推向了世界，一時間風頭無兩。朱哲琴算是名義上第一個真真正正將唱片推向了世界的歌手。此事之後才真正迎來了屬於我們華語樂壇真正的高光時刻。
王傑，謝霆鋒，朴樹等等一大批原創歌手迎來了事業的高峰。尤其是千禧年之後，華語樂壇出現了井噴式的發展。一大批優秀人才湧入樂壇，周杰倫，王力宏，林俊杰等都是優秀的領軍人物。中國風的，流行風的，說唱風的，應有盡有，沒有你聽不到的只有你不想聽的。所以我覺得97年之後才是華語樂壇的巔峰。
巔峰過後，迎來沉浸，這是時代發展導致的，並不意味著華語樂壇就沒落了。
隨著網際網路時代的到來，歌曲傳播的方式由線下轉到了線上，這意味著歌曲的傳播能力會更強，也就是樂壇走入了一個新的發展階段——網路神曲時代。
但是神曲也是曲，雖然生命力短暫，不也照樣成為了一大部分人心裡的經典嗎？《心太軟》算不算神曲？《對面的女孩看過來》算不算神曲？《秋天不回來》算不算神曲？《香水有毒》算不算神曲？這些都是神曲，口水歌，不也照樣成了經典？一聽到旋律就感覺要落淚了？
結語
按照時間推算，80到90屬於翻唱巔峰，也就是譚張年代，那麼90到97年應該是走下坡路吧，我相信那幾年沒人可以超過譚詠麟，張國榮吧。那麼同樣的道理，97到06年之間應該是屬於華語樂壇的另一個巔峰，那麼07年之後開始走下坡路不也很正常嗎？只是這次崛起的可能需要更長的時間，這也是無奈。畢竟商業化的音樂想回到正軌，有點難度，但不也有一部分優秀的歌手在堅持嗎？李榮浩，華晨宇，毛不易，也都不錯啊。我始終堅信，華語樂壇會回來的，只是時間問題。
僅個人觀點，歡迎批評討論。
悠悠者語2019-09-26 20:45:36有時候聽新歌沒什麼感覺，翻以前的老歌聽的時候，就覺得，現在是怎麼了
樂樂tomo2019-12-21 15:15:53當週杰倫的口水歌告白氣球火遍全國，他精心製作的土耳其冰激凌和床邊故事卻除了死忠粉外鮮有人問津時；當林俊杰的醉赤壁火爆抖音人人哼唱，他的金曲提名專輯偉大的渺小卻被大多數所謂的粉絲認為不及醉赤壁等歌曲。我開始對華語樂壇感到失望！
當中國有嘻哈播出後又好多人搖身一變成為嘻哈愛好者並且人人說話都嘗試押韻嘻哈風卻又對hiphop文化一無所知抨擊其他歌手。
《中國有嘻哈》在中國掀起了一陣說唱熱。說唱需要的門檻不高，但是做的好的真的沒幾個。不過好玩的是，卻老有朋友圈在分享自己創作的說唱，其實沒啥，但是我發現，用的好多都是同一個伴奏。真正自己做曲的少之又少！
“如果大眾對音樂的審美僅僅是這個人彈得多快，唱的多高，吉他玩的多好，那無所謂。”
但是現在的情況是，大家都在看這個藝人好不好看，眼神撩不撩，身材好不好，緋聞有沒有。絲毫不關心一個人的作品，音色，創作能力。我覺得很悲哀。簡直是音樂歷史上的斷層。
然而再看看中國樂壇評的最佳歌手榜單，呵呵了！都什麼東西
但是轉念一想，其實每一個時代都不乏有優秀的創作人
但是不管是大家口中的華語樂壇巔峰期，還是口水歌爛大街的時期，還是“是因為抖音才帶火了《平凡之路》、《醉赤壁》”的時期，都是聽眾對樂壇的一個選擇。對於個人來講，無論選擇抖音快手還是選擇藍調復古，其實都沒有問題，也沒有誰更好誰更不好。
孫朋光輝歲月2019-10-31 08:23:47從愛情買賣，小三等一系列俗套歌曲後失望了，那時候只不是歌詞俗，曲調還可以，現在吳亦凡大碗寬面，什麼tfboy的歌曲，讓我徹底失望了，
休閒娛樂哥2019-12-19 13:09:201997年以後就沒有出現過韻律優秀，歌詞有文學價值，有文學底蘊的歌了。
鍾靈映日晚霞斜2019-12-20 00:09:53我感覺到華語樂壇中國大陸人越來越爭氣，很開心，一定要努力！